Stanley Clarke Band - The Stanley Clarke Band - Wikipedia

Stanley Clarke Band
Stanley Clarke Band.jpg
Studiové album podle
Stanley Clarke
Uvolněno15. června 2010 (2010-06-15)
ŽánrJazz
Délka63:22
OznačeníHlavy vzhůru
Výrobce
Stanley Clarke chronologie
Jazz v zahradě
(2008)		Stanley Clarke Band
(2010)		Nahoru
(2014)

Stanley Clarke Band je album od uživatele jazz basista Stanley Clarke. To bylo propuštěno Nahrávka do hlavy v červnu 2010 a byl vyroben společností Clarke a Lenny White. Mezi členy kapely patří Ruslan Sirota na klávesnici, Ronald Bruner, Jr. na bubnech a Ahoj na klavír. Album bylo oceněno 2011 Grammy za nejlepší současné jazzové album a skladba „No Mystery“ byla nominována Nejlepší popový instrumentální výkon. Opatrovník dal albu tři hvězdy a nazval jej „návratem k funkčnímu repertoáru připomínajícímu Clarkovy kořeny v elektrických kapelách Chick Corea“, zatímco Veškerá muzika dal skóre tři a půl hvězdy. Je to také druhé album Stanley Clarke, které má být připsáno Stanley Clarke Band po jeho albu z roku 1985 Zjistit!.

Kapela

Nejlepší umělec Ahoj se objeví na třech stopách a skládá se z „Labyrintu“

Jádro trio je po celé album konstantní, Clarke se přidal k bubeníkovi Ronaldovi Brunerovi Jr. a klávesistovi Ruslanovi Sirotovi. Hiromi je označována za hlavní umělkyni hrající na klavír ve skladbách „No Mystery“, „Larry Has Traveled 11 Miles and Waited a Lifetime for the Return of Vishnu’s Report“ a její skladba „Labyrinth“. Na většině skladeb se objevuje několik dalších hudebníků.[1][2]

Clarke při diskusi o kapele uvedl, že „naší společnou nití je improvizace“.[3] Klávesista Ruslan Sirota je z Izrael, Clarke ho přirovnal k Chick Corea a George Duke.[3] Pianista Hiromi je z Japonsko Clarke řekla, že „hraje na klavír jako tornádo“.[3] Hiromi také hrál na albu Clarka z roku 2009 Jazz v zahradě.[4] Clarke odkazoval na bubeníka Ronalda Brunera z Compton, Kalifornie,[5] jako „jeden z nejdůležitějších bubeníků“.[3] Bruner a Sirota hráli s Clarkem asi pět let před vydáním alba.[6]

Mezi další hudebníky patří dva kytaristé Charles Altura a Rob Bacon, basista Armand Sabal-Lecco na klávesnici „Fulani“ Felton Pilát na „Tady je důvod, proč Tears Dry“, saxofonisté Bob Sheppard na téma „Larry cestoval 11 mil a celoživotně čekal na návrat zprávy od Višnua“. Lorenzo Dunn z Země, vítr a oheň hraje na basový syntezátor na „Vojáka“. Funkce „Sonny Rollins“ Transfer na Manhattan zpěvák Cheryl Bentyne a plný lesní roh s Sheppardem, který sdílí saxofonové povinnosti s Doug Webb plus trumpetista John Papenbrook a pozounista Andrew Lippman. Natasha Agrama a Ilsey Juber poskytují vokály filmu „Soldier“.[1][2]

Hudba

Při popisu alba Clarke řekl: „Technicky jde o nahrávku Stanley Clarke, ale je to do značné míry kapela-orientovaná nahrávka současně“. Když srovnával album s lodí, řekl: „Byl bych tím, kdo řídil loď a udržoval všechny v kurzu. Ale všechny ruce byly rozhodně na palubě a všichni hráli důležitou roli v tom, jak nás dostat do cíle.“[2] Clarke řekl, že to bude na chvíli jeho poslední elektrické album.[2] Clarke album produkoval společně Lenny White který hrál na bicí na albu Clarka z roku 2009 Jazz v zahradě.[1]

stopy

Skladba „Soldier“, skladatelský příspěvek Ruslana Siroty k albu, zahrnuje klavírní sólo s vypůjčenými prvky McCoy Tyner a Herbie Hancock.[5] Říkalo se tomu „Methenyesque „hudební kritik John Fordham.[7] Skladbu „Fulani“ napsal Armand Sabal-Lecco a je „inspirována Afrikou“[2] a „má drsný rockový nádych“.[7]

Když jsme mluvili o písni „Here's Why Tears Dry“, Clarke řekl: „Melodie se objevila, když člen rodiny ukončil dlouholetý milostný poměr. Bylo spousty slz, takže jsem přišel s touto písní. Slzy se vypařily do řídký vzduch a bolest nakonec zmizí. “[2] „I Wanna Play for You Too“ napsal Felton Pilát kdo hraje na klávesy na trati.[2]

Klávesista Ruslan Sirota složil skladbu „Voják“

„Bass Folk Song No. 10“ a závěrečná skladba alba „Bass Folk Song No. 6“ jsou basová sólová vystoupení, která Clarke napsal mnoho let před tím, než zde byla nahrána.[2] „No Mystery“ je přepracování písně, kterou napsal Chick Corea když byli s Clarkem v kapele Vraťte se navždy.[1]

„Jaké je počasí tam nahoře?“ napsal Clarke a Ronald Bruner, Jr. a zabývá se globální oteplování. Píseň byla postavena na komentářích zanechaných jeho fanoušky v reakci na příspěvek na Clarkeově Facebook stránka s žádostí o myšlenky na globální oteplování.[2]

„Larry cestoval 11 mil a celoživotně čekal na návrat zprávy Vishnu“ vzdává poctu svým jménem a hudebním stylům Larry Coryell je Jedenáctý dům, Miles Davis, Mahavishnuův orchestr, Život Tonyho Williamse, Vraťte se navždy, a Zpráva o počasí, všichni průkopníci jazzové fúze.[4]

„Labyrinth“ složil Hiromi a obsahuje prvky z „Mé oblíbené věci "s" funky dotykem ".[5] „Sonny Rollins“ je poctou saxofonistovi s příchutí Karibiku Sonny Rollins[5] představovat Bob Sheppard na tenor saxofon a vokály od Cheryl Bentyne.[1]

Recepce

Stanley Clarke Band
Zkontrolujte skóre
ZdrojHodnocení
Veškerá muzika3,5 / 5 hvězdiček[5]
Opatrovník3/5 hvězdičky[7]

John Fordham z Opatrovník nazval album „návratem k funkčnímu repertoáru připomínajícímu Clarkovy kořeny v elektrických kapelách Chick Corea“. Dále to nazývá „více než pouhý kousek jazz-funkového komercialismu“, ale stěžuje si, že „Clarke by pravděpodobně mohl spát spoustu takových věcí ve spánku“.[7] William R. Wood napsal v Kalamazoo Gazette že „Clarkova složitá basová práce je osvěžující, když kombinuje jazz, rock a funk“.[8]

Thom Jurek z Veškerá muzika napsal, že album „se cítí spíše jako nahrávka kapely, než cokoli, co [Clarke] udělal za celá desetiletí“. Chválí Clarkovu volbu u spoluhráčů a označuje je za „zázračné samy o sobě“, ale nechválí celé album. Nazval „Larry cestoval 11 mil a čekal celý život na návrat Vishnuovy zprávy“ jako „nemotorný, neúspěšný pokus o shrnutí dosavadní historie hudby“ a že „basová lidová píseň č. 6“ nefunguje [jako ] no "jako některé z dalších skladeb, ale" to jsou drobné stížnosti na jinak skvělý záznam ".[5] Jeff Winbush z Vše o jazzu uvedl, že na tomto albu „neexistují žádné radikální odchylky“ a zní to, jako by si Clarke „vzal kolo vítězství zde, znovu prohlíží minulé triumfy“, ale že „stále vytahuje zvuky ze svého sortimentu elektrických, akustických a alembických basy jako nikdo jiný, a [stále] plácat, škubat a hýbat se svou cestou přes současný, fusion jazz, rock, funk a cokoli jiného, ​​na co si myslí “.[1]

Ocenění

Jsem vděčný jménem celé kapely za tuto čest. Je pokorné být v tak silné společnosti. Je tak potěšující vidět, že jazz a instrumentální hudba zůstávají tak živými a vzrušujícími hudebními formami a že bychom mohli přispět k jejich vitalitě. Rád bych poděkoval členům skupiny Stanley Clarke Band: klávesista Ruslan Sirota; bubeník Ronald Bruner, Jr.; pianista Hiromi Uehara a ostatní umělci na tomto albu. Rád bych také poděkoval své ženě Sofi, která tak silně podporovala moji kariéru, a mým dětem, které také dělají své cesty v umění.

Clarke poté, co se dozvěděl, vyhrál Grammy.[9]

Album získalo titul Cena Grammy 2011 za nejlepší současné jazzové album a skladba „No Mystery“ byla nominována za nejlepší popový instrumentální výkon. Clarke přijal jeho Grammy se svými spoluhráči Ronaldem Brunerem Jr. a Ruslanem Sirotou a jeho ženou Sofi na Centrum sponek během obřadu před telecastem. Clarke byl na turné v Austrálii s Return to Forever, když se dozvěděl o svých nominacích.[10]

Dalšími nominovanými na nejlepší současné jazzové album byli Nikdy se nemůžu rozloučit podle Joey DeFrancesco, Nyní je čas podle Jeff Lorber Fusion, Tomu podle John McLaughlin, a Backatown podle Trombone Shorty.[11] Nejlepší popový instrumentální výkon byl udělen Jeff Beck za jeho vydání „Nessun dorma ".[12]

Seznam skladeb

Všechny skladby napsané uživatelem Stanley Clarke pokud není uvedeno

  1. „Voják“ (Ruslan Sirota ) 7:07
  2. "Fulani" (Armand Sabal-Lecco) 6:29
  3. „Tady je důvod, proč Tears Dry“ 4:52
  4. „I Wanna Play for You Too“ (Felton C. Pilát II ) 4:13
  5. „Basová lidová píseň č. 10“ 3:40
  6. „No Mystery“ (Chick Corea ) 7:09
  7. „Jaké je počasí tam nahoře?“ (Ronald Bruner, Jr., Clarke) 5:54
  8. „Larry cestoval 11 mil a celoživotně čekal na návrat zprávy Vishnu“ 6:32
  9. „Labyrint“ (Ahoj ) 5:56
  10. „Sonny Rollins“ 8:49
  11. „Basová lidová píseň č. 6 (Mo Anam Cara)“ 2:41

Úvěry

Výkonnost grafu

RokSchémaŠpičková poloha
2010Plakátovací tabule Jazzová alba7[13]

Reference

  1. ^ A b C d E F Winbush, Jeff (8. července 2010). „Stanley Clarke: Stanley Clarke Band". Vše o jazzu. Citováno 1. března 2011.
  2. ^ A b C d E F G h i Hadley, Diane (9. června 2010). „Stanley Clarke získává kapelu s vydáním nového CD, které vyjde 15. června 2010“. Vše o jazzu. Citováno 1. března 2011.
  3. ^ A b C d Cary, Emily (3. června 2010). „Basista Clarke se znovu objevuje, jazzová hudba“. The Washington Examiner. Citováno 21. srpna 2020.
  4. ^ A b Varty, Alexander (24. června 2010). „Stanley Clarke vzdává hold průkopnickým fúzním pásmům“. Georgia Straight. Vancouver. Citováno 1. března 2011.
  5. ^ A b C d E F Jurek, Thom. "Posouzení: Stanley Clarke Band". Veškerá muzika. Citováno 1. března 2011.
  6. ^ Berndtson, Čad (17. června 2010). "Skvělý jazz Stanley Clarke bude hrát v neděli v Berklee". Patriot Ledger. Quincy, Massachusetts. Citováno 1. března 2011.
  7. ^ A b C d Fordham, John (8. července 2010). „Stanley Clarke / Hiromi: Stanley Clarke Band". Opatrovník. Citováno 1. března 2011.
  8. ^ Wood, William R. (8. srpna 2010). „Nová jazzová CD obsahují nabídky od Gilmore, umělců z Fontany“. Kalamazoo Gazette. Citováno 1. března 2011.
  9. ^ „Stanley Clarke Band vyhrává cenu Grammy“. Jazzové novinky. Citováno 1. března 2011.
  10. ^ Hadley, Diane (14. února 2011). „Vítěz Grammy Stanley Clarke se zamýšlí nad svou výhrou a dvěma nominacemi“. Vše o jazzu. Citováno 1. března 2011.
  11. ^ Mergner, Lee (13. února 2011). „Spalding, Hancock a Bridgewater mezi vítězi jazzových cen Grammy“. JazzTimes. Citováno 1. března 2011.
  12. ^ „Nominovaní a vítězové“. ceny Grammy. Citováno 1. března 2011.
  13. ^ „Grafy a ocenění: Stanley Clarke Band". Veškerá muzika. Citováno 1. března 2011.