Do Ho Suh - Do Ho Suh - Wikipedia

V tomhle Korejské jméno, rodinné jméno je Suh.
Do Ho Suh
Do Ho Suh a Eitaro Ogawa.jpg
Eitaro Ogawa (vlevo) ve spolupráci se sochařem Do Ho Suh (vpravo).
narozený1962
Soul, Jižní Korea
Národnostjiho-korejský
VzděláváníSoulská národní univerzita
Škola designu na Rhode Islandu
univerzita Yale
Známý jakoSochařství, Instalační umělec
Korejské jméno
Hangul
Hanja
Revidovaná romanizaceSeo Doho
McCune – ReischauerSŏ Toho

Do Ho Suh (hangul: 서도호, narozen 1962) je Korejec sochař a instalace umělec. Pracuje také na různých médiích, malbách a filmech, které zkoumají koncept vesmíru a domova.[2]

Suh se narodil v Soul, Jižní Korea v roce 1962. Získal a Bakalář výtvarných umění a Master of Fine Arts z Soulská národní univerzita v orientálním malířství. Studoval také na Škola designu na Rhode Islandu kde v roce 1994 získal titul bakaláře malířství. Poté v roce 1997 získal magisterský titul v oboru sochařství univerzita Yale.[2] Suh v současné době provozuje živá studia v Londýně, New Yorku a Soulu. Suh byl jmenován Wall Street Journal je[3] Inovátor roku v umění v roce 2013.[4] Zastupoval Koreu na Benátské bienále v roce 2001.[5]

Časný život

Jeho otec, Suh Se-Ok, byl slavný umělec, který vedl umělecké hnutí 60. let, aby spojilo tradiční inkoustové malby s novými významy a koncepty z hnutí abstraktního umění, které se dělo na Západě.[6] Suh vyrostl v Soulu a poté, co nedosáhl známek potřebných k tomu, aby se stal mořským biologem, se přihlásil na uměleckou školu. Po získání magisterského titulu v tradičním jazyce Korejská malba a povinně slouží jihokorejské armádě přibližně 2 roky po absolvování univerzity v Soulu,[7] v roce 1991 se přestěhoval do Spojených států, aby pokračoval v malířském vzdělávání.[3] Přistěhovalectví do Spojených států ovlivnilo to, jak Suh interpretoval domov, a vytvořil zastřešující téma ve svých dílech, kde zkoumá prostor a jak s ním interagujeme.[2] To lze vidět v jeho díle „Home Within Home Within Home Within Home Within Home“, což je hedvábná replika jeho dětského domova,[8] stejně jako jeho dílo „Padlá hvězda“, které představovalo tradiční korejský domov narazil do budovy na UC San Diego kampus.[9] Stěhování do USA odstranilo sdružení, které měl Suh se svým otcem, „Cítil jsem úlevu, když jsem šel do států, cítil jsem mnohem větší svobodu“.[3] Umožnilo mu to udělat si vlastní práci a nedat se srovnávat se svým otcem.

Vlivy

Suhova práce se soustředí na architektura, prostor a identita.[2] Jeho rané dílo splynulo s prostorem galerie a pro diváka bylo sotva rozeznatelné jako umění. Jeho nejslavnější díla jsou vyrobena z nylonu nebo hedvábí dovedně šitých do forem, které představují měřítko v Suhově životě. Jedno z nejstarších Suhových děl má nárok Uni-forma pro střední školy (1997). Tento kousek také sledoval jeho téma identity, protože v poslední době se tyto uniformy časem měnily. Ačkoli se jedná o oblečení, které v té době sdílelo mnoho chlapců, všichni mají při pohledu na tyto uniformy různé nálady. Ačkoli zůstává nejasné, co tento kousek ve skutečnosti znamená, identita hraje v tomto úchvatném kousku hlavní roli.[10]Toto přistěhovalectví do Spojené státy ovlivnilo to, jak Suh interpretoval domov a vytvořil zastřešující téma ve svých dílech, kde zkoumá prostor a jak s ním interagujeme.[2] To lze vidět v jeho díle „Home Within Home Within Home Within Home Within Home“[8] což je hedvábná replika jeho domova z dětství, stejně jako jeho kousek „Fallen Star“, který uváděl tradiční korejský domov narazil do budovy Los Angeles.[9] Suh také zpochybňuje použití různých materiálů, například „Do Ho Suh: 348 West 22nd Street“ je dílo vytvořené ze světelných pruhů průsvitného polyesteru, které se vyznačují jeho vlastní historií migrace z Koreje do New Yorku, replikou přízemní rezidence, když poprvé dorazil do Spojených států. Stěhování do USA odstranilo sdružení, které měl Suh se svým otcem: „Cítil jsem úlevu, když jsem šel do států, cítil jsem mnohem větší svobodu“.[3]

Výstavy

Suh má samostatné výstavy na Průčelí pro umění a architekturu (2010), Serpentine Gallery, London (2002),[11] Muzeum umění v Seattlu,[12] the Whitney Museum of American Art ve společnosti Philip Morris, the Artsonje Center v Korea, Muzeum současného umění 21. století, Kanazawa, Japonsko (2013),[13] the Smithsonian American Art Museum ve Washingtonu, DC (2018),[14] the Muzeum umění v okrese Los Angeles (2019 - 2020),[15] the ARoS Aarhus Kunstmuseum v Dánsko (2018 - 2019),[16] Victoria & Albert Museum v Londýně, Velká Británie (2019),[17] a muzeum Voorlinden v Holandsko (2019).[18] Zúčastnil se také skupinových výstav na výstavě Baltimore Museum of Art, Institut současného umění, Boston, Muzeum moderního umění, New York a na Museum of Fine Arts, Houston,[19] mezi ostatními. Suh se účastnil mnoha bienále, včetně 49. ročníku Benátské bienále v roce 2001.[20] V roce 2010 byl uveden na bienále v Liverpoolu,[21] architektura bienále v Benátkách,[22] and Media City Seoul Biennial,[23] a 9. den Bienále Gwangju v roce 2012.

Veřejné sbírky

Suh práce se nachází v hlavních muzejních sbírkách po celém světě, včetně Muzeum moderního umění, New York;[24] Whitney Museum of American Art, New York; Solomon R. Guggenheim Museum, New York; Museum of Fine Arts, Houston; Galerie umění Albright – Knox, Buffalo, NY; Minneapolis Institute of Art; Walker Art Center, Minneapolis; Museum of Contemporary Art, Los Angeles;[25] Muzeum umění v okrese Los Angeles; Muzeum asijského umění v Seattlu, Seattle, WA;[26] Galerie umění Ontario, Toronto; Tate Modern, Londýn; the Muzeum současného umění v Tokiu; the Towada Art Center a Gothenburg; Muzeum světové kultury.

Do Ho Suh, Newyorský apartmán (2015).
Do Ho Suh, Přemostění domů (2010) v anglickém Liverpoolu.
Do Ho Suh, Přemostění domů (2010) v anglickém Liverpoolu.

Vybraná díla zahrnují:

  • Hub-2, Breakfast Corner, 260-7 (2018)
  • Hub-1, Entrace, 260-7 (2018)
  • New York City Apartment (2015)[27]
  • Padlá hvězda (2012)[28]
  • 348 West 22nd Street (2011-2015)
  • Síť (2010)
  • Karma (2010)
  • Doma v Domově (2009-2011)
  • Padlá hvězda 1/5 (2008-2011)
  • Příčina a účinek (2012)
  • Výsadkář-II (2005)
  • Výsadkář-V (2005)
  • Neznámí zakladatelé (2005)
  • Někdo (2005)
  • Odraz (2004)
  • Karma žonglér (2004)
  • Schodiště-IV (2004)
  • Obrazovka (2003)
  • Rohožka: Vítejte zpět (2003)
  • Dokonalý domov (2002)
  • Veřejné osobnosti (2001)
  • Kdo jsme? (2000)
  • Podlaha (1997-2000)
  • Uni-forma pro střední školy (1997)

Ocenění

Reference

  1. ^ „LA 미술관, 서도호 작품 매입 전시“, Chosun Ilbo, 2006-05-03, archivovány od originál dne 19. 1. 2013, vyvoláno 2012-06-15
  2. ^ A b C d E „Do Ho Suh - Umělci - Lehmann Maupin“. www.lehmannmaupin.com. Citováno 2019-03-21.
  3. ^ A b C d „The Wall Street Journal - Press - Lehmann Maupin“. www.lehmannmaupin.com. Citováno 2019-03-21.
  4. ^ Belcove, Julie L. (07.11.2013). „Artist Do Ho Suh prozkoumává význam domova“. Wall Street Journal. ISSN  0099-9660. Citováno 2019-03-21.
  5. ^ „Do Ho Suh“. Článek 21. Citováno 2019-03-21.
  6. ^ Wick., Kim, Miki (2012). Korejské současné umění. Mnichov: Prestel. ISBN  978-3791351575. OCLC  756180942.
  7. ^ „Some / One, Do Ho Suh ^ Minneapolis Institute of Art“. collections.artsmia.org. Citováno 2020-11-28.
  8. ^ A b Zajímavé, vše to je (2014-03-26). „Tkaninové instalace společnosti Ho Suh ukazují, že domov je všude, kam ho všijete“. To je zajímavé. Citováno 2019-03-21.
  9. ^ A b „The Los Angeles Times - Press - Lehmann Maupin“. www.lehmannmaupin.com. Citováno 2019-03-21.
  10. ^ „Jednotný vzhled | Vlys“. Vlys. Citováno 2020-12-02.
  11. ^ „Pohádkové látkové byty Do-Ho Suh“. Opatrovník. Londýn.
  12. ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 15.06.2011. Citováno 2009-04-06.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
  13. ^ "Muzeum současného umění 21. století, Kanazawa. | Do Ho Suh erPerfect Home". Muzeum současného umění 21. století, Kanazawa. Citováno 2018-01-25.
  14. ^ „Do Ho Suh: Almost Home“. Smithsonian American Art Museum. Citováno 2018-01-25.
  15. ^ „Do Ho Suh: 348 West 22nd Street | LACMA“. www.lacma.org. Citováno 19. června 2020.
  16. ^ „Do Ho Suh - Korridor“. ARoS. Citováno 19. června 2020.
  17. ^ „Do Ho Suh - Umělci - Lehmann Maupin“. www.lehmannmaupin.com. Citováno 2020-11-28.
  18. ^ „Do Ho Suh“. Voorlinden. Citováno 19. června 2020.
  19. ^ Vaše jasná budoucnost: 12 současných umělců z Koreje Archivováno 2009-12-31 na Wayback Machine Museum of Fine Arts, Houston. 2010.
  20. ^ Haupt, Vesmír ve vesmíru - Pat Binder, Gerhard. „Do Ho Suh, 49. bienále v Benátkách: Náhorní plošina lidstva“.
  21. ^ Searle, Adrian. Opatrovník. Zpátky v podnikání na bienále v Liverpoolu. 20. září 2010.
  22. ^ Designboom Archivováno 21. srpna 2010, v Wayback Machine Náhled Bienále architektury v Benátkách 2010: Suh Architects + Do Ho Suh. 8. srpna 2010.
  23. ^ „Media City Seoul 2010“. Archivovány od originál dne 12. 9. 2010. Citováno 2010-10-01.
  24. ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 2011-07-27. Citováno 2009-04-06.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
  25. ^ „Výstavy • MOCA“.
  26. ^ Sillman, Marcie (07.02.2020). „Muzeum asijského umění v Seattlu se znovu otevírá, ale není to úplně stejné, jaké kdy bylo“. KUOW. Citováno 2020-06-22.
  27. ^ "New York City Apartment / Bristol". Citováno 31. října 2015.
  28. ^ „Stuartova sbírka“.

externí odkazy