David Garrick Mezi tragédií a komedií - David Garrick Between Tragedy and Comedy
David Garrick Mezi tragédií a komedií | |
---|---|
Umělec | Joshua Reynolds |
Rok | 1761 |
Hnutí | Rokoko, Neoklasicistní |
Předmět | Melpomene, David Garrick, Thalia |
Umístění | Waddesdon Manor, Buckinghamshire |
David Garrick Mezi tragédií a komedií je obraz anglického malíře z roku 1761 Joshua Reynolds, zobrazující herce a dramatika David Garrick chycen mezi Múz z Tragédie a Komedie. To je považováno za jeden z Reynoldsových nejvíce studovaných a nejznámějších obrazů a je nyní ve sbírce Waddesdon Manor, Buckinghamshire.[1]
Popis
Horace Walpole[2]:259–261
Historik umění Horace Walpole poskytl nejdříve známý popis David Garrick Mezi tragédií a komedií. Walpole to také zaznamenal George Montagu-Dunk, 2. hrabě z Halifaxu, koupil obraz za 300 £, i když není jasné, zda k němu někdy skutečně došlo.[3][2]:261
David Garrick stojí uprostřed obrazu na sobě Anthony van Dyck kostým, proti venkovské krajině s polem a lesy.[4]:283 Stojí mezi Múzou komedie, známou jako Thalia a Múza tragédie, známá jako Melpomene.[5]:138 Vypadá konfliktně a váhá mezi nimi,[4]:283 začíná se transformovat z tragického dramatika na komika.[5]:140 Tragédie jednou rukou chytí Garrick za zápěstí a druhou ruku zvedne. Komedie je orámována polem a oblohou, když táhne Garrick za paži.[4]:283 Obraz má motivy podobné divadelním průčelím z 18. století zobrazujícím Múzy tragédie a komedie: Múza tragédie má dýku a zvedá jednu paži a Múza komedie drží masku v levé ruce.[5]:140
Rozdíly mezi těmito dvěma múzami jsou formální i ikonografické.[3] Komedie je namalována v rokoko styl,[4]:288 připomínající práci Antonio da Correggio.[3] Tragédie je vykreslena v neoklasicistní styl,[4]:288 po stylu Guido Reni.[1] Obraz využívá prvky Augustan snímky s jejich oblečením, světlem a stínem.[4]:294 Komedie má mírně rozcuchané plavé vlasy, připomínající bacchante nakreslil Peter Paul Rubens. Nosí vymyté nafialovělý oblečení.[2]:280 Tragédie má na sobě silné modré šaty s hlavou a rukama zakrytými, jako by měla smutek.[3] Komedie se na diváka usmívá, zatímco Tragedy se přísně dívá na Garricka.[5]:138 Komedie je ve skvrnitém světle, zatímco Tragedy je silně osvětlena shora, s tmavým pozadím. Strana Garrickovy tváře směrem ke komedii je usměvavá a osvětlená, zatímco druhá strana je ve stínu, když se ustaraně dívá na Tragedy.[4]:296
Historici umění často přirovnávají obraz ke scéně v řecké mytologii, ve které bůh Herkules musí si vybrat mezi ctností a potěšením. Reynoldsova malba parodovala tuto scénu v tom, že zatímco Hercules si nakonec vybral skromněji oblečenou Ctnost, Garrick začal podlehnout neskromně oblečené múze komedie.[5]:140–2 Liší se také od tradičních kompozic této scény, které obvykle obsahují oddělené celovečerní postavy.[2]:269
Dějiny
Pozadí
David Garrick byl známý jako tragéd i komik a jeho nejdříve známá asociace s Múzy tragédie a komedie byla v básni z roku 1747 od William Whitehead. V roce 1761, ve stejném roce, Reynolds dokončil svůj obraz Garricka, pamflet s podpisy múz komedie a tragédie ocenil Garrickovy divadelní úspěchy.[5]:140 Historik David Mannings navrhl, že kompozice obrazu byla inspirována Guido Reni je Lot a jeho dcery opouštějí Sodomu.[2]:272–4
Obraz se řídí pokyny uvedenými v Pojem historický návrh Herkula podle Anthony Ashley-Cooper, 3. hrabě z Shaftesbury, který používal Volba Herkula jako příklad vzdělávacího a morálního umění.[4]:286–7 Obraz ukazuje, jak se Reynolds vzdaluje od přísného portrétu, symbolizovaného tragédií, k vtipnější ikonografii, symbolizované komedií.[5]:142–3
Obraz a jeho tisky
