Gaetano Meo - Gaetano Meo - Wikipedia

Simeon Solomon, Bakchus, olej na papíře, 1867, Birmingham Museum and Art Gallery, Birmingham, UK

Gaetano Giuseppe Faostino Meo (1849, Basilicata, Itálie - 16. ledna 1925, Londýn, Velká Británie) byl italsko-britský model umělce, malíř krajiny a známý řemeslník v mozaika a vitráže.[1] Jeho nepublikovaná autobiografie je užitečným zdrojem pro historiky umění Estetické hnutí a Edvardiánská éra.[1]

Modelka

Byl synem Rocco Meo, italského ovčáka řeckého původu, jehož příjmení bylo pravděpodobně zdrobněnou verzí Bartolomea,[2] a Maria Francesca Meo (rozená Pignone).[2] Měl nejméně tři starší bratry a mladší sestru,[3] a vyrostl ve městě Laurenzana, v Basilicata, jižní Itálie.[2] V roce 1864 odešli Meo (15 let) a starší bratr Neapol na Paříž. Hrali na harfu a loutnu a živili se pouličními muzikanty, zatímco šetřili peníze na cestu do Spojených států.[4] V roce 1866 se Meo v Paříži vydával za model umělce.[2] Dvojici chyběly pasy a byli propašováni do Spojeného království na palubu nákladního vozidla z Boulogne.[5] Meo zůstal v Londýně, ale jeho bratr pokračoval do Ameriky.[4]

Sám v Londýně se Meo snažil hrát na harfu v italských restauracích, bezpečnějším místě než busking v ulicích, kde byl pravděpodobně zatčen policií a deportován.[6] Prerafaelit malíř Simeon Solomon tvrdil, že objevil 18letou hrající harfu v ulicích.[1] „Meo představoval formu klasické jižní krásy, která je na obrazech scén z řecké mytologie velmi vyhledávaná.“[2] V roce 1867 namaloval Solomon v Římě tříčtvrtinový akvarel jiného modelu oblečeného jako Bakchus.[7] Téhož roku v Londýně namaloval olejový portrét hlavy a poprsí Meo jako Bakcha.[7]

Meo pózovala pro další britské malíře jako např Ford Madox Brown,[2] Edward Burne-Jones,[2] Luke Fildes,[2] Henry Holiday,[2] Henry Holland (1839–1927),[2] Frederic Leighton,[2] Edwin Long,[2] George Heming Mason,[2] William Blake Richmond,[2] Dante Gabriel Rossetti,[2] a sochař Hamo Thornycroft.[1] V roce 1870 pracoval také jako Rossettiho studiový asistent.[2]

Mužské modely v Anglii obecně trvaly na nošení bederních roušek,[2] ale Meo by představoval úplně nahý.[1] Ve své autobiografii Meo kontrastoval s tím, jak se s modely zacházelo ve Francii proti Anglii:

V Paříži umělci zacházeli se svými modely jako s přáteli, byli považováni za spolupracovníky ve velkém podniku, spoluautory, jejichž dramatická a umělecká spolupráce byli umělci velmi zavázáni. Po práci umělec a jeho model společně stolovali a povídali si, a pokud byl model inteligentní, naučil se hodně umění. ... Ale angličtí umělci byli jiní, zpravidla se svými modely zacházeli jako s špínou! Ne tak Richmond a Rossetti a Burne Jones - Bůh mu žehnej! - se svými modely zacházeli jako s lidmi.[8]

Edward Burne-Jones

Edward Burne-Jones, Phyllis a Demophoön, akvarel, 1870, Birmingham Museum and Art Gallery, Birmingham, UK
Edward Burne-Jones, Okno Dies Domine (1876), St. Michael & St. Mary Magdelene Church, Easthampstead, UK. (kruhové okno nahoře)

