Sedm lamp architektury - The Seven Lamps of Architecture
![]() Titulní stránka prvního vydání | |
Autor | John Ruskin |
---|---|
Ilustrátor | John Ruskin |
Země | Spojené království |
Jazyk | Angličtina |
Předmět | Architektura |
Žánr | Literatura faktu |
Vydavatel | Smith, Elder & Co. |
Datum publikace | Květen 1849 |
Typ média | Tisk |
Stránky | 205 stran |
Následován | Kameny v Benátkách |

Sedm lamp architektury je rozšířená esej, poprvé publikovaná v květnu 1849 a napsaná anglickým uměleckým kritikem a teoretikem John Ruskin. „Lampy“ titulu jsou Ruskinovy principy architektury, které později rozšířil ve třídílném díle Kameny v Benátkách.[1] Do jisté míry kodifikovali některé současné myšlení stojící za Gothic Revival. V době jeho zveřejnění A. W. N. Pugin a další již myšlenky obrození pokročili a v praxi to probíhalo dobře. Ruskin nabídl debatě málo nového, ale kniha pomohla zachytit a shrnout myšlenky hnutí. Sedm lamp také prokázal velký populární úspěch a získal souhlas ekleziologové ilustrovaný Společnost Cambridge Camden, kteří ve své publikaci kritizovali Ekleziolog výpadky spáchané moderními architekty v církevních komisích.
Dále jen ‚Lampy '
Esej byla vydána knižně v květnu 1849 a je strukturována do osmi kapitol; úvod a jednu kapitolu pro každou ze sedmi „lamp“,[2] které představují požadavky, které musí dobrá architektura splňovat, vyjádřené jako směry, ve kterých sdružení nápadů může vzít pozorovatele:[3]
- Oběť - oddanost lidského řemesla Bohu, jako viditelný důkaz lidské lásky a poslušnosti
- Pravda - ručně vyrobené a poctivé zobrazení materiálů a struktury. Pravda o materiálech a poctivé předvádění stavby byla slova, protože vážná gotická obrození se od rozmarů distancovalo “Gothick „z 18. století; často to vypracoval Pugin a další.
- Na energetické budovy je třeba myslet z hlediska jejich hromadění a dosahování směrem k vznešenost přírody působením lidské mysli na ně a organizací fyzické námahy při stavbě budov.
- Krása - aspirace na Boha vyjádřená výzdobou čerpanou z přírody, jeho stvoření
- Život - budovy by měly být vyráběny lidskými rukama, aby radost zedníků a řezbářů byla spojena s expresivní svobodou, která jim byla dána
- Paměťové budovy by měly respektovat kulturu, ze které se vyvinuly
- Poslušnost - žádná originalita sama o sobě, ale v souladu s těmi nejlepšími ze stávajících anglických hodnot, zejména vyjádřená prostřednictvím „English Early Decorated“ Gothic jako nejbezpečnější volby stylu.
Psaní v zásadě britské tradici asociační hodnoty to informuje estetické zhodnocení, Ruskin argumentoval z morálního postoje s polemickým tónem, že technické inovace architektury od renesance a zejména Průmyslová revoluce, zahrnoval svůj duchovní obsah a oslabil jeho vitalitu. Rovněž tvrdil, že k vyřešení tohoto problému není potřeba žádný nový styl, protože příslušné styly již existovaly. „Nejpravdivější“ architektura byla tedy starší gotický středověkých katedrál a Benátek. Esej načrtl principy, které Ruskin později vysvětlil ve třídílném vydání Kameny v Benátkách publikováno v letech 1851 až 1853. Prakticky navrhoval „poctivou“ architekturu bez dýh, povrchových úprav, skryté podpory nebo strojně tvarovaných lišt a krása musí být odvozena z přírody a vytvořena člověkem.[4]
Ruskin čerpal Archibald Alison je Eseje o povaze a principech chuti (1790–1810)[5] pro některé z jeho principů, jako je požadavek volného pohybu jako nejlepšího státu pro ocenění krásy, myšlenka, že přírodní krajina je příznivější pro produkci umělce než město, že sláva architektury spočívá v jejím věku. Sedm lamp byl George L. Hersey, v roce 2006, snížen na "morální glosování Alison" Vysoká viktoriánská gotika.[6]
Měl trvalou důvěru v přirozený, nevyučovaný instinkt správnosti a krásy průměrného člověka: „Všichni muži mají smysl pro to, co je v této věci správné, pokud by tento smysl pouze používali a uplatňovali; každý člověk ví, kde a jak krása dává mu potěšení, pokud by o to požádal, jen když to dělá, a nedovolil, aby mu bylo vnuceno, když to nechce. “[7] To kontrastuje s vláknem modernismus to si myslí, že lidé musí být učil ocenit dobrý design. Další kontrast s modernismem je v estetice funkčnosti: Ruskin neviděl žádnou krásu v dobře navržených nástrojích: krása není na místě, kde není klidný volný čas, nebo „pokud ji vrazíte do dřiny. Vložte ji do výkresu - místnost, ne do dílny; položte ji na domácí nábytek, ne na ruční nářadí. “ Krása pro Ruskina nebyla inherentní charakteristikou, ale věcí, kterou bylo možné na předmět aplikovat nebo mu z něj odolat.[7]
Ruskinův výběr příkladů

Ačkoli se Ruskin výslovně distancoval od jakéhokoli pokusu předložit esej o evropské architektuře, poznamenal, že „Čtenáře možná překvapí malý počet budov, na které se odkazuje.“[8] Jeho devět kreseb tužkou, které ilustrují principy, které zkoumá, jsou všechny toskánské a benátské románské a gotické a severofrancouzské gotické příklady[9] a příklad v jeho textu se rozšířil na sever Anglie, po jeho zkušenostech a náklonnosti, vyhýbání se „nečistým školám“ Španělska a Německa.[10] V době druhého vydání (1855) opravil Ruskin své exempláře mnohem jistěji:
Nyní nepochybuji o tom, že jediným stylem, který je vhodný pro moderní severní práci, je severní gotika třináctého století, jak dokládají v Anglii, převážně katedrály Lincoln a Wells, a ve Francii ti z Paříž, Amiens, Chartres, Rheims, a Bourges, a transeptty toho z Rouen.
