Echoplex - Echoplex

Echoplex EP-2

The Echoplex je páska zpoždění účinek, poprvé vyrobeno v roce 1959. Navrhl Mike Battle,[1] Echoplex stanovil standard pro efekt v 60. letech - stále je považován za „standard, podle kterého se měří všechno ostatní“.[2] To bylo používáno některými z nejpozoruhodnějších kytaristů éry; originální Echoplexes jsou velmi vyhledávané.

Původní tuba Echoplex

Ozvěny pásky fungují tak, že se zvuk zaznamenává na magnetickou pásku, která se poté přehrává; rychlost pásky nebo vzdálenost mezi hlavami určují zpoždění, zatímco proměnná zpětné vazby (kde je zpožděný zvuk opět zpožděn) umožňuje opakující se efekt.[3] Předchůdcem Echoplexu byla pásková ozvěna navržená autorem Ray Butts v padesátých letech minulého století, který jej zabudoval do kytarového zesilovače s názvem EchoSonic. Postavil jich méně než sedmdesát a nikdy nedokázal držet krok s poptávkou; používali je hráči jako Chet Atkins, Scotty Moore, a Carl Perkins.[4] Elektronický technik Mike Battle zkopíroval design a zabudoval jej do přenosné jednotky;[5] jiná verze však uvádí, že Battle ve spolupráci s kytaristou jménem Don Dixon z Akronu ve státě Ohio zdokonalili Dixonovu původní tvorbu.[2]

První Echoplex s elektronkami byl uveden na trh v roce 1961. Jejich velkou inovací byla pohyblivá hlava, která operátorovi umožnila změnit dobu zpoždění. V roce 1962 koupil jejich patent společnost Market Electronics v Clevelandu ve státě Ohio. Market Electronics postavil jednotky a udržoval designéry Battle a Dixona jako konzultanty; prodávali jednotky prostřednictvím distributora Maestra, odtud název, Maestro Echoplex. V padesátých letech byl Maestro lídrem v oblasti elektronka technologie. Mělo to úzké vazby Gibson a často vyráběné zesilovače pro Gibson. Později převzal produkci Harris-Teller z Chicaga.[2] První trubice Echoplex neměla označení čísla, ale byla zpětně označena jako EP-1 poté, co jednotka získala svůj první upgrade. Vylepšená jednotka byla označena jako EP-2.[1] Tyto dvě jednotky stanovily standard pro efekt zpoždění pomocí „teplé, kulaté a silné ozvěny“.[6] Dvě z vylepšení Battle oproti dřívějším designům byla klíčová - nastavitelná pásková hlava, která umožňovala proměnlivé zpoždění, a kazeta obsahující pásku, která ji chránila, aby si zachovala kvalitu zvuku.[2]

Echoplex nebyl pozoruhodný jen zpožděním, ale také zvukem; je to „dnes ještě klasika a je velmi žádoucí pro řadu herních stylů ... teplý, bohatý a plný těla“.[7] Zpoždění bylo možné vypnout a jednotku použít jako filtr, a to díky zvuku vakuových trubic.

Zatímco Echoplexes používali hlavně kytaristé (a příležitostní baskytaristé, jako např Chuck Rainey,[8] nebo trumpetista, jako je Done Ellisi[9] nebo Miles Davis[10][11]), mnoho nahrávací studia také používal Echoplex.[12]

Polovodičový Echoplex

EP-3

Market Electronics se zdržel používání tranzistory zatímco jiné společnosti provedly přechod. Na konci šedesátých let však Battle a Dixon postavili za úkol vytvořit první tranzistorovou verzi jejich produktu. Jakmile byli oba spokojeni, počínaje sedmdesátými léty, pevné skupenství Echoplex nabídl Maestro[6] a označil EP-3, ale Mike Battle, nespokojený se zvukem EP-3, prodal svůj podíl ve společnosti.[1] Tato jednotka nabízí ozvěnu, zvuk ve zvuku a řadu drobných vylepšení pohodlí. Tato jednotka, která byla vyrobena v letech 1970 až 1991, se těšila nejdelší produkční sérii ze všech modelů Echoplex a používali ji Eddie Van Halen, Tommy Bolin, Andy Summers, Jimmy Page, Brian May a mnoho dalších významných kytaristů sedmdesátých let. Zhruba v době veřejného uvedení EP-3 převzal Maestro Norlin Industries, poté mateřská společnost, Gibson Guitars.[2]

