Sam Wagstaff - Sam Wagstaff

Pro matematika viz Samuel S. Wagstaff ml.
Sam Wagstaff
narozený
Samuel Jones Wagstaff, Jr.

(1921-11-04)4. listopadu 1921
New York, NÁS.
Zemřel14. ledna 1987(1987-01-14) (ve věku 65)
New York, USA
Národnostamerický
VzděláváníHotchkiss škola
Alma materuniverzita Yale
Institut výtvarných umění
Známý jakoKurátor, kolektor

Samuel Jones Wagstaff, Jr. (4. listopadu 1921-14. Ledna 1987) bylo americké umění kurátor a kolektor stejně jako umělecký mentor a mecenáš fotografa Robert Mapplethorpe (který byl také jeho celoživotním společníkem) a básník -punk rocker Patti Smith. Wagstaff je částečně známý svou podporou minimalismus, populární umění, konceptuální umění a zemní práce, ale jeho estetické přijetí a podpora fotografování předznamenal přijetí média jako a výtvarné umění.

Časný život

Narozen 4. listopadu 1921 v New York City. Wagstaff, vnuk Senátor státu New York Alfred Wagstaff Jr.,[1] byl syn Samuela Jonese Wagstaffa, staršího, bohatého právníka z dávných dob Sociální registr rodina a jeho druhá manželka Olga Mayová, narozená v květnu Emilia Piorkowska (nebo Piorkowski) v New Yorku v roce 1894,[2][3] módní ilustrátor, který pracoval pro Harperův bazar a Móda a předtím byl ženatý s Arthurem Paulem Thomasem.[4][5][6][7] Měl jednoho sourozence, sestru Judith (paní Thomas Lewis Jefferson).[1] Jeho rodiče se rozvedli v roce 1932 a Wagstaffova matka, dcera Němce[1][8][9][5] vynálezce a vědec plk. Arthur Emil Piorkowski se oženil s umělcem Donaldem V. Newhallem.[1]

Poté, co vyrostl Central Park South, účast na Hotchkiss škola a absolvování univerzita Yale, a být pevnou součástí debutantka okruhu, Wagstaff se připojil k Americké námořnictvo v roce 1941 jako prapor, kde se zúčastnil Den D. přistání v Pláž Omaha v druhá světová válka. Později pracoval v oboru reklamní v padesátých letech, které nenáviděl. Vrátil se do školy studovat Renesanční umění na New York University Institute of Fine Arts, nicméně, a obrátil své energie do uměleckého světa.[10][11][12]

Kariéra

V roce 1959, a David E. Finley přátelství z dějin umění ho přivedlo na Národní galerie umění v Washington DC. Působil jako kurátor současného umění na Wadsworth Atheneum v Hartfordu v Connecticutu v letech 1961 až 1968. V lednu 1964 uspořádal přehlídku „Black, White and Grey“, kde si vybral exponáty představující to, co popsal jako „řídkou estetiku sdílenou řadou umělců, jejichž práce byla omezena na minimum ". Nyní je často označován jako první průzkum minimalistického umění.[13] V roce 1968, kdy nebyl vybrán na pozici ředitele muzea, opustil Wagstaff Hartford[14] pro Institut umění v Detroitu zůstat do roku 1971.[15] Kromě své kurátorské práce byl Wagstaff známým sběratelem, stejně jako jeho otec, který sbíral jepice.[16] Po konfliktu s správní radou Detroitského institutu umění o zemní práce podle Michael Heizer, který zničil neposkvrněný muzejní trávník, se přestěhoval zpět do New Yorku.[11]

Po setkání Robert Mapplethorpe v roce 1972 a na výstavě "The Painterly Photograph, 1890-1914" Metropolitní muzeum umění v roce 1973 se Wagstaff přesvědčil, že fotografie jsou nejuznávanějšími a možná i nejcennějšími uměleckými díly. Začal prodávat svou sbírku obrazů a výtěžek použil na nákup americké, britské a francouzské fotografie z 19. století. Poté, ovlivněný Mapplethorpem, se Wagstaffův vkus otočil k odvážnému a začal se odklánět od zavedených jmen při hledání nových talentů. Jeho sbírka byla brzy uznána jako jeden z nejlepších soukromých podniků ve Spojených státech. V roce 1984 přešla Wagstaffova fotografická sbírka do Muzeum J. Paula Gettyho, za uváděnou cenu kolem 5 milionů dolarů.[4][12]

Wagstaff řekl, že potřebuje úkol vybudovat další kolekci, a obrátil se na Američana 19. století stříbrný. Přehlídka více než 100 příkladů z jeho sbírky stříbra byla zahájena 20. Března 1987 na výstavě Newyorská historická společnost.[4]

V letech 1976 až 1986 daroval Wagstaff své osobní dokumenty Archivu amerického umění, Smithsonian Institution. V roce 2008 byla většina těchto dokumentů digitalizována a zpřístupněna online (viz Samuel J. Wagstaff Papers, 1932–1985).