Důležitost autentických detailů pro Ruskina je ilustrována v daguerrotypie ze kterých vytvořil kresby detailů příliš vysoko, aby bylo vidět jasně,[11] a jeho naléhavá prosba pro amatérské fotografy v Předmluvě ke druhému vydání, která předznamenává formativní roli, kterou bude hrát fotografie architektonických detailů během příštích desetiletí, nejen v novogotických budovách:
... zatímco fotografie krajiny je pouze zábavnou hračkou, jedna z rané architektury je vzácným historickým dokumentem; a že tuto architekturu je třeba brát, nejen když se prezentuje v malebných obecných formách, ale kámen za kamenem a socha za sochou.[12]

Gothic Revival
Do roku 1849, A. W. N. Pugin a další již rozvinuli myšlenky Gothic Revival a jeho popularita byla zajištěna.[13] Ruskin nabídl do debaty jen málo nového, ale kniha pomohla zachytit a shrnout myšlenky hnutí, ukázala se jako velký populární úspěch a získala souhlas The ekleziologové, vlivný zpravodaj architektonické kritiky vydávaný Společnost Cambridge Camden.[4] Účinky jako polychromie lze k němu vysledovat vrcholně viktoriánskou gotickou architekturu, a to v žánru „Ruskinian Gothic“, který se praktikoval v Británii a koloniích jako Nový Zéland a Kanada a v anglofilských vrstvách Spojených států.[14]
Dědictví

Ruskin debutoval jako kritik architektury s Poezie architektury (1839), esej v malebné kterou později odmítl,[15] Sedm lamp byly stále předběžnými kroky pro Ruskinovu architektonickou kritiku a nabízely morální víru pro architekty. Později pokračoval v odmítnutí eseje jako „ubohého chvástání“.[16]
První účinek knihy byl téměř okamžitý ve vlivu, na který měla William Butterfield je Všech svatých, Margaret Street Kostel. Politik Alexander Beresford Hope a architekt Butterfield se dohodli na obecných detailech jen měsíc po vydání Ruskinovy knihy a do srpna revidovali své plány zapouzdřit principy, které zastával. All Saints je považován za první ruskinovskou stavbu díky použití cihel „upřímně“ používaných spíše jako konstrukční systém než pro povrchovou výzdobu.[17]
Ruskinovy spisy se staly významným vlivem na William Morris a Hnutí umění a řemesel ve druhé polovině 19. století.[18] Ve Spojených státech, Ralph Waldo Emerson Očekávání nového, autentického amerického stylu připravila půdu: Ruskinova Sedm lamp byly rychle asimilovány do estetiky Transcendentalismus.[19]
V roce 1899 Marcel Proust přečíst překlad Ruskinovy kapitoly Lampa paměti v belgickém časopise. Promítl transformující zážitek na vypravěče Du côté de chez Swann, který sám sebe popisuje jako chlapce, který čte dílo na zahradě v Combray.[20] Později Proust, který přeložil některá Ruskinova díla, tvrdil, že to ví Sedm lamp architektury srdcem.[21]
Sedm lamp architektury a další Ruskinovy spisy o architektuře jsou shrnuty a rozsáhle citovány v John Unrau, Pohled na architekturu s Ruskinem (Toronto: University of Toronto), 1978.
Galerie
Psaní v předmluvě k prvnímu vydání Ruskinovy poznámky;
Každá omluva je však způsobena čtenářem za ukvapené a nedokonalé provedení desek. Když jsem měl v ruce mnohem serióznější práci a toužil jsem jen po ilustraci mého významu, někdy jsem i v tomto skromném cíli zcela selhal; a text, který je obecně psán před dokončením ilustrace, někdy naivně popisuje jako vznešené nebo krásné rysy, které desky představují skvrnou. Budu vděčný, pokud čtenář v takových případech odkáže vyjádření chvály na architekturu, nikoli na ilustrace.[22]
Následující ilustrace pocházejí ze třetího vydání, kde se situace výrazně zlepšila.