Edward Burne-Jones použil svou milenku, Maria Zambaco a Meo jako modely pro Phyllis a Demophoön (1870).[A] V legendě z Ovid je Heroides, Phyllis byla dcerou krále Thrákie, a Demophoön syn krále Theseus Atén. Den po jejich svatbě Demophoön odešel do země svého otce a slíbil, že se vrátí pro Phyllis.[9] Každý den chodila na břeh sledovat jeho loď, ale nikdy to nepřišlo. Nakonec se v zoufalství oběsila a bohové ji proměnili v mandloň.[9] Když se Demophoön konečně vrátil, kajícně objal mandlový strom a ten rozkvetl. Bohové se nad Phyllis slitovali a přeměnili ji zpět na ženu.[9] Burne-Jonesova inovace měla vylíčit okamžik transformace, kdy se větve zapletené do Demophoonu náhle staly náručí Phyllis, která ho objímala.[9] „Když byl obraz vystaven na Old Watercolor Society pro letní výstavu 1870, následovala velká kontroverze, částečně kvůli aféře Burne-Jonesové, ale také v důsledku Demophoonovy nahoty. Kvůli četným stížnostem Burne-Jones stáhl obraz z výstavy dva týdny po vernisáži. “[10] Burne-Jones později namaloval další verzi olejem, Strom odpuštění (1881-1882),[11] s Phyllis vycházející zcela nahou z kmene stromu a Demophoonovy genitálie zakryté závěsy.

William Blake Richmond

Extrémně blízké, téměř 50leté přátelství mezi Meo a Williamem Blakem Richmondem začalo záhadným incidentem. V roce 1872 Meo dorazil neohlášeně do Richmondova venkovského domu a hledal modelářské práce.[12] Uvnitř zadních dveří narazil na krásnou ženu, která ukázala cestu do malířova ateliéru.[12] Meo dospěl k přesvědčení, že žena byla duchem Richmondovy první manželky Charlotte, a vzal to jako znamení, že oba muži mají spolupracovat.[12] Meo se stal Richmondovým hlavním modelem, studiovým asistentem a studentem.[12] Pravděpodobně pózoval pro tři svalnaté anděly, kteří střežili pohřební mísu zahalené ženské mrtvoly Strážci[b]- ačkoli to byl Richmond elegie Charlotte.[13] Meo později pomáhal Richmondovi na nástěnných malbách, působil jako jeho obchodní manažer při jednáních s klienty a více než deset let vedl tým, který jeho mozaiky prováděl na Katedrála svatého Pavla.[2]

Díla, pro která Meo pózovala

  • Simeon Solomon, Bakchus (olej na papíře, 1867), Birmingham Museum and Art Gallery, Birmingham, UK[14]
  • Simeon Solomon, Pražce a ten, kdo hlídá (akvarel, 1867), Umělecká galerie Leamington Spa, Warwickshire, Velká Británie[2]
  • Simeon Solomon, Předehra od Bacha (akvarel, 1868), soukromá sbírka[2]
  • Dante Gabriel Rossetti, Danteův sen v době smrti Beatrice (akvarel, 1869-1871), Walker Art Gallery, Liverpool, Velká Británie[2]
    • Rossetti namaloval verzi 1880 v oleji, nyní u Galerie McManus, Dundee, Velká Británie.
  • Simeon Solomon, Příběhy o mládí pro dámy, (1870), Tate Britain, London[15]
  • Edward Burne-Jones, Phyllis a Demophoön (akvarel, 1870), Birmingham Museum and Art Gallery, Birmingham, UK[2]
    • Burne-Jones namaloval variaci tohoto oleje, Strom odpuštění (1881-1882), nyní v Lady Lever Art Gallery, Liverpool, Velká Británie.[11]
  • Frederic Leighton, The Arts of Industry as Applied to War (nástěnná malba, 1870-1872), Victoria and Albert Museum, Londýn[2]
  • Edward Burne-Jones, Láska mezi ruinami (akvarel, 1870-1873), soukromá sbírka[2]
    • Po poškození akvarelu namaloval Burne-Jones větší verzi olejem (1893-1894), nyní na Wightwick Manor, West Midlands, Velká Británie.
  • Edward Burne-Jones, Svátek Peleus (1872, přepracovaný 1881), Birmingham Museum and Art Gallery, Birmingham, UK[2]
  • George Heming Mason, Měsíc sklizně (1872), Tate Britain, London[2]
  • Luke Fildes, Spravedlivý, tichý a sladký odpočinek (1872),[16] Warringtonské muzeum a galerie umění, Warrington, Velká Británie[17]
  • Edward Burne-Jones, Zemře Domine (akvarel, 1873-1874), bez umístění.[16] Burne-Jones vylíčil Meo, když Kristus seděl u Poslední soud.
  • William Blake Richmond, Strážci (1873-1876),[12] soukromá sbírka[2]
  • Frederic Leighton, Eastern Slinger (1875)[2]
  • Edward Burne-Jones, Le Chante d'Amour (Love Song) (1877),[19] Metropolitní muzeum umění, New York City[2]
  • William Blake Richmond, Miriamova píseň (1880), Muzeum Chi Mei, Tchaj-wan[2]
  • Lawrence Alma-Tadema, Publikum u Agrippy (1881), Dickův institut, Kilmarnock, Velká Británie[2]
  • Henry Holiday, Dante a Beatrice (1883), Walker Art Gallery, Liverpool, Velká Británie.[2] Holiday použil pro Danteovy ruce jiný model.[20]
  • Hamo Thornycroft, Sekačka (bronz, 1888-1890), Tate Britain, London[21]
  • William Blake Richmond, Venuše a Anchises (1890), Walker Art Gallery, Liverpool, UK[2]

  • Simeon Solomon, Pražce a ten, kdo hlídá, 1867, Leamington Spa Art Gallery, Warwickshire, Velká Británie. (Meo je muž vpravo)

  • Simeon Solomon, Předehra od Bacha, 1868, soukromá sbírka

  • Dante Gabriel Rossetti, Danteův sen v den smrti Beatrice, akvarel, 1869-1871, Walker Art Gallery, Liverpool, Velká Británie

  • Simeon Solomon, Příběhy o mládí pro dámy, (1870), Tate Britain, London

  • Frederic Leighton, The Arts of Industry as Applied to War, nástěnná malba, 1870-1872, Victoria & Albert Museum, London

  • Edward Burne-Jones, Láska mezi ruinami, akvarel, 1870-1873, soukromá sbírka

  • George Heming Mason, Měsíc sklizně, 1872, Tate Britain, Londýn

  • Edward Burne-Jones, Svátek Peleus, (1872, přepracováno 1881), Birmingham Museum and Art Gallery, UK

  • Edward Burne-Jones, Love Song, 1877, Metropolitní muzeum umění, New York City

  • William Blake Richmond, Miriamova píseň, 1880, Muzeum Chi Mei, Tchaj-wan

  • Lawrence Alma-Tadema, Publikum u Agrippy, 1881, Dick Institute, Kilmarnock, Velká Británie

  • Henry Holiday, Dante a Beatrice, 1883, Walker Art Gallery, Liverpool, Velká Británie

  • William Blake Richmond, Venuše a Anchises, 1890, Walker Art Gallery, Liverpool, Velká Británie

Umělec

William Blake Richmond, Karikatura pro vitrážové okno v centrální apsidě v katedrále svatého Pavla, (1892-1893), Victoria & Albert Museum, Londýn
Sbor a mozaiky apsidy (1892-1904), katedrála sv. Pavla v Londýně

Malování

Podle pokynů Williama Blakea Richmonda se Meo stal zdatným malířem krajiny a vystavoval na výstavě Královská akademie umění.[2] Asistoval Richmondovi na freskách Christ Church, Cheltenham (1893-95).[2]

The Nadace veřejného katalogu uvádí čtyři obrazy Meo ve veřejném vlastnictví ve Velké Británii.[22] Při pohledu z Londýna na vřesoviště; Tooleyova farma; a Wyldes Farm jsou ve sbírce Camdenská rada.[22] Zámek Arundel, West Sussex, Pohled zezadu na nádraží je ve sbírce Eastbourne's Towner Gallery.[22]

Vitráže

Henry Holiday může být nejlépe známý jako ilustrátor pro Lewis Carroll je Lov Snarků (1876). „Holiday byl hlavním designérem pro výrobce barevného skla James Powell & Sons (Whitefriar's Glass) od roku 1863 do roku 1891 a od roku 1875 zaměstnával Meo ve svém karikatury."[6] V roce 1880 se Meo stal Holidayovým asistentem a pomáhal realizovat jeho vitráže.[6] Holiday a Richmond společně sponzorovali Meo za britské občanství, které bylo uděleno v roce 1888.[6] Holiday uspořádal večírek k oslavě Meova naturalizace, kterého se zúčastnili přátelé, umělci a mecenáši umění, včetně Vévoda z Devonshiru.[2] Holiday psal satirické texty šité na míru Meo, a Gilbert a Sullivan píseň od H.M.S. Zástěrka, a vedl vše ve zpěvu: „Je Angličan.“[6]

Meo asistoval Richmondovi na vitrážových oknech apsidy katedrály svatého Pavla, včetně velkého klenutého východního okna za hlavním oltářem.[23] (Richmondova okna byla zničena v roce 1940, během Blitz druhé světové války.)

