Foo Fighters (album) - Foo Fighters (album)

Foo Fighters
A toy of a futuristic pistol in front of a beige background. The title
Studiové album podle
Foo Fighters
Uvolněno4. července 1995
Nahráno17. - 23. října 1994
StudioRobert Lang, Seattle
Žánr
Délka44:24
Označení
Výrobce
Foo Fighters chronologie
Foo Fighters
(1995)		Barva a tvar
(1997)
Nezadaní z Foo Fighters
  1. "Toto je volání "
    Vydáno: 19. června 1995
  2. "Budu se držet "
    Vydáno: 4. září 1995
  3. "Pro všechny krávy "
    Vydáno: 21. listopadu 1995
  4. "Big Me "
    Vydáno: 25. února 1996

Foo Fighters je debut studiové album Američan Skála kapela Foo Fighters, vydaná 4. července 1995, prostřednictvím Roswell a Capitol Records. Dave Grohl napsal a nahrál celé album sám, kromě hostujícího kytarového spotu od Greg Dulli, s pomocí producenta Barretta Jonese v Robert Lang Studios v Seattle, Washington V roce 1994. Tvrdil, že album nahrál jen pro zábavu a popsal ho jako katarzní zážitek ze zotavení ze smrti Nirvana spoluhráč Kurt Cobain.

Poté, co Grohl dokončil nahrávání, zvolil pro projekt jméno „Foo Fighters“, aby skryl svou identitu, a předal kazetové kopie relací osobním přátelům. Když pásky přilákaly nahrávací společnost zájem, Grohl podepsal smlouvu s Capitolem a rekrutoval celou kapelu, aby tyto písně předvedl naživo. Album bylo propagováno prostřednictvím rozsáhlých turné a šesti singlů, z nichž dva byly doprovázeny hudebními videi.

Po jeho vydání, Foo Fighters získal pozitivní recenze, chválil jeho psaní písní a výkony, a byl také komerční úspěch, se stal druhým nejprodávanějším albem kapely ve Spojených státech. Rovněž vyvrcholila v první pětce hitparád Velké Británie, Kanady, Austrálie a Nového Zélandu.

Pozadí

Dave Grohl sings and plays the guitar atop a stage.
Dave Grohl napsal a nahrál písně alba sám.

V návaznosti na smrt frontmana Nirvany Kurta Cobaina v dubnu 1994, bubeník Dave Grohl vstoupil do stavu deprese,[1] a bylo pro mě obtížné poslouchat hudbu a hrát na nástroje.[2] Nebyl si jistý, co dělat dál, a to i přes to, že se vzdal své hudební kariéry i přes několik pozvánek kapel jako např Danzig nebo Tom Petty and the Heartbreakers stát se jejich bubeníkem, protože „to by mi jen připomínalo, že jsem v Nirvaně; pokaždé, když jsem se posadil za bicí soupravu, myslel bych na to.“[3][4]

S Grohlem vystoupilo první hudební vystoupení po zániku Nirvany Backbeat Band na 1994 MTV Movie Awards v červnu, během kterého byl pozván Mike Watt podílet se na jeho albu Ball-Hog nebo Tugboat?. Poté, co si Grohl užil představení, napadlo, že by mohl udělat svůj vlastní hudební projekt,[5] což by mohlo fungovat jako „nějaká katarzní terapie, jít ven a nahrávat ty písničky, které jsem napsal sám.“[4] Grohl poté rezervoval šest dní v Seattlu Robert Lang Studios, které se nacházely poblíž jeho domu, kde nahrával „moje oblíbené písničky, které jsem psal za poslední čtyři, pět let, které nikdo neslyšel“[1] s pomocí producenta Barretta Jonese, se kterým nahrál demo nahrávku Kapesní hodinky v roce 1992.[6] Hlavní myšlenkou bylo nechat Grohla hrát na všechny nástroje a vydat jej pod jménem, ​​které by lidi přimělo věřit, že jde o kapelu, podobnou Stewart Copeland je Klark Kent.[2]

Záznam

„První nahrávka Foo Fighters nebyla zamýšlena jako album, byl to experiment a pro zábavu. Jen jsem šukal kolem. Některé texty nebyly ani skutečnými slovy.“

—Dave Grohl v roce 2011[7]

