Trojúhelník znalostí - The Triangle of Knowledge

Trojúhelník znalostí je technika psaní k vytvoření a zesílení napětí ve scénáři, teleplay nebo divadelní hře identifikované pomocí Eric R. Williams.[1] Trojúhelník představuje „tři mysli“, které obsahují znalosti ve scéně: Protagonista, publikum a jakákoli jiná postava ve scéně. Podle Williamse se napětí vytváří nebo zvyšuje, když jeden ze tří rohů trojúhelníku zbavuje scénu znalostí (nebo je „udržuje ve tmě“).

Tři mysli, které mají znalosti ve scénáři






Možnost A: Audience in the Dark

Aby vytvořil napětí, může spisovatel připravit publikum o informace, které tyto dvě postavy ve scéně vlastní. Udržování publika ve tmě je nejběžnějším využitím trojúhelníku znalostí. Často se používá na začátku filmu.

Na začátku Opouštím Las Vegas, scenárista / režisér Mike Figgis udržuje publikum ve tmě a odhaluje jen tolik detailů, aby vynikl hlavní hrdina (Ben - postava A). Ben si oblékl drahý, ale opotřebovaný oblek v elitním baru, který diváky nechal zvědavým. pak Ben vede nepříjemný rozhovor s druhou postavou o půjčování peněz (postava B). Trápná interakce mezi postavou A a postavou B odhaluje zlomený vztah, který v publiku vyvolává zvědavost a (tedy) napětí.[2]

Možnost B: Protagonist in the Dark

Publikum a konkrétní postava si často uvědomují všechny informace ve scéně, ale protagonista je ponechán ve tmě.[3] Když je protagonista držen ve tmě, publikum je okamžitě investováno.[4] To vysvětluje, proč lidé mluví na obrazovku, aby varovali hlavního hrdinu před hrozícím nebezpečím, i když je postava neslyší.[1]

v Butch Cassidy a Sundance Kid, ředitel William Goldman udržel protagonisty ve tmě v závěrečné scéně. Butch a Sundance se pustili do triviálního škádlení, aniž by věděli, že se na ně chystá armáda zaútočit. Diváci to však vědí, protože Goldman ukazuje přípravu armády.[5]

Možnost C: Sekundární znak ve tmě

Když se diváci cítí stejně chytří jako hlavní hrdina, je smíchem z neznalosti sekundárních postav napětí a potěšení.[6] Když je sekundární postava držena ve tmě, diváci se rádi dívají, jak postavy jednají podle neúplných informací.[4] Napětí se vytváří, když diváci sledují, jak se sekundární postavy rozhodují, o kterých ví, že ji bude litovat, protože diváci nemají stejné emocionální spojení se sekundárními postavami jako s protagonistou.[7]

Scénárista Paul Attanasio použil tento přístup ve svém scénáři pro Donnie Brasco. Film vypráví příběh tajného policisty (Brasco) infiltrujícího se do davu prostřednictvím jeho přátelství s gangsterem Lefty Ruggierem.[8] Po celém filmu diváci vědí, že Donnie pracuje v utajení, ale Lefty o tom vůbec neví. To vytváří napětí i v těch nejprostějších scénách, protože pod rutinní konverzací se skrývá hluboký zájem publika předpovědět, zda se Brasco dostane do vnitřní svatyně mafie.[9] 

Paralaxa vypravěče

Vypravěčská paralaxa je zmírnění trojúhelníku poznání, díky kterému se trojúhelník stal pyramidou.[1] Čtvrtým prvkem v úvahu je samotná Vypravěčka. Přidáním čtvrtého bodu uvažování se z trojúhelníku stane trojrozměrný objekt. Třetí dimenze vytváří tři různé paralaxy: jednu, která je samotným trojúhelníkem poznání, a tři další, které nahradí vypravěče jedním ze tří bodů.[1]

  • Audience - Protagonist - Character X [The Triangle of Knowledge]
  • Publikum - hlavní hrdina - Vypravěč [Paralaxa A]
  • Publikum - Vypravěč - Znak X [Paralaxa B]
  • Vypravěč - Protagonist - Character X [Parallax C]

  • Paralaxa vypravěčů

Psychologický thriller z roku 2002 Panická místnost napsáno David Koepp a hrát Jody Foster ilustruje Parallax A. Panická místnost je příběh matky (Meg) a dcery (Sarah), kteří se přestěhovali do nového domu - domu s "panickou místností", kde se lidé mohou v případě nouze bezpečně schovat. Tři muži vnikli do domu a pokusili se dostat do panické místnosti, kde se obě ženy skrývají.[10] Ředitel David Fincher využívá Paralaxu Storytellera k vytvoření napětí tím, že ukazuje jeden konkrétní snímek, který odhaluje publiku (a pouze publiku), že Megin mobilní telefon spadl pod postel. Meg na druhé straně věří, že je telefon stále v nabíječce, a může jí pomoci uniknout. Tím, že publikum zasvěcuje Megině nesprávné domněnce, Fincher nutí diváky, aby se aktivně zakořenili proti jejímu plánu získat mobilní telefon z nabíječky; to vytváří napětí.[1]

Reference

  1. ^ A b C d E Williams, Eric R. Adaptace obrazovky: nad rámec základů: techniky adaptace knih, komiksů a skutečných příběhů na scénáře. Ayres, Tyler. New York. ISBN  978-1-315-66941-0. OCLC  986993829.
  2. ^ Figgis, Mike. Opouštím Las Vegas. Film. USA: United Artists Pictures, 1995.
  3. ^ Williams, Eric. Zamilování do romantických filmů. Slyšitelný originál (epizoda pět). Velké kurzy, 2019. https://www.audible.com/pd/Falling-in-Love-with-Romance-Movies-Audiobook/B07XPDH9YT.
  4. ^ A b Seger, Linda (1990). Vytváření nezapomenutelných postav. Holt Paperbacks. s. 25–26. ISBN  978-0805011715.
  5. ^ Goldman, William. Butch Cassidy a Sundance Kid. Film. USA: Twentieth Century Fox Film Corp., 1969.
  6. ^ Field, Syd (1998). Řešení problémů se scénáristy: Jak rozpoznat, identifikovat a definovat problémy se scénářem. Delta. ISBN  978-0440504917.
  7. ^ Cook, Eileen (2019). Build Better Characters: The psychology of backstory & how to use it in your writing to hook readers. Kreativní akademie. str. 230–231. ISBN  978-1926691954.
  8. ^ Attanasio, Paul (scenárista). Donnie Brasco. Film. USA: TriStar Pictures, 1997.
  9. ^ Ebert, Roger. „Recenze filmu Donnie Brasco a shrnutí filmu (1997): Roger Ebert.“ recenze filmu a shrnutí filmu (1997) | Roger Ebert. RogerEbert.com, 27. února 1997. https://www.rogerebert.com/reviews/donnie-brasco-1997.
  10. ^ Fincher, Davide. Panická místnost. Film. USA: Sony Pictures, 2002.