Meo také pomáhal Richmondovi se třemi vitrážemi pro Lady Chapel of Kostel Nejsvětější Trojice, Sloane Street (1905-10).[2]

Meo navrhl a provedl východní okno pro kostel sv. Spasitele (1902-1904) v St. Albans, Hertfordshire, Velká Británie.[C]

Mozaiky

V 80. letech 19. století se zdá, že společnost Powell & Sons poslala Meo do Itálie, aby studovala mozaiky Ravenny, Benátek, Sicílie a Říma.[6]

V roce 1891 byl Richmond osloven o malování nástěnných maleb pro katedrálu sv. Pavla v Londýně. Místo toho navrhl Richmond mozaiky s argumentem, že architekt katedrály ze 17. století, pane Christopher Wren, je zamýšlel pro svou vnitřní výzdobu a mozaiky přežily po staletí.[23] Následující rok Richmond obdržel návrhovou zakázku na vytvoření neo-byzantských mozaikových nástěnných maleb pro stěny a strop chóru a apsidy katedrály.[25] „Richmond se rozhodl opustit plochý povrch mozaikistů Salviati, ve prospěch zářivějšího zacházení, založeného na použití zubatého nepravidelného skla, umístěného v úhlu k omítce, aby zachytilo světlo. “[26] Komise byla v roce 1902 rozšířena o mozaiky pro sborové uličky s klenutými klenbami a čtvrťové domky.[23] Téměř dvanáct let vedl Meo tým řemeslníků provádějící mozaiky starodávnou metodou a pokládající sklo kousek po kousku in situ do sušící omítky.[25] Celý plán mozaiky byl dokončen v roce 1904.[2]

Meo vystavil mozaikový panel růží na Světová výstava 1904 v St. Louis, Missouri, USA.[27]

Provádění návrhů architekta Halsey Ricardo Meo dohlížel na vytvoření velké mozaikové kopule pro síň Debenham House v Londýně, 1912-1913.[28]

Provádění návrhů skotského architekta Robert Weir Schultz „Meo vedl tým při vytváření mozaik pro kapli svatého Ondřeje a Skotských svatých v Westminsterská katedrála, 1913-1915.[29]

V rámci svých vlastních návrhů vytvořil Meo mozaikové panely pro kostel sv. Jana Křtitele Clayton, West Yorkshire, 1916-1918.[6]

  • Poslední večeře (1916-1918), Lady Chapel, Church of St. John the Baptist, Clayton, West Yorkshire

  • Dobrý pastýř (1916-1918), přes vysoký oltář, kostel sv. Jana Křtitele, Clayton, West Yorkshire

  • Ruth uprostřed mimozemské kukuřice (1916-1918), Church of St. John the Baptist, Clayton, West Yorkshire

  • Anděl Gabriel a kojenec St. John (1916-1918), Church of St. John the Baptist, Clayton, West Yorkshire

Osobní

Meova vnučka Nelly Gordon Craig s babičkou z otcovy strany, paní Ellen Terry, C.1912.

V roce 1868 se Meo oženil s Agnes Mortonovou (1849–1921) z Ulster, Irsko.[2] Usadili se v Hampsteadu a měli šest dětí - tři syny a tři dcery:[30]

  • Francesco Giovanni Luigi Meo (16. srpna 1872, Fulham, Londýn - 21. ledna 1933, East Dulwich, Londýn)
  • Margarita Maria Agnes Meo (1876, Kensington, Londýn - 6. března 1956, Eastbourne, Londýn)[4]
  • Humbert James "Little Bertie" Meo (19. července 1878, Hampstead, Londýn - 22. září 1885, Hendon, Londýn)
  • Elena Fortuna Meo (říjen 1879, Hampstead, Londýn - 24. prosince 1957). Profesionální houslistka porodila tři nemanželské děti vdané scénografky, umělecké ředitelky a spisovatelky Edward Gordon Craig (1872–1966), syn herečky Dame Ellen Terry.[F]
  • Alfonzo Giovanni Battista Meo (4. září 1890, Hampstead, Londýn - 10. června 1916, Somme, Francie ). Poručík Giovanni Meo zemřel v první světové válce během nahromadění na Bitva na Sommě.
  • Taormina Bertha Meo (1891, Hampstead, Londýn - 1959, Eastbourne, Londýn)[4]

