Pravá a levá - Right and Left

Pravá a levá
Winslow Homer - pravý a levý.jpg
UmělecWinslow Homer
Rok1909 (1909)
StředníOlej na plátně
Rozměry71,8 cm × 122,9 cm (28,3 palce × 48,4 palce)
UmístěníNárodní galerie umění, Washington DC.

Pravá a levá je 1909 olej na plátně od amerického umělce Winslow Homer. Zobrazuje dvojici společné zlaté oko kachny v okamžiku, kdy jsou zasaženy výbuchem lovecké brokovnice, když se pokoušejí o útěk. Dokončeno necelé dva roky před jeho smrtí, to byl Homerův poslední velký obraz,[1] a byl předmětem různých interpretací týkajících se jeho původu, složení a významu. Stejně jako jeho další pozdní mistrovská díla představuje návrat k sportovním a loveckým tématům Homerových dřívějších let a měl být jeho posledním angažmá v tématu. Jeho design připomíná design Japonské umění a kompozice se podobá barevné rytině od John James Audubon.

Pozadí

V květnu 1908 Homer utrpěl dočasné zhoršení řeči a kontroly svalstva v důsledku mírné mrtvice; 4. června napsal svému bratrovi Charlesovi, že „Můžu malovat stejně dobře jako kdykoli předtím. Myslím, že moje obrázky jsou lepší, protože mají jedno oko v hrnci a jedno oko v komíně - nový odchod do uměleckého světa.“[2] Do 18. července mohl napsat, že znovu získal své schopnosti, s výjimkou uvázání „kravaty na krk tak, jak jsem to dělal posledních 20 let… Každé čtyři nebo pět dní se o to snažím, ale .... to bylo k ničemu. “[3] Ačkoli se nikdy úplně nezotavil, byl Homer dost dobrý na to, aby se pokusil o významné dílo, a je to pravděpodobně Pravá a levá o kterém se zmínil v dopise svému bratrovi Charlesovi z 8. prosince 1908: „Maluji, když je na nejpřekvapivějším obrazu dost světla“.[4][5]

Winslow Homer. Dobrý výstřel, Adirondacks, 1892. Akvarel. Národní galerie umění. S lovcem vzdáleným prvkem a zasaženým zvířetem umístěným v popředí předpokládá tento akvarel složení Pravá a levá.[6]

Homerovi životopisci nabízejí různé zprávy o událostech, které obklopují koncepci malby i počáteční vývoj. Homerův první autor životopisů, William Howe Downes, napsal, že kachny použité pro tento obraz koupil umělec na večeři na Den díkůvzdání; tak obdivoval jejich peří že je namaloval místo toho.[7] Homerův synovec řekl dalšímu z Homerových životopisců Philipu Beamovi, že přítel umělce jménem Phineas W. Sprague zastřelil ptáky Prouts Neck toho podzimu a pověsil je na dveře Homerova studia a aranžmá inspirovalo design malby.[7] Vzhledem k chuti zlatého oka - Audubon nazval kachnu „rybí, a podle mého názoru nevhodnou ke snědení“ - pokud z toho vyplývá, že kachny byly určeny k jídlu, žádný příběh není zcela důvěryhodný.[7]

Podobně existují různé verze týkající se Homerových přípravných metod. Downes vyprávěl, že Homer se vydal na moře na lodi v doprovodu muže s brokovnice s dvojitou hlavní, a studoval pohyby ptáků, když byli zastřeleni.[7] Podle Beamova vyprávění stál Homer na vrcholu útesu Prouts Neck zatímco jeho soused Will Googins, vystřelil prázdné náboje jeho směrem z člunu na moři.[7] Homer však tento úhel brokovnice už dobře znal, protože v roce 1864 maloval Vzdor, a Občanská válka předmět zastřelení vojáka a v roce 1892 Dobrý výstřel, Adirondacks, který ukazuje obláček vzdáleného kouře z pušky a smrtelně zraněného jelena zasaženého v popředí;[7] druhý zejména předpokládá složení a záměr Pravá a levá.[6]

Malování

Pro jeho „zdrženlivou barvu a mimořádnou kompozici“ historici umění zaznamenali dluh obrazu vůči japonskému umění.[1][8][9] Došlo k porovnání s ptačími subjekty Okyo Marujama, Hirošige, a Hokusai, a byl zařazen mezi hlavní Japonisme výstava v Paříži v roce 1988.[9] Podobně to připomíná desku Johna Jamese Audubona Kachna zlatého oka.[1]

