Josh Kun - Josh Kun

Zdá se, že hlavní přispěvatel do tohoto článku má úzké spojení s jeho předmětem. Může vyžadovat vyčištění, aby vyhovovalo zejména obsahovým zásadám Wikipedie neutrální hledisko. Diskutujte prosím dále o diskusní stránka. (Leden 2013) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony)

Josh Kun je americký autor, akademik a hudební kritik. Kun je profesorem komunikace a žurnalistiky a předsedou mezikulturní komunikace v EU Annenbergova škola na University of Southern California.^[1]Je také společným jmenovatelem na katedře amerických studií a etnicity USC. Je ředitelem školy komunikace USC Annenberg, ředitelem projektu The Popular Music Project v USC Annenberg's Norman Lear Center a spolueditor knižní série „Refiguring American Music“ pro Duke University Press.

Kun působí v představenstvech Dublabu, Los Angeles Contemporary Exhibitions a v latinskoamerickém Cinemateca a v redakčních radách American Quarterly, International Journal of Communications a The Journal of Popular Music Studies. Pracoval také jako konzultant a kurátor ve Veřejné knihovně v Los Angeles, Koncertní síni Walta Disneye, Autry National Center a v Santa Monica Museum of Art.^[2] Je rok 2016 MacArthur Fellow.

Životopis

Josh Kun navštěvoval Harvard School (před sloučením s Westlake), soukromou univerzitní přípravnou denní školu v Los Angeles, a poté Duke University, kde získal titul B.A. v literatuře v roce 1993. Vystudoval University of California, Berkeley, s Ph.D v etnických studiích. Před USC byl docentem angličtiny na University of California, Riverside. Jeho výzkum se zaměřuje na umění a politiku kulturního propojení, s důrazem na populární hudbu, kultury globalizace, hranici mezi USA a Mexikem a židovsko-americkou hudební historii.^[1]

V roce 2005 spoluzaložil neziskovou nahrávací společnost Reboot Stereophonic věnovanou hloubení ztracených pokladů židovsko-americké hudby. Reboot byl uveden v The New York Times a v Národním veřejném rádiu.^[3] Je také spoluzakladatelem společnosti Idelsohn Society for Musical Preservation, která je pojmenována pro Abrahama Zevi Idelsohna, legendárního židovského muzikologa a spisovatele klasiky „Hava Nagila“. Společnost Idelsohn se zavázala k přesvědčení, že hudba vytváří konverzace, které jsou v každodenním životě jinak nemožné. Cílem společnosti je podněcovat nový rozhovor o současnosti nasloucháním nové minulosti, zaměřením na příběhy hybridních identit, eklektických komunit, rasového dialogu a průkopnického hudebního stylu, hudby, která nutí posluchače vyslýchat jejich vlastní identity.^[4]

Výstava Dr. Kun z října 2009 „Last Exit USA“ v galerii Steve Turner Contemporary v Los Angeles, zaměřená na výměny populární hudby mezi Mexikem a USA v 60. letech, doplněná 44 obaly alb a dvěma poslechovými stanicemi. Podle Los Angeles Times recenze výstavy: „Poslech Kunových výběrů je jako návštěva světa známého i zvláštního, jakési paralelního vesmíru, který je dezorientující, otevírá oči a vzrušuje.“ ^[5]

Jako kritik a novinář je Kun pravidelným přispěvatelem The New York Times,^[6] Los Angeles Times,^[7] Los Angeles Magazine,^[8] VIBE, Tu Ciudad Los Angeles, San Francisco Bay Guardian, a Boston Phoenix.^[9][10]

Funguje

Co je to MC, když nemůže rapovat na Bandu? Dělání hudby v Nuevo L.A. ^[11]

Co je to MC, když nemůže rapovat na Bandu? Dělání hudby v Nuevo L.A. je článek o kulturních, zejména hudebních přechodech mezi USA a Mexikem, zejména mezi Los Angeles a Mexikem. Analyzuje kulturní důsledky a křižovatky v písni „No Hay Manera“ od AKWID. „No Hay Manera“ byl poprvé popularizován v roce 2003 a vysílal se na KPWR 105,9, populární R&B a hip-hopové stanici v LA, a La Que Buena (KBUE), jedné z předních mexických rozhlasových stanic. Píseň vzorkuje dechové a vokální vzorky ze ztvárnění písně Bandy El Recoda „Te Lo Pido Por Favor“ .

Kun v zásadě tvrdí, že „No Hay Manera“ je dostatečným vyjádřením myšlenky, že kulturní a hudební hybridita je formou autenticity, a že komunity přistěhovalců vyjadřují svou diasporu aktivním, nikoli pasivním (observatoř) způsobem. Nejprve Kun oslovuje tři hudební „vrstvy“, které obsahuje Žádná Hay Manera, z nichž každý se zaměřuje na jiný řez v čase a dohromady tvoří autentický výraz a reprezentaci „zúžené historie“. Přesněji řečeno, vrstvy vytvářejí příběh mexické migrace do Los Angeles a vytváření nových kulturních identit po cestě i v Los Angeles. Tři „vrstvy“ jsou: původní texty, výše zmíněný ukázka ztvárnění „Te Lo Pido Por Favor“ od Bandy El Recoda a samotná píseň „Te Lo Pido Por Favor“. Původní texty připomínají klasický L.A. a Chicano hip-hop; konkrétně texty napodobují styly populárních L.A.MC, jako jsou Snoop Dogg nebo Ice Cube, a texty používají typické španělské slovní hříčky, které se v devadesátých letech objevovaly na hip-hopové scéně Chicano. Ukázka ztvárnění Bandy El Recodo dává tradiční mexický hudební styl, banda, do komercializovaného a rozšířeného kontextu, vyjadřující mexickou identitu, která je nyní vlastní identitě L.A. Poslední vrstva „Te Lo Pido Por Favor“, kterou napsal a zaznamenal Juan Gabriel v roce 1986, ukazuje přechod mezi americkými a mexickými kulturními prvky, protože Juan Gabriel, symbol mexické hudby, byl produktem mexických i amerických vlivů. Dohromady tyto vrstvy potvrzují mexické dědictví, které je propleteno a promícháno do identity LA. Ještě dále skutečnost, že tyto vrstvy lze identifikovat uvnitř jedné písně a jsou vