Fritz kočka (film) - Fritz the Cat (film) - Wikipedia

Fritz kočka
Filmový plakát ukazuje blonďatou, bledě oranžovou kočičku v botách a modro pruhovanou košili se sugestivním vzhledem, sedící vedle šedé kočky s červeně pruhovanou košili na zeleném gauči, s drogami a zápalkami roztroušenými po podlaze . Pozadí je tmavě modré, slogan filmu je napsán velkými bílými písmeny nahoře a název filmu dole.
Divadelní plakát
Režie:Ralph Bakshi
ProdukovanýSteve Krantz
ScénářRalph Bakshi
Na základěFritz kočka
podle R. Drobek
V hlavních rolích
Hudba od
Kinematografie
  • Ted Bemiller
  • Gene Borghi
Upraveno uživatelemRenn Reynolds
Animace od
Výroba
společnost
DistribuoványCinemation Industries
Datum vydání
  • 12. dubna 1972 (1972-04-12)
Provozní doba
80 minut[3](NC-17) MPAA
ZeměSpojené státy
Jazyk
  • Angličtina
  • jidiš
Rozpočet$700,000
Pokladna90 milionů $

Fritz kočka je Američan z roku 1972 dospělý animovaný černá komedie film napsal a režíroval Ralph Bakshi v jeho režijní debut. Založeno na komiks podle R. Drobek a hrát Přeskočit Hinnant, film se zaměřuje na Fritze (Hinnant), holku, zženštilou a podvodnou kočku v antropomorfní zvířecí verze New Yorku během šedesátých let. Fritz se rozhodne z rozmaru odejít ze školy, komunikovat s vnitřním městem Afro-Američan vrány, neúmyslně zahájí a rasová vzpoura, a stává se levicový revoluční. Film je satirou zaměřenou na americký vysokoškolský život té doby, rasové vztahy, ... volná láska hnutí a slouží jako kritika kontrakulturní politická revoluce a nečestní političtí aktivisté.

Film měl pohnutou historii produkce, protože Crumb, který je politicky levicový, měl s tvůrci neshody ohledně politického obsahu filmu, který považoval za kritický vůči politické levici.[4][5][6] Vyrobeno s rozpočtem 700 000 $,[7] Bakshi zamýšlel film rozšířit animační trh tak, aby byl považován za médium, které dokáže vyprávět dramatičtější nebo satirické dějové linie s větším rozsahem, zabývající se zralejšími a rozmanitějšími tématy, jako animace, která byla původně určena převážně pro dospělí, byl v té době považován především za dětské médium. Bakshi také chtěl vytvořit nezávislou alternativu k filmům produkovaným společností Animační studia Walta Disneyho, který ovládl animační trh kvůli nedostatku nezávislé konkurence.

Záměr představovat vulgární výrazy, pohlaví a užívání drog, zejména konopí, vyvolalo kritiku konzervativnějších členů animačního průmyslu, kteří obvinili Bakshiho z pokusu o vytvoření pornografického animovaného filmu, protože koncept animace pro dospělé nebyl v té době široce chápán. The Motion Picture Association of America udělil filmu hodnocení X, čímž se stal prvním americkým animovaným filmem, který získal hodnocení, které bylo poté převážně spojeno s dalšími arthouse filmy. Film byl velmi úspěšný, celosvětově vydělal přes 90 milionů dolarů a také si získal značné ohlasy kritiků za své satiry, sociální komentáře a animované inovace, přestože přitahoval i některé negativní recenze, které jej obviňovaly stereotypizace a mít neurčitý děj a kritizovat jeho zobrazení vulgárních výrazů, pohlaví a užívání drog v kontextu animovaného filmu. Využití satiry a zralých témat ve filmu je považováno za dláždění cesty pro budoucí animovaná díla pro dospělé, včetně Simpsonovi,[8] South Park[8][9] a Rodinný typ. Pokračování Devět životů kočky Fritze (1974), byl vyroben bez účasti Crumba nebo Bakshiho.

Spiknutí

V šedesátých letech ve Washington Square Park na Manhattanu hippies sešli s kytarami, aby zpívali protestní písně. Titulární anti hrdina příběhu jménem Fritz, kočka a jeho kamarádi se objeví ve snaze setkat se s dívkami. Když kolem projde trojice atraktivních žen, Fritz a jeho přátelé se vyčerpají, když se snaží upoutat jejich pozornost, ale zjistí, že dívky více zajímá vrána stojící pár stop odtud. Dívky se pokoušejí flirtovat s vranou a dělat neúmyslně povýšené poznámky o černochech, zatímco Fritz se na ni zlostně dívá.

Najednou vrana pokárá dívky s posměšnou poznámkou, naznačuje, že je gay, a odchází. Fritz zve dívky, aby „hledaly pravdu“, a přivedly je do bytu svého přítele, kde se koná divoká párty. Vzhledem k tomu, že ostatní pokoje jsou přeplněné, Fritz táhne dívky do koupelny a čtyři z nich mají orgie ve vaně.

Mezitím dorazí dva potácející se policisté (vylíčení jako prasata), aby provedli razii večírku. Když šli po schodech nahoru, jeden z návštěvníků párty našel Fritze a dívky ve vaně. Několik dalších skočilo dovnitř a zatlačilo Fritze na stranu, kde uklidnil marihuanu. Oba policisté vnikli do bytu, ale zjistili, že je prázdný, protože se všichni přestěhovali do koupelny. Fritz se uchýlí na toaletu, když jedno z prasat vstoupí do koupelny a začne mlátit návštěvníky párty.

Když se prase vyčerpá, vyskočí velmi zkamenělý Fritz, popadne prasečí zbraň a vystřelí toaletu, což způsobí rozbití vodovodu a zaplavení všech z bytu. Prasata honí Fritze ulicí do synagoga. Fritzovi se podaří uprchnout, když sbor vstane, aby oslavil rozhodnutí Spojených států poslat do Izraele více zbraní.

Fritz se vrací zpět do své koleje, kde jsou jeho spolubydlící příliš zaneprázdněni studiem, než aby mu věnovali pozornost. Rozhodne se zbavit se svého života a zapálí všechny své poznámky a knihy. Oheň se šíří po koleji a nakonec zapálil celou budovu. V baru v Harlemu se Fritz setká s vévodou Vranou v a kulečníkový stůl. Poté, co se vévoda těsně vyhnul bitvě s barmanem, zve Duke Fritze, aby „odposlouchal“, a ukradnou auto, které Fritz srazí z mostu, a vévoda si zachránil život popadnutím za zábradlí.

Ti dva dorazí do bytu drogového dealera jménem Bertha, jehož konopné klouby zvyšují Fritzovo libido. Při smilnění s Berthou dospěl k poznání, že „musí lidem říkat o revoluci!“. Uteče do ulice města a podněcuje vzpouru, během níž je Duke zastřelen.

Fritz se skrývá v uličce, kde ho najde jeho starší liščí přítelkyně Winston Schwartz a táhne ho na výlet do San Franciska. Když jim uprostřed pouště dojde benzín, rozhodne se ji opustit. Později se setká s Modrou, motorkou závislou na nacistických králících, závislou na metamfetaminu. Spolu s Blueovou přítelkyní z koně, Harriet, se odvezou do podzemního úkrytu, kde několik dalších revolucionářů řekne Fritzovi o jejich plánu vyhodit do vzduchu elektrárnu.

Když se Harriet snaží přimět Blue, aby s ní odešla do čínské restaurace, několikrát ji udeřil a poutal řetězem. Když se to Fritz pokusí rozbít, hodí mu vůdce do tváře svíčku. Blue, John a vůdce ještěrek poté hodili Harriet na postel, aby ji gang znásilnil. Po nastavení dynamitu v elektrárně došlo u Fritze k náhlé změně srdce a neúspěšně se jej pokusil odstranit, než byl chycen při výbuchu.

V nemocnici v Los Angeles přijdou Harriet (maskovaná za jeptišku) a dívky z newyorského parku, aby ho uklidnily v tom, co považují za jeho poslední chvíle. Fritz, poté, co přednesl projev, který použil k vyzvednutí dívek z New Yorku, náhle ožil a měl další orgii s trojicí dívek, zatímco Harriet s údivem sledovala.

Obsazení

  • Přeskočit Hinnant tak jako Fritz kočka
  • Rosetta LeNoire jako Big Bertha / další hlasy
  • John McCurry jako Blue / John
  • Judy Engles jako Winston Schwartz / vůdce ještěrek
  • Phil Seuling jako Pig Cop # 2 / další hlasy
  • Ralph Bakshi (uncredited) jako Pig Cop # 1 / Narrator
  • Mary Dean (uncredited) jako Charlene / Dee Dee / Sorority Girls / Harriet
  • Charles Spidar (uncredited) jako Bar Patron / Duke the Crow

Pozadí

R. Drobek když vytvořil postavu, byl ještě teenager Fritz kočka pro komiksové časopisy, které sám vydával se svým starším bratrem Charlesi. Postava se poprvé objevila širší veřejnosti v roce Harvey Kurtzman časopis pro humor Pomoc! v roce 1965.[10] Pásy umisťují antropomorfní postavy - obvykle spojené s dětskými komiksy - do příběhů s drogami, sexem a dalším obsahem zaměřeným na dospělé.[11] Crumb opustil svou manželku v roce 1967 a přestěhoval se do San Franciska, kde se zúčastnil kontrakultura a oddával se drogám, jako je LSD. Nechal kontrakulturní proužky publikovat v podzemních periodikách[12] a v roce 1968 vydal první číslo Zap Comix. Drobkové karikatury se staly postupně přestupnějšími, sexuálně explicitními a násilnými,[13] a Crumb se stal centrem narůstajícího růstu podzemní komix hnutí.[14] Fritz se stal jedním z Crumbových nejznámějších výtvorů, zejména mimo kontrakulturu.[15]

[Myšlenka] dospělých mužů sedících v kabinách, jak kreslí motýly vznášející se nad polem květin, zatímco americká letadla shazují bomby ve Vietnamu a děti pochodují v ulicích, je směšná.

—Ralph Bakshi[16]

Ralph Bakshi obor karikatura na internetu Střední škola umění a designu. Naučil se obchodovat na Terrytoons studio v New Yorku, kde strávil deset let animováním postav jako např Mocná myš, Heckle and Jeckle, a Zástupce Dawg. Ve věku 29 let byl Bakshi najat do čela divize animace z Paramount Pictures jako autor i režisér, kde před uzavřením studia v roce 1967 produkoval čtyři experimentální krátké filmy.[17] S producentem Steve Krantz, Bakshi založil vlastní studio Bakshi Productions. V roce 1969 byla společnost Ralph's Spot založena jako divize společnosti Bakshi Productions k výrobě reklam pro Coca-Cola a Max, 2000 let stará myš, série vzdělávacích šortek hrazených Encyklopedií Britannicou.[18][19] Bakshiho však nezajímal druh animace, kterou produkoval, a chtěl vytvořit něco osobního.[16] Bakshi se brzy vyvinul Silný provoz, příběh pouličního života ve městě. Krantz však řekl Bakshimu, že vedoucí studia nebudou ochotni financovat film kvůli jeho obsahu a Bakshiho nedostatku filmových zkušeností.[18]

Při procházení knihkupectví East Side na Místo svatého Marka, Bakshi narazil na kopii R. Crumb's Fritz the Cat (1969). Bakshi pod dojmem ostré Crumbovy satiry knihu koupil a navrhl Krantzovi, že bude fungovat jako film.[20] Bakshi se zajímal o režii filmu, protože měl pocit, že Crumbova práce mu byla nejblíže.[21] Krantz uspořádal setkání s Crumbem, během kterého Bakshi ukázal Crumbovy kresby, které byly vytvořeny jako výsledek Bakshiho pokusu naučit se Crumbův styl, aby dokázal, že dokáže přeložit vzhled Crumbova díla do animace.[18] Pod dojmem Bakshiho houževnatosti mu Crumb jako referenci půjčil jeden ze svých skicářů.[20]

Když Krantz začal připravovat papírování, začala příprava prezentace hřiště pro potenciální studia, včetně malovaného plakátu cel nastavení představující pásové obsazení na pozadí sledovaných fotografií, protože Bakshi zamýšlel film objevit.[20] Navzdory Crumbovu nadšení si nebyl jistý produkcí filmu a odmítl podepsat smlouvu.[20] Karikaturista Vaughn Bodé varoval Bakshiho před spoluprací s Crumbem a označil ho za „úhledného“.[20] Bakshi později souhlasil s Bodého hodnocením a nazval Crumba „jedním z nejúžasnějších podvodníků, jaké kdy ve svém životě uvidíte“.[20] Krantz poslal Bakshiho do San Franciska, kde Bakshi zůstal s Crumbem a jeho ženou Danou ve snaze přesvědčit Crumba, aby podepsal smlouvu. Po týdnu Crumb odešel a nechal produkční stav filmu nejistý,[22] ale Dana měla plnou moc a podepsala smlouvu. Crumb obdržel 50 000 USD, které byly dodány v různých fázích výroby, kromě deseti procent Krantzova odběru.[22]

Výroba

Financování a distribuce

S právy na postavu se Krantz a Bakshi vydali hledat distributora, ale Krantz uvádí, že „každý hlavní distributor to odmítl“[5] a že studia nebyla nadšená z produkce nezávislého animovaného filmu kvůli výtečnosti Animační studia Walta Disneyho v animaci, kromě toho, že Fritz kočka by byl velmi odlišný animovaný film, než jaký byl dříve natočen.[16]

Na jaře roku 1970 Warner Bros. souhlasil s financováním a distribucí filmu.[17][23] Harlemovy sekvence byly dokončeny jako první. Krantz měl v úmyslu tyto scény vydat jako 15minutové, pokud by se financování filmu zastavilo; Bakshi byl přesto odhodlán dokončit film jako celovečerní.[22] Koncem listopadu promítali Bakshi a Krantz prezentační kotouč pro studio s touto sekvencí, testy tužkou a záběry Bakshiho storyboardů.[24] Bakshi prohlásil: „Měli jste vidět jejich tváře v promítací místnosti, když jsem poprvé promítal trochu Fritz. Budu si pamatovat jejich tváře, dokud nezemřu. Jeden z nich odešel z místnosti. Sakra, měl jsi vidět jeho tvář. „Drž hubu nahoru, Franku! Toto není film, který máte povoleno! “ A řekl jsem, kecy, právě jsem to zvládl. “[25]

Rozpočet filmu je sporný. V roce 1972 The Hollywood Reporter uvedl, že Fritz kočka vrátil své náklady do čtyř měsíců po jeho vydání. O rok později časopis uvedl, že film celosvětově vydělal 30 milionů $ a byl vyroben s rozpočtem 1,3 milionu $. V roce 1993 řekl ředitel Ralph Bakshi „Fritz kočka, pro mě, byl obrovský rozpočet - na 850 000 $ - ve srovnání s mým Terrytoon rozpočty ... “V rozhovoru publikovaném v roce 1980 Bakshi uvedl:„ Natočili jsme film za 700 000 $. Kompletní".[7]

Manažeři společnosti Warner chtěli, aby byl sexuální obsah zmírněn, a aby hlasy obsloužily. Bakshi odmítl a Warner vytáhl jejich financování z filmu, což vedlo Krantze k získání finančních prostředků jinde. To vedlo k dohodě s Jerrym Grossem, majitelem společnosti Cinemation Industries, distributor specializující se na exploatační filmy. Ačkoli Bakshi neměl dostatek času na uvedení filmu, Gross souhlasil s financováním jeho výroby a jeho distribucí v přesvědčení, že by to zapadalo do jeho grindhouse břidlice.[22] Další financování pocházelo z Saul Zaentz, který souhlasil s distribucí soundtrack album na jeho Fantasy Records označení.[22]

Směr

Hlava a ramena vousatého staršího muže v brýlích. S úsměvem as téměř zavřenýma očima má na sobě obyčejný svetr a mikrofon.
Film byl celovečerním debutem spisovatele a režiséra Ralpha Bakshiho.

Bakshi se zpočátku zdráhal režírovat Fritz kočka protože strávil roky prací na animovaných produkcích představujících zvířecí postavy a chtěl točit filmy zaměřené na lidské postavy.[26] Začal se zajímat o práci na filmu, protože miloval Crumbovu práci a považoval jej za „totálního génia“.[17] Během vývoje filmu Bakshi říká, že „začal být závratný“, když „najednou dokázal získat prase, které bylo policajtem, a toto další prase bylo Žid, a já si pomyslel:„ Panebože - Židovské prase? “ To byly hlavní kroky vpřed, protože v počátečním Heckle and Jeckle pro Terrytoons to byli dva černoši pobíhající kolem. Což bylo hystericky vtipné a myslím, že skvělé - jako Strýc Remus věci. Ale nehráli dolů na jih a museli změnit dvě černé vrány na dva Angličany. A vždy jsem mu říkal, že černé vrány jsou zábavnější. Takže to bylo pomalé probuzení. “[27]

Ve svých poznámkách pro animátora Cosma Anzilottiho je Bakshi přesný a dokonce uvádí, že vrány kouřily spíše marihuanu než tabák. Bakshi uvádí, že „Weed musel číst na obrazovce. Je to důležitý detail postavy.“[28] Úvodní sekvence filmu udává satirický tón filmu. Nastavení období příběhu není stanoveno pouze titulem, ale také komentářem Bakshiho, který hraje postavu, která vypovídá o šedesátých letech: „šťastné časy, těžké časy“. Úvodní dialog filmu, který provedli tři stavební dělníci na přestávce na oběd, stanoví řadu témat diskutovaných ve filmu, včetně užívání drog, promiskuity a sociálního a politického klimatu doby. Když jeden z pracovníků močí z lešení, kredity filmu hrají přes záběr kapaliny padající na černé plátno. Když úvěry končí, ukazuje se, že stavební dělník močil na dlouhovlasého hippie s kytarou. Karl F. Cohen píše, že film „je výsledkem radikální politiky té doby. Bakshiho zobrazení Fritzova života je barevné, vtipné, sexistické, drsné, násilné a pobuřující.“[17]

O své režii filmu Bakshi uvedl: „Můj přístup k animaci jako režisérovi je živá akce. Nepřistupuji k ní tradičním způsobem animace. Žádná z našich postav nevstává a nezpívá, protože to není ten typ obrazu Snažím se o to. Chci, aby lidé věřili, že moje postavy jsou skutečné, a je těžké uvěřit, že jsou skutečné, pokud začnou chodit po ulici a zpívat. “[16] Bakshi chtěl, aby film byl protikladem jakéhokoli animovaného filmu produkovaného společností Walta Disneye.[17] V souladu s tím Fritz kočka obsahuje dva satirické odkazy na Disney. V jedné scéně siluety Mickey Mouse, Daisy Duck, a Kačer Donald jsou zobrazeny, jak fandí letectvu Spojených států, jak klesá napalm na černé čtvrti během nepokojů. Další scéna obsahuje odkaz na „Růžové slony na přehlídce "sekvence z Dumbo.[29] Sekvence kamery posouvající se přes hromadu odpadků v opuštěném pozemku v Harlemu nastavuje vizuální zařízení, které se vrací Hej vypadáš dobře'.[30]

Psaní

Původní scénář se skládal převážně z dialogů a obsahoval jen několik změn z Crumbových příběhů. Scénář a scénáře šly z velké části nepoužívané ve prospěch experimentálnějších technik vyprávění.[6][24] Bakshi řekl: „Nelíbí se mi skákat vpřed ve svých filmech. Tak, jak se budete cítit k filmu v Den jeden, se možná nebudete cítit stejně po čtyřicet týdnů po cestě. Postavy rostou, a tak jsem chtěl mít možnost měnit věci a posilovat své postavy ... Byl to jakýsi proud vědomí a proces učení pro sebe. “[24] Bakshi psal postavy bez divokého chování zvířat, aby poskytl materiálu větší realitu.[31]

První část zápletky filmu byla převzata z eponymního příběhu publikovaného v čísle z roku 1968 R. Crumb's Head Comix,[6][32] zatímco druhá část je odvozena od „Fritz Bugs Out“, který byl serializován v číslech od února do října 1968 Kavalír,[6][33] a závěrečná část příběhu obsahuje prvky „Fritze neprospěšného“, poprvé publikovaného v čísle září / říjen 1968 Kavalír.[34] Poslední polovina filmu se zásadně odklonila od Crumbovy práce. Historik animace Michael Barrier popisuje tuto část filmu jako „mnohem pochmurnější než Crumbovy příběhy za tímto bodem a mnohem násilnější“.[6] Bakshi uvedl, že se odchýlil od komiksu, protože cítil, že pásy postrádaly hloubku:

Bylo to roztomilé, bylo to sladké, ale nebylo to kam dát. Proto Crumb nenávidí ten obrázek, protože jsem tam vklouzl pár věcí, kterými pohrdá, jako rabíni - čisté židovské věci. Fritz takový druh komentáře nedokáže. Winston je „jen typický židovský široký z Brooklynu“. ... [Pás] byl roztomilý a dobře provedený, ale nebylo nic, co by mělo tak velkou hloubku.[35]

Bakshiho neochota používat antropomorfní postavy, které se chovaly jako divoká zvířata, ho přivedlo k přepsání scény ve filmu „Fritz Bugs Out“, kde Duke zachrání Fritzův život létáním, zatímco drží Fritze; ve filmu Duke popadl zábradlí, než auto narazilo do řeky, řešení, s nímž Bakshi nebyl úplně spokojen, ale zabránil mu v tom, aby musel v této scéně používat jakékoli chování divokých zvířat.[31]

Ve filmu jsou dvě postavy pojmenované „Winston“ - jedna se objevuje na začátku a na konci filmu, druhou je Fritzova přítelkyně Winston Schwartz. Michael Barrier poznamenává, že Winston Schwartz (který se prominentně objevuje ve filmech „Fritz Bugs Out“ a „Fritz No-Good“) nemá v Bakshiho filmu nikdy správný úvod a pojmenování samostatné postavy interpretuje jako Bakshiho pokus o smíření; tyto dvě postavy však vypadají a nezní stejně.[6] Bakshi měl v úmyslu ukončit film Fritzovou smrtí, ale Krantz proti tomuto konci namítal a Bakshi to nakonec změnil na konečný konec.[31]

Casting

Hlasové obsazení filmu zahrnuje Přeskočit Hinnant, Rosetta LeNoire, John McCurry, Judy Engles a distributor / organizátor kongresů Phil Seuling.[36] Hinnant, který by se stal známým jako uváděný umělec Elektrická společnost, byl podle Bakshiho obsazen, protože „měl tak přirozeně falešný hlas“.[37] Bakshi a Seuling improvizovali svůj dialog jako komicky neschopní prasečí důstojníci; Bakshi rád pracoval jako herec hlasu a později pokračoval poskytovat hlasové role pro některé ze svých dalších filmů.[31] Bakshi re-vytvořil hlas, který on dělal v tomto filmu pro část vojáka bouře v jeho 1977 animovaného sci-fi filmu Čarodějové.[38]

Audio design

Některé scény používaly dokumentární záznamy, které vytvořil Bakshi a upravil je tak, aby odpovídaly scéně;[39] byly použity, protože Bakshi chtěl, aby se film „cítil skutečný“.[30] Podle Bakshiho: „Vyrobil jsem tuny a tuny kazet. ... Když jsem šel nechat promíchat film, zvukoví inženýři mi dali všelijaké kecy o tom, že skladby nejsou profesionálně nahrány; nechtěly ani mixovat hluk lahví rozbíjejících se v pozadí, hluk ulice, syčení pásky, všelijaké hovno. Říkali, že je to neprofesionální, ale bylo mi to jedno. “ Ačkoli zvukoví designéři trvali na tom, že Bakshi potřebuje znovu nahrát dialog ve studiu, Bakshi trval na svém zařazení.[30]

Téměř veškerý dialog filmu, s výjimkou dialogu několika hlavních postav, byl zaznamenán výhradně v ulicích New Yorku.[40] Za úvodní sekvenci filmu zaplatil Bakshi dvěma stavebním dělníkům po 50 USD, vypil s nimi skotskou whisky a nahrával rozhovor.[30] V sekvenci Washington Square Park byl profesionálním hercem pouze Skip Hinnant; Fritzovi přátelé vyjádřili mladé muže Bakshi nalezené v parku.[30] Jedna ze sekvencí, která nebyla založena na Crumbových komiksech, zahrnovala komickou honičku po synagoze plné modlících se rabínů. Pro hlasy rabínů použil Bakshi dokumentární záznam svého otce a strýců. Tato scéna měla pro Bakshiho osobní význam i poté, co jeho otec a strýc zemřeli. Bakshi říká: „Díky bohu, že mám jejich hlasy. Modlím se za svého otce a rodinu. Nyní je to tak příjemné slyšet.“[28] Bakshi také šel do baru v Harlemu s magnetofonem a celé hodiny mluvil s černými patrony, opíjel se s nimi, když jim kládl otázky.[24]

Hudba

Hlavní článek: Fritz the Cat (soundtrack)

Partituru filmu složil Ed Bogas a Ray Shanklin. Soundtrack byl propuštěn Fantasy Records a Ampex Tapes, spolu se singlem „You Are the Only Girl“ b / w „Winston“. Film také představoval písně od Charles Earland, Cal Tjader, Bo Diddley, a Billie Holiday. Bakshi koupil práva na použití skladby Holiday „Yesterdays“ za 35 $.[41]

Animace

Čtyři kreslené postavičky koček oblečených v lidských šatech, kráčející po jednom souboru.
Fritz se snaží vyzvednout trojici mladých žen Washington Square Park. Pozadí tvoří akvarelová malba založená na trasování z fotografie, která filmu dodává stylizovaný realismus, který v animaci nemá obdoby.[18]

Mnoho animátorů, kteří na filmu pracovali, byli profesionálové, s nimiž Bakshi předtím pracoval ve společnosti Terrytoons, včetně Jim Tyer, John Gentilella, Nick Tafuri, Martin Taras, Larry Riley a Cliff Augustine.[42] Podle Bakshiho trvalo shromáždění správného personálu poměrně dlouho. Ti, kteří vstoupili s úšklebkem, „kteří chtěli být velmi špinaví a kreslit špinavé obrázky“, nezůstali příliš dlouho a nezdrželi se ani ti s nízkou tolerancí k vulgárnosti. Jeden karikaturista odmítl nakreslit černou vranu a střílet prasečího policistu. Dvě animátorky skončily; jedna proto, že se nemohla přinutit, aby řekla svým dětem, čím se živila, druhá proto, že odmítla kreslit odhalená prsa.[43]