Grohl a Jones produkovali desku po dobu jednoho týdne v říjnu 1994, s Grohlem na vokálech a všech nástrojích. Oba dorazili ráno do studia Robert Lang, zahájili produkci v poledne a dělali čtyři písně denně.[4] Podle Grohla během procesu nahrávání běžel z místnosti do místnosti, „stále se potil a třásl se z hraní na bicí a [pak] zvedl kytaru a položil stopu, udělal basu, možná další kytarový part, napil se kávy a pak jít a udělat další píseň ". Jediným vystoupením outsidera byl kytarový part na „X-Static“, který poskytl Greg Dulli z Afghánští whigové, který sledoval, jak Grohl nahrává písničky. Grohl se ho nakonec zeptal, jestli chce hrát, a podal mu kytaru.[8] Dokončení každé skladby trvalo přibližně 45 minut a skladby byly zaznamenány ve stejném pořadí, které se stalo seznamem skladeb alba. Jediná skladba, která před dokončením vyžadovala dva průchody, byla „Budu se držet ".[6] Grohl si byl nejistý svým zpěvem a přidal efekty do svého hlasu v "Floaty",[9] a snažil se zvýšit výkon prostřednictvím dvojitá stopa - "Víš, jak lidé zdvojnásobují hlasivky, aby byli silnější? To album má vokály čtyřnásobně."[4]

Ve snaze zachovat si anonymitu Grohl plánoval vydat skladby pod jménem Foo Fighters.[5] Bylo by to velmi nenáročné vydání, jen s 100 LP desky stisknutí po ukončení relací.[6] Grohl také šel do laboratoře pro duplikování kazet v Seattlu a vytvořil 100 kazeta kopie relace a začal jsem je předávat přátelům ke zpětné vazbě a „Dal bych kazety každému. Děti za mnou přišly a řekly„ Nirvana byla moje oblíbená kapela “a já bych řekl„ dobře, tady tohle ““ .[10] Eddie Vedder měl premiéru dvě písničky z nahrávky 8. ledna 1995 během jeho Znečištění sebe sama rozhlasové vysílání.[5] Nahrávky rychle obíhaly mezi hudebním průmyslem, který zase vytvořil nahrávací společnost zájem. Dohoda byla nakonec podepsána Capitol Records, protože prezident Gary Gersh byl Grohlův osobní přítel od té doby, co pracoval na labelu Nirvana Geffen Records.[3][11]

Míchání alba začalo v roce Robert Lang Studios (které byly použity na 100 kazetách, které Grohl rozdal), ale nakonec byly tyto směsi zahozeny a relace přesunuty Rob Schnapf a Tom Rothrock studio "The Shop" ve Windows Arcata, Kalifornie. Mixy byly provedeny na 32kanálové konzole API DeMedio, kterou postavil Frank DeMedio v roce 1972 pro Wally Heider Nahrávání „Studio 4“. K přehrávání byl použit Stephenův 24stopý 2 ​​"páskový stroj. Mezi procesory používané v mixech patřilo Večerní doba Kompresor Omnipressor pro vokály a kytarová sóla, stereofonní kompresor Alan Smart pro „stlačování“ bicích a jejich míchání zpět, stejně jako použití v celém mixu. Včetně dalších procesorů UREI Kompresory 1176 a LA3A a také Echoplex pro zpoždění a „mizerný digitální reverb“. Mixy nebyly „nic tak šíleného“, jak Rob popsal, a dodal, že „mixoval“Big Me "za 20 minut".[12]

Během zasedání byl Grohl pozván Tom Petty hrát s Lámači srdce na Sobotní noční život o měsíc později. Po představení následovalo pozvání stát se členem Heartbreakers na plný úvazek, ale jakmile Petty slyšel o Foo Fighters, místo toho povzbudil Grohla, aby pokračoval v tomto sólovém projektu.[13] Grohl brzy přijal celou kapelu, která zahrnovala basistu Nate Mendel a bubeník William Goldsmith nedávno rozpuštěných Slunečný den nemovitostí, stejně jako cestující kytarista Nirvany a bývalý Bakterie člen, Pat Smear.[1]

Hudba a kompozice

Devět písní na albu bylo složeno před nebo během Grohlova působení v Nirvaně a existovalo v ukázky vytvořil Grohl ve svém domě 8 stopová páska zapisovač.[13] Jediné skladby po Cobainově smrti byly „Toto je volání ", "Budu se držet "," X-Static "a" Wattershed ".[3][14] Zvuk alba byl primárně popisován jako alternativní rock,[15] post-grunge,[16] grunge,[17] a punk rock.[18] Hudba většinou sledovala tvrdý rockový zvuk s jemně hlasitou dynamikou, kterou vidíme ve stopách Nirvany, jako například „Vůně jako Teen Spirit " a "Krabička ve tvaru srdce ".[6] Varianty zahrnují melancholický "Vyčerpaný “, kterou Grohl definoval jako píseň, která je„ smutná, ale cítíte se v ní dobře “.[6]

Většina textů je zapnutá Foo Fighters jsou nesmyslné řádky napsané Grohlem za 20 minut před začátkem nahrávání.[19] Jak Grohl později vysvětlil: „Měl jsem sedm dní na to, abych nahrál patnáct písní. Jen jsem se soustředil na to, aby bylo všechno co nejspolehlivější, vše bylo těsné a synchronizované. Nebylo příliš mnoho času stráveného seděním v křesle přemýšlením.“[3][14] Grohl dodal, že blábol byl úmyslný, vzhledem k tomu, že „po Cobainově smrti bylo„ toho moc říct “a„ byl kladen velký důraz na význam prvního alba Foo Fighters “.[13] Grohl stále zvažoval, že „věci, které si zapíšete, jsou nejvíce odhalující. Nyní se na ně dívám a některé z nich mají ve skutečnosti smysl“,[3][14] a odhalilo, že několik písní má texty inspirované „osobními zkušenostmi z posledních čtyř nebo pěti let“, přičemž standout je “Big Me „,„ out-and-out love song “pro Grohlovou tehdejší manželku Jennifer Youngblood, kterou popsal jako svou oblíbenou skladbu na albu.[9] V kontrastu s agresivními a vzpurnými tématy Nirvany měl Grohl pozitivní a veselé melodie jako „This Is a Call“, definované jako „ahoj“ a „děkuji“ “všem, kteří v Grohlově životě hráli klíčovou roli ;[6] hravý "Pro všechny krávy „; a„ Wattershed “s názvem odkazujícím na Mika Watta a texty, které popisovaly Grohlovu„ lásku k hardcore a old school punkrocku “.[6]

Obal

Název "Foo Fighters „převzato z popisu druhá světová válka letadlo piloti by popsal různé UFO.[3] Toto téma sci-fi dále pokračuje názvem Grohl's Capitol Records, Roswell Records, což je odkaz na město Roswell, Nové Mexiko, známý pro Roswellský incident UFO 1947; a obal alba, který provedla tehdejší Grohlova manželka, fotografka Jennifer Youngblood, a Buck Rogers XZ-38 Pistole dezintegrátoru.[20] Někteří recenzenti považovali zbraň na krytu za necitlivou,[21] vzhledem k tomu, že Kurt Cobain zemřel zastřelením, ale Grohl to poslušně ignoroval jako pouhou náhodu.[3][14] Goldsmith později vysvětlil: „Všechno to bylo do značné míry založeno na celé věci Foo Fighters - Roswell, vesmírné věci, starožitný paprsek Buck Rogers. Je to opravdu úplně samostatná věc. Dave o tom ani nevěděl.“[3][14] Navzdory tomu, že Grohl je jediným přispěvatelem alba, na naléhání Capitol poznámky k nahrávce zahrnoval obrázek celé kapely, kterou Grohl naverboval.[22]

Uvolnění a propagace

Na jaře 1995 se Foo Fighters vydali na své vůbec první turné po Spojených státech amerických Mike Watt na jeho Prohlídka Ring Spiel spolu s dalšími nováčky z turné Vznášedlo, jehož sestava v té době zahrnovala Veddera.[23] Kromě vystupování se svými vlastními kapelami si Grohl a Vedder během turné vysloužili roli člena Wattovy doprovodné kapely, dodávali bicí a kytaru. V květnu 1995 rozhlasové stanice KROQ-FM a KNDD zahájil přehrávání některých skladeb tehdy nevydaného alba před přijetím a přestat a ustat z Capitol. Toho června byly zaslány zprávy „Vyčerpáno“ a „Toto je volání“ vysoká škola a moderní rock rozhlasové stanice.[11] O týden později se album „This Is a Call“ stalo prvním komerčním singlem kapely.[20]

Foo Fighters byla vydána 4. července 1995 na Roswell Records a distribuována společností Capitol Records. Kapela propagovala vydání, které v létě dokončením dalšího amerického turné s Vlna a Chvění k přemýšlení s 25 koncerty za něco málo přes měsíc. Foo Fighters také vyrobili své síťová televize debut na Pozdní show s Davidem Lettermanem 14. srpna představením „This Is a Call“. Poté skupina odehrála několik svých největších koncertů až do tohoto bodu a debutovala na evropském festivalovém okruhu vystoupením v Pukkelpop, Čtení a Nížiny.[22]

Skladba „I'll Stick Around“ byla vydána jako druhý singl 4. září 1995 a označila by také debut videoklipu Foo Fighters v režii Gerald Casale. Toho podzimu skupina pokračovala ve velkém turné,[22] s evropským turné s Postaveno k rozlití,[24] a návštěvy Japonska, Austrálie a Nového Zélandu.[22] Prohlídka byla zakončena vystoupením na festivalu Festival Phoenix 20. července 1996. Foo Fighters provedli během roku 1995 téměř 100 koncertů a více než 70 koncertů následujícího roku.[22]

Další tři písně alba byly vydány jako singly: „For All the Cows“ v roce 1995,[25] a „Big Me“ a „Sám + snadný cíl „v roce 1996.[26] „Big Me“ byl první komerční singl, který byl k dispozici v USA, a druhá skladba z alba, která byla uvedena jako hudební video, parodie na Mentos televizní reklamy v režii Jesse Peretz.[27]

Kritický příjem

Profesionální hodnocení
Zkontrolujte skóre
ZdrojHodnocení
Veškerá muzika4/5 hvězdiček[28]
Mixér5/5 hvězdiček[29]
Chicago Tribune3,5 / 4 hvězdičky[30]
Zábava týdněB +[31]
Opatrovník4/5 hvězdiček[32]
NME9/10[33]
Q3/5 hvězdičky[34]
Valící se kámen4/5 hvězdiček[35]
Průvodce albem Rolling Stone4/5 hvězdiček[36]
Roztočit7/10[37]

Foo Fighters po vydání získal většinou pozitivní recenze. Mnoho kritiků přirovnávalo album k Grohlově předchozí kapele Nirvana.[20] Recenzent David Browne z Zábava týdně usoudil, že „[Grohlovy] písně sbíhají drsnou hromadu neleštěných ukázek Nirvany a jeho hlas má nadšení Kurt Cobain, nadměrné nadšení.“[31] Psaní pro Roztočit, Terri Sutton stylisticky přirovnal album k druhému albu Nirvany, Nevadí s tím, že „první polovina alba [...] dluží hodně Nevadía je lákavé to slyšet Nevadí naučil nás slyšet. “[37] Paul Rees z Kerrang! připustil, že "Foo Fighters nemůže nezapomenout na vzpomínku Kurta Cobaina, ať už skrze Grohlovo otrhané vytí hlasu nebo způsob, jakým řada jeho písniček zaznívá tlumeně-tlumeně “, ale nakonec považovala desku za„ více než dostatečně silnou, aby dokázala obstát nebo spadnout do své vlastní “ zásluhy".[19] Plakátovací tabule pochválil „inspirované psaní písní a vášnivá vystoupení“, přidání alba by mohlo potěšit grunge fanoušci a "také připomínají fanouškům jiných tvůrců rockové a punkové chuti, od Zelený den a Potomek na Lepší než Ezra."[21]

Album obdrželo menší kritiku za nedostatek intenzity, což mnozí navrhovali kvůli skutečnosti, že Grohl hrál na všechny nástroje sám. Veškerá muzika recenzent Stephen Thomas Erlewine napsal: „Jelikož si album nahrával sám, nejsou tak silné jako prvotní zvukové cvičení většiny kapely, ale výsledky jsou pro sólového hudebníka zatraceně působivé.“[28] Valící se kámen's Alex Foege popsal nahrávku jako „pozoruhodný, ale chladně podhodnocený sólový debut“ a cítil, že „jediným zklamáním alba je, že navzdory dojmu domácího studia nakonec o svém tvůrci prozradí jen málo.“[35] New York popsal jak celkové melodie, tak Grohlův zpěv jako odvozeninu grungeového zvuku, ale ocenil „těsný“ Beatlesque harmonie "a texty, které" klíčují k poetičtějším okamžikům kámo."[38] Robert Christgau napsal dovnitř The Village Voice že kapela ukazuje „ducha“, ale postrádá „identitu“, a jako hlavní body uvedla písně „Big Me“ a „This Is a Call“.[39] Později hodnotil album tříhvězdičkové čestné uznání v jeho Průvodce pro spotřebitele kniha označující „příjemné úsilí, které si spotřebitelé naladí na svou převažující estetickou nebo individuální vizi, si může dobře užít“.[40]

