Richard Misrach - Richard Misrach

Richard Misrach
Richard Misrach (7351250040) (cropped).jpg
Misrach v roce 2012
narozený (1949-07-11) 11. července 1949 (věk 71)
Spojené státy
Národnostamerický
Známý jakoFotografování

Richard Misrach (narozen 1949) je americký fotograf. Nancy Princenthal uvedla, že je „pevně ztotožněn se zavedením barev do„ jemné “[umělecké] fotografie v 70. letech as využitím velkoformátové tradiční fotoaparáty ".[1][2]

David Littlejohn z The Wall Street Journal nazývá Misrach „nejzajímavějším a nejoriginálnějším americkým fotografem své generace“ a popisuje jeho práci jako „běh“ paralelně s prací Thomas Struth a Andreas Gursky, dva němečtí současníci. “Littlejohn poznamenává, že všichni tři používali barevný formát ve velkém měřítku, který vzdoroval očekávání tehdejší fotografie výtvarného umění.[3]

Misrach je široce uznáván jako „jeden z mezinárodně nejuznávanějších fotografů tohoto století“.[4][5] Fotografoval pouště Americký západ, a vytvořil sérii dokumentující změny, které se na životní prostředí různými faktory způsobenými člověkem, jako je rozrůstání měst, cestovní ruch, industrializace povodně, požáry, petrochemická výroba a zkoušení výbušnin a nukleární zbraně armádou.[5] Kurátor Anne Wilkes Tucker píše, že Misrachova praxe byla „tažena [otázkami] estetika, politika, ekologie, a sociologie."[5] V rozhovoru z roku 2011 Misrach poznamenal: „Moje kariéra byla svým způsobem o orientaci v těchto dvou extrémech - politickém a estetickém.“[4] Popisující jeho filozofii, Tracey Taylor z The New York Times píše, že „[Misrachovy] obrazy jsou pro historický záznam, ne pro reportáž.“[6]

Pozadí a vzdělání

Misrach se narodil v roce 1949 v Los Angeles, Kalifornie. V roce 1967 odešel z Los Angeles na Kalifornskou univerzitu v Berkeley, kde získal titul B.A. v psychologii poté, co krátce vystudoval matematiku. Když byl na akademické půdě, byl konfrontován s protiválečnými nepokoji a začal fotografovat události kolem sebe;[7] také se naučil základy fotografie s Paulem Herzoffem, Rogerem Minickem a Stevem Fitchem ve studiu ASUC Berkeley Studio.[5]

Misrachův první velký fotografický projekt, dokončený v roce 1974, zobrazoval obyvatele bezdomovců z Telegraph Avenue v Berkeley, Kalifornie. Tato sada fotografií byla uvedena na Mezinárodní centrum fotografie a publikováno jako kniha, Telegraph 3 AM,[8] který získal Western Book Award v roce 1975.

Brzká práce

V to doufali Telegraph 3 AM pomohl zlepšit život na ulici, Misrach byl frustrován minimálním dopadem knihy a ustoupil do pouští v jižní Kalifornii, Arizoně a Baja California, kde fotografoval úplně bez lidských postav.[5] Práce v noci s a stroboskop který osvětlil krajinu kolem sebe, experimentoval s neobvyklými technikami tisku v univerzitní temné komoře a vytvořil bohatě zbarvený, rozbitý tón stříbrné tisky. Výsledná kniha z roku 1979 byla vydána bez názvu nebo jediného slova doprovodného textu kromě nominálních identifikačních údajů na páteři knihy. V roce 1976 odcestoval do Stonehenge, aby pokračoval v nočních studiích s rozladěným tónem, a v roce 1978 začal barevně pracovat na cestách do Řecka, Louisiany a na Havaj.[5][7]

The Pouštní cantos

Jako Misrachův nejdelší a nejambicióznější projekt je Pouštní cantos, pokračující série fotografií pouští, lze považovat za fotografa magnum opus.[5][7][9] Zahájeno v roce 1979 a Deardorff 8×10” zobrazit kameru, série pokračuje a od roku 2017 má 39 cantos.[4][5][10]

