Jaq Chartier - Jaq Chartier

Jaq Chartier
narozený30. listopadu 1961
Národnostamerický
VzděláváníUniversity of Massachusetts, BFA University of Washington, MFA
Známý jakoVizuální umělecká díla

Jaq Chartier (narozen 1961) je americký vizuální umělec. Chartier pro ni získal uznání Testování série, abstraktní malby, které jsou také aktivními vizuálními záznamy Chartierových testů jejích materiálů - jak migrují a mění se v reakci na sebe navzájem, sluneční světlo a čas.[1][2][3]

Chartierova umělecká díla byla vystavena v muzeích a galeriích po celém světě.[4]

Vzdělávání

Chartier získala BFA v oboru malířství na University of Massachusetts v roce 1984 a MFA na University of Washington v roce 1994.[4]

Testovací série a ústřední témata

V roce 1997, když byl Chartier instruktorem pro Zlaté barvy umělců Program Working Artists Program se jí často ptali na rozdíly mezi barvami a povrchovými úpravami různých barev.[2] Chartier vytvořil vzorové desky pro testování barevných produktů a předvedení barev a povrchových úprav v přímém srovnání.[5] Při přípravě vzorkovnic Chartier dospěla ke svému nápadu vytvořit umělecká díla ze svých testů.[2] To vedlo k dobře známému Chartierově tělu, které umělec později nazval Testování.[6]

Vyprodukovat ji Testování malby, Chartier aplikuje své vlastní vzorce inkoustů, skvrn a barviv často vyrobených z jiných než uměleckých materiálů, jako jsou mořidla na nábytek nebo barviva na tkaniny, na předem připravené kompozice na gessoed panely. Spoléhá se na náhodu a nepředvídatelnost svých materiálů „dělat věci, které barva nemůže dělat - měnit, posouvat a migrovat přes jiné vrstvy barvy nebo se rozdělit na součásti s odlišnými vlastnostmi.“[7][1][8] Vědecké obrazy inspirují vizuální kompozice jejích obrazů, ve kterých barvy „krvácí a prosakují nečekaným způsobem“.[1][9] Chartier se o tom dozvěděl Gelová elektroforéza z pokrytí O.J. Simpsonova zkouška.[3] Začala přidávat ilustrace tohoto vědeckého laboratorního procesu do svého rostoucího alba biologických obrázků: obrázky plísní, buněk a testů DNA, které se staly odkazy na její organické kompozice.[3][10] Chartier uvedl: „Využívám tvůrčí procesy v malbě i ve vědě jako metafory pro sebe navzájem: pro zvědavost a zkoumání a dokumentování přírodního světa s úžasem.“[2]

Chartier Testování obrazy vždy začínají jako test.[7] Její technické poznámky o tom, které barvy jsou a jaké jsou jejich změny, jsou psány přímo na jejích obrazech.[11] Ale jak poznamenává kritička Barbara Morris, „nedostatek měřitelného cíle nakonec podvrací vědeckou atmosféru projektu. To, co vidíte, je čistě vizuální zkoumání chování konkrétních, individuálně vybraných materiálů, protože jsou vystaveny sledu fyzikálních a chemických manipulací. “[12] Morris píše: „S [jejich] mřížkovou strukturou se Chartierova práce týká širokého spektra geometrické abstrakce a Minimalismus, jemné, poetické čtverce Agnes Martin, pruhy malířů jako Frank Stella a Kenneth Noland a pryskyřičný obraz Markuse Linnenbrinka… “[12]

Chartierův malířský proces má kořeny v otevřenosti vůči proměnlivosti v průběhu času. Umělec poznamenává: „Čas není dimenzí, kterou si lidé obvykle myslí pro obrazy. I když víte o zkušebním procesu, který je základem mé práce, je lákavé dívat se na obrazy jako na statické, zmrazené momenty nebo jevy… Ale jsou to ve skutečnosti se zpomalené výkony v průběhu času nepostřehnutelně mění, protože materiály stále interagují. Navrhuji některé barvy tak, aby se posunuly v odstínu nebo postupně mizely, zatímco jiné zůstávají trvalé. “[13][7]

Kariéra a výstavy

Chartierova práce byla zahrnuta do Foo Fighters 1995 debutové studiové album. Obrázky umělce jsou na vnitřní straně brožury CD, zadní obálce nahrávacího alba a kazetové J-kartě.

V roce 2002 byla Chartierova práce vystavena v Gene (sis): Contemporary Art Explores Human Genetics pořádá Henry Art Gallery.[3] Přehlídka cestovala do Berkeley Art Museum, Weisman Art Museum a Blokové muzeum umění.[14] V roce 2006 ji Chartier představil Testování obrazy na samostatné výstavě na Institutu pro humanitní obory University of Michigan.[15] Chartierova práce byla uvedena ve výstavě a katalogu Diagnose [Art]: Contemporary Art Reflecting Medicine, kterou předložilo Museum im Kulturspeicher ve Würzburgu v Německu a Kunst-Museum Ahlen v Německu.[16][17] Umělcova Testování obrazy byly zahrnuty do výstavy 2008 Genesis - Die Kunst der Schöpfung (Umění stvoření), pořádané Zentrum Paul Klee, Bern, Švýcarsko.[18] V roce 2015 byla Chartierova práce zahrnuta do výstavy Dvojhláska v galerii Fiterman v Borough of Manhattan Community College, NY.[19][20] NYU Langone Art Program vystavoval Chartierovo dílo na výstavě 2019 Metamorphosis: Agents of Change který zahrnoval díla od Laurie Frick a Boeke Lab.[21] Také v roce 2019 byl Chartier pověřen vytvořením video instalace pro Merck Research Laboratories, South San Francisco.[22]

Chartierova díla byla vystavena na samostatných a skupinových výstavách v Muzeum umění Frye, Seattle;[23] Center Pasquart [fr ], Kunsthaus Center d’art, Biel Bienne, Švýcarsko;[24][ověření se nezdařilo ] Urban Institute for Contemporary Arts, Grand Rapids; Galerie Schroeder Romero, Brooklyn; Galerie Morgana Lehmana, New York; Elizabeth Leach Gallery, Portland; Galerie Dolby Chadwick, San Francisco; Robischon Gallery, Denver; Galerie J. Rineharta, Seattle; Galerie Limn, San Francisco;[10] a Galerie Williama Baczeka v Northamptonu.[4]

Jako součást Program Umění na ambasádách, Chartierova díla byla vystavena na amerických velvyslanectvích ve Švýcarsku a Lichtenštejnsku.[7]

Chartier byl oceněn zvláštním uznáním PONCHO Betty Bowen Cena od Seattle Art Museum v roce 2001.[25] V letech 1999, 2005 a 2006 byl Chartier nominován na cenu Neddy Fellowship Award.[26]

V roce 2004 společnost Marquand Books vydala katalog společnosti Chartier's Testování umělecká díla s esejem kurátora Robina Helda.[6]

S umělcem Dirkem Parkem v roce 2005 Chartier založil a organizoval veletrh umění Aqua Art Miami, který se konal v hotelu Aqua na Miami Beach na Floridě. Chartier založil veletrh, aby se v Miami během let zúčastnil galerií a umělců ze západního pobřeží Art Basel.[27] Art Miami koupil veletrh v roce 2012.[28]

Chartierovy obrazy byly uvedeny v televizním seriálu Showtime Miliardy.[29][30]

Osobní život

Jaq Chartier se narodil 30. listopadu 1961 v Albany ve státě Georgia. Umělec žije a pracuje v Seattlu ve Washingtonu.