Album bylo nominováno na Nejlepší alternativní hudební album na Ceny Grammy z roku 1996 obřad, ale prohrál s MTV Unplugged v New Yorku, album Grohlovy bývalé kapely Nirvana.[41] Kerrang! pojmenovaný Foo Fighters nejlepší album roku,[42] a Valící se kámen dát to na druhé místo na jejich seznamu, vzadu PJ Harvey je Abych ti přinesl mou lásku.[43] Rovněž se umístila na šestém místě Village Voice's Pazz & Jop hlasování,[44] a 20. dále Roztočit'seznam.[45]

Obchodní výkon

Foo Fighters byl obchodní úspěch. Ve Spojených státech debutoval na Plakátovací tabule 200 u čísla dvacet tři, s prodejem v prvním týdnu 40 000 jednotek.[46] Album debutovalo u čísla dva na Novém Zélandu graf alba,[47] tři v UK Albums Chart,[48] a pátý v Austrálii ARIA grafy.[49] To také vyvrcholilo u čísla pět v Kanadský diagram alb.[50] V prosinci dosáhl na domácím trhu 900 000 jednotek a na celém světě 2 miliony.[46] 27. září 1995 bylo album certifikováno Zlato podle Asociace nahrávacího průmyslu Ameriky (RIAA),[51] později certifikován Platina 26. ledna 1996.[51] Do roku 2011, Foo Fighters prodal v Severní Americe 1 468 milionů kusů, což je druhé nejúspěšnější vydání skupiny po sledování Barva a tvar.[52] Bylo také certifikováno platinou v Kanadě,[53] a platina ve Velké Británii.[54]

Seznam skladeb

Všechny skladby píše Dave Grohl.

Ne.TitulDélka
1."Toto je volání "3:53
2."Budu se držet "3:52
3."Big Me "2:12
4."Sám + snadný cíl "4:05
5."Dobrý postřeh"4:01
6."Floaty"4:30
7.„Weenie Beenie“2:46
8.„Ach, Georgi“3:00
9."Pro všechny krávy "3:30
10."X-Static"4:13
11."Wattershed"2:16
12."Vyčerpaný "5:45
Celková délka:44:06
Bonusové skladby v japonském vydání (normální verze a znovu vydaná mini-LP verze 2007)
Ne.TitulDélka
13.„Winnebago“ (Grohl, Geoff Turner)4:13
14."Podunk"3:04
Speciální bonusový disk Oz Tour Edition
Ne.TitulDélka
1.„Winnebago“ (Grohl, Geoff Turner)4:13
2."Podunk"3:04
3."Jak mi chybíš"4:54
4."Ozón" (Ace Frehley Pokrýt)4:16
5.„Pro všechny krávy“ (Live at Reading Festival 26. srpna 1995)3:33
6."Wattershed" (Live at Reading Festival 26. srpna 1995)2:15
Žít v Amsterdam
Ne.TitulDélka
1."Pro všechny krávy " (Žít v Amsterdam 29 února 2000)3:31

Album bylo znovu vydáno v roce 2003 (na CD) a 2011 (jako LP a ke stažení) s normálním seznamem skladeb.

Personál

Foo Fighters

Další hudebníci

  • Greg Dulli - další kytara na "X-Static"
  • Barrett Jones - doprovodné vokály

Technický

Grafy a certifikace

Nezadaní

RokSinglŠpičkové pozice v grafu
NÁS
Vzduch
[74]		NÁS
Alt
[75]		NÁS
Hlavní
[76]		NÁS
Dospělý
[77]		NÁS
Pop
[78]		AUS
[79]		UMĚT
[80]		UMĚT
Alt
[81]		EU
[82]		IRL
[83]		NLD
[84]		NZ
[47]		Spojené království
[85]
1995"Toto je volání "3526——9291141632115
"Budu se držet "51812——61—249———18
"Pro všechny krávy "—————69——70———28
1996"Big Me "133182311651645827——19

