Millard Sheets - Millard Sheets - Wikipedia

Millard Sheets
narozený
Millard Owen Sheets

(1907-06-24)24. června 1907
Pomona, Kalifornie, USA
Zemřel31. března 1989(1989-03-31) (ve věku 81)
Gualala, Kalifornie, USA
Národnostamerický
VzděláváníChouinard Art Institute
Známý jakoMalba, sochařství, mozaiky

Millard Owen Sheets (24. června 1907 - 31. března 1989) byl americký umělec, učitel a architektonický designér. Byl jedním z prvních z Kalifornie malování scény umělci a pomohli definovat umělecké hnutí. Mnoho z jeho rozsáhlých stavebních mozaik z poloviny 20. století stále existuje v jižní Kalifornii.[1]

raný život a vzdělávání

Millard Sheets se narodil 24. června 1907 a vyrostl v Pomona Valley, východně od Los Angeles.[2][3] Navštěvoval Chouinard Art Institute a studoval s malíři Frank Tolles Chamberlin a Clarence Hinkle.[4] Zatímco byl ještě teenager, jeho akvarely byly přijaty k výstavě na každoroční show California Water Color Society. Ve věku 19 let byl zvolen do členství. Následující rok byl najat, aby učil akvarelu ještě před maturitou na Chouinardu.[Citace je zapotřebí ]

Kariéra

30 stop vysoká mozaika na Mercantile Continental Building v centru Dallasu byl vytvořen v roce 1959.

V roce 1929 získal druhou cenu v soutěži Texas Wildflowers Competitive Exhibitions a velkorysé ocenění[5] umožnil Sheets cestovat na rok do Evropy, aby podpořil své umělecké vzdělání.[6] Na počátku 30. let začal dosáhnout národního uznání jako významný americký umělec. Vystavoval v Paříž, New York City, Pittsburgh, Chicago, Houston, St. Louis, San Antonio, San Francisco, Washington DC., Baltimore a mnoho dalších měst po celých Spojených státech. V Los Angeles byl uznáván jako vedoucí postava a hnací síla za Kalifornský styl akvarel hnutí.

V letech 1935 až 1941 se jeho uznání, ocenění a výkon zvýšily, což mu přineslo opakovanou zmínku Art Digest a barevná reprodukce jeho práce v knize Oči na Ameriku. V roce 1935 ve věku 28 let byl předmětem monografie vydané v Los Angeles. Jeho prodej umění mu umožnil znovu cestovat do Evropa, Střední Amerika, a Havaj, kde maloval na místě. Ačkoli se jeho akvarelové techniky v tomto období pohybovaly od velmi těsných po velmi volné, konzistentní, přesto vykazoval osobní styl.

Během druhé světové války působil jako umělecký korespondent Život a Armáda Spojených států vzdušné síly v Indie a Barma. Mnoho z jeho prací z tohoto období dokumentuje scény hladomoru, války a smrti, kterých byl svědkem. Jeho válečné zkušenosti také řadu let informovaly o jeho poválečném umění, kde při malbě ve 40. a 20. letech v Kalifornii a Mexiku jeho tvorba sledovala temné odstíny a depresivní předměty. Po 50. letech se jeho styl posunul směrem k jasnějším barvám a tématům z jeho celosvětových cest.

Akvarel a olejomalba byly jen součástí umělecké kariéry Sheets. Prostřednictvím své výuky v Chouinard Art Institute, Institut umění Otis, Scripps College a další instituce, stovky umělců se naučily malovat a poté jsou vedeni do umělecké kariéry. Režíroval výstavu umění na Fair County v Los Angeles po mnoho let a přinesl práci na světové úrovni do jižní Kalifornie. Během Velká deprese, spojil své síly s Edward Bruce najmout umělce pro Veřejná umělecká díla, první Nový úděl umělecký projekt. V roce 1946 působil jako prezident Kalifornie Water Color Society. V pozdějších letech pracoval jako architekt, ilustrátor, muralista, grafik a porotce na výstavách umění.

Mimo Kalifornii převzal provize pro Veřejná knihovna v Detroitu, Klinika Mayo kopule Národní svatyně, University of Notre Dame knihovna, Hilton Hotel v Honolulu a Mercantile National Bank v Dallasu.

V roce 1953 byl Sheets jmenován ředitelem Otis Art Institute (později pojmenovaný Otis College of Art and Design ).[7] Pod jeho vedením byl restrukturalizován akademický program školy BFA a MFA stupňů a bylo vytvořeno keramické oddělení v čele s Peter Voulkos.[Citace je zapotřebí ] Během této doby byla dokončena budova keramiky, galerie, knihovna a studiové křídlo. V době, kdy Listy opustily Otis v roce 1960, se forma a směr vysoké školy dramaticky změnily.[Citace je zapotřebí ] V roce 1997 byla po něm pojmenována knihovna na Otis College.[Citace je zapotřebí ]

Centrum umění Millard Sheets

Hlavní článek: Centrum umění Millard Sheets

The Centrum umění Millard Sheets nejprve začal jako program výtvarného umění Fair County v Los Angeles v roce 1922. Umělecké centrum o rozloze více než 20 000 čtverečních stop bylo postaveno v roce 1937 Works Progress Administration, aby zde byl program, první velká galerie věnovaná výhradně umění v okrese Los Angeles. Každý rok galerie poskytovala návštěvníkům losangeleského okresního veletrhu přístup k uměleckým dílům nalezeným po celém světě. V roce 1994 byla budova věnována listům Millard Sheets a v roce 2013 ji identifikoval Fairplex jako domov pro celoroční umělecké vzdělávání a výstavy a v současné době je součástí The Learning Centers at Fairplex.[Citace je zapotřebí ]

Práce

Mozaikové nástěnné malby v pobočkách domácí spořitelny

The Slovo života nástěnná malba na Hesburghská knihovna.