John James Audubon, Kachna zlatého oka

Proti tradici ptáků malovaných jako mrtví stálý život předměty, Pravá a levá je jedinečný svým zobrazením samotného okamžiku smrti.[10] Navzdory jejich rychlému pohybu jsou ptáci na snímku vidět, jako by byli zmrzlí, a divákovi je doslova umožněn pohled z ptačí perspektivy v linii ohně lovce.[10] Ačkoli obraz představuje násilnou akci, jeho formální estetika spočívá v ostře zaměřeném odstupu,[10] a popsal ji Nicolai Cikovsky, Jr. z Národní galerie umění jako „neuvěřitelně krásné a téměř orientální uspořádání ptáků - jen abstraktní tvary proti pásům nejjemnější krémové a šedé“.[11]

Návrh se skládá ze čtyř vodorovných pásů moře a oblohy, které jsou spojeny řadou vertikálních a diagonálních tvarů tvořených těly kachen - levý (mužský), který se snaží vystoupit, jeho partner v podobné poloze, ale otočený o 90 stupňů , už bezvládně padají - a vlní hřebeny.[12] Navíc nohy a zobáky s plovacími břity a příď lodi opakují zubaté obrysy vln.[12] Z poloviny skryté lovci zaujímají nejednoznačnou pozici a není jisté, zda čára nad nimi označuje horizont nebo břeh mlhy.[12] Na vrcholu této linie je okraj slunce, zobrazený jako červený pramen.[12] Vpravo je zatoulané pírko, které „slouží jako vykřičník pro celou skladbu“.[12]

Obraz obdržel Knoedler & Co. galerie v New Yorku do 30. ledna 1909 a byla galerií popsána jako Golden Eye nebo Whistler Duck.[9] Podle Downese byl obraz původně vystaven, aniž by jej Homer pojmenoval, a dostal své jméno od lovce, který uznanlivě zakřičel „Správně a nalevo!“, Což je výraz pro úspěch střelce v rychlém sledu sundat dva ptáky s dvojitou hlavní brokovnice.[7][13] Při pohledu na obraz v New Yorku položil jeho první majitel, Randal Morgan, několik otázek týkajících se Homerova záměru: zeptal se na směr největší vlny a příčinu narušení ve vodě v přední části obrazu, který věřil, že je impulsem pro pohyb kachen, aby opustili krmení.[9] Otázky byly předány umělci, ale jeho odpověď není známa. 3. srpna 1909 Morgan koupil obraz za 5 000 $, z toho 4 000 $ putovalo Homerovi.[9]

Význam

Ačkoli se jedná o obraz sportovního subjektu, a byl tedy součástí populární neoficiální tradice, a to jak vzhledem k násilí tohoto subjektu, tak vzhledem k tomu, že byl namalován rok před Homerovou smrtí, Pravá a levá pozval metafyzickou interpretaci.[9][14] Pro historika umění John Wilmerding, obraz ztělesňoval „smysl pro okamžik a univerzálnost, smrtelnost osvětlenou ukázáním těchto tvorů na hranici života a smrti“.[9] Představuje souhrn Homerových sportovních obrázků a prezentuje jeho předmět „téměř závěťovou konečností“.[1]

Rovněž bylo navrženo, že kromě shrnutí zájmů, které byly pro Homera celoživotní, a odvolání na díla předchozích umělců, mohl být zamýšlen také moderní a ironický význam: v roce 1908 byla letecká doprava románem a transformací člověka úspěch, plný dobrodružství a nebezpečí letu.[4] Vzhledem k jeho světské a obrazové inteligenci je možné, že to Homer zamýšlel Pravá a levá jako šikmý odkaz na tento aspekt moderního života.[4]

Poznámky

  1. ^ A b C d Cikovsky, 374
  2. ^ Cikovsky, 405
  3. ^ Cooper, 238-239
  4. ^ A b C Cikovsky, 375
  5. ^ Cikovsky, 406
  6. ^ A b Cooper, 184
  7. ^ A b C d E F G Cikovsky, 388
  8. ^ Gardner, 206
  9. ^ A b C d E F G Cikovsky, 389
  10. ^ A b C Lubbock
  11. ^ Národní galerie umění Archivováno 2010-11-05 na Wayback Machine
  12. ^ A b C d E Cooke, 118
  13. ^ Národní galerie umění Archivováno 10. 11. 2010 na Wayback Machine
  14. ^ Cikovsky, 374-375

Reference

  • Cikovsky Jr., Nicolai; Kelly, Franklin. (1995). Winslow Homer. Národní galerie umění, Washington. ISBN  0-89468-217-2
  • Cooke, tady Lester. Malířské techniky mistrů. New York, Watson- Guptill, 1975. ISBN  0-8230-3863-7
  • Cooper, Helen A. Akvarely Winslow Homer. Národní galerie umění, Washington: 1986. ISBN  0-300-03695-7
  • Gardner, Albert Ten Eyck. Winslow Homer, americký umělec: jeho svět a jeho dílo. Clarkson N. Potter, Inc., New York: 1961
  • Homer, Winslow: Pravá a levá (1907). Lubbock, Tomi, Nezávislý. 13. října 2006

externí odkazy