Aby ušetřil peníze tím, že eliminuje potřebu modelových listů, nechal Bakshi animátora Johna Spareyho nakreslit některé z prvních Fritzových sekvencí. Bakshi prohlašuje, že věděl, že „Sparey je krásně popraví.“ Pózy z jeho sekvencí byly kopírovány a rozdány zbytku posádky.[18] Film byl vyroben téměř úplně bez tužkové testy. Podle Bakshiho: „Testovali jsme tužkou, řekl bych tisíc stop (stop), vrcholy. ... Děláme hlavní funkci bez tužkových testů - to je těžké. Načasování odpadá. Vždy mohu animátorovi říct, aby kreslil je to lepší a vím, jestli je přístup postav správný, ale načasování opravdu nevidíte. “ Bakshi musel posoudit načasování animace jednoduše otočením animátorových kreseb do ruky, dokud na obrazovce neviděl dokončenou animaci.[16] Animátor veteránů Warner Bros. Ted Bonnicksen byl neuvěřitelně oddaný své práci na filmu, až do bodu, kdy dokončil svou animaci pro sekvenci synagogy, zatímco trpí leukémií, a vzal si scény v noci domů, aby na nich pracoval.[28]

V květnu 1971 Bakshi přesunul své studio do Los Angeles, aby tam najal další animátory. Někteří animátoři, včetně Rod Scribner, Dick Lundy, Virgil Walter Ross, Norman McCabe, a John Sparey, přivítal Bakshiho přítomnost a cítil to Fritz kočka přineslo by animačnímu průmyslu rozmanitost.[44] Ostatní animátoři neměli rádi Bakshiho přítomnost a umístili do ní reklamu The Hollywood Reporters tím, že Bakshiho „špína“ byla v Kalifornii nevítaná.[44] Podle Bakshiho: „Nevěděl jsem, kdo jsou tito lidé, protože jsem z New Yorku, a tak jsem reklamu zahodil.“[45] Bakshi však považoval negativní reakci svých kolegů na film za skličující.[44]

Kinematografie

Protože pro Ira Turka bylo levnější vystopovat fotografie a vytvořit pozadí, Bakshi a Johnnie Vita chodili po ulicích Lower East Side, Washington Square Park, Chinatown a Harlem a pořizovali náladové momentky. Turek nabarvil obrysy těchto fotografií na cels s Rapidograf, technické pero dává přednost Crumbovi, což dává pozadí filmu stylizovaný realismus, který nikdy předtím nebyl zobrazen v animaci.[18] Poté, co Turek dokončil pozadí kresby inkoustem na animačním stroji, byla kresba zkopírována na akvarelový papír pro Vita a na animační papír pro použití při sladění postav s pozadím. Když Vita dokončil svůj obraz, Turekova originální kresba na buňce byla umístěna přes akvarel a zakrývala fotokopie na obraze.[24] Ne každé pozadí však bylo převzato ze živých akčních zdrojů.[46] Tóny akvarelového pozadí byly ovlivněny „Popel může styl "malířů, který zahrnuje George Luks a John French Sloan.[47] Film také používal ohnuté a rybí oko perspektivy kamery, aby se replikoval způsob, jakým si hippies a chuligáni filmu prohlíželi město.[47]

Hodnocení

Fritz obdržel Hodnocení X. z Motion Picture Association of America, což odpovídá modernímu hodnocení NC-17. první americký animovaný film, který získal takové hodnocení. V té době však bylo hodnocení spojeno s více arthouse jízdné a od nedávného vydání Melvin Van Peebles film Píseň Sweet Sweetback's Baadasssss, který byl propuštěn prostřednictvím Cinemation, získal hodnocení X a značný úspěch, distributor v to doufal Fritz kočka by bylo ještě výnosnější.[48] Producent Krantz uvedl, že film kvůli hodnocení ztratil data přehrávání a 30 amerických novin na něj odmítlo zobrazovat reklamy nebo jej odmítlo vydat redakční publicitu.[17] Omezené promítání filmu vedlo společnost Cinemation k využití obsahu filmu při propagaci filmu a jeho propagaci jako „obsahujících 90 minut násilí, vzrušení a SEX ... má hodnocení X a je animovaný!“[48] Podle Ralpha Bakshiho „obrázek jsme téměř nepřinesli kvůli jeho zneužití.“[16]

Mnoho lidí tomu uvěřilo díky reklamnímu stylu filmu a hodnocení filmu Fritz kočka byl pornografický film. Když to bylo představeno jako takové na představení na University of Southern California, Bakshi pevně prohlásil: "Fritz kočka není pornografický. “[16] V květnu 1972 Odrůda uvedl, že Krantz se odvolal proti hodnocení X a řekl: „Zvířata, která mají sex, nejsou pornografií.“ MPAA odmítla projednat odvolání.[17] Mylné představy o obsahu filmu byly nakonec objasněny, když získal pochvalu od Valící se kámen a The New York Timesa film byl přijat do Filmový festival v Cannes 1972.[48] Bakshi později uvedl: „Teď dělají tolik Simpsonovi jak jsem dostal hodnocení X pro Fritz kočka."[49]

Před uvedením filmu se američtí distributoři pokusili vydělat na publicitě získané z hodnocení vyražením dabovaných verzí dvou dalších dospělý animovaný filmy z Japonska, které oba obsahovaly v reklamních materiálech hodnocení X: Senya ichiya monogatari a Kureopatora, re-titulovaný Tisíc a jedna noc a Kleopatra: Královna sexu. Ani jeden film však ve skutečnosti nebyl předložen MPAA, a není pravděpodobné, že by některá z funkcí získala hodnocení X.[16] Film Dolů a špinavá kachna byl povýšen s hodnocením X, ale rovněž nebyl předložen MPAA.[50] Francouzsko-belgický animovaný film Tarzoon: Hanba džungle zpočátku byl propuštěn s hodnocením X ve verzi s podtitulem, ale dabovaná verze vydaná v roce 1979 obdržela hodnocení R.[51]

Recepce

Počáteční promítání

Fritz kočka otevřeno 12. dubna 1972 v Hollywoodu a Washingtonu, D.C.[5] Ačkoli film měl jen omezené vydání, se stal celosvětovým hitem.[31] Proti svému rozpočtu ve výši 700 000 USD vydělal ve Spojených státech 25 milionů USD a celosvětově přes 90 milionů USD,[52][53] a byla nejúspěšnější nezávislou animovanou funkcí všech dob.[18] Film vydělal na nájem divadel v Severní Americe 4,7 milionu dolarů.[54]

V článku Michaela Barriera z roku 1972 o jeho produkci Bakshi uvádí dvě projekce filmu. Z reakcí diváků na filmové projekce v Los Angeles, kteří na film promítali, Bakshi uvedl: „Zapomínají na animaci. Zacházejí s ní jako s filmem ... To je skutečná věc, aby přiměli lidi brát animaci vážně.“ Bakshi byl také přítomen na promítání filmu na festivalu Muzeum moderního umění a vzpomíná: „Nějaký člověk se mě zeptal, proč jsem proti revoluci. Jde o to, že animace nutila lidi vstávat ze zadků a naštvat se.“[16]