EP-4

EP4

V polovině sedmdesátých let vytvořil Market upgrade na EP-3, označený jako EP-4, přidáním funkcí, jako je měřič vstupu LED a ovládání tónů, a zrušením funkce zvuk ve zvuku. EP-4 má přidanou výstupní vyrovnávací paměť, která pomáhá zlepšit přizpůsobení impedance s jiným zařízením. Deska kompresoru založená na modelu CA3080 transkonduktanční zesilovač byl na krátkou dobu po zavedení modelu EP-4 přidán do rekordního obvodu obou modelů EP-3 a EP-4 a poté byla z modelů EP-3 i EP-4 upuštěna deska kompresoru. Model EP-3 byl také nabízen k prodeji spolu s modelem EP-4 po zavedení EP-4.[13]

Závěrečná konzultace Battle s Marketem přinesla EM-1 Groupmaster, který nabídl sekci čtyřkanálového mixu vstupů a sekci mono výstupu. Butts nespokojen s tranzistorově smýšlejícím směrem, kterým se Maestro vydal, opustil společnost.[2]

Konec výroby ozvěny pásky a následné použití značky

Gibson Echoplex Digital Pro

Na konci 70. let společnost Norlin složila a jejich značka Maestro a Market Electronics byli nuceni najít pro své výrobky dalšího distributora. Tohoto distributora našli v Harris Teller, chicagském hudebním velkoobchodníkovi. Jednotky postavené pro Harris Teller nesly odznak Echoplex, který vynechal jméno Maestra. V roce 1984 Harris Teller odkoupil od společnosti Market Electronics název Echoplex a zásoby dílů Echoplex. Harris Teller použil zadní pažbu k sestavení reedicí EP-3, EP-4 a tube EP-2, které označili jako EP-6t. V roce 1991 konečně skončil třicetiletý běh elektromechanické výroby Echoplex. V polovině tohoto desetiletí byla značka Echoplex koupena společností Gibson a použita pro její řadu digitálních smyčkových jednotek,[14][15] jeden z nich byl prodán pod Oberheim značka jako Echoplex Digital Pro.[16]

Od roku 2019, Echoplex je ochranná známka společnosti Dunlop Manufacturing,[17] který jej používá pro digitální pedál, který emuluje zvuk zpoždění pásky[18] a pro FET -na základě předzesilovač na základě toho z EP-3.[19]