Po smrti své manželky v roce 1921 vytvořil Meo značku hrobky Hampsteadský hřbitov , která obsahovala skleněnou mozaiku z Madona s dítětem.[30] Gaetano a Agnes Meo a jejich syn „Little Bertie“, kteří zemřeli ve věku 7 let, tam byli pohřbeni.[4]

Filmový výtvarník a spisovatel Edward Carrick - syn Eleny Meo a Edwarda Gordona Craiga - nikdy nedokončil svůj životopis svého dědečka Gaetana Mea.[4] Zdramatizoval části svého rukopisu pro vysílání z 25. listopadu 1994 BBC Radio 3.[5]

Helen Craig —Vnučka Gaetana Mea a dcera Edwarda a Heleny Godfrey Carrickových - je ilustrátorkou Angelina Ballerina dětské příběhy.[30] V roce 2018 ona a umělec mozaiky Tessa Hunkinová obnovil hrob Meo v Hampsteadský hřbitov.[30]

Poznámky

  1. ^ „Phyllis má nezaměnitelné rysy Marie Zambaco, kterou Burne-Jones pobláznil od roku 1868. Její zobrazení v takové scéně, jako je tato, s uštěpačnou latinskou značkou -„ Řekni mi, co jsem udělal, kromě nerozumné lásky? “ —Vyprovokoval mnoho diskusí o psychologických důsledcích obrazu, který přinejmenším musel sloužit jako akt katarze při exorciování umělcových pocitů viny vůči jeho manželce i vůči jeho paní. “[9]
  2. ^ Simon Reynolds: „Jsem o tom přesvědčen Strážci líčí mrtvolu Charlotte, mrtvou asi deset let, s velmi italským pozadím, které ji obklopuje; nahí andělé jsou více než pravděpodobným vyobrazením Gaetana Mea, který byl vítán, když byl v intimitě Richmondova života. “[12]
  3. ^ „Východní okno dané architektem, panem [Williamem] Woodwardem, navrhl a provedl pan Gaetano Meo z Hampsteadu.“[24]
  4. ^ „1904 - 11. ledna - narození Nell, druhého dítěte EGC a Eleny Meo; smrt jejich prvního dítěte Ellen v tomto období.“[32]
  5. ^ „1900 - listopad - narození Kitty, dcery Edwarda Gordona Craiga a Jess Dorynne“[32]
  6. ^ Edward Gordon Craig se oženil s Helen Mary „May“ Gibsonovou v roce 1893 a měli spolu pět dětí.[31] Elena Meo a Craig se setkali v roce 1900 a měli spolu tři děti: Ellen (1903–1904), Nell (1904–1975),[d] a Edward (1905–1998).[4] Craig žil s Elenou Meo a jejich dvěma přeživšími dětmi v Anglii a Itálii.[33] May Gibson Craig by nesouhlasil s rozvodem až do roku 1932,[31] poté, co se Craig a Elena Meo trvale rozešli. Craig zplodil další nemanželské děti: dceru s herečkou Jess Dorynne,[E] dcera s tanečnicí Isadora Duncan,[34] syn s básníčkou Dorothy Nevile Leesovou,[35] a dcera s jeho sekretářkou / překladatelkou Daphne Woodward.[36]