Misrach použil výraz „zpěv "byl částečně inspirován zpěvy z Ezra Pound; v článku z roku 1989 v Kreativní fotoaparát, Gerry Badger zpracovává:

Italský výraz „canto“ byl použit k označení, že obrovský podnik byl rozdělen na jednotlivé tematické eseje nebo „cantos“, které společně tvoří celé dílo, nebo „cyklus písní“. Některá z těchto cantos se skládají pouze z několika obrázků, zatímco jiná narážejí na stovky. Některé lze považovat za „dokumentární "v režimu, některé další metaforický. Některé mohou být považovány za estetické v záměru, jiné za „politické“ - ačkoli jako ambiciózní a inteligentní fotograf není estetika nikdy sledována na úkor politiky, nebo naopak. Misrachovým cílem lze říci, že jde o hledání fotografického Svatého grálu, spojit reportáž s poezií. K pokroku - jak sám řekl - „od popisného a informativního k metaforickému řešení“.[9]

Recenze z roku 2013 v Architectural Digest porovnává Misrachovy pouštní obrazy s prací "Carleton Watkins, Timothy O’Sullivan a další potulní fotografové z 19. století, „poznamenávají, že zatímco„ úžasně krásné, Misrachovy tisky jsou také naplněny znepokojivými proudy “.[11] Počínaje „Terénem“, ve kterém jsou obrazy zjevně nedotčené divočiny přerušovány lidskými prvky, jako je osamělý telefonní sloup nebo vlak, Cantos zahrnují brýle jako přistání raketoplánu („Událost“) a automobilové závody („Solné pláně“), požáry způsobené člověkem a povodně jako Saltonské moře („Potopa“) a pouštní moře vytvořená přehrada řek, stejně jako barevné pole studie prázdné oblohy („The Skies“).[5][12] Obrázky vojenských výcvikových a zkušebních míst se hojně objevují v EU Cantos a odpovídající publikace série: „Válka“ vyústila v knihu z roku 1991 Bravo 20: Bombardování amerického západu, spoluautorem Myriam Weisang Misrach, a jaderné zkoušky byly řešeny v Násilná dědictví, publikováno v roce 1992. „The Pit“ zdokumentováno masové hroby mrtvých zvířat v Nevada poušť, zatímco „Obrazy obrazů“ se zaměřovaly na reprezentaci westernu krajina v muzeích po celém americkém západě. "Playboys" líčil problémy Playboy, objevený fotografem na vojenském stanovišti, pro které byl použit terčová praxe.

Badger naznačuje, že Misrach Cantos mít předchůdce v práci dokumentárního fotografa z období deprese Lewis Hine, psát to s Cantos, Misrach

... se pokusil o projekt nesmírných ambicí - možná jednoho z nejambicióznějších v historii média - složený z mnoha myšlenek, existujících na různých úrovních a podléhajících hlubokým posunům v předmětu a náladě. Musí být souzen na Pouštní cantos jako celek, spíše součet než jednotlivé části ... považuji Pouštní cantos jako jeden z nejvýznamnějších fotografických podniků devadesátých a devadesátých let.[9]

The Los Angeles Times cituje Misracha ohledně Cantos:

Poušť ... může lépe sloužit jako pozadí pro problematický vztah mezi člověkem a prostředím. Lidský boj, úspěchy ... ušlechtilé i pošetilé jsou v poušti snadno patrné. Zdá se, že vznikají symboly a vztahy, které stojí za samotnou lidskou kondicí.[13]

Desert Canto XXXVIII: Předtuchy (2009-2016) a Desert Canto XXXIX: The Writing On the Wall (2017-)

V nejnovější Pouštní cantos, Misrach zkoumá polarizující a úzkostlivý okamžik v americké historii, pomocí velkoformátového digitálního fotoaparátu a svého iPhonu dokumentuje graffiti zanechané na opuštěných budovách a skalních stěnách v celé jižní Kalifornii a na jihozápadě.[14][15] Desert Canto XXXVIII: Předtuchy (2009-2016) navrhuje znepokojivé a dystopické klima, které „zpětně ... vedlo k Trumpovým volbám“, zatímco Desert Canto XXXIX: The Writing On the Wall (2017-), vyfotografovaný po volbách v roce 2016, zachycuje „dialog vyvolaný volbami v podobě graffiti“.[16][17][18]

