Spellewauerynsherde - Spellewauerynsherde - Wikipedia

Spellewauerynsherde
Studiové album podle Akira Rabelais
Uvolněno	13. března 2004
Nahráno	2003-2004
Žánr	Elektronický avantgarda okolní experimentální naříká
Délka	56:32
Označení	Samádhi zvuk
Výrobce	Akira Rabelais
Akira Rabelais chronologie
... Bénédiction, Draw. (2003) Spellewauerynsherde (2004) DOPOLEDNE. Stanice (2005)

Spellewauerynsherde je studiové album americkým experimentálem hudební skladatel a multimediální umělec Akira Rabelais, vydané v březnu 2004 jako CD s omezenou edicí dne Samádhi zvuk, po kterém následuje vinylová reedice zahrnující tři edice Boomkat Editions v roce 2017. Je nejlépe známá jako experimentální elektronický kultovní klasika a jako jeden z nejhlubších a nejpodrobnějších Rabelaisových (zatímco je řídký a minimalistický v tónu) funguje.

Pozadí

Spellewauerynsherde (úlomek kolísání kouzel)^[1] byl vytvořen s Rabelaisovým vlastním experimentem elektroakustické software pro zpracování zvuku, Argeïphontes Lyre, s nímž zahájil svou hudební kariéru vytvářením materiálu pro alba, s různými hudebními zdroji. Například na Eisoptrofobie (2001) zpracoval nahrávky svého hraní impresionista klavírní skladby a tak dále ... Bénédiction, Draw. (2003) zpracoval nahrávky kytarových improvizací a rozšířil je. Spellewauerynsherde však byl vytvořen z hlasových nahrávek kvůli okolnostem, které Rabelais ocenil: při pohledu skrz svůj šatník narazil na kazetová páska toho, co vypadalo jako islandská žena nářek skladby nahrané v 60. a 70. letech.^[1] Zaujal obsahem kazety, digitálně vyčistil nahrávky a začal je zpracovávat a přeskupovat pomocí Argeïphontes Lyre, což vedlo k vytvoření alba. „Nechtěl jsem to natolik abstrahovat, že to ztratilo svou základní kvalitu,“ řekl Rabelais ze zdrojového materiálu; „Nechtěl jsem poškodit látku původního jazyka, chtěl jsem ji nastavit, vrhnout ji do určitého světla.“^[1]

Album, přes jeho primárně avantgarda styl, má okolní tón, který byl popsán jako „zvědavá a podmanivá směsice středověku a moderny“.^[1] Vzhledem k tomu, že album je zcela složeno a zpracováno z hlasových nahrávek, bylo popsáno jako experimentální a cappella záznam.

Názvy skladeb na albu jsou složeny z definic z raných vydání Oxfordský anglický slovník^[1] (včetně odkazů na díla anglických básníků John Gower a John Milton ) kterým se Rabelais přiznal, že je inspirován: album je doprovázeno básní napsanou Rabelaisem, která obsahuje Stará angličtina hláskování slov.^[2]

Složení

Na úvodní skladbě „1382 Wyclif Gen. ii. 7“, vokální linka, první, která je vzorkována z nahrávek píseňových písní použitých na Spellewauerynsherde, jemně sklouzává do jakési kanonické napodobeniny sebe sama jako oblak rezonanční rezonance. driftuje z dálky “.^[1] Vrchol alba, „1483 Caxton Golden Leg. 208 b / 2“, je výrazný trubec dílo, které, i když obsahuje tóny z nahrávek, je „shromážděno do děsivého mikrotonálního mraku“, který byl srovnáván s György Ligeti sborová díla použitá v 2001: Vesmírná odysea.^[1] Mezitím „(Gorgeous Curves Lovely Fragments ...)“ je nejvýraznějším dílem alba^[1], s vícestopým a maskovaný aranžmá další jednotlivé žalozpěvové písně, která se občas ponoří do dozvuku Album uzavírá skladba „1671 Milton Samson 1122“, repríza úvodní skladby, která se vyznačuje větším dozvukem a dronování.

Kritický příjem

Po reedici vinylu z roku 2017 (na čirém i zlatém vinylu) od Boomkat Editions (pro kterou Rabelais konkrétně vytvořil reedit alba) ocenil distributor nahrávek Boomkat Spellewauerynsherde a označil jej za „jedno z nejzáhadnějších a nejstrašidelnějších alb 21. století“. Poznamenali, že na albu vystupuje „hypermoderně animismus na zdánlivě mrtvém hudebním materiálu - mrtvý, jako je téměř nikdo neví nebo hraje v moderní době “, přičemž celé album nazval„ jedním z nejvíce magickal, matoucí a podivně životodárné záznamy, které pravděpodobně někdy uslyšíte. “^[3]

Seznam skladeb

Reference