Reference

  1. ^ A b C Moll, James (režisér) (2011). Sem a tam (dokumentární). RCA.
  2. ^ A b "Každý má svou temnou stránku ", Mojo (Duben 2005)
  3. ^ A b C d E F G h Murphy, Kevin (červenec 2005). „Honor Roll“. Klasický rock.
  4. ^ A b C d Moje skvělá kariéra, Q (Listopad 2007)
  5. ^ A b C Od Penniless Drummer po největší (sic) rockovou ikonu na světě, Kerrang! (Listopad 2009)
  6. ^ A b C d E F G Apter, Jeff (2006). Příběh Davea Grohla. Hudební prodejní skupina. str. 256–260. ISBN  978-0-85712-021-2.
  7. ^ „Mám všechny ty obrovské zasrané riffy, můžu tři hodiny křičet ... JDEME!“, Klasický rock, Květen 2011
  8. ^ A b Mundy, Chris (říjen 1995). „Invasion of the Foo Fighters - Dave Grohl převzal velení“. Valící se kámen.
  9. ^ A b Je pravda, Everett (Listopad 1995). „Vyvolený foo“. Melody Maker.
  10. ^ Heatley, Michael. Dave Grohl: Není co ztratit. 2006
  11. ^ A b Rosen, Craig (24. června 1995). „Time Off re-energizuje Foo Fighters“. Plakátovací tabule.
  12. ^ Schnapf, Rob. „Zveřejňování příspěvků na fóru Gearslutz“. Citováno 2009. Zkontrolujte hodnoty data v: | accessdate = (Pomoc)
  13. ^ A b C Brannigan, Paul (listopad 2009). „Dave Grohl: AMERICAN HERO“. Mojo.
  14. ^ A b C d E Daley, Davide. Cítíte se jako poprvé, Alternativní tisk (Leden 1996)
  15. ^ Foege, Alec (10. srpna 1995). "Foo Fighters". Valící se kámen. Citováno 7. července 2020.
  16. ^ Grubbs, Eric (srpen 2008). Pohled na vlivy post-hardcore. ISBN  9780595518357. Citováno 3. ledna 2016.
  17. ^ Hyden, Steven. „Debut Foo Fighters byl mostem mezi Nirvanou a alt-rockem z 90. let“. A.V. Klub. Citováno 3. ledna 2016.
  18. ^ Foege, Alec (10. srpna 1995). "Foo Fighters". Valící se kámen. Citováno 7. července 2020.
  19. ^ A b Brannigan, Paul (prosinec 2010). „Kerrangových 50 alb, která musíte slyšet v roce 2011 - Foo Fighters (Interview)“. Kerrang!.
  20. ^ A b C Apter, 2006. str. 271-4
  21. ^ A b Verna, Paul (22. července 1995). „Recenze alba: Foo Fighters“. Plakátovací tabule.
  22. ^ A b C d E Apter, 2006. str. 294-8
  23. ^ Cohan, Brad (17. listopadu 2016). „The Time Mike Watt, Dave Grohl and Eddie Vedder Jammed Econo“. Pozorovatel. Londýn. Citováno 14. února 2020.
  24. ^ Hermes, Will (březen 1996). „Postaveno tak, aby vydrželo“. Roztočit.
  25. ^ Berlehan, Essie (1996). Buckley, Jonathan; Ellingham, Mark; Lewis, Justin; Furmanovsky, Jill (eds.). Rock: hrubý průvodce. Drsní průvodci. str.36. ISBN  1-85828-201-2.
  26. ^ Flick, Larry (8. června 1996). "Singles". Plakátovací tabule.
  27. ^ Reece, Douglas (6. března 1996). „Foo Fighters Make 'Big', Fresh Clip". Plakátovací tabule.
  28. ^ A b Erlewine, Stephen Thomas. „Foo Fighters - Foo Fighters“. Veškerá muzika. Citováno 17. dubna 2011.
  29. ^ Wolk, Douglas (Duben 2008). "Zpět Katalog: Nirvana". Mixér. Ne. 68. New York. str. 88–89.
  30. ^ Kot, Greg (7. července 1995). "Young At Art". Chicago Tribune. Citováno 18. listopadu 2015.
  31. ^ A b Browne, David (14. července 1995). "Foo Fighters". Zábava týdně. New York. Citováno 17. dubna 2011.
  32. ^ Sullivan, Caroline (30. června 1995). „CD týdne: Život po Nirvaně - Foo Fighters“. Opatrovník. Londýn.
