Švadlena (malba) - The Seamstress (painting)
Švadlena | |
---|---|
Francouzština: La Ravaudeuse aux šifony | |
![]() | |
Umělec | Édouard Vuillard |
Rok | 1893 |
Typ | Olejomalba na palubě |
Rozměry | 28 cm × 25 cm (11 palců × 10 palců) |
Umístění | Muzeum umění v Indianapolis, Indianapolis |
Švadlena je 1893 olejomalba od francouzština umělec Édouard Vuillard, který se nachází v Muzeum umění v Indianapolis, který je v Indianapolis, Indiana. Je to malý, intimní obraz ženy, která šije.[1]
Popis
Švadlena líčí ženu zády k divákovi, šití před oknem. Pocit trojrozměrnosti vytváří vzájemné srovnání živě vzorovaných tapet s hladkými šedými stěnami. Obraz se zdá být téměř nedokončený, protože Vuillard nechal vystavenou základní desku vystavenou v tabulce, šaty švadleny a zeď. Pruh tapety, který dominuje levé třetině kompozice, je nejednoznačně spojen se zbytkem místnosti a ponechává diváka, aby rozhodl o své orientaci na předmět.[2] Souhra těchto béžových, hnědých a červených s ostrým plochým růžovým oknem (znak Vuillard) vyplňuje tento nejednoznačný prostor intenzitou. Útržky látky a tapety vytvářejí barevné a tvarové vzory stejně vizuálně přitažlivé jako předmět.[1]
Historické informace
Vuillard je nejznámější pro vnitřní scény, jako je tato, které v klaustrofobických detailech odhalují podrobnosti o životě jejich subjektů. Většina z jeho produkce z 90. let 19. století byla malá, domácí a ženská v důsledku silného vlivu matky umělkyně na výrobu korzetů na jeho život.[3] Fyzická, i když ne emocionální, maličkost těchto raných děl nespokojila Vuillarda, který využil svých spojení a strávil zbytek své zdlouhavé kariéry zaměřením na velké dekorativní panely. Pro ně opustil svůj osobitý styl a přešel na konvenčnější zobrazení objektů a prostoru.[4] Současný umělecký konsenzus tedy spočívá v tom, že jeho kariéra vyvrcholila v jeho prvním desetiletí, ačkoli působil více než čtyřicet let. Jako mladý dychtivý student pomáhal formovat se les Nabis, skupina progresivních umělců inspirovaných Gauguin a Symbolisté. Upřednostňovali abstraktní a dekorativní funkce tvaru a barvy. Jak se Vuillard stal konvenčnějším, opustil tyto vizuálně poutavé zvyky.[5]
Historie polohy
Švadlena byl k vidění na mnoha místech, včetně Le Barc de Boutteville z Paříž v roce 1893; the McLellan galerie v Glasgow v roce 1920; the Galerie Lefevre v Londýn v roce 1945; putovní výstava intimních interiérů Vuillarda, která dosáhla Houston, Washington DC., a Brooklyn v letech 1989-1990; a komplexní retrospektiva uspořádaná Národní galerie umění v D.C. Montrealské muzeum výtvarného umění, Galeries nationales du Grand Palais v Paříži a Královská akademie umění v Londýně v letech 2003-2004.[2]
Získávání
Získal IMA Švadlena v roce 1969 jako dar Blanche Stillson na památku Caroline Marmon Fesler. Má akviziční číslo 69,68. V současné době je k vidění v galerii Sidney a Kathy Taurel.[6]
Reference
- ^ A b Lee, Ellen Wardwell; Robinson, Anne (2005). Muzeum umění v Indianapolis: Nejvýznamnější prvky sbírky. Indianapolis: Muzeum umění v Indianapolis. ISBN 0936260777.
- ^ A b Cogeval, Guy (2003). Edouard Vuillard. Nové nebe: Yale University Press. ISBN 0894682970.
- ^ Stamberg, Susan (20. ledna 2003). „Edouard Vuillard: Za zavřenými dveřmi“. NPR. Citováno 11. ledna 2013.
- ^ Kramer, Hilton (14. ledna 2011). „Ve kterém Bonnard a Vuillard vytvářejí neznámá mistrovská díla“. Tato nahrávka. Citováno 11. ledna 2013.
- ^ Day, Holliday T. (1988). Příručka muzea sbírek umění v Indianapolis. Indianapolis: Muzeum umění v Indianapolis. ISBN 0936260203.
- ^ „Švadlena“. Muzeum umění v Indianapolis. Citováno 11. ledna 2013.