Seund Ja Rhee - Seund Ja Rhee - Wikipedia
Seund Ja Rhee | |
|---|---|
 | |
| narozený | 3. června 1918 |
| Zemřel | 8. března 2009 (ve věku 90) |
| Národnost | Jižní Korea |
| Alma mater | Dívčí střední škola Jinju Jissen Women's University Académie de la Grande Chaumière |
| obsazení | Malíř, grafik, keramik |
| Korejské jméno | |
| Hangul | 이성자 |
| Hanja | |
| Revidovaná romanizace | Yi Seong-ja |
| McCune – Reischauer | Yi Sŏngja |
| webová stránka | seundjarhee |
Seund Ja Rhee (přepsaný také jako Seongja Lee; 3. června 1918 - 8. března 2009) byl a jiho-korejský malíř, rytec, kreslířka a ilustrátorka.[1] Navrhovala také tapiserie a mozaiky.[2] Byla plodnou umělkyní s více než 1000 obrazy, 700 tisky, 250 keramikou a mnoha kresbami.[3] Vystavovala hlavně ve Francii a v Jižní Koreji, během svého života měla 84 samostatných výstav a téměř 300 skupinových výstav. V roce 1958 se přestěhovala do Tourrettes, Var (Francie), kde nakonec postavila velkou „Mléčnou dráhu“ ateliér a výstavní místnost.[4]
Životopis
Narozen v Jinju, Gyeongsangnam-do v Korea pod japonskou vládou Rhee studovala na dívčí střední škole v Jinju a poté se přestěhovala do Japonska Jissen Women's University v Tokiu v roce 1938. V roce 1938 se vrátila domů a vdala se. V roce 1951 byla oddělena od svých tří synů Korejská válka. Ve stejném roce odešla do Paříže, kde vstoupila do Académie de la Grande Chaumière v roce 1953 studovat pod Yves Brayer a Henri Goetz.[5] Rhee se během návštěvy začal zajímat o dřevoryty a gravírování Stanley William Hayter „Ateliér 17.“ V roce 1958 se přestěhovala do Tourrettes-Sur-Loup, Var, kde pro svůj ateliér použila kamennou pastýřskou chatu. V roce 1996 postavila v korejském stylu větší ateliér „Mléčná dráha“.[6][5]
V roce 1991 byla Rhee jmenována Chevalier of the Ordre des Arts et des Lettres ve Francii. Nadace Seundja Rhee byla založena v roce 2009 v Koreji za účelem zachování a propagace jejího umění.[7]
Umělecká díla a výstavy
Styl Rhee je především dekorativní abstrakce, využívající geometrické vzory a diskrétní barvy. Bylo známo, že do svých uměleckých děl začlenila korejské symboly a skript. Rovněž se tvrdilo, že od padesátých let se její styl formálně i koncepčně změnil: nejen „její odvážná a expresionistická kresba se začala rozkládat na drobné tahy, vytvářející barevné roviny“, ale začaly se objevovat feministické narážky, které vedly k práce, která „byla hlavně o zkušenostech charakteristických pro ženy“.[8] Její práce byla uvedena na různých kolektivních výstavách v muzeích a galeriích, včetně Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts Paříž (1956), Mezinárodní bienále v Lublani (1963, 1965, 1967), Ženevské muzeum umění a historie (1965) a Mezinárodní bienále rytin v Buenos Aires (1968, 1970, 1972).[2] Samostatné výstavy Rhee se objevily v evropských i asijských uměleckých institucích.[2]
Reference
- ^ Jean-Clarence Lambert (říjen 1996). „Seund Ja Rhee ou l'intemporel“ (PDF). Korejské kulturní centrum v Paříži: 15–17.
- ^ A b C Benezit, Emmanuel (2006). Slovník umělců. Paříž: Gründ. ISBN 2700030702.
- ^ "Oeuvres". Nadace Seundja Rhee.
- ^ Tourrettes Sur Loup
- ^ A b "Seund Ja Rhee - Seund Ja Rhee životopis, grafika, galerie online | Blouin Artinfo". www.blouinartinfo.com. Citováno 2018-03-03.
- ^ Lee Ku-yeol. „Atelier Rhee Seund-ja v Tourrette“. Korea Foundation.
- ^ „Seundja Rhee“. seundjarhee.com. Citováno 2018-03-03.
- ^ Yeon Shim Chung, „Raná díla Seundja Rhee:„ Žena-Země “v 60. letech, Touha a malba,“ Korejské moderní a současné umění 2018:1–13 (1, 5).