  33. ^ "Foo Fighters: Foo Fighters". NME. Londýn. 24. června 1995. str. 54.
  34. ^ "Foo Fighters: Foo Fighters". Q. Č. 107. Londýn. Srpna 1995. str. 118.
  35. ^ A b Foege, Alex (10. srpna 1995). "Foo Fighters". Valící se kámen. New York. Citováno 17. dubna 2011.
  36. ^ Wolk, Douglas (2004). "Foo Fighters". V Brackett, Nathan; Hoard, Christian (eds.). Průvodce novým albem Rolling Stone (4. vydání). Simon & Schuster. str.306–07. ISBN  0-7432-0169-8. Citováno 7. ledna 2015.
  37. ^ A b Sutton, Terri (září 1995). „Foo Fighters: Foo Fighters“. Roztočit. Sv. 11 č. 6. New York. str. 107. Citováno 17. dubna 2011.
  38. ^ Norris, Chris (17. července 1995). „Nahraná hudba: Foo Fighters, Foo Fighters". New York.
  39. ^ Christgau, Robert (14. listopadu 1995). „Průvodce pro spotřebitele“. The Village Voice. New York. Citováno 7. ledna 2015.
  40. ^ Christgau, Robert (2000). Průvodce spotřebiteli v Christgau: Alba 90. let. Svatý Martin Griffin. str. xvi, 107. ISBN  0312245602. Citováno 7. ledna 2015.
  41. ^ „Seznam nominovaných na Grammy“. CNN. 4. ledna 1996. Archivovány od originál 7. prosince 2012. Citováno 8. května 2011.
  42. ^ „Alba roku“. Kerrang!. 20. prosince 1995. Citováno 8. dubna 2008.
  43. ^ „Anketa kritiků: Nejlepší alba“. Valící se kámen. Č. 726. leden 1996. Archivovány od originál 23. července 2010.
  44. ^ „Anketa kritiků z roku 1995 Pazz & Jop“. The Village Voice. Citováno 7. října 2007.
  45. ^ „20 nejlepších alb roku 95“. Roztočit. Leden 1996.
  46. ^ A b Morris, Chris (16. prosince 1995). „Umělecký vývoj Garyho Gersha se osvědčil jako Capitol's Foundation“. Plakátovací tabule.
  47. ^ A b "Diskografie Foo Fighters". Novozélandské mapy online. Citováno 14. února 2008.
  48. ^ „1995 Top 40 Official UK Albums Archive - 8. července 1995“. Official Charts Company. Citováno 4. července 2011.
  49. ^ "Diskografie Foo Fighters". Australská asociace nahrávacího průmyslu. Citováno 14. února 2008.
  50. ^ Nejlepší alba / CD - svazek 62, č. 3, 21. srpna 1995 Archivováno 14. srpna 2016 na adrese Wayback Machine, RPM. collectionscanada.gc.ca Citováno 26. června 2016
  51. ^ A b „Gold & Platinum - Výsledky hledání: Foo Fighters“. Asociace nahrávacího průmyslu Ameriky. Archivovány od originál dne 30. července 2013. Citováno 17. dubna 2011.
  52. ^ Hughes, Kim (3. prosince 2011). „Foo Fighters překračují hranici 10 milionů prodejů (ano, jsou naloženi)“. inMusic.ca. Archivovány od originál 21. ledna 2012. Citováno 12. prosince 2011.
  53. ^ A b „Zlatá platinová databáze: Foo Fighters - jeden po druhém“. Kanadská asociace nahrávacího průmyslu. Citováno 26. srpen 2011.
  54. ^ A b „BPI: Hledání certifikovaných ocenění“. Britský fonografický průmysl (BPI). Archivovány od originál dne 15. března 2015. Citováno 29. srpna 2010.
  55. ^ "Australiancharts.com - Foo Fighters - Foo Fighters". Hung Medien. Citováno 26. června 2016.
  56. ^ "Austriancharts.at - Foo Fighters - Foo Fighters" (v němčině). Hung Medien. Citováno 26. června 2016.
  57. ^ „Ultratop.be - Foo Fighters - Foo Fighters“ (v holandštině). Hung Medien. Citováno 26. června 2016.
  58. ^ „Ultratop.be - Foo Fighters - Foo Fighters“ (francouzsky). Hung Medien. Citováno 26. června 2016.