Pozoruhodní uživatelé

Viz také

Reference

  1. ^ A b C d E Cleveland, Barry (srpen 2008). "Předávání poznámek: Mike Battle". Hráč na kytaru. 42 (8): 60.
  2. ^ A b C d E F Dregni, Michael (červenec 2012). „Echoplex EP-2“. Vintage kytara. str. 54–56.
  3. ^ Milano, Dominic (1988). Vícestopé nahrávání. Hal Leonard. p. 37. ISBN  978-0-88188-552-1.
  4. ^ Hunter, Dave (duben 2012). "Ray Butts EchoSonic". Vintage kytara. str. 46–48.
  5. ^ Hunter, Dave (2005). Kytarové soupravy: kombinace klasické kytary a zesilovače. Hal Leonard. p. 54. ISBN  978-0-87930-851-3. Citováno 11. února 2012.
  6. ^ A b Hunter, Dave (2004). Kytarové pedály: praktická příručka. Hal Leonard. str. 77–78. ISBN  978-0-87930-806-3.
  7. ^ Hunter, Dave (2005). Kytarové soupravy: kombinace klasické kytary a zesilovače. Hal Leonard. p. 55. ISBN  978-0-87930-851-3.
  8. ^ Friedland, Ed (2005). R&B Bass Masters: The Way They Play. Hal Leonard. p. 19. ISBN  9781617745270.
  9. ^ Krátká historie jazzu. Rowman & Littlefield. 1993. s. 200. ISBN  9780830415953.
  10. ^ Carter, Ron; Terry, Clark; White, Lenny (2012). Miles Davis: Kompletní ilustrovaná historie. MBI. p. 150. ISBN  9781610586825.
  11. ^ Szwed, John (2004). Takže co: Život Milese Davise. Simon a Schuster. p.288. ISBN  9780684859835.
  12. ^ Hurtig, Brent (1988). Vícestopé nahrávání pro hudebníky. Alfréd. p. 51. ISBN  978-0-88284-355-1.
  13. ^ Teagle, John (7. prosince 2004). „Echoplex: Roots of Echo, část IV“. Vintage kytara.
  14. ^ „Looping: A talk with Matthias Grob“. Gibson News. Gibson Labs, Gibson Guitar Corporation. 13. prosince 2004. Archivovány od originál dne 22. června 2011. Citováno 7. ledna 2011.
  15. ^ Teagle, John (2004). „Roots of Echo Pt4“. Vintage Guitar Magazine online. 1 (1): 1. Archivováno od originál dne 4. prosince 2008. Citováno 7. prosince 2004.)
  16. ^ „Zpráva NAMM '94“. Zvuk ve zvuku (Březen 1994).
  17. ^ „Ochranné známky“. Jim Dunlop. Dunlop Manufacturing. Citováno 10. března 2019.
  18. ^ „ZPOŽDĚNÍ ECHOPLEX®“. Jim Dunlop. Dunlop Manufacturing. Citováno 10. března 2019.
  19. ^ „PŘEDPIS ECHOPLEX®“. Jim Dunlop. Dunlop Manufacturing. Citováno 10. března 2019.
  20. ^ Gress, Jesse (duben 2007). „10 věcí, které musíte udělat, abyste mohli hrát jako Duane Allman“. Hráč na kytaru. str. 110–17.
  21. ^ Molenda, Mike; Les Paul (2007). Kniha Guitar player: 40 let rozhovorů, výstroje a lekcí z nejslavnějšího kytarového časopisu na světě. Hal Leonard. p. 187. ISBN  978-0-87930-782-0.
  22. ^ Méndez, Antonio (2007). Guía del pop y el rock, años 60: aloha PopRock. Redakční Visión Libros. p. 411. ISBN  978-84-9821-569-4.
  23. ^ Ross, Michael (1998). Získání skvělých zvuků kytary: netechnický přístup k formování vašeho osobního zvuku. Hal Leonard. p. 45. ISBN  978-0-7935-9140-4.
  24. ^ Blackett, Matt (říjen 2004). "50 největších tónů všech dob". Hráč na kytaru. 38 (10): 44–66.
  25. ^ Newquist, H.P .; Rich Maloof (2004). Noví kovoví mistři. Hal Leonard. p. 70. ISBN  978-0-87930-804-9.
  26. ^ Carr, Ian (1999). Miles Davis: definitivní biografie. Thunder's Mouth Press. p.261. ISBN  978-1-56025-241-2. Citováno 5. února 2010.
  27. ^ Foley, Michael Stewart (2015). Série 33 1/3 - čerstvé ovoce pro hnijící zeleninu. Bloomsbury Publishing. p. 55.