V pozdní 1950, listy byly uvedeny do provozu Howard F. Ahmanson navrhnout pobočky domácí spořitelny po celé jižní Kalifornii, které by sloužily jako orientační body komunity vyjádřením „hodnot komunity“ nebo prezentací „slavnostní verze historie komunity“. K dosažení tohoto cíle navrhl Sheets své pobočky s vnějšími fasádami s velkými mozaikovými pracemi zobrazujícími místní dědictví.[1]

Ahmansonské provize se po počátečním provizi z roku 1955 znásobily a zahrnovaly více než 80 pobočkových budov.[8] Listy rezignovaly na svou učitelskou pozici v Scripps College a založila Studio listů v Claremont, Kalifornie, zaměstnává řadu umělců.[1]

Listy vyráběly tyto mozaiky jako komerční provize a on je málokdy pojmenoval.[9] Přesto jsou nyní považovány za oficiální veřejné umění a jsou pojmenovány podle obrázků nebo motivu.[Citace je zapotřebí ] I když mají nějakou ochranu pod Zákon o ochraně umění v Kalifornii, mnoho z nich bylo zničeno.[1] Následující mozaiky Sheets Studio v jižní Kalifornii přežily zhoršení a demolici:

  • (1962) Raná rodina Pomona, Pomona, Kalifornie, Spojené státy
  • (1968, 1982) Indiáni a Yuccas, Claremont, Kalifornie, Spojené státy
  • (1971/2013) Mi Casa Es Su Casa, Beverly Hills, Kalifornie, Spojené státy
  • (1979) Scény starého západu, Buena Park, Kalifornie, Spojené státy
  • (1980) Dědictví Redlands, Redlands, Kalifornie, Spojené státy

Další pozoruhodná práce

Nájemní byty na Smithsonian American Art Museum.

Reference

  1. ^ A b C d Arenson, Adam (2018). Bankovnictví na kráse: Millard Sheets a Midcentury Commercial Architecture v Kalifornii. Austiin, Texas: University of Texas Press. 2, 131. ISBN  978-1-4773-1529-3.
  2. ^ „Artists: Millard Sheets“. Smithsonian American Art Museum. Citováno 2020-07-21.
  3. ^ Kendall, John (04.02.1989). „Millard Owen Sheets, 81; Artist, Designer and Teacher“. Los Angeles Times. Citováno 2020-07-21.
  4. ^ Blake, Janet (2012). ""In Love with Painting ": The Life and Art of Clarence Hinkle". www.tfaoi.com. Citováno 2020-07-21.
  5. ^ „Konkurenční výstavy divokých květů“ Archivováno 2013-06-20 na Wayback Machine. Webové stránky muzea umění San Antonio Art League. Citováno 31. ledna 2016.
  6. ^ „Konkurenční výstavy divokých květů: listy Millard“ Archivováno 19. 12. 2015 na Wayback Machine. Webové stránky muzea umění San Antonio Art League. Citováno 31. ledna 2016.
  7. ^ „Millard Sheets Named Art Institute Director,“ Los Angeles Times, 20. srpna 1953, A1.
  8. ^ „Back in the Day: Slavné designérské nástěnné malby v polovině století lze vidět v Riverside, Hemet“. Stiskněte Enterprise. 10. září 2016.
  9. ^ Fuentes, Ed (16. dubna 2013). „Millard Sheets Mosaic Back in Beverly Hills“. KCET. Citováno 5. listopadu 2020.
  10. ^ Karen Wada, Nástěnná malba Millard Sheet se stěhuje do Huntingtonu Archivováno 2014-11-05 na Wayback Machine, LA pozorováno, 4. listopadu 2014
  11. ^ Umělecký svět L.A. netrpělivě očekává otevření Marciano muse Archivováno 2016-12-31 na Wayback Machine autor: Deborah Vankin, Los Angeles Times, 30. prosince 2016.
  12. ^ Bluejeans magnáti přeměňují zednářskou chatu v LA na soukromé muzeum Archivováno 2013-07-31 na Wayback Machine autor: Roger Vincent, Los Angeles Times, 24. července 2013.
  13. ^ „Nástěnné malby Buffumů od Millard Sheets se vracejí do Pomony“. Denní bulletin. 2018-12-07. Citováno 2020-09-09.
  14. ^ „Nástěnné malby Millard Sheet zadané pro Buffums Pomona“. Bulletin o pokroku. 06.10.1961. p. 9. Citováno 2020-09-09 - přes Newspapers.com.
  15. ^ Brantingham, John (22. července 2020). „Millard Sheets and the Inland Valleys“. Kulturní týdeník. Citováno 5. listopadu 2020.
  16. ^ http://www.publicartinla.com/CivicCenter/family/family1.html

externí odkazy