Edward Biberman - Edward Biberman - Wikipedia

Edward Biberman
narozený
Edward Biberman

(1904-10-23)23. října 1904
Philadelphie, Pensylvánie, USA
Zemřel27. ledna 1986(1986-01-27) (ve věku 81)
Los Angeles, Kalifornie, USA
Národnostamerický
VzděláníPennsylvania Academy of Fine Arts
Známý jakoMalíř
HnutíModernismus
OceněníCena za nákup Lambertova fondu

Edward Biberman (23. října 1904 - 27. ledna 1986) byl americký umělec aktivní v polovině dvacátého století. Jeho práce se pohybovala od stylizované portréty inspirované historií nástěnné malby, a čerpal z rozvíjející se městské krajiny města jižní Kalifornie a o aktuálních událostech, jako je Velká deprese, druhá světová válka a pracovní nepokoje.

Život a kariéra

Biberman se narodil v prosperující Philadelphie rodina ruských židovských přistěhovalců a studoval ekonomii na Whartonova škola.[1] Jeho pozdější studium na Pennsylvania Academy of Fine Arts, po kterém následovaly tři roky v Paříži, vedlo k jeho rozhodnutí stát se umělcem na plný úvazek. Žil v New Yorku od roku 1929 do roku 1936, kde přišel do styku s Mexičtí malíři Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros a José Clemente Orozco; díky jejich vlivu se Biberman stal šampiónem veřejných nástěnných maleb. V roce 1930 byl jmenován jedním z „46 do 35 let“ mladších umělců vystupujících v a Muzeum moderního umění výstava.

V roce 1931 žil na léto v Navajo vypořádání v Monument Valley, kde se jeho práce zaměřila jak na Navajo lidi, tak na jejich pouštní prostředí. Jeho zkušenosti tam v něm inspirovaly lásku k jihozápad USA. Po svém příchodu do Los Angeles v roce 1936, města, které by inspirovalo některé z jeho nejznámějších prací, se rozhodl se tam přestěhovat natrvalo. V roce 1940 byla nově postavená vstupní hala Spring Street Americká pošta a soudní budova v v centru Los Angeles představoval federálně zadanou nástěnnou malbu Prehistorický španělský koloniál v Los Angeles, od Bibermana. V roce 1965, kdy byla pošta přesunuta a soud byl přestavěn, byly všechny nástěnné malby odstraněny a uloženy do skladu. Naštěstí, Prehistorický španělský koloniál v Los Angeles byl vrácen do haly Spring Street budovy v roce 2003.[2]

Je ironií, že je to stejné Soud ve kterém Výbor pro neamerické aktivity domu držel první z neslavných Hollywood Blacklist slyšení. V důsledku odmítnutí spolupráce s výborem jeho bratr Herbert Biberman, a scénárista a ředitel a devět dalších bylo obviněno pohrdání kongresem. Oni stali se známí jako Hollywood deset. Nakonec byli oba bratři Bibermanovi, jejich manželky a další členové jejich kruhu obviněni z bytí Komunisté v průběhu HUAC slyšení.[3] Ačkoli byl původně oblíbený pro čisté linie a ostré barvy své práce, jeho kariéra se nikdy nezotavila z úderu, který během této doby dostal. Navzdory tomu žil po zbytek svého života v Los Angeles.

Umělec, který předcházel Bibermanovu přestěhování do Kalifornie, zaujal lákadlem jihozápadní pouště. Na počátku 30. let se seznámil Georgia O'Keeffe a John Marin. Stejně jako O’Keeffe upravili malíři Bibermana realistické malby uplatněním modernistické estetiky. Po přestěhování do Los Angeles se Biberman stal nedílnou součástí losangeleské umělecké scény v polovině století. Často maloval postavu jako způsob řešení problémů rasy, imigrace, práce a následné sociální nerovnosti po celém světě. Jeho obraz Dítě Biafran se stal symbolem pro budoucnost našich dětí, abychom neopravili naše cesty, a byl zvažován pro pamětní razítko ve prospěch dětí bez domova na Haiti.[4]

Biberman napsal dvě knihy o svých obrazech, The Best Untold[5] a Čas a okolnost.[6] Od roku 1938 do roku 1950, on učil na umělecké škole v Los Angeles, Kalifornie (nyní známý jako Art Center College of Design v Pasadena,) a široce přednášel o uměleckých předmětech pro univerzitní rozšíření UCLA. V roce 1960, Biberman hostil televizní pořady o umění, včetně Dialogy v umění v letech 1967–1968.

Biberman byla vdaná 51 let za Sonji Dahl Biberman (1910–2007), umělkyni sama o sobě. Jeho prasynovcem je Jeremy Strick, ředitel Museum of Contemporary Art, Los Angeles.[7] Edward Biberman zemřel na rakovinu v roce 1986.[8]

Výstavy a ocenění

V průběhu své kariéry vystavoval Biberman svá díla na více než 35 samostatných výstavách ve Filadelfii, New Yorku, Bostonu, Chicagu, Paříži, Berlíně a Kalifornii. Jeho práce byly také vystaveny na Kongres amerických umělců (1936) San Francisco Art Association (1937) Mezinárodní výstava Golden Gate (1939) Kalifornský umělecký klub (1943) a Whitney Museum (1953). Jeho dosud neviděný obraz s názvem „Dítě Biafran“ je považován za známku ve prospěch dětí bez domova na Haiti a má být umístěn v původní nemocnici Albert Schweitzer v Lambaréné v africkém Gabonu. Dary zůstávají nepojmenované. Jeho obrazy se nyní nacházejí ve stálých sbírkách muzea Pennsylvania Academy of Fine Arts, Philadelphie a Museum of Fine Arts, Houston, Texas. Jeho portréty zpěváka v životní velikosti Lena Horne a autor Dashiell Hammett tvoří součást Smithsonian Národní portrétní galerie. Mezi jeho ocenění patří cena Lambertova fondu za nákup.[9]

Reference

  1. ^ „Sonja a Edward“. Archivovány od originál dne 08.02.2013. Citováno 2008-10-17.
  2. ^ „Stránka General Services Administration about U.S. Courthouse, Los Angeles, CA“. Americká správa všeobecných služeb. Citováno 28. ledna 2013.
  3. ^ Robert Vaughn (1996). Only Victims: A Study of Show Business Blacklist. Hal Leonard Corporation. ISBN  978-0-87910-081-0. Citováno 28. ledna 2013.
  4. ^ Anderson, Alissa J., Edward Biberman (1904–1986), http://andersonshea-artappraisals.com/artists/serisawa.html Archivováno 14. 2. 2010 na Wayback Machine
  5. ^ Edward Biberman (1953). Nejlepší nevyřčený: Kniha obrazů. Blue Heron Press. Citováno 28. ledna 2013.
  6. ^ Edward Biberman (1968). Čas a okolnost: Čtyřicet let malby. Ward Ritchie Press. Citováno 28. ledna 2013.
  7. ^ Knight, Christopher (06.06.1999). „MOCA Director a Curator to the Core“. Los Angeles Times. Citováno 2008-10-17.
  8. ^ Los Angeles Times
  9. ^ „Edward Biberman: 1904–1986, Philadelphia-Los Angeles“. Citováno 2008-10-17.

externí odkazy