  28. ^ Yurochko, Bob (2001). Krátká historie jazzu. Rowman & Littlefield. p. 175. ISBN  978-0-8304-1595-3.
  29. ^ url =https://musiconthemenu.blogspot.com/2019/06/frehley-ready-for-blastoff-legendary.html
  30. ^ Timm, Larry M. (2003). Duše kina: ocenění filmové hudby. Prentice Hall. p. 228. ISBN  978-0-13-030465-0.
  31. ^ Cramer, Alfred W. (2009). Hudebníci a skladatelé 20. století - svazek 2. Salem Press. p. 514. ISBN  978-1-58765-514-2.
  32. ^ Giammetti, Mario (2004). Genesis: Il fiume del costante cambiamento. Editori Riuniti. p. 336. ISBN  88-359-5507-6.
  33. ^ Prown, Pete; Lisa Sharken (2003). Gear Secrets of the Guitar Legends: How to sound like your favourite players. Hal Leonard. p. 20. ISBN  978-0-87930-751-6.
  34. ^ Fischer, Peter (2006). Masters of Rock Guitar 2: The New Generation, Volume 2. Mel Bay. p. 67. ISBN  978-3-89922-079-7.
  35. ^ Corcoran, Michael (20. listopadu 2005). „Music Crossing Jordan“. San Antonio aktuální. Citováno 2010-08-20.
  36. ^ Corcoran, Michael (14. srpna 2010). „Steve 'Esteban' Jordan dal harmonice nový zvuk“. Austin 360. Citováno 2010-08-20.
  37. ^ "John Martyn Biography". Veškerá hudba. Citováno 2009-11-09.
  38. ^ A b C Campion, Chris (2009). Walking on the Moon: The Untold Story of the Police and the Rise of New Wave Rock. John Wiley and Sons. p. 62. ISBN  978-0-470-28240-3.
  39. ^ Gress, Jesse (únor 2011). "10 věcí, které musíte udělat, abyste mohli hrát jako Steve Miller". Hráč na kytaru. str. 75–88.
  40. ^ Prown, Pete; Lisa Sharken (2003). Gear Secrets of the Guitar Legends: How to sound like your favourite players. Hal Leonard. p. 10. ISBN  978-0-87930-751-6.
  41. ^ Friedland, Ed (2005). The R&B Bass Masters: The Way They Play. Hal Leonard. 17, 19. ISBN  978-0-87930-869-8.
  42. ^ Gress, Jesse (květen 2009). "10 věcí, které musíte udělat, abyste mohli hrát jako Randy Rhoads". Hráč na kytaru. 43 (5): 98–105.
  43. ^ Prown, Pete; Lisa Sharken (2003). Gear Secrets of the Guitar Legends: How to sound like your favourite players. Hal Leonard. p. 68. ISBN  978-0-87930-751-6.
  44. ^ Marshall, Wolf (duben 2010). "Fretprints: Neal Schon". Vintage kytara. 24 (6): 66–70.
  45. ^ Chambers, Jack (1998). Milníky: hudba a doba Milese Davise. Da Capo. p. 203. ISBN  978-0-306-80849-4.
  46. ^ Newquist, H.P .; Rich Maloof (2004). Mistři hard rocku. Hal Leonard. 31, 34. ISBN  978-0-87930-813-1.
  47. ^ Gill, Chris (březen 2007). "Nějaký druh příšery". Kytarový svět. 28 (3): 56–62, 104. ISSN  1045-6295. Citováno 2009-09-28.[mrtvý odkaz ]
  48. ^ Crockett, Jim (říjen 1972). „Joe Walsh, Pro Odpovědi“. Hráč na kytaru. p. 6.
  49. ^ „Deset věcí, které musíš udělat, abys hrál jako Joe Walsh“. Hráč na kytaru. Citováno 2010-03-24.
  50. ^ „Low-End Loop Master“. Premier Guitar. Citováno 2012-02-17.
  51. ^ Obrecht, Jas (březen 1992). „Neil Young's Guitar Equipment“. Hráč na kytaru. Citováno 2012-08-13.
  52. ^ „Pokračujte s opatrností, aby se rozlil frontman Doug Martsch, který mu dá do života trochu digitálu“. keyboardmag.com. Keyboard Magazine. Citováno 20. dubna 2020.
  53. ^ Neutron, Conan. „Protones & Electrones: A Playlist of Influential Guitar and Bass Sounds“. earthquakerdevices.com. Zařízení pro zemětřesení. Citováno 20. dubna 2020.

externí odkazy