Scény ze života mučedníka - Scenes from the Life of a Martyr - Wikipedia

Scény ze života mučedníka (1981), je 16dílná oratorium složeno Undine Smith Moore na památku Martin Luther King Jr. Moore napsal libreto, který zahrnuje pasáže z bible, nabídky a poezie výňatky.[1] Je napsán pro a smíšený sbor, se sólovými díly pro soprán, mezzosoprán, tenor, vypravěč mluveného slova a orchestr.[1] Práce trvá přibližně 40 minut a má šestnáct různých pohybů.[2]

Dějiny

Smith začal pracovat na kompozici v listopadu 1975 a strávil na ní asi čtyři roky.[2] Části Scény byly provedeny v roce 1979 chorálem Harryho Savageho a za doprovodu sboru Moora klavírem.[2] Orchestrace provedl Donald Rauscher a práce pokračovala Scény byla dokončena do roku 1980.[2] Skóre vydalo nakladatelství Carl Fischer Publishing Company, které jej nominovalo na a Pulitzerova cena v roce 1981.[2]

Oficiální premiéru díla komplikovaly potíže s plánováním, takže Scény byl proveden jako první v roce New Jersey v prosinci 1981.[2] To bylo později provedeno v Carnegie Hall dne 15. ledna 1982 a "oficiálně" premiéru Richmondský symfonický orchestr 19. dubna 1982.[2]

Příběh a složení

Moorovo oratorium má „komentovat soukromý život krále“, a to již od jeho dětství.[2] Práce je rozdělena do čtyř částí, z nichž každá pokrývá čtyři různé etapy Kingova života.[3] Práce začíná prologem vypravěče a poté přechází do moderně znějícího hnutí, které zahrnuje Afro-Američan rytmické motivy.[2] Podobně vypravěč „připravuje“ posluchače na další pohyby. Druhá část obsahuje první písně, které Moore napsal, a používá text z Píseň Šalomounova.[2] Třetí část využívá text z Lukášova evangelia a poté sleduje „nejpamátnější pohyby celého díla“. Nikdy předtím jsem ve své duši necítil takovou lásku.[2] Poslední pohyb zahrnuje a nářek a klimatické práce, Říkají mi, že Martin je mrtvý, který nakonec končí „šílenými výkřiky a sténání“.[2] Poslední píseň je chorál, Řekněte všem lidem mého otce, založeno na duchovní „Andělé čekají na dveře.“[2]

Moore uvedla, že se rozhodla psát Scény „jako způsob, jak učinit hmatatelné mé pocity ohledně doktora Kinga.“[4] Cítila také, že každý může cítit s Kingem pocit „příbuznosti“.[4] Rovněž uvedla, že nechtěla usilovat o „konzistenci stylu“, ale naopak chtěla, aby hudba odrážela jeho tehdejší život.[5]

Kritická odpověď

Scény získaly od veřejnosti dobrou odezvu.[2] Will Crutchfield z The New York Times cítil, že partitura zněla jako „hudba na pozadí dokumentárního filmu“, ale finále bylo „vhodně míchané“.[6] Bernard Holland, také z The New York Times, cítil to Scény lze přirovnat k Krzysztofa Pendereckého St. Luke Passion.[7] John Rockwell s názvem Scény „konzervativní“.[8]

Viz také

Reference

  1. ^ A b „Pamětní koncert na památku Dr. Martina Luthera Kinga, Jr.“. Programy 1988-1989 uváděné hostujícími umělci, fakultou a studenty (Program). Michiganská univerzita. 1989. s. 25–31 - přes Knihy Google.
  2. ^ A b C d E F G h i j k l m n Walker-Hill, Helen (2007). Od spirituálů po symfonie: afroamerické skladatelky žen a jejich hudba. University of Illinois Press. str. 73–76. ISBN  9780252074547.
  3. ^ „Scény ze života mučedníka“. NPR. 20. ledna 2003. Citováno 1. února 2016.
  4. ^ A b Kozinn, Allan (13. ledna 1989). „Umění a svědomí se mísí při zachováváních krále“. The New York Times. Citováno 1. února 2016.
  5. ^ Hudson, Herman (1986). „The Black Composer Speaks: An Interview with Undine Smith Moore“. Helicon Nine. 14/15: 172–185. Citováno 1. února 2016 - prostřednictvím EBSCO.
  6. ^ Crutchfield, Will (19. ledna 1989). „Hlasy na počest Dr. Kinga“. The New York Times. Citováno 1. února 2016.
  7. ^ Holland, Bernard (18. ledna 1982). „Kolegiátní chorál nabízí premiéru a obrození“. The New York Times. Citováno 1. února 2016.
  8. ^ Rockwell, John (7. listopadu 1985). „Pět děl černého skladatele“. The New York Times. Citováno 1. února 2016.

externí odkazy