Film vyvolal také negativní reakce kvůli svému obsahu. „Mnoho lidí se vyděsilo,“ říká Bakshi. „Lidé odpovědní za mocenskou strukturu, lidé odpovědní za časopisy a lidé, kteří ráno chodí do práce a kteří milovali Disneyho a Norman Rockwell, si myslel, že jsem pornograf, a velmi mi to ztížili. Mladší lidé, lidé, kteří dokázali přijímat nové nápady, byli lidé, které jsem oslovoval. Neoslovoval jsem celý svět. Pro ty lidi, kteří to milovali, to byl obrovský zásah a všichni ostatní mě chtěli zabít. “[55]

Kritický příjem

Kritická reakce byla smíšená, ale obecně pozitivní. Vincent Canby z The New York Times napsal, že film je „neustále zábavný ... [Je] něco, čím urazit téměř každého.“[17] New York filmová kritička časopisu Judith Crist hodnotila film jako „nádherně zábavnou, brilantně špičatou a skvěle provedenou zábavu ... [jehož] cílem je ... zmatené radikální mláďata a úhledy šedesátých let“ a že „by navždy změnit tvář animovaného filmu ".[56] Paul Sargent Clark dovnitř The Hollywood Reporter nazval film „silným a odvážným“,[17] a Newsweek nazval ji „neškodnou, bezduchou, pro-mládežnickou ságou, která se počítá tak, že otřásá pouze pokladnou“.[17] The Wall Street Journal a Tágo oba dali filmu protichůdné recenze.[17] Thomas Albright z Valící se kámen napsal nadšený náhled do čísla z 9. prosince 1971 na základě zhlédnutí třiceti minut filmu a prohlásil, že „je to jistě důležitý průlom v animaci od roku Žlutá ponorka ".[57] Ale v recenzi zveřejněné po jejím vydání Albright odvolal své dřívější prohlášení a napsal, že vizuály nestačí na to, aby zachránil hotový produkt před „kvalifikovanou katastrofou“ kvůli „olověnému spiknutí“ a „mladistvému“ skriptu, který se také spoléhal silně na unavených gagech a nevkusném etnickém humoru.[58]

Lee Beaupre napsal pro The New York Times„Při odmítání politických turbulencí a osobních snah šedesátých let při současném využívání sexuální svobody otcem tohoto desetiletí, Fritz kočka skutečně kousne do ruky, která ho krmila. “[59] Filmový kritik Andrew Osmond napsal, že epilog poškodil celistvost filmu, protože „Fritzovi poskytl komiksové schopnosti přežití, které film do té doby odmítal“.[60] Patricia Erens shledala scény se židovskými stereotypy „brutálními a urážlivými“ a prohlásila: „Pouze žloutené oko režiséra Ralpha Bakshiho, které očernuje všechny postavy, včetně hrdiny, způsobí, že se člověk zamyslí nad podstatou útoku.“[61]

Na Rotten Tomatoes má film skóre 57%, na základě 21 recenzí kritiků, s průměrným hodnocením 5,42 / 10 a konsensem: "Fritz kočkaškodolibé objetí nevkusu může způsobit nepříjemný divácký zážitek, ale výstřední animace Ralpha Bakshi vnáší do živého života satiru a styl tvorby Roberta Crumba. “[62]

Drobkova odpověď

Crumb poprvé viděl film v únoru 1972, během návštěvy Los Angeles s kolegy z podzemních karikaturistů Španělsko Rodriguez, Clay Wilson, Robert Williams, a Rick Griffin. Podle Bakshi, Crumb byl nespokojený s filmem.[31] Mezi jeho kritiky uvedl, že cítil, že Skip Hinnant se mýlil s hlasem Fritze, a řekl, že Bakshi měl místo toho vyjádřit postavu.[31] Crumb později v rozhovoru uvedl, že má pocit, že film byl „skutečně odrazem zmatku Ralpha Bakshiho, víte. Je na něm něco skutečně potlačovaného. Svým způsobem je to více pokroucené než moje věci. Je to opravdu zkroucené v nějakém druhu divný, nevtipný způsob ... Moc se mi ten sexuální přístup nelíbil. Je to jako skutečná potlačovaná nadrženost; trochu to nutkavě vypouští. “[6] Crumb také kritizoval odsouzení filmu radikálem vlevo, odjet,[5] odsuzující Fritzův dialog v závěrečných sekvencích filmu, jehož součástí je citát z brouci píseň "Konec ", jako" rudý krk a fašistický "[4] a prohlásil: „Dali mu do úst slova, která bych mu nikdy nedovolil říct.“[4]

Údajně Crumb podal žalobu, aby jeho jméno bylo odstraněno z titulků filmu.[63] Advokát autorských práv v San Francisku Albert L. Morse uvedl, že nebyla podána žádná žaloba, ale bylo dosaženo dohody o odstranění Crumbova jména z úvěrů.[64] Crumbovo jméno však ve finálním filmu zůstalo od jeho původního uvedení v kinech.[17] Kvůli své nechuti k filmu nechal Crumb v roce publikovat film „Kočka Fritz - Superstar“ Lidové komiksy později v roce 1972, kdy žárlivá přítelkyně zabije Fritze pomocí ledničky;[15] odmítl znovu použít postavu,[10] a napsal filmařům dopis, ve kterém říká, že ve svých filmech nebudou používat jeho postavy.[5] Crumb později citoval film jako „jeden z těch zážitků, které jsem tak nějak zablokoval. Naposledy jsem to viděl, když jsem v polovině 80. let vystupoval na německé umělecké škole, a byl jsem nucen se na něj dívat s studenti. Bylo to nesnesitelné utrpení, ponižující rozpaky Victor Moscoso byl jediný, kdo mě varoval, „pokud nezabráníš vzniku tohoto filmu, budeš toho po zbytek svého života litovat“ - a měl pravdu. “[65]

V rozhovoru pro rok 2008 se Bakshi zmínil o Crumbovi jako o „podvodníkovi“ a prohlásil: „Jde tolika směry, které je těžké určit. Mluvil jsem s ním po telefonu. Oba jsme měli stejnou dohodu, pět procent. nakonec poslal Crumbovi peníze a ne mě. Crumb vždy dostane to, co chce, včetně toho jeho zámku ve Francii ... ... Crumba si nevážím. Je to dobrý umělec? Ano, pokud chcete dělat totéž znovu a znovu. Měl být mým nejlepším přítelem za to, s čím jsem dělal Fritz kočka. Nakreslil jsem dobrý obrázek a oba jsme se dostali do pořádku. “[25] Bakshi also stated that Crumb threatened to disassociate himself from any cartoonist that worked with Bakshi, which would have hurt their chances at getting work published.[66]

Dědictví

In addition to other animated films aimed at adult audiences, the film's success led to the production of a sequel, Devět životů kočky Fritze. Although producer Krantz and voice actor Hinnant returned for the follow-up, Bakshi did not. Namísto, Devět životů was directed by animator Robert Taylor, who co-wrote the film with Fred Halliday and Eric Monte. Devět životů byl distribuován uživatelem Americké mezinárodní obrázky, and was considered to be inferior to its predecessor.[67] Both films have been released on DVD in the United States and Canada by Metro-Goldwyn-Mayer (the owners of the American International Pictures library via Orion Pictures) and the UK by Arrow Films.[68][69] Bakshi states that he felt constricted using anthropomorphic characters in Fritz, and focused solely on non-anthropomorphic characters in Silný provoz a Hej vypadáš dobře', but later used anthropomorphic characters in Coonskin.[30]