Oheň Oakland – Berkeley a hurikán Katrina

V říjnu 1991, a ohnivá bouře zuřil v kopcích Oakland – Berkeley a zabil 25 lidí, 150 zranil a zničil přes 3 500 bytů. Tento požár - jeden z nejhorších v historii Kalifornie - se stal pár kilometrů od Misrachova ateliéru a fotograf o několik týdnů později navštívil místo a pořídil stovky snímků. Z úcty k obětem požáru však práci na dvě desetiletí odložil. „1991: Oakland – Berkeley Fire Aftermath: Fotografie Richarda Misracha,“ výstavu Misrachových fotografií následků požáru nakonec konečně poprvé souběžně ukázal Berkeley Art Museum a Muzeum v Oaklandu v Kalifornii v roce 2011. Mezi těmito exponáty byly ručně vyrobené elegy knihy, ve kterých se návštěvníci podělili o své vzpomínky, stánek s videopříběhy pro záznam vzpomínek a setkání s otevřeným mikrofonem. Shromážděné odpovědi místních obyvatel a tisky - sady, které Misrach věnoval muzeím - byly uloženy ve sbírkách.[3][6][19]

K dnešnímu dni většina Misrachových velkoformátových dokumentárních snímků z New Orleans a pobřeží Mexického zálivu přijato hned poté hurikán Katrina nebyly zobrazeny, s výjimkou Zničte tuto paměť, kniha vydaná pět let po katastrofě, skládající se výhradně z kapesní kamera obrázky zpráv zanechaných na domech, automobilech a stromech obětmi hurikánu. A Los Angeles Times recenze nazvala knihu „surovým svědectvím, natočeným mezi říjnem a prosincem 2005, těsně poté, co vody začaly ustupovat, ale emoce rozhodně ne. Bez titulků nebo kontextového úvodu snižujícího účinnost samotných fotografií je kniha silný dokument umožňující pozůstalým mluvit výmluvně za sebe - i v nepřítomnosti. “[20] Výnosy z Zničte tuto paměť byly věnovány nadaci Make It Right Foundation na pomoc při obnově města Dolní devátý oddíl. Kompletní sady fotografií byly také věnovány pěti muzeím - The Muzeum moderního umění, Národní galerie umění, Muzeum umění v New Orleans, Houston Museum of Fine Arts a San Francisco Museum of Modern Art.[10][21][22]

Most Golden Gate a Petrochemická Amerika

Když se Misrach v roce 1997 přestěhoval do domu v kopcích Berkeley, nechal se inspirovat podívanou počasí a světla kolem Golden Gate Bridge, který seděl jen sedm mil od jeho přední verandy. Po čtyři roky fotografoval most ze stejného místa a se stejným výhledem v různých klimatických podmínkách.[23]

Současně pracoval Misrach Louisiana po provizi, kterou obdržel od Vysoké muzeum umění v Atlantě. V roce 1998 začal dokumentovat „Ulička na rakovinu, "úsek podél řeka Mississippi mezi Baton Rouge a New Orleans, kde žije přes 135 rostliny a rafinerie. Výsledné snímky byly vystaveny v rámci série „Zobrazení jihu“ ve Vysokém muzeu. V roce 2010 pokračoval v fotografování oblasti a v roce 2012 dokončil sérii další výstavou ve Vysokém muzeu „Revisiting the South“ a publikací Petrochemická Amerika, kniha spojující Misrachovy obrazy s „ekologickým atlasem“ od architekta a Columbia University profesor Kate Orff.[10][19][23] Orffovo dílo a práce ve stylu infografiky v knize vyjadřují složité průmyslové, ekonomické, ekologické a historické problémy, které nevyhnutelně vedly k místům uvedeným na Misrachových fotografiích.[24]