Reference

  1. ^ A b C „Best in Show: Mark Morrisroe at Artists Space | The Village Voice“. www.villagevoice.com. Citováno 2020-10-02.
  2. ^ A b C d "časopis umění sro". www.richardspeer.com. Citováno 2020-10-02.
  3. ^ A b C d Andrew Engelson (09.10.2006). "Jehličkové". Seattle Weekly. Citováno 2020-10-02.
  4. ^ A b C „Jaq Chartier Biography - Jaq Chartier on artnet“. www.artnet.com. Citováno 2020-10-02.
  5. ^ Veletrh umění v Seattlu (01.08.2017). „Šance a chaos: Ve studiu s Jaqem Chartierem“. Střední. Citováno 2020-10-02.
  6. ^ A b „ISBN 9780974420219 - Testování: Jaq Chartier“. isbnsearch.org. Citováno 2020-10-02.
  7. ^ A b C d „Jaq Chartier - americké ministerstvo zahraničí“. Citováno 2020-10-02.
  8. ^ „Jaq Chartier v galerii Dolby Chadwick | Widewalls“. www.widewalls.ch. Citováno 2020-10-02.
  9. ^ Wei, Lilly. „Barbara Takenaga, Linda Fleming, Jaq Chartier, Alison Hall v Robischon Gallery, Denver“. Studio International - Výtvarné umění, design a architektura. Citováno 2020-10-02.
  10. ^ A b Baker, Kenneth (2004-03-27). „Umění se potýká s vědou a politikou“. SFGate. Citováno 2020-10-02.
  11. ^ „Vystaveno: Maya Bloch v projektech Thierry Goldberg; Jaq Chartier ve společnosti Morgan Lehman“. Pozorovatel. 2011-03-09. Citováno 2020-10-02.
  12. ^ A b "Jaq Chartier @ Dolby Chadwick | | Squarecylinder.com - Recenze umění | Umělecká muzea | Výpisy umělecké galerie Severní Kalifornie". Citováno 2020-10-02.
  13. ^ „Výstava Art in Ambassies Bern, Švýcarsko - Velvyslanectví USA ve Švýcarsku a Lichtenštejnsku“. Umění a kultura Google. Citováno 2020-10-02.
  14. ^ „Henry Art Gallery“. henryart.org. Citováno 2020-10-02.
  15. ^ „...:: prozkoumejte evoluci:: ...“. www.lsa.umich.edu. Citováno 2020-10-02.
  16. ^ „Archiv Kunstmuseum Ahlen Ausstellung - 2014 - 2006“. Kunstmuseum Ahlen (v němčině). Citováno 2020-10-02.
  17. ^ „Museum Kulturspeicher Würzburg - Publikationen“. www.kulturspeicher.de. Citováno 2020-10-02.
  18. ^ Bern, Zentrum Paul Klee, Monument im Fruchtland 3, CH-3000. "Genesis". Zentrum Paul Klee. Citováno 2020-10-02.
  19. ^ „Dvojhláska - SFAC“. Citováno 2020-10-02.
  20. ^ „Duch ve stroji: Dvojhláska u fitermana“. umělecký. 2015-10-05. Citováno 2020-10-02.
  21. ^ "Umělecký program". nyulangone.org. Citováno 2020-10-02.
  22. ^ „Vědecký a tvůrčí proces umělce Jaq Chartiera“. Archiv uměleckých děl. Citováno 2020-10-02.
  23. ^ "Komorní hudba". Muzeum umění Frye. Citováno 2020-10-02.
  24. ^ Kunsthaus. „GENIPULATION Gentechnik und Manipulation in der zeitgenössischen Kunst“. Kunsthaus. Citováno 2020-10-02.
  25. ^ "NW umělci uznáni". seattlepi.com. 2001-10-18. Citováno 2020-10-02.
  26. ^ „Cena Bedyke Foundation Neddy Fellowship Award 2006“. www.behnkefoundation.org. Citováno 2020-10-02.
  27. ^ „časopis artnet - maximum Miami“. www.artnet.com. Citováno 2020-10-02.
  28. ^ Sierzputowski, Kate (09.12.2014). „Neformální přístup v Aqua Art Miami“. Hyperalergický. Citováno 2020-10-02.
  29. ^ "Alumni News - květen 2019 | School of Art + Art History + Design | University of Washington". umění. washington.edu. Citováno 2020-10-02.
  30. ^ „r / Billions - Art on the wall behind Taylor Mason“. reddit. Citováno 2020-10-02.

externí odkazy