Reynolds vytvořil tento obraz hlavně v letech 1760–1761,[3] přibližně ve stejné době pracoval na portrétu Laurence Sterne.[5]:138 Edward Edwards nazval to Reynoldsovým „prvním pokusem o historické složení“.[2]:262 Obraz měl smíšené přijetí, když byl poprvé publikován, někteří argumentovali, že ukazoval Reynoldsovy malířské dovednosti, zatímco jiní nesouhlasili.[6]
Edward Fisher vytvořil a mezzotinta pro obraz v roce 1762, než ho vystavil v květnu 1762[7] ve Společnosti umělců v roce 1762 jako Pan Garrick, mezi dvěma múzami tragédie a komedie.[6] Fisher vydal svou mezzotintu v listopadu 1762,[7] s nápisem "Reddere personae scit suitableia cuique", což znamená" ví, jak každému dát to, co je vhodné ".[6] V roce 1764 si Reynolds vyžádal kopie tohoto tisku, které dal svým obdivovatelům.[7] Tisk byl kopírován a pirát, čímž vzniklo nejméně čtrnáct různých mezzotintů.[5]:143–4 Jeden z těchto tisků, který byl prodán ve Francii v roce 1765, měl nápis L'Homme entre le Vice et la Vertu.[4]:287
Dědictví
Garrickova hra z roku 1775 Divadelní kandidáti zmiňuje se o malbě, když se dvě hlavní postavy Tragédie a Komedie dostanou do sporu, a postava Harlekýna prohodí a argumentuje, že diváci ho upřednostňují před oběma.[8] Obraz možná pomohl inspirovat Henry Fuseli obraz "Kojenecký Shakespeare mezi tragédií a komedií".[9]
Obraz se stal jedním z nejvíce studovaných Reynoldsových[5]:138 a známá díla.[4]:283 Dne 16. dubna 2018, a Cvrlikání uživatel obraz nazval "ekvivalentem 18. století" roztržitý přítel meme, an internetový mem na základě a sériová fotografie zobrazující neloajálního muže a dvě ženy.[10] Srovnání se stalo virálním a ostatní uživatelé sociálních médií začali obraz používat jako mem podobný mému roztržitému příteli.[11]
Reference
- ^ A b Místnost 8: Divadlo života, Tate, vyvoláno 27. července 2018
- ^ A b C d E F Mannings, David (jaro 1984), „Reynolds, Garrick a Herculesova volba“, Studie osmnáctého století, Johns Hopkins University Press, 17 (3): 259–283, doi:10.2307/2738169, JSTOR 2738169
- ^ A b C d E Mannings, David (2000), Sir Joshua Reynolds: Kompletní katalog jeho obrazů, New Haven, Connecticut: Paul Mellon Center for Studies in British Art, str. 209–210, ISBN 0300085338
- ^ A b C d E F G h i j Barrett, Katy (listopad 2012), "'Argument in Paint ': Reynolds a Garrick mezi tragédií a komedií ", Vizuální kultura v Británii, 13 (3): 283–302, doi:10.1080/14714787.2012.716989
- ^ A b C d E F G h i j Hallett, Mark (2014), Joshua Reynolds: Portrét v akci„New Haven: Centrum pro studium Paula Mellona, s. 138–144, ISBN 9780300196979
- ^ A b C Postle, Martin (1995), „Několik typů dvojznačnosti: historické portréty a historické malby“, Sir Joshua Reynolds: The Subject Pictures, Cambridge, Massachusetts: Cambridge University Press, str. 30–32, ISBN 0521420660
- ^ A b C Clayton, Tim (2005), "'Figures of Fame ': Reynolds and the Printed Image ", Postle, Martin (ed.), Joshua Reynolds: Stvoření celebrit„London: Tate Publishing, s. 50–51, ISBN 9781854375643
- ^ Wind, Edgar (1943), „Harlekýn mezi tragédií a komedií“, Journal of the Warburg and Courtauld Institutes, 6: 224–5, doi:10.2307/750440, JSTOR 750440
- ^ Powell, Nicolas (červen 1952), „Fuseli:„ Dítě Shakespeara mezi tragédií a komedií'", Burlingtonský časopis Publikace časopisu Burlington, 94 (591): 172–3, JSTOR 870708
- ^ Kelly, Tiffany (17. dubna 2018), „Tento obraz z 18. století vypadá jako mem Distracted Boyfriend“, Denní tečka, vyvoláno 24. července 2018
- ^ Tansill-Suddath, Callie (17. dubna 2018), „Meme„ Distracted Boyfriend “má verzi z 18. století, za kterou lidé na Twitteru divoce jdou“, Shon, vyvoláno 27. července 2018
externí odkazy
- Davis, Vivian (2012). „Mongrel Forms: Tragedy, Comedy, and Mixed Genres in Britain, 1680–1760“. UCLA.