Na pláži a Na pláži 2.0

V lednu 2002, po průzkumné cestě v listopadu 2001, zahájil Misrach svoji činnost Na pláži projekt sestávající ze sériových fotografií pořízených ze stejné budovy s výhledem na pláž na Havaji. Název projektu odkazuje na Studená válka -éra Nevil Shute kniha a následný sci-fi film z roku 1959, Na pláži, ve kterém si jaderná katastrofa nevšimne skupina šťastných návštěvníků pláže, kteří se najednou ocitnou jako jediní, kdo přežili. Podle Smithsonian Časopis, série byla "hluboce ovlivněna událostmi z roku 2006" 11. září 2001; „Letecké perspektivy postav zavěšených v oceánu nebo na pláži připomínaly Misracha novinové fotografie lidí padajících z dvojčat.[25]

Výsledné fotografie byly velmi velké: Smithsonian uvádí, že „největší měří šest až deset stop a jsou tak podrobné, že si můžete přečíst titulky v novinách plážového hráče.“ Plážové obrázky „se zdají být mnohem krásnější, téměř svým způsobem měkčí než některé z jeho dalších děl,“ píše Sarah Greenough, kurátorka fotografie Národní galerie umění: „Poté, co se na ně chvíli podíváte, jsou ale stěží měkké. Opravdu se děje něco velmi zlověstného. “Misrach také zajal lidi v akci - muže, který odhodil ženu vzduchem nebo někoho, kdo dělá stoj na hlavě ve vodě - což bylo zvláště pozoruhodné vzhledem k časově náročnému a těžkopádnému zobrazit kameru použitý. Fotograf uvedl, že práce je dílem s jeho obvyklým zaměřením na lidstvo a životní prostředí, ale „jde mnohem více o náš vztah k většímu, sublimovat obrázek věcí. “[25]

Misrach dokončil sérii v roce 2005 a pokračoval vydat velkoformátovou knihu s názvem Na pláži v roce 2007 hlasovalo Foto okresní zprávy čtenáři jako jedna z nejvlivnějších knih desetiletí.[26]

Návrat na stejnou pláž na dovolené koncem roku 2011 s novým digitální fotoaparát, začal pracovat na stejném místě, ale s jiným záměrem a náladou: umělec říká, že se „cítil pohodlněji metafyzický otázky, “[11] a předměty jeho obrazů z roku 2011 se objevují při hře a v souladu s přírodou. Název seriálu, Na pláži 2.0, zmiňuje skutečnost, že fotografie jsou zakotveny v jejich technologickém okamžiku v čase - stejně jako jednotlivé tituly, které odkazují na datum a přesnou minutu každého snímku.[27]

Naopak recenzentka Allegra Kirklandová poukazuje na to, že části tohoto díla jsou nejblíže tradičním misrachům portrétování od té doby Telegraph 3 AM. Použití digitálního fotoaparátu a teleobjektiv představil nový stupeň rychlosti a blízkosti umělcových metod fotografování; ačkoli tváře jsou často zakryty ručníkem nebo časopisem, mnoho obrázků v Na pláži 2.0 může být stále považován za gestační portréty.[27]

Kirkland píše: „[Na pláži 2.0] série je o čekání a o tom, co se stane, když to uděláte - podivné, malé, tajné okamžiky, které tvoří život… Deset let po debutu původního projektu se zdá, že Misrach potvrzuje, že člověk a příroda nemusí vždy existovat v opozici . “[27]

Reverzní fotografie a obrázky iPhone

Nedávno jako pocta konci analogový éry vytvořil Misrach řadu obrácených obrazů, které v zásadě představují velké tisky negativní forma: „Barvy jsou obráceny, když jsou vytištěny jako pigmentové výtisky, takže fotografie jsou chromatické negativy ... S jeho novou prací se Misrach jeví odhodlaný obnovit tento pocit neznámosti - oživit myšlenku, že barva je nespolehlivá, umělá.“ (Umění v Americe)[1]