Reference

  1. ^ A b C d E Alison Smith (1996). Viktoriánský akt: Sexualita, morálka a umění. Manchester University Press. 197–198. ISBN  978-0-7190-4403-8. Citováno 25. ledna 2013.
  2. ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó str q r s t u proti w X y z aa ab ac inzerát ae af ag ah ai aj ak al dopoledne Simon Reynolds, "Gaetano Meo,", Jill Berk Jiminez, ed., Slovník modelů umělců (Chicago, IL: Fitzroy Dearborn Publishers, 2001), str. 368-370.
  3. ^ Gaetano Meo, z webu Ancestry.com
  4. ^ A b C d E F G „Nekrolog: Edward Craig“. Londýn: Nezávislý. 23. ledna 1998. Citováno 24. ledna 2013.
  5. ^ A b Marie-Jacqueline Lancaster, Nekrolog: Edward Carrick, Nezávislý, 6. února 1998.
  6. ^ A b C d E F G Patrick Rogers, „Katedrální mozaici - Gaetano Meo“ Oremus: Westminsterská katedrála Magazine, Ne. 217 (září 2016), s. 14-15. (PDF)
  7. ^ A b Simeon Solomon, Bakchus, Sotheby's Auctions, Londýn, 12. července 2018, část 11.[1]
  8. ^ Gaetano Meo, nepublikovaná autobiografie, rodinné dokumenty Craig, citováno v Alison Smith, Viktoriánský akt: Sexualita, morálka a umění (Manchester University Press, 1996), str. 198.
  9. ^ A b C d E Stephen Wildman a John Christian, „Katalog - 48. Phyllis and Demophoön,“ v Metropolitním muzeu umění, Edward Burne-Jones, viktoriánský umělec-snílek, (New York: Harry N. Abrams, Inc., 1998), str. 136-138.
  10. ^ „Phyllis a Demophoon,“ Sanders of Oxford Antique Prints and Maps (bez data).
  11. ^ A b Strom odpuštění, 1882 z Liverpoolských muzeí.
  12. ^ A b C d E F Sir William Blake Richmond, RA, Strážci, Bonhams Auctions, Londýn, 26. září 2018, část 35.[2]
  13. ^ Gabriel Berner, „Důležitost provenience, protože dvě díla stanovila souhrnné odhady v Bonham's v Londýně,“ Věstník starožitností, 29. října 2018.
  14. ^ Bakchus, z Birminghamského muzea a galerie umění.
  15. ^ Příběhy o mládí pro dámy z Tate Britain.
  16. ^ A b Caroline Dakers, Holland Park Circle: Umělci a viktoriánská společnost(New Haven, CT: Yale University Press, 1999), s. 217.
  17. ^ Spravedlivý, tichý a sladký odpočinek, z Art UK.
  18. ^ Zemře Domini, z Birminghamského muzea a galerie umění.
  19. ^ Love Song, z MMA.
  20. ^ Dante a Beatrice, z National Trust Collection
  21. ^ Sekačka z Tate Britain.
  22. ^ A b C Obrazy od Gaetano Meo nebo po něm, Art UK. Citováno 6. dubna 2013.
  23. ^ A b C Helen Lascelles, "Život a dílo sira W. B. Richmonda, K.C.B., R.A." Vánoční výroční umění(Londýn: H. Virtue & Company, prosinec 1902).
  24. ^ H. R. Wilton-Hall, Příběh kostela a farnosti svatého Spasitele, St. Albans(St. Albans: Gibbs & Bamforth, Ltd., 1910), s. 19.
  25. ^ A b Mozaiky v hledáčku, od katedrály sv. Pavla.
  26. ^ „Mozaiky navržené sirem Williamem Blakem Richmondem (1842–1921)“. Viktoriánský Web.org. Citováno 29. července 2018.
  27. ^ Oficiální katalog vystavovatelů. Univerzální expozice. St. Louis, USA 1904. Oddělení B. — Čl. (St. Louis, MO: The Official Catalog Company, 1904), str. 223.[3]
  28. ^ „Survey of London: volume 37: Northern Kensington“. Britská historie online. Citováno 24. ledna 2013.
  29. ^ Kaple svatého Ondřeje a svatých Skotska, z Westminsterské katedrály.
  30. ^ A b C d „U hrobu Gaetano Meo | Život Spitalfields“. Citováno 2018-12-12.
  31. ^ A b Edward Gordon Craig, Rejstřík k příběhu mých dnů: Některé vzpomínky Edwarda Gordona Craiga, 1872–1907, (New York: Viking Press, 1957), s. 146, 304-305.
  32. ^ A b Katharine Cockin, „Chronologie (1899–1904),“ Sebrané dopisy Ellen Terry, svazek 4 (Abingdon, Oxon and New York: Routledge, 2016), dodatek (bez čísel stránek).
  33. ^ Edward Gordon Craig, Elena Meo a jejich děti Nelly a Teddy, Florencie, Itálie, C. 1910, z Firestone Library, Princeton University.
  34. ^ Peter Kurth, Isadora: Senzační život(New York: Little Brown, 2001).
  35. ^ Beth Carroll-Horrocks, „Pracovní vztah: Dorothy Nevile Lees Papers týkající se Gordona Craiga a Maskave Harvard Theatre Collection, “ Cambridge Core, sv. 46, č. 1 (květen 2005), s. 103-113.
  36. ^ „Biografické / historické informace,“ Sbírka Donal Oenslager Edwarda Gordona Craiga, 1898-1967Archivy a rukopisy veřejné knihovny v New Yorku.[4]

externí odkazy