Vraťte se navždy - Return to Forever
tento článek potřebuje další citace pro ověření.Září 2014) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |
Vraťte se navždy | |
---|---|
Návrat do Forever v Rochesteru, New York, 1976. Zleva doprava: White, Clarke, Corea, Di Meola | |
Základní informace | |
Původ | New York City, Spojené státy |
Žánry | Jazzová fúze, progresivní rock |
Aktivní roky | 1972–1977, 1983, 2008, 2010 – současnost |
Štítky | ECM, Columbia, Polydor |
webová stránka | návrat2 navždy |
Členové | Chick Corea Stanley Clarke Lenny White Frank Gambale Jean-Luc Ponty |
Minulí členové | Joe Farrell Airto Moreira Flora Purim Bill Connors Steve Gadd Mingo Lewis Hrabě Klugh Al Di Meola Gerry Brown Harold Garrett Gayle Moran James E. Pugh John Thomas James Tinsley Ron Moss |
Vraťte se navždy je Američan jazz fusion kapelu, kterou založil pianista Chick Corea v roce 1971.[1] Kapela měla mnoho členů, přičemž jediným konzistentním bandmateem Corey byl basista Stanley Clarke. S Zpráva o počasí, Lovci hlav, a Mahavishnuův orchestr „Return to Forever“ je často uváděn jako jedna ze základních skupin jazz-fusion hnutí sedmdesátých let. Několik hudebníků, včetně Clarka, Flora Purim, Airto Moreira a Al Di Meola, se dostaly do popředí díky svým vystoupením na albech Return to Forever.
Po hraní na Miles Davis alba jazz-fusion Tichým způsobem (1969) a Bitches Brew (1970) založila Corea avantgardní jazzovou kapelu s názvem Kruh s Dave Holland, Anthony Braxton, a Barry Altschul. V roce 1972, poté, co se stal členem Scientologie, Corea se rozhodl, že chce lépe komunikovat s publikem. To znamenalo hrát přístupnější styl hudby než avantgardní jazz.
První skupina (1972–1973)
První vydání Návratu navždy provedeno primárně latinský -orientovaná hudba.[1] Tato počáteční skupina se skládala ze zpěváka a perkusionisty Flora Purim, její manžel Airto Moreira (oba Brazilci) dál bicí a perkuse, dlouholetý hudební spolupracovník společnosti Corea Joe Farrell na saxofon a flétna a mladí Stanley Clarke na basu.[1] Zejména v této první sestavě hrál Clarke akusticky kontrabas navíc elektrická basa. Corea Elektrické piano Fender Rhodes tvořil základ zvuku této skupiny; v pozdějších letech skupiny ještě neobjevil syntezátory, zvuk své ochranné známky. Clarke a Farrell dostali sami dostatek sólového prostoru. Zatímco Purimovy vokály dodávaly hudbě komerční přitažlivost, mnoho z jejich skladeb bylo také instrumentální a do určité míry experimentální povahy. Hudbu složil Corea s výjimkou titulní skladby druhého alba, které napsal Stanley Clarke. Texty psal často Coreain přítel Neville Potter a byly často tématikou scientologie. Sám Clarke se zapojil do scientologie prostřednictvím Corea, ale nakonec opustil náboženství na začátku 80. let.
Jejich první album s názvem jednoduše Vraťte se navždy, byl zaznamenán pro Záznamy ECM v roce 1972,[1] a byl původně vydán pouze v Evropa. Na tomto albu byly nyní známé skladby Corea „Crystal Silence“ a „La Fiesta“. Krátce nato, Corea, Airto, Clarke a Tony Williams založil kapelu pro Stan Getz album Kapitán Marvel (1972), který uváděl skladby Corea, včetně některých z prvního a druhého alba Return to Forever. Jejich druhé album, Světlo jako pírko (1973),[1] byl propuštěn uživatelem Polydor a zahrnoval píseň "Španělsko “, který se také stal docela dobře známým.
Éra jazzového rocku (1973–1976)
Po druhém albu Farrell, Purim a Moreira opustili skupinu a založili vlastní kapelu a kytaristu Bill Connors, bubeník Steve Gadd a byl přidán bubeník Mingo Lewis. Gadd však nebyl ochoten cestovat s kapelou a riskovat svou práci bubeníka relace na vyžádání. Lenny White (kdo hrál s Corea v Miles Davis The Band) nahradil Gadda a Lewise na bicí a perkuse a třetí album skupiny, Hymnus sedmé galaxie (1973), poté byl znovu zaznamenán (první nahrávka s Gaddem na bicí nebyla nikdy vydána a od té doby zmizela).[1]
Povaha hudby skupiny se nyní úplně změnila v jazz-rock a vyvinula se do podobného duchu jako Mahavishnuův orchestr, Zpráva o počasí, a nějaký progresivní rock v té době také vystupovaly kapely. Jejich hudba byla stále relativně melodická a spoléhala na silná témata, ale jazz prvek byl do této doby téměř úplně nepřítomný,[1] nahrazen přímějším, rockově orientovaným přístupem. Over-řízený, zkreslený kytara také stal prominentní v novém zvuku kapely, a Clarke měl do té doby přešel téměř úplně na elektrická basová kytara. Náhrada na vokálech nebyla najata a všechny písně byly nyní instrumentální. Tato změna nevedla ke snížení komerčního bohatství kapely, nicméně, Návrat do věčnosti jazz rock alba si místo toho našly cestu na Americké popové hitparády.