Při vytváření obrovských velkoplošných tisků Misrach také experimentoval s relativně miniaturním moderním médiem fotografie mobilních telefonů; výstava této práce byla představena v roce 2011 a sestávala výhradně z barevných výtisků malého rozsahu pořízených pomocí iPhone Fotoaparát. Misrach „pokračuje ve zkoumání interakce člověka s pevninou a mořskou krajinou v těchto intimních a experimentálních obrazech, [kde] se umělec znovu vrací Bombay Beach, Kalifornie, povodňová zóna, kde [fotografoval] nalezené objekty a detritus - důkazy o přítomnosti člověka v krajině. S těmito kompozicemi se také manipulovalo: pozitivní se stává negativním a objekty se transformují obráceně barevné spektrum.”[28]

Border Cantos

Misrach Border Cantos série obsahuje fotografie hranic mezi USA a Mexikem pořízené od roku 2004 a nejobsáhlejší od roku 2009.[29] V roce 2012 zahájil spolupráci se skladatelem Guillermo Galindo, který vyrábí hratelné nástroje z předmětů nalezených podél hranice. Misrach a Galindo získali z hraničního pásma artefakty, včetně lahví na vodu, oblečení, batohů, „přetahovacích“ pneumatik Border Patrol, použitých brokových nábojů, žebříků a částí samotné hraniční zdi, které všechny Galindo přeměnil na instrumentální sochy. Dvojici knihu vyrobili Border Cantos (Clona, ​​2016)[30][31] a muzejní výstava, která cestovala do San Jose Museum of Art, Amon Carter Museum of Art, Crystal Bridges Museum of American Art a Pace / PaceMacGill Gallery v New Yorku (2016-2017).[32][33][34][35]

Vybrané granty, ocenění a provize

Misrachova kniha Pouštní cantos obdržel cenu Infinity z roku 1988 od Mezinárodního centra fotografie a jeho Bravo 20: Bombardování amerického západu, spoluautor s Myriam Weisang Misrach, získal v roce 1991 cenu PEN Center West za knihu literatury faktu.[8] Jeho monografie Katrina Zničte tuto paměť vyhrál Nejlepší fotoknihu roku 2011 na PhotoEspaña.[21]

Získal řadu ocenění, včetně čtyř Národní nadace pro umění Společenstva, a Guggenheimovo společenství, International Center of Photography Infinity Award za publikaci a Distinguished Career in Photography Award od Los Angeles Center for Photographic Studies. V roce 2002 mu byla udělena Kulturpreis za celoživotní přínos ve fotografii Německou společností pro fotografii a v roce 2008 získal Cenu Lucie za vynikající výsledky ve fotografii výtvarného umění.[19]

V roce 2010, Jablko licencovaný Misrachův snímek z roku 2004 Pyramid Lake (v noci) jako úvodní tapeta pro první iPad.[36] Úvodní úvěry roku 2014 HBO série Skutečný detektiv představoval sestřih z Misrachových snímků Petrochemická Amerika.[37]

V roce 2016 byla vybrána AIGA Border Cantos v rámci soutěže „50 knih | 50 obalů“ „průzkum nejlepšího v knižním designu představuje [možná] nejdelší odkaz v americkém grafickém designu.“[38][39]

Osobní život

Misrach je ženatý od roku 1989 se spisovatelkou Myriam Weisang a má syna Jakea z prvního manželství s Debrou Bloomfieldovou.[5]