Osobní život

Mapplethorpe's Studio na Manhattanu

Wagstaff se setkal fotograf Robert Mapplethorpe v roce 1972 na večírku, který zahájil patnáctiletý vztah, který trval až do Wagstaffovy smrti, popsal jako „nejprve druh manželství, sexuální a umělecké, pak přátelství“.[17] Mapplethorpe, kterého Wagstaff nazýval svým plachým pornografem, byl také jeho průvodcem po gay demimonde extrémního sexu a drog, které vzkvétaly v New Yorku v 70. a 80. letech.[10] Na podzim roku 1972 dal Wagstaff společnosti Mapplethorpe 500 000 dolarů na nákup podkroví v nejvyšším patře na Bond Street 24, kde fotograf žil a měl svůj střelecký prostor.

Smrt

Wagstaff zemřel zápal plic vyplývající z AIDS u něj doma v Manhattan 14. ledna 1987, dva roky předtím Mapplethorpe.[4][18]

Posmrtně

V Wagstaffově jménu byl na nákup fotografií založen fond v roce 1987 Metropolitní muzeum umění podle obchodník s uměním Daniel Vlk.[4]

V roce 2007 James Crump řídil dokumentární film Černá Bílá + Šedá, která měla premiéru v roce 2007 Filmový festival Tribeca. Ve své recenzi filmu New York Times kritik Stephen Holden napsal: „Protože příběh Mapplethorpe je již známý, věnuje film většinu času Wagstaffovi, jehož osobní historie je klasickým případem potlačovaných nebo uzavřená homosexualita opožděně a zuřivě vypuštěn. “[10]

V roce 2014 Wagstaff: Před a po Mapplethorpe, biografie Wagstaffa, autor Philip Gefter, vydalo nakladatelství Norton / Liveright a v roce 2014 získalo Marfieldovu cenu za psaní umění.[19]

Reference

  1. ^ A b C d Gefter, Philip (2015). Wagstaff: Před a po Mapplethorpe: Životopis. W. W. Norton & Company. ISBN  9781631490156. Citováno 18. dubna 2019.
  2. ^ „May Emilia Piorkowska in the New York, New York, Index to Birth Certificates, 1866-1909“. Ancestry.com. 2020. Citováno 28. července 2020.
  3. ^ „May E. Piorkowski in the New York, New York, Birth Index, 1891-1902“. Ancestry.com. 2000. Citováno 28. července 2020.
  4. ^ A b C d E „Sam Wagstaff, 65 let, kurátor a sběratel fotografie“. The New York Times. Grace Glueck. 16. ledna 1987. Citováno 2011-08-31.
  5. ^ A b Martineau, Paul (2016). Vzrušení z pronásledování: Sbírka fotografií Wagstaffa v muzeu J. Paula Gettyho. Los Angeles: Muzeum J. Paula Gettyho.
  6. ^ „Arthur Paul Thomas ve federálním sčítání lidu Spojených států v roce 1920“. Ancestry.com. 2010. Citováno 28. července 2020.
  7. ^ „Arthur P Thomas in the New York, New York, Marriage License Indexes, 1907-2018“. Ancestry.com. 2017. Citováno 28. července 2020.
  8. ^ „Arthur E Piorkowski ve federálním sčítání lidu Spojených států z roku 1910“. Ancestry.com. 2006. Citováno 28. července 2020.
  9. ^ „Arthur Emile Piorkouska v amerických pasech, 1795-1925“. Ancestry.com. 2007. Citováno 28. července 2020.
  10. ^ A b C „Sběratel a jeho vášeň pro polaroid“. The New York Times. Stephen Holden. 19. října 2007. Citováno 2011-09-01.
  11. ^ A b Detroit Metro Times: „Wagstaff vyhrává“, 14. května 2008
  12. ^ A b Gaines, Catherine S., Nálezová pomoc pro články Samuela J. Wagstaffa, kolem 1932–1985, Archives of American Art, Smithsonian Institution.
  13. ^ citace a hodnocení nalezeny v: Meyer, James. „Minimalismus: umění a polemika v šedesátých letech“ Yale University Press, 2001. s. 77
  14. ^ Gefter, Philip „Wagstaff: Před a po Mapplethorpe, biografie Sama Wagstaffa“ Norton / Liveright, 2014.
  15. ^ Gaines, Catherine S., Nálezová pomoc pro články Samuela J. Wagstaffa, kolem 1932–1985, Archives of American Art, Smithsonian Institution.
  16. ^ Hilton Als, Downtown Chronicles, „WAGSTAFF'S EYE“, The New Yorker, 13. ledna 1997, s. 36
  17. ^ ALS, Hilton Downtown Chronicles: Wagstaff's Eye The New Yorker, 13. ledna 1997
  18. ^ Black White + Gray: A Portrait of Sam Wagstaff and Robert Mapplethorpe, dokumentární film z roku 2007 James Crump (Recenze filmu Stephen Holden, 19. října 2007, NY Times)
  19. ^ Ernest Hardy, doktor týdne Černá Bílá + Šedá, Toužit, 25. srpna 2015

Další čtení

externí odkazy