The film is widely noted in its innovation for featuring content that had not been portrayed in animation before, such as sexuality and violence, and was also, as John Grant writes in his book Masters of Animation, "the breakthrough movie that opened brand new vistas to the commercial animator in the United States",[67] presenting an "almost disturbingly accurate" portrayal "of a particular stratum of Western society during a particular era, ... as such it has dated very well."[67] The film's subject matter and its satirical approach offered an alternative to the kinds of films that had previously been presented by major animation studios.[67] Michael Barrier described Fritz kočka a Silný provoz as "not merely provocative, but highly ambitious". Barrier described the films as an effort "to push beyond what was done in the old cartoons, even while building on their strengths".[70] It is also considered to have paved the way for future animated works for adults, including Simpsonovi, Rodinný typ a South Park.[8]

As a result of these innovations, Fritz byl vybrán uživatelem Časový limit magazine as the 42nd greatest animated film,[71] ranked at number 51 on the Společnost online filmových kritiků 's list of the top 100 greatest animated films of all time,[72] and was placed at number 56 on Kanál 4 seznam 100 Greatest Cartoons.[73] Footage from the film was edited into the music video for Guru 's 2007 song "State of Clarity".[74]

Viz také

Reference

  1. ^ George Griffin - IMDb
  2. ^ gg.html
  3. ^ "Fritz kočka (X)". British Board of Film Classification. June 2, 1972. Citováno 12. března 2013.
  4. ^ A b C Maremaa, Thomas (2004) [1972]. „Kdo je ten drobeček?“. V Holm, D. K. (ed.). R. Crumb: Konverzace. Univ. Tisk z Mississippi. str. 28. ISBN  1-57806-637-9.
  5. ^ A b C d E Bariéra, Michaele (Spring 1972). „Natáčení filmu Fritz kočka: Drobek, jeho kočka a tečkovaná čára “. Legrační svět (14). Citováno 2. března 2007.
  6. ^ A b C d E F G Bariéra, Michaele (Podzim 1973). „Natáčení filmu Fritz kočka: Zvláštní plemeno kočky ". Legrační svět (15). Citováno 2. března 2007.
  7. ^ A b Cohen, Karl F. (1997). Zakázaná animace: Cenzurované karikatury a animátoři na černé listině v Americe. Jefferson, North Carolina: McFarland & Company, Inc., Publishers, pgs 82-83, ISBN  978-0786420322.
  8. ^ A b C https://www.cnn.com/2011/09/21/living/bakshi-on-todays-cartoons-comics/index.html
  9. ^ https://www.tabletmag.com/jewish-arts-and-culture/117682/bigger-longer-bakshi
  10. ^ A b Creekmur 2010, str. 228.
  11. ^ Creekmur 2010, str. 229.
  12. ^ Harvey 1996, str. 193.
  13. ^ Harvey 1996, str. 195–196.
  14. ^ Harvey 1996, str. 214.
  15. ^ A b Harvey 1996, str. 218.
  16. ^ A b C d E F G h i Bariéra, Michaele (Spring 1972). „Natáčení filmu Fritz kočka: Bucking the Tide “. Legrační svět (14). Citováno 2. března 2007.
  17. ^ A b C d E F G h i j k l Cohen, Karl F (1997). „Ralpha Bakshiho Fritz kočka a Silný provoz". Zakázaná animace: Cenzurované karikatury a animátoři na černé listině v Americe. North Carolina: McFarland & Company, Inc. pp. 81–84. ISBN  0-7864-0395-0.
  18. ^ A b C d E F G Gibson, Jon M .; McDonnell, Chris (2008). "Fritz kočka". Nefiltrováno: Kompletní Ralph Bakshi. Universe Publishing. str. 58. ISBN  978-0-7893-1684-4.
  19. ^ Television/radio Age. Television Editorial Corp. 1969. p. 13.
  20. ^ A b C d E F Gibson, Jon M .; McDonnell, Chris (2008). "Fritz kočka". Nefiltrováno: Kompletní Ralph Bakshi. Universe Publishing. str. 60. ISBN  978-0-7893-1684-4.
  21. ^ "Bakshi on ... Fritz". The official Ralph Bakshi website. Archivovány od originál 27. října 2007. Citováno 6. října 2007.
  22. ^ A b C d E Gibson, Jon M .; McDonnell, Chris (2008). "Fritz kočka". Nefiltrováno: Kompletní Ralph Bakshi. Universe Publishing. 62–63. ISBN  978-0-7893-1684-4.
  23. ^ Diamond, Jamie (July 5, 1992). „Animation's Bad Boy Returns, Unrepentant“. New York Times. Archivovány od originál dne 14. září 2016. Citováno 21. března, 2007.
  24. ^ A b C d E Bariéra, Michaele (Podzim 1973). „Natáčení filmu Fritz kočka: Coast to Coast Animation". Legrační svět (15). Citováno 2. března 2007.
  25. ^ A b Haramis, Nick (16. března 2008). „Ralph Bakshi na Fritzovi'". Černá kniha. Citováno 4. dubna 2008.
  26. ^ Gallagher, John A. (1983). "The Directors Series: Interview with Ralph Bakshi". Archivovány od originál 24. ledna 2009. Citováno 16. března 2007.
  27. ^ P., Ken (25. května 2004). „Rozhovor s Ralphem Bakshim“. IGN. Archivovány od originál dne 18. února 2006. Citováno 27. dubna 2007.
  28. ^ A b C Gibson, Jon M .; McDonnell, Chris (2008). "Fritz kočka". Nefiltrováno: Kompletní Ralph Bakshi. Universe Publishing. s. 66–67. ISBN  978-0-7893-1684-4.
  29. ^ "Cinepassion: Review of Fritz kočka (1972)". Citováno 6. dubna 2007.
  30. ^ A b C d E F Miller, Morgan (April 2010). „Ralph Bakshi“. BOMBARDOVAT. Citováno 30. dubna 2010.
  31. ^ A b C d E F G Ralph Bakshi (2006). Rozhovor (Sbírka koček Fritz Sada DVD, disk 3). Arrow Films.
  32. ^ Crumb, Robert (1968). Fritz kočka. R. Crumb's Head Comix.
  33. ^ Crumb, Robert (February–October 1968). Fritz Bugs Out. Kavalír.
  34. ^ Crumb, Robert (September–October 1968). Fritz the No-Good. Kavalír.