V září 1988 DownBeat Interview s Chickem Corea od Josefa Woodwarda, Josef říká (strana 19): „Existuje tento obecný názor ... že ... Miles [Davis] krystalizoval fúzi elektrického jazzu a že poslal své vyslance ven.“ Chick odpoví: "Ne, to je Disneyland. Miles je rozhodně vůdce ... Ale vyskytly se i další věci, které jsem považoval za stejně důležité. To, co John McLaughlin udělal s elektrickou kytarou, dalo světu do ucha. Slyšel jsem, že taková elektrická kytara už předtím hrála, a to mě určitě inspirovalo ... Johnova kapela, víc než moje zkušenosti s Milesem, mě vedla k tomu, že jsem chtěl zvýšit hlasitost a psát hudbu, která byla dramatičtější a rozechvěla vám vlasy. "[2]
Zatímco jejich druhé jazzrockové album, Kde jsem tě dříve poznal? (1974) byl stylem podobný svému bezprostřednímu předchůdci, který nyní hrála Corea syntezátory kromě elektrického klávesnice (počítaje v to klavír ) a Clarkova hra se značně vyvinula - nyní s využitím efektů příruby a fuzzového tónu a se začátkem jeho podpisového stylu. Po Bill Connors opustil skupinu, aby se soustředil na svou sólovou kariéru, skupina také najala nové kytaristy. Ačkoli Hrabě Klugh hrál na kytaru pro některá ze živých vystoupení skupiny, brzy ho vystřídal tehdy 19letý zázrak na kytaru Al Di Meola, který také hrál na nahrávání alba.
Jejich následující album, Žádné tajemství (1975), byl zaznamenán ve stejné sestavě jako Kde jsem tě dříve poznal?, ale styl hudby se stal rozmanitějším. První strana desky se skládala převážně z jazz-funku, zatímco druhá strana obsahovala akustickou titulní skladbu Corea a dlouhou skladbu se silným španělština vliv. Na tomto a následujícím albu složil každý člen skupiny alespoň jednu ze skladeb. Žádné tajemství pokračoval vyhrát Cena Grammy za nejlepší jazzový výkon skupiny.
Konečné album této nejdéle trvající „klasické“ sestavy skupiny, která do té doby opustila Polydor Columbia Records, byl Romantický válečník (1976), nejprodávanější ze všech snah společnosti Return to Forever,[1] nakonec dosáhne zlatý disk postavení. Romantický válečník pokračovali ve svých experimentech v oblastech jazz-rocku a souvisejících hudebních žánrů a kritici ho chválili jak za technicky náročný styl skladeb, tak za vynikající muzikantství.
Po vydání Romantický válečník a Návrat do Foreverova následného turné na podporu (stejně jako navíc podepsání smlouvy za několik milionů dolarů s CBS ), Corea šokovala Clarka tím, že se rozhodl změnit sestavu skupiny a nezahrnoval ani White, ani Di Meola.[3]
Konečné album (1977)
Konečné ztělesnění Návratu na věčnost představovalo Corea, Clarke a Joe Farrella, stejně jako čtyřdílný lesní roh a Coreainu manželku Gayle Moran na vokálech, ale nahrál pouze jedno studiové album, Musicmagic (1977).
V roce 1978, po vydání živého alba turné s názvem Return to Forever Live: The Complete Concert[1] (set se čtyřmi LP, který také vyšel v upravené podobě jako jedno LP a později jako dvojité CD), Chick Corea skupinu oficiálně rozpustil.[4]
Shledání
V roce 1982 se sestava Corea / Clarke / White / Di Meola znovu sešla, aby nahrála jedenáctiminutovou skladbu „Compadres“, která vyšla na albu z roku 1982. Prubířský kámen. V roce 1983 hrála stejná sestava Return to Forever krátké reunionové turné po USA a Japonsku, ale nenahrála nové album. Repertoár turné zahrnoval několik nových materiálů od Corea, včetně jednoho kusu s názvem „Předehra“, který později nahrál Elektrická kapela Chick Corea pro živé dvojité album různých umělců GRP Super Live in Concert (1992),[5] a další s názvem „The Phantom“, který Di Meola později zaznamenal na svém albu Kiss My Axe (1991).