  59. ^ „Nejlepší alba RPM: číslo 2735“. RPM. Knihovna a archivy v Kanadě. Citováno 20. října 2019.
  60. ^ "Dutchcharts.nl - Foo Fighters - Foo Fighters" (v holandštině). Hung Medien. Citováno 26. června 2016.
  61. ^ „Evropská 100 nejlepších alb“ (PDF). Hudba a média. 22. července 1995. str. 13. Citováno 1. srpna 2018.
  62. ^ "Foo Fighters: Foo Fighters " (ve finštině). Musiikkituottajat - IFPI Finsko. Citováno 26. června 2016.
  63. ^ „Longplay-Chartverfolgung at Musicline“ (v němčině). Musicline.de. Phononet GmbH. Citováno 26. června 2016.
  64. ^ "Charts.nz - Foo Fighters - Foo Fighters". Hung Medien. Citováno 26. června 2016.
  65. ^ "Swedishcharts.com - Foo Fighters - Foo Fighters". Hung Medien. Citováno 26. června 2016.
  66. ^ "Swisscharts.com - Foo Fighters - Foo Fighters". Hung Medien. Citováno 26. června 2016.
  67. ^ "Foo Fighters | Interpret | Oficiální žebříčky". UK Albums Chart. Citováno 26. června 2016.
  68. ^ „Oficiální žebříček rockových a metalových alb Top 40“. Official Charts Company. Citováno 21. června 2020.
  69. ^ „Historie žebříčku Foo Fighters (Plakátovací tabule 200)". Plakátovací tabule. Citováno 26. června 2016.
  70. ^ Ryan, Gavin (2011). Australské hudební žebříčky 1988–2010. Mt. Martha, VIC, Austrálie: Moonlight Publishing.
  71. ^ http://www.musicweek.com/interviews/read/the-big-interview-foo-fighters/069170
  72. ^ „Certifikace amerických alb - Foo Fighters - Foo Fighters“. Asociace nahrávacího průmyslu Ameriky. V případě potřeby klikněte na Pokročilý, poté klikněte na Formát, poté vyberte Album, poté klikněte na VYHLEDÁVÁNÍ. 
  73. ^ „Trendy na konci roku - 100 nejlepších evropských alb 1995“ (PDF). Hudba a média. 23. prosince 1995. str. 14. Citováno 29. července 2018.
  74. ^
  75. ^ „Foo Fighters Album & Song Chart History - Alternative Songs“. Plakátovací tabule. Citováno 26. říjen 2010.
  76. ^ „Foo Fighters - Billboard Singles“. Veškerá muzika. Citováno 8. května 2008.
  77. ^ „Foo Fighters Album & Song Chart History - Adult Pop Songs“. Plakátovací tabule. Citováno 1. březen, 2009.
  78. ^ „Foo Fighters Album & Song Chart History - Pop Songs“. Plakátovací tabule. Citováno 1. březen, 2009.
  79. ^
    • Pro „This is a Call“: "Diskografie Foo Fighters". Australská asociace nahrávacího průmyslu. Citováno 14. února 2008.
    • Pro „Zůstanu kolem“, „Pro všechny krávy“ a „Big Me“: Ryan, Gavin (2011). „Australia's Music Charts 1988–2010“. Mt. Martha, VIC, Austrálie: Moonlight Publishing. Cite magazine vyžaduje | časopis = (Pomoc)
  80. ^ „Nejlepší kanadské pozice pro jednotlivce“. RPM. Archivovány od originál dne 14. října 2012. Citováno 10. května 2010.
  81. ^ „Canadian Rock / Alternativní pozice“. RPM. Archivovány od originál 29. října 2013. Citováno 5. května 2010.
  82. ^
  83. ^ „Irské mapy“. Irish Recorded Music Association. Archivovány od originál dne 14. května 2011. Citováno 30. října 2011.
  84. ^ „Discografie Foo Fighters“ (v holandštině). MegaCharts. Citováno 14. února 2008.
  85. ^ Historie grafů Foo Fighters Archivováno 17. října 2010 v Wayback Machine, Oficiální grafická společnost. Citováno 31. ledna 2012.