  35. ^ Heater, Brian (June 30, 2008). "Interview: Ralph Bakshi Pt. 2". Denní křížový poklop. Archivovány od originál 13. srpna 2010. Citováno 19. června 2009.
  36. ^ "Recenze Fritz kočka". Odrůda. 1. ledna 1972. Citováno 5. dubna 2007.
  37. ^ "Bakshi on ... Fritz". The official Ralph Bakshi website. Archivovány od originál 27. října 2007. Citováno 6. října 2007.
  38. ^ Bakshi, Ralph. Čarodějové DVD, 20th Century Fox Home Entertainment, 2004, zvukový komentář. ASIN: B0001NBMIK
  39. ^ Robinson, Tasha (31. ledna 2003). "Rozhovor s Ralphem Bakshim". Cibule A.V. Klub. Archivovány od originál 12. října 2007. Citováno 27. dubna 2007.
  40. ^ "Životopis". Ralph Bakshi.com. Archivovány od originál 24. srpna 2004. Citováno 2. března 2007.
  41. ^ Simmons, Stephanie; Simmons, Areya. "Ralph Bakshi on the recent DVD release of Čarodějové". Fulvue Drive-In. Citováno 6. března 2007.
  42. ^ Beck, Jerry (2005). Průvodce animovaným filmem. Chicago Review Press. str.88–89. ISBN  978-1-55652-591-9.
  43. ^ Kanfer, Stefan (2001). Serious Business: The Art and Commerce of Animation in America from Betty Boop to Toy Story. Da Capo. str.204. ISBN  978-0-306-80918-7.
  44. ^ A b C Gibson, Jon M .; McDonnell, Chris (2008). "Fritz kočka". Nefiltrováno: Kompletní Ralph Bakshi. Universe Publishing. str. 72. ISBN  978-0-7893-1684-4.
  45. ^ Bakshi, Ralph (July 1999). "Draw What You Want To Draw". Svět animace. 4 (4). Citováno 27. dubna 2007.
  46. ^ Bariéra, Michaele (Podzim 1973). „Natáčení filmu Fritz kočka, Part Two". Legrační svět (15). Citováno 2. března 2007.
  47. ^ A b Gibson, Jon M .; McDonnell, Chris (2008). "Fritz kočka". Nefiltrováno: Kompletní Ralph Bakshi. Universe Publishing. str. 77–78. ISBN  978-0-7893-1684-4.
  48. ^ A b C Gibson, Jon M .; McDonnell, Chris (2008). "Fritz kočka". Nefiltrováno: Kompletní Ralph Bakshi. Universe Publishing. 80–81. ISBN  978-0-7893-1684-4.
  49. ^ Epstein, Daniel Robert. "Ralph Bakshi Interview". UGO.com Film/TV. Archivovány od originál 5. června 2006. Citováno 27. dubna 2007.
  50. ^ Cohen, Karl F (1997). „Charles Swenson Špinavá kachna". Zakázaná animace: Cenzurované karikatury a animátoři na černé listině v Americe. North Carolina: McFarland & Company, Inc. pp. 89–90. ISBN  0-7864-0395-0.
  51. ^ Cohen, Karl F (1997). "Importing foreign productions". Zakázaná animace: Cenzurované karikatury a animátoři na černé listině v Americe. North Carolina: McFarland & Company, Inc. p. 91. ISBN  0-7864-0395-0.
  52. ^ Robinson, Tasha (6. prosince 2000). "Ralph Bakshi - Interview". A.V. Klub. Citováno 6. září 2014. A Fritz byl obraz ve výši 700 000 $, který celosvětově vydělal 90 milionů $ a stále hraje.
  53. ^ Choron, Sandra; Choron, Harry; Moore, Arden (2007). Planet Cat: A Cat-Alog. Houghton Mifflin Harcourt. str.[https://books.google.com/books?id=shAHJQwXslYC&pg=PA96 96]. ISBN  9780618812592.
  54. ^ "Půjčovny filmů všech dob", Odrůda, January 7, 1976 p. 48.
  55. ^ Rose, Steve (11. srpna 2006). „Kdo plamenoval králíka Rogera?“. Opatrovník. Londýn. Citováno 2. března 2007.
  56. ^ Crist 1972, str. 80.
  57. ^ Albright, Thomas (December 9, 1971). "Crumb's Cat Fritz Comes To Screen". Valící se kámen. Straight Arrow Publishers, Inc. (97): 14.
  58. ^ Albright, Thomas (May 25, 1972). „Kočka Fritz“. Valící se kámen. Straight Arrow Publishers, Inc. (109): 74.
  59. ^ https://www.nytimes.com/1972/07/02/archives/phooey-on-fritz-the-cat.html
  60. ^ Osmond 2010, str. 77.
  61. ^ Erens 1984, str. 365.
  62. ^ "Fritz the Cat (1972) - Rotten Tomatoes". Rotten Tomatoes.com. Shnilá rajčata. Citováno 30. srpna 2020.
  63. ^ Umphlett, Wiley Lee (2006). From Television to the Internet: Postmodern Visions of American Media Culture in the Twentieth Century. Fairleigh Dickinson University Press. str. 134. ISBN  978-0-8386-4080-7.
  64. ^ Bariéra, Michaele (Podzim 1973). „Natáčení filmu Fritz kočka: Feedback from R. Crumb". Legrační svět (15). Citováno 2. března 2007.
  65. ^ Crumb, Robert; Poplaski, Peter (2005). Příručka R. Crumb. M Q Publications. ISBN  978-1-84072-716-6.
  66. ^ Heater, Brian (July 15, 2008). "Interview: Ralph Bakshi Pt. 4". Denní křížový poklop. Archivovány od originál 27. srpna 2012. Citováno 19. června 2009.
  67. ^ A b C d Grant, John (2001). „Ralph Bakshi“. Masters of Animation. Watson-Guptill. str.19–20. ISBN  0-8230-3041-5.
  68. ^ "ASIN: B00003CWQI". Amazon.ca. Archivovány od originál 4. ledna 2007. Citováno 2. března 2007.
  69. ^ "ASIN: B000EMTJP6". Amazon.co.uk. Archivovány od originál dne 15. března 2007. Citováno 2. března 2007.
  70. ^ Barrier, Michael (2003). Hollywoodské karikatury: Americká animace v jejím zlatém věku. Oxford University Press USA. str. 572. ISBN  0-19-516729-5.
  71. ^ Adams, Derek; Calhoun, Dave; Davies, Adam Lee; Fairclough, Paul; Huddleston, Tom; Jenkins, David; Ward, Ossian (2009). "Time Out's 50 greatest animated films, with added commentary by Terry Gilliam". Časový limit. Archivovány od originál 6. prosince 2009. Citováno 11. listopadu 2009.
  72. ^ "Top 100 Animated Features of All Time". Společnost online filmových kritiků. Archivovány od originál 27. srpna 2012. Citováno 2. března 2007.
  73. ^ „100 nejlepších kreslených filmů“. Kanál 4. Citováno 28. ledna 2008.
  74. ^ "Guru, feat Common, State of Clarity, Video". Kontaktujte hudbu. Citováno 6. října 2007.

Citované práce

externí odkazy