Ozdoby z Rouenu, St Lo a Benátek
Část katedrály sv. Lo, Normandie
Traceries z Caen, Bayeux, Rouen a Beauvais
Průnikové lišty
Hlavní město Dolní pasáže Dóžecího paláce v Benátkách
Oblouk z fasády kostela San Michele v Lucce
Propíchnuté ozdoby z Lisieux, Bayeux, Verony a Padovy
Okno z Ca 'Foscari v Benátkách
Kružby z Campanile Giotto ve Florencii
Kružby a lišty z Rouenu a Salisbury
Balkon v Campo St Benedetto v Benátkách
Fragmenty z Abbeville, Luccy, Benátek a Pisy
Část pasáže na jižní straně katedrály Ferrara
Sochy z katedrály v Rouenu
Viz také
Reference
- Poznámky
- ^ Charakterizuje jeho úvod do druhého vydání (1855) Sedm lamp architektury ne jako „úplný představitel“ jeho vyzrálých názorů, ale „spíše jako úvod k uvážlivějším a pečlivějším výrokům těchto názorů uvedených v Kameny v Benátkácha na mých přednáškách přednesených v Edinburghu. “
- ^ Hill, str. 424
- ^ Tyto směry jsou graficky znázorněny v publikaci Cornelis J. Baljon, „Interpreting Ruskin: The Argument of Sedm lamp architektury a Kameny v Benátkách", Journal of Estetics and Art Criticism, 55.4 (podzim 1997: 401–14) s. 402. Baljonův článek je nejrozsáhlejší revizí souhry filozofie a empirické pozorování v Sedm lamp architektury.
- ^ A b Curl, str. 668
- ^ Alison jako zdroj uvádí Baljon 1997: 403.
- ^ Hersey, Vysoká viktoriánská gotika (Johns Hopkins Press) 1972: 24, 28.
- ^ A b Ruskin, „Lampa krásy“.
- ^ Ruskin, Předmluva k prvnímu vydání, str. xi.
- ^ K dispozici je také lišta z Salisburská katedrála, deska X.
- ^ Ruskin, Předmluva k prvnímu vydání, str. xii.
- ^ Ruskin, předmluva k prvnímu vydání.
- ^ Ruskin, Předmluva k druhému vydání, str. xix.
- ^ Soutěž na přestavbu Westminsterský palác získal v roce 1836 gotický design Charles Barry ve všech detailech mu pomáhal Pugin; Puginovo mistrovské dílo, interiér dům pánů, byla dokončena v roce 1847
- ^ Eve Blau, Ruskinian Gothic (Princeton University Press) 1982; o americkém Ruskinianovi pojednává Sarah Bradford Landau, P.B. Wight: Architekt, dodavatel a kritik 1838–1925(Chicago: Art Institute of Chicago) 1981.
- ^ Charles Dougherty analyzoval Poezie architektury a zasadit to do svého filozofického kontextu v historie myšlenek v "Studii o Poezie architektury", v Studie u Ruskina, R. Rhodes a D.I. Janik, eds, (Ohio University Press) 1982.
- ^ Hill, s. 424, citující Ruskina od Kennetha Clarka (1982) Ruskin dnes Edice Penguin, Londýn. str. 125.
- ^ Hill, str. 425
- ^ Pevsner, str. 23.
- ^ Dopad Ruskina na estetiku nebo transcendentalisty z Nové Anglie zkoumá Barbara Novak, Příroda a kultura: Americká krajina a malba, 1825–1875 3. vyd. 2007.
- ^ Robert G. Fraser, Proust a viktoriánové, 1994.
- ^ Cynthia J. GambleProust jako Ruskinův tlumočník: Sedm překladových světel, 2002.
- ^ Ruskin, Předmluva k prvnímu vydání, str. X.
- Bibliografie
- Curl, James Stevens (2006). Slovník architektury a krajinářské architektury (Brožovaný výtisk) (druhé vydání). Oxford University Press. str.880 stránky. ISBN 0-19-860678-8.
- Hill, Rosemary (2007). Boží architekt (Pevná vazba) (první vydání). Penguin Group. 602 stran. ISBN 978-0-7139-9499-5.
- Mallgrave, Harry Francis (2006). Architectural Theory: Volume 1 An Antology from Vitruvius to 1870 (Brožovaná vazba) (první vydání). Blackwell Publishing. 590 stran. ISBN 1-4051-0258-6.
- Pevsner, Nikolaus (druhé vydání 1949 dotisk 1984) (v angličtině) (brožovaný výtisk). Průkopníci moderního designu. Knihy tučňáků. str. 264 ISBN 0-300-10571-1
- Ruskin, John (1989). Sedm lamp architektury (Brožura). Dover Publications. str. 264. ISBN 978-0-486-26145-4.
- Viktoriánský web
externí odkazy
- Online verze na archive.org
Sedm lamp architektury public domain audiokniha na LibriVox