Anne dHarnoncourtová - Anne dHarnoncourt - Wikipedia

Anne d'Harnoncourtová
narozený(1943-09-07)7. září 1943
Washington DC, USA
Zemřel1. června 2008(2008-06-01) (ve věku 64)
Philadelphia, Pensylvánie, USA
TitulŘeditel a generální ředitel, Philadelphia Museum of Art
PředchůdceJean Sutherland Boggs
NástupceTimothy Rub
Manžel (y)Joseph Rishel
Rodiče)René d'Harnoncourt a Sarah Carr

Anne Julie d'Harnoncourtová (7. září 1943 - 1. června 2008) byl Američan kurátor, ředitel muzea a historik umění specializující se v moderní umění. Byla ředitelkou a výkonný ředitel z Philadelphia Museum of Art (PMA), kterou zastávala od roku 1982 až do své náhlé smrti v roce 2008.[1] Byla také odbornou vědeckou pracovnicí pro díla francouzského umělce Marcel Duchamp.

Životopis

raný život a vzdělávání

d'Harnoncourt se narodil 7. září 1943 v Washington DC.[2] d'Harnoncourt vyrostl v New York City jako jediné dítě René d'Harnoncourt, ředitel Muzeum moderního umění od roku 1949 do roku 1967, která byla rakouského, českého a francouzského původu a Sarah (rozená Carr), módní návrhářka.[2] Byla sestřenicí dirigenta Nikolaus Harnoncourt.[3] V letech 1949-1961 se zúčastnila Brearleyova škola v New Yorku.[1] Ve studiu pokračovala v Radcliffe College v Cambridge, Massachusetts, kde se od roku 1740 specializovala na Dějiny a literaturu Evropy a Anglie, s dalšími kursovými pracemi z dějin architektury. Její bakalářská práce porovnávala poezii Percy Bysshe Shelley a Friedrich Hölderlin.[1] V roce 1965 absolvovala magna cum laude na Radcliffe.[3]

Počáteční kariéra

D'Harnoncourtova první muzejní zkušenost byla na Tate Gallery, Londýn, kde šest měsíců pracovala v rámci magisterského studia na Courtauld Institute of Art, University of London, příprava úplných katalogových záznamů na třicet předraffaelitských obrazů a kreseb ve sbírce v letech 1966–67.[3] Vystudovala v roce 1967 s Master of Arts stupně v malbě z devatenáctého století.[4] Poté přišla k Philadelphia Museum of Art (PMA) jako kurátorský asistent na katedře malířství a sochařství od roku 1967 do roku 1969.[1] Během této doby pomáhala dohlížet na instalaci jednoho z Marcel Duchamp největší a poslední hlavní umělecké instalace, Étant donnés (1968) spolu s koordinací Duchampovy manželky Alexina Duchamp a jeho nevlastního syna Paul Matisse.[5] V roce 1969 byla najata jako pomocná kurátorka umění dvacátého století Art Institute of Chicago, pozici zastávala až do roku 1971.[1] V tomto roce se také provdala za Josepha J. Rishela, který byl také pomocným kurátorem v Art Institute of Chicago v době, kdy.[6]

Kurátorství ve Filadelfském muzeu

V roce 1972 se d'Harnoncourt vrátil do Philadelphského muzea umění jako kurátor umění dvacátého století.[6] Působila v letech 1972 a 1982. Specialistka na umění Marcel Duchamp V roce 1973 spoluorganizovala významnou retrospektivní výstavu jeho díla, která vznikla ve Filadelfii a cestovala do Museum of Modern Art a Art Institute of Chicago.[6] Včetně dalších výstav organizovaných nebo spoluorganizovaných Anne Futurismus a mezinárodní avantgarda (1980), Violet Oakley (1979), Osm umělců (1978) a John Cage: Skóre a tisky (1982).

Během svého působení ve funkci kurátora přeinstalovala stálé galerie v křídle PMA věnované umění 20. století a vytvořila místnosti speciálně věnované dílu Duchampa a sochaře Constantin Brâncuși. Pod jejím kurátorstvím se PMA zavázala k podstatnému vybudování své současné sbírky a získání důležitých děl od Jasper Johns, Ellsworth Kelly, Dan Flavin, Sol LeWitt, Brice Marden, Agnes Martin, Elizabeth Murray, Claes Oldenburg, Katherine Anne Porter, Dorothea Rockburne, James Rosenquist, a Frank Stella mezi ostatními.[1]

Ředitelství Philadelphia Museum

V roce 1982 byl d'Harnoncourt, ve věku 38 let, jmenován ředitelem Philadelphského muzea umění a nahradil jej Jean Sutherland Boggs.[3] V roce 1997 přidala ke své roli povinnosti výkonného ředitele (CEO) a působila jako ředitelka a CEO.[3] Jako ředitelka podporovala růst a vyznamenání profesionálního personálu PMA a podporovala řadu významných výstav a publikací kurátorů a vědců PMA. Mezi nimi byly retrospektivy Brâncuși (1995), Cézanne (1996), Hon'ami Koetsu (2000), Barnett Newman (2002) a Salvador dali (2005); a průzkumy na témata od Pennsylvania Němci: Oslava jejich umění (1983) až Japonský design (1994), The Splendour of Eighteenth-Century Rome (2000) až Tesoros: Umění v Latinské Americe 1492–1820 (2006).[1]

Každá výstava byla doprovázena ilustrovaným katalogem v délce knihy a byly zahrnuty i další publikace PMA pod jejím vedením Britské obrazy ve Filadelfském muzeu umění (1986), Příručka sbírek (1995), Dary na počest 125. výročí muzea (2002) a Italské obrazy 1250–1450 (2004).

V letech 1992 až 1995, v rámci rozsáhlého stavebního projektu, který byl proveden s cílem přeinstalovat všechny evropské sbírky PMA, bylo zrekonstruováno a znovu vydáno více než 90 galerií, zatímco tisíce uměleckých děl byly prozkoumány, konzervovány a umístěny do nových kontextů.[1] Na podzim roku 2000 bylo renovováno a znovu otevřeno dvacet galerií moderního a současného umění.

V rámci plánu dlouhého dosahu a na oslavu 125. výročí PMA byla v prosinci 2000 formálně zahájena kapitálová kampaň s cílem 200 milionů USD. Do konce kampaně v roce 2004 bylo získáno více než 246 milionů USD.[1] Ve stejném roce zahájila PMA půdu při změně umístění dominantní budovy přes ulici a pustila se do komplexního hlavního plánu jejího využití a dalších kroků nezbytných ke splnění jejích 25letých požadavků na nový nebo renovovaný prostor.[7] Zrekonstruovaná budova, nyní pojmenovaná Ruth a Raymond G. Perelman Building, byla otevřena v září 2007.[7] Je zde velmi rozšířené nejmodernější zařízení pro sbírky tiskovin, kreseb a fotografií PMA, kostýmů a textilu, moderního a současného designu a knihoven a archivů.

Hrubá klinika

V roce 2006 vedl d'Harnoncourt úspěšnou kampaň Thomas Eakins mistrovské dílo, Hrubá klinika, ve Filadelfii prostřednictvím získávání kapitálu.[3] Shromažďuje více než 3600 dárců ze všech padesáti států a spolupracuje s Philadelphia Museum of Art, the Pennsylvania Academy of Fine Arts Politici a filantropové společně vyzvedli 68 milionů dolarů, aby zajistili, že se obraz nepohne ze státu.[8][4]

Smrt

D'Harnoncourt nečekaně zemřel 1. června 2008 ve Filadelfii od srdeční zástava.[6] Přežil ji její dlouholetý manžel Joseph J. Rishel, který je před rokem 1900 kurátorem evropského malířství ve Filadelfském muzeu umění.[9] Po její smrti v roce 2008 Cleveland Museum of Art ředitel Timothy Rub byl vybrán jako její nástupce.[10]

Služby ve výborech a výborech

Uznání

d'Harnoncourtová získala během svého života řadu ocenění, včetně:

  • Cena kapitána Jonathana Faye, Radcliffe College (1965)[1]
  • Chevalier dans l 'Ordre des Arts et des Lettres, Francouzská republika (1995)[1]
  • Philadelphia Award (1997)[11]
  • Cena zakladatelů za příkladnou službu historii, Historická společnost v Pensylvánii (2001)
  • Čestný doktorát práv, Princetonská univerzita, (2005)[12]
  • Řád aztéckého orla, Mexická republika (2007)[1]
  • Cena zakladatele Samuela S. Fleisera Art Memorial (2007)[13]

The Philadelphia Museum of Art věnovala zesnulému řediteli venkovní prostor zvaný Sochařská zahrada Anne d'Harnoncourtová na počest jejího působení a lásky k umění a městu.[14] Vystavovalo sochy od Thomas Schutte, Scott Burton, Sol Lewitt, a Isamu Noguchi mimo jiné.[14] The Claes Oldenberg sochařství Obří třícestný konektor (Cube Tap) byl darován a instalován naproti západnímu vchodu jako památník d'Harnoncourt.[15][16]Po její smrti přejmenovalo muzeum západní vstupní silnici mezi 25. a Kelly Drive na most Spring Garden Bridge, z „Art Museum Drive“ na „Anne d'Harnoncourt Drive“.[16]

Viz také

Reference

  1. ^ A b C d E F G h i j k l „Papíry Anne d'Harnoncourtové: Historické poznámky“, Philadelphia Museum of Art, Citováno 18. června 2014.
  2. ^ A b „Anne d'Harnoncourt, 64 let; Led Philadelphia Art Museum“, The Washington Post, Citováno 18. června 2014.
  3. ^ A b C d E F „Anne d'Harnoncourt“ Archivováno 2008-06-12 na Wayback Machine, Slovník historiků umění, Citováno 18. června 2014.
  4. ^ A b Foster, Kathleen A. (01.09.2008). „Vzpomínka na Anne d'Harnoncourtovou (1943–2008)“. Americké umění. 22 (3): 118–120. doi:10.1086/595812. hdl:2286 / R.I. 17772. ISSN  1073-9300. S2CID  191351221.
  5. ^ „Marcel Duchamp: Étant donnés“, Philadelphia Museum of Art, Citováno 25. června 2014.
  6. ^ A b C d Grimes, William. „Anne d'Harnoncourt, která vedla muzeum ve Filadelfii, umírá v 64 letech“, The New York Times, Citováno 18. června 2014.
  7. ^ A b „History: Perelman Building“, Philadelphia Museum of Art, Citováno 18. června 2014.
  8. ^ Vogel, Carol. „Philadelphia získává dostatek peněz na udržení„ Gross Clinic “, mistrovského díla Eakins“, The New York Times, Citováno 25. června 2014.
  9. ^ Smith, Roberta. „Hodnocení Anny d'Harnoncourtové, ředitelky Philadelphského muzea umění“, The New York Times, Citováno 25. června 2014.
  10. ^ Vogel, Carol. „Timothy Rub z Clevelandského muzea je jmenován do čela Philadelphského muzea umění“, The New York Times, Citováno 18. června 2014.
  11. ^ „1997 - Anne d'Harnoncourt“ Archivováno 19. 11. 2014 na Wayback Machine, Philadelphia Award, Citováno 18. června 2014.
  12. ^ Quiñones, Eric. „Princeton uděluje šest čestných titulů“, Princeton University, Citováno 18. června 2014.
  13. ^ „Cena zakladatele 2007: Anne d'Harnoncourt“ Archivováno 17. prosince 2010, na Wayback Machine, Fleisher Art Memorial, Citováno 18. června 2014.
  14. ^ A b „Na pohled: Sochařská zahrada“, Philadelphia Museum of Art, Citováno 25. června 2014.
  15. ^ „Muzeum umění ve Filadelfii - objekt sbírek: Obří třícestná zástrčka (kohoutek)“. www.philamuseum.org. Philadelphia Museum of Art. Citováno 2017-03-04.
  16. ^ A b „Sochařská zahrada pojmenovaná pro ředitele muzea pozdního umění“. CBS Philly. CBS Broadcasting Inc. 7. září 2010. Citováno 2017-03-04.
Kulturní kanceláře
Předcházet
Jean Sutherland Boggs		 George D. Widener Ředitel a generální ředitel
z Philadelphia Museum of Art
1982–2008		Uspěl
Timothy Rub