Publikace

  • Telegraph 3 AM: The Street People of Telegraph Avenue, BerkeleyCornucopia Press, Berkeley, CA, 1974
  • (fotografická kniha bez názvu), Grapestake Gallery, San Francisco, CA, 1979
  • Pouštní cantosUniversity of New Mexico Press, Santa Fe, NM, 1987 (první a druhé vydání)
  • Pouštní cantos (Japonské vydání), Treville Corporation Ltd., 1987
  • Richard Misrach: 1975-1987„Galerie Min, Tokio. 1988
  • Pouštní cantos„University of New Mexico Press, Santa Fe, NM, 1988 (třetí vydání)
  • Bravo 20: Bombardování amerického západu (s Myriam Weisang Misrach), Johns Hopkins University Press, Baltimore, MD, 1990
  • Violent Legacies: Three Cantos (s fikcí Susan Sontag), Clona, ​​New York City, 1992
  • Violent Legacies: Three Cantos (s fikcí Susan Sontagové), Clona, ​​New York City, 1994 (vydání v měkké vazbě)
  • Zločiny a nádhery: Pouštní zpěvák Richarda Misracha„Museum of Fine Arts, Houston, TX, 1996[5]
  • Cantos del DesiertoDiputacion de Granada, Granada, Španělsko, 1999
  • The Sky Book, Edition Edition, Santa Fe, NM, 2000
  • Richard Misrach: Golden Gate, Edition Edition, Santa Fe, NM, 2001
  • Obrázky obrazůBlind Spot / Powerhouse Books, 2002
  • Richard Misrach: Chronologie, Galerie Fraenkel, San Francisco, CA, 2005
  • Richard Misrach: Golden Gate, Clona, ​​New York City, 2005 (druhé vydání)
  • Richard Misrach: Na pláži, Clona, ​​New York City, 2007
  • Zničte tuto paměť, Clona, ​​New York City, 2010[22]
  • 1991Blind Spot / Powerhouse Books, 2011
  • Petrochemická Amerika (s Kate Orff), Clona, ​​New York City, 2012[10]
  • Richard Misrach: Golden Gate, Clona, ​​New York City, 2013 (třetí edice)
  • 11.21.11 17:40, Galerie Fraenkel, San Francisco, CA, 2013
  • iPhone Studies: Reverse Scrubs, Nazraeli Press (One Picture Book No. 82), Portland, OR, 2013
  • Misrach, Nazraeli Press (Six by Six), Portland, OR, 2014
  • Petrochemická Amerika (with Kate Orff), Aperture, New York City, 2014 (paperback edition)
  • Úkol č. 2 (Michael Nelson with Richard Misrach and Hiroshi Sugimoto), TBW Books, Oakland, CA, 2014
  • Tajemná neprůhlednost jiných bytostí, Clona, ​​New York City, 2015
  • Odkazy fotografů: Richard Misrach„Reference fotografů, Paříž, Francie, 2016
  • Border Cantos Richard Misrach a Guillermo Galindo; s úvodem a texty od Josh Kun. Clona, ​​New York City, 2016

Vybrané antologie

  • Nová americká fotografie, Kathleen Gauss, Muzeum umění v okrese Los Angeles, 1985
  • Američtí nezávislí: Osmnáct barevných fotografů, vyd. Sally Eauclaire. New York: Abbeville, 1987. ISBN  0-89659-666-4.
  • Američtí vizionáři: Výběry z Whitney Museum of American Art„Muzeum amerického umění Whitney Museum, Harry N. Abrams, 2002
  • Vize z Ameriky: Fotografie z Whitney Museum of American Art, 1940-2001„Muzeum amerického umění Whitney Museum, Prestel, 2002

Výstavy

Misrach byl součástí Zrcadla a okna výstava v Muzeu moderního umění v roce 1978.[40] Následovala samostatná výstava Musee d’Art Moderne, Beaubourg Centre, Paříž. Byl součástí dvou Whitney Bienále, v roce 1981 a znovu v roce 1991. Hlavní průzkum v polovině kariéry uspořádala Houston Museum of Fine Arts v roce 1996[41] a cestoval po Spojených státech; ve verzi se objevila menší verze Madrid a Bilbao, Španělsko. Počínaje rokem 2007 výstava Na pláži cestoval do muzeí po celé zemi, včetně Art Institute of Chicago,[42] Vysoké muzeum umění v Atlantě,[Citace je zapotřebí ] a Národní galerie umění.[43] V letech 2012 až 2013, Misrach's Ulička na rakovinu práce byly k vidění ve Vysokém muzeu umění[44][45] a Cantor Center na Stanfordská Univerzita,[46][47] a je součástí putovní výstavy s Kate Orffovou.

Sbírky

Misrachova práce se koná v následujících veřejných sbírkách:[5]

Reference

  1. ^ A b Princenthal, Nancy. „Richard Misrach,“ Umění v Americe, 26. dubna 2010.
  2. ^ Matsumoto, Valerie J .; Allmendinger, Blake (01.01.1999). Přes okraj: přemapování amerického západu. University of California Press. str. 24. ISBN  978-0-520-21149-0. Citováno 27. září 2011.
  3. ^ A b Littlejohn, David. „Richard Misrach | Následky požáru v Oaklandu a Berkeley: Následování plamenů.“ The Wall Street Journal, 20. prosince 2011.
  4. ^ A b C Brown, Peter.Rozhovor s Richardem Misrachem. Spot časopis, 2011.
  5. ^ A b C d E F G h i j k l Tucker, Anne Wilkes a Rebecca Solnit. Zločiny a nádhery: Pouštní zpěvák Richarda Misracha. Bulfinch / Museum of Fine Arts Houston, 1996. ISBN  978-0-8212-2254-6
  6. ^ A b Taylor, Tracey. „Richard Misrach odhaluje své snímky ohně v Oaklandu-Berkeley,“ the New York Times. 21. října 2011.
  7. ^ A b C Starší, Seane. "The Tainted Desert: Richard Richard Misrach's Photos Document the Beauty and Ruin of the American West," Los Angeles Times4. listopadu 1990.
  8. ^ A b Caponigro, John Paul. "Richard Misrach" (rozhovor) v Zobrazit kameru časopis, září / říjen 1998.
  9. ^ A b C Badger, Gerry. "In Photographica Deserta - Pouštní zpěvák Richarda Misracha," Kreativní fotoaparát, 1988.
  10. ^ A b C d Misrach, Richard a Kate Orff. Petrochemická Amerika. Clona, ​​NY 2012. ISBN  978-1-59711-191-1
  11. ^ A b Pollack, Barbara. "Monumentální fotografie Richarda Misracha „Architectural Digest, duben 2013.
  12. ^ Gefter, Philip. "Krása jako bomba ve válce s přírodou „ New York Times, 19. února 2006.
  13. ^ Nunn, Kem. "Pouštní moře: portfolio Richarda Misracha „ Los Angeles Times. 22. května 1988.
  14. ^ ""Leave Now ": Spray-Painted Hate in the California Desert". Newyorčan. Citováno 2017-07-28.
  15. ^ "'"Psaní na zeď" zachycuje rozporuplnou politiku v textových stopách ". KQED umění. Citováno 2017-08-05.
  16. ^ „Psaní na zeď | Galerie Fraenkel“. Galerie Fraenkel. Citováno 2017-07-28.
  17. ^ „Richard Misrach Talk“. www.spenational.org. Citováno 2017-07-28.
  18. ^ „Psaní na zeď Richarda Misracha v galerii Fraenkel v San Francisku | Artinfo“. Artinfo. Citováno 2017-08-05.
  19. ^ A b C Životopis umělce, Galerie Fraenkel, San Francisco, CA.
  20. ^ George, Lynell. "Knižní recenze: Zničte tuto paměť." The Los Angeles Times, 5. září 2010.
  21. ^ A b Životopis umělce, Clona webové stránky.
  22. ^ A b Misrach, Richarde. Zničte tuto paměť. Clona, ​​New York, 2010. ISBN  978-1597111638
  23. ^ A b Gallagher, Lauren. "Richard Misrach's Golden Gate Dreams," San Francisco Examiner, 5. srpna 2013.
  24. ^ Ottinger, Gwen, Ellen Griffith Spears, Kate Orff a Christopher Lirette. "Petrochemická Amerika, petrochemická závislost „Southern Spaces, 26. listopadu 2013.
  25. ^ A b Fletcher, Kenneth R. "Zlověstné plážové fotografie Richarda Misracha," Smithsonian časopis, srpen 2008.
  26. ^ „Vize desetiletí: Richard Misrach Na pláži," Foto okresní zprávy, 30. ledna 2008 (prostřednictvím PDN Fotografie dne )
  27. ^ A b C Kirkland, Allegra. "Změna v průběhu času: Richard Misrach ve společnosti Pace MacGill „DailyServing.com, 6. června 2013.
  28. ^ „Richard Misrach: iPhone Studies, 2011"Tisková zpráva, Marc Selwyn Fine Art prostřednictvím artnet.com.
  29. ^ Merina, Dorian; Martinez, A. „Umělci používají ztracené objekty k vyprávění příběhu o hranici mezi USA a Mexikem“. Vezmi si dva. 89,3 KPCC. Citováno 16. března 2015.
  30. ^ „9781597112895: Richard Misrach a Guillermo Galindo: Border Cantos - AbeBooks: 1597112895“. www.abebooks.com. Citováno 2017-08-05.
  31. ^ 1949-, Misrach, Richard. Hraniční canto. Galindo, Guillermo, 1960-, Kun, Josh, Muzeum umění v San Jose, Muzeum amerického umění Amona Cartera, Muzeum amerického umění Crystal Bridges, Trifolio (první vydání). New York. ISBN  9781597112895. OCLC  948333066.CS1 maint: číselné názvy: seznam autorů (odkaz)
  32. ^ Misrach, Richarde. „Hraniční značky“. Kalifornský nedělní časopis. Citováno 16. března 2015.
  33. ^ „Recenze výstavy: Richard Misrach a Guillermo Galindo v galerii Pace“. Musée Magazine. Citováno 2017-07-28.
  34. ^ „Tyto strašidelné fotografie ukazují smrtící absurditu hraniční zdi mezi USA a Mexikem“. Národ. ISSN  0027-8378. Citováno 2017-07-28.
  35. ^ „Recenze knihy: Border Cantos“. blog.photoeye.com. Citováno 2017-08-05.
  36. ^ Newman, Craig (7. dubna 2010). „Richard Misrach: Muž za nejslavnější fotografií na světě - obrazovkou iPadu“. Chicago Sun-Times. Citováno 16. března 2015.
  37. ^ Donnelly, Elisabeth. "'Petrochemical America ': Fotografie Richarda Misracha, které inspirovaly' True Detective'". Flavorwire.com. Citováno 16. března 2015.
  38. ^ "50 knih | 50 titulů: Design Observer". designobserver.com. Citováno 2017-08-05.
  39. ^ "AIGA - 50 knih | 50 obalů". 50books50covers.secure-platform.com. Citováno 2017-08-05.
  40. ^ „Mirrors and Windows: American Photography since 1960“. Muzeum moderního umění. Citováno 2019-04-04.
  41. ^ "Fotografování". www.mfah.org. Citováno 2019-04-04.
  42. ^ „Richard Misrach: On the Beach (American Perspectives Series)“. Institut umění v Chicagu. Citováno 2019-04-04.
  43. ^ „Richard Misrach: Na pláži“. www.nga.gov. Citováno 2019-04-04.
  44. ^ Shaheen, Suzanne (14. září 2012). „Petrochemická Amerika: Zobrazování uličky proti rakovině“. ISSN  0028-792X. Citováno 2019-04-05 - přes www.newyorker.com.
  45. ^ Slunce, Feifei. „Revisiting the South: Richard Misrach's Cancer Alley“. Čas. Citováno 2019-04-05.
  46. ^ Gross, Liza (3. dubna 2013). „Cancer Alley Richarda Misracha: Dokumentace otravy mokřadů v Americe“. Citováno 2019-04-05.
  47. ^ Baker, Kenneth (29. března 2013). "Misrach a Friedlander v Cantor show". SFGate. Citováno 2019-04-05.
  48. ^ „Richard Misrach“. collections.lacma.org. Citováno 2019-04-04.
  49. ^ "7 výsledků pro" richard misrach"". www.metmuseum.org. Citováno 2019-04-04.
  50. ^ „Prohledat sbírku“. www.mfah.org. Citováno 2019-04-04.
  51. ^ „Richard Misrach“. Muzeum moderního umění. Citováno 2019-04-04.
  52. ^ „Informace o umělci“. www.nga.gov. Citováno 2019-04-04.
  53. ^ „Richard Misrach“. Institut umění v Chicagu. Citováno 2019-04-04.
  54. ^ „Richard Misrach“. whitney.org. Citováno 2019-04-04.