O dvacet šest let později se Corea, Clarke, White a Di Meola podruhé sešli na turné po Spojených státech a Evropě, které začalo v létě roku 2008. Krabicová sada remixovaných a digitálně předělaných skladeb z alb Hymnus sedmé galaxie, Kde jsem tě dříve poznal?, Žádné tajemství, a Romantický válečník byl propuštěn, aby se shodoval s turné.[6]
Corea, Clarke a White (minus Di Meola) provedli akustické turné v roce 2009 a v roce 2011 vydali živé album s názvem Navždy. Zahrnovalo hostující vystoupení Billa Connorsa, Chaka Khan, a Jean-Luc Ponty.
V únoru 2011 skupina zahájila světové turné v Austrálii. Sestava tohoto turné byla Corea, Clarke, White, Ponty a kytarista Frank Gambale skupiny Chick Corea Elektric Band. Mnoho dat v ceně Dweezil Zappa je Zappa Hraje Zappa kapela jako předskokan s Corea občas objevit v Zappa kapele na klávesnicích, stejně jako Jean-Luc Ponty provedení některé z písní, které on hrál s Frank Zappa.[7]
Diskografie
Studiová alba
- Vraťte se navždy (Polydor 1972)
- Světlo jako pírko (Polydor, 1972)
- Hymnus sedmé galaxie (Polydor, 1973)
- Kde jsem tě dříve poznal? (Polydor, 1974)
- Žádné tajemství (Polydor, 1975)
- Romantický válečník (Columbia, 1976)
- Musicmagic (Columbia, 1977)
Živá alba
- Žít (Columbia, 1978)
- Return to Forever - Returns (Orel, 2009)
- Mateřská loď se vrací (Orel, 2012)
Kompilační alba
- Návrat do Sedmé galaxie: Sborník (Elán, 1996)
- Return to Forever: The Anthology (Concord, 2008)
Personál
- Chick Corea - klávesnice (1972–1977, 1983, 2008, 2010 – současnost)
- Jean-Luc Ponty - housle (2010 – současnost)
- Frank Gambale - kytara (2010 – současnost)
- Stanley Clarke - basa (1972–1977, 1983, 2008, 2010 – současnost), zpěv (1977)
- Lenny White - bicí (1973–1976, 1983, 2008, 2010 – současnost)
Dřívější členové
- Joe Farrell - saxofon (1972–1973, 1977; zemřel 1986)
- Airto Moreira - bicí (1972–1973)
- Flora Purim - zpěv (1972–1973)
- Bill Connors - kytara (1973–1974)
- Steve Gadd - bicí (1973)
- Mingo Lewis - perkuse (1973)
- Hrabě Klugh - kytara (1974)
- Al Di Meola - kytara (1974–1976, 1983, 2008)
- Gerry Brown - bicí (1977)
- Harold Garrett - pozoun (1977)
- Gayle Moran - zpěv, klávesy (1977)
- James E. Pugh - pozoun (1977)
- John Thomas - trubka (1977)
- James Tinsley - trubka (1977)
- Ron Moss - pozoun (1977)
Sestavy
1972–1973 | 1973 | 1973-1974 | 1974 |
---|---|---|---|
|
|
|
|
1974–1977 | 1977 | 1977 | 1977–1983 |
|
|
| Rozpustil |
1983 | 1983–2008 | 2008 | 2008-2010 |
| Rozpustil |
| Rozpustil |
2010 – současnost | |||
|
Časová osa
Reference
- ^ A b C d E F G h i Colin Larkin, vyd. (1997). The Virgin Encyclopedia of Popular Music (Stručné vydání.). Panenské knihy. 1007/8. ISBN 1-85227-745-9.
- ^ „Ohnivé stránky: Články: Poznámky od Jima Shepparda“. Users.cs.cf.ac.uk.
- ^ "Týden Alt.religion.scientology v recenzi". Religio.de.
- ^ Jazz Rock - historie, Stuart Nicholson, Schirmer Books, N.Y., 1998, s. 375
- ^ "GRP Super Live in Concert - Various Artists | Songs, Reviews, Credits". Veškerá muzika.
- ^ Návrat do Forever se sejde za trek 2008 Archivováno 28. Prosince 2007 v Wayback Machine
- ^ „Návrat na Forever World Tour, který odstartuje v únoru 2011“. Voxy.co.nz. 14. listopadu 2010. Citováno 6. července 2011.
externí odkazy
- „V rozhovoru s Chick Corea“ od Patricka Spurlinga na www.jazz.com
- „Návrat na věčnost: Dvanáct historických stop“ od Waltera Koloského na www.jazz.com
- Fotografie Gianluca Scerniho z koncertu Return to Forever IV live @ Teatro D'Annunzio, Pescara Jazz, Itálie 2011
- Návrat k biografii Forever Williama Ruhlmanna, diskografie a recenze alb, titulky a vydání na Veškerá muzika
- Vraťte se na diskografii Forever, vydání alba a kredity na Diskotéky
- Návrat k biografii Forever Davida Afonsa, diskografie, kredity alb a uživatelské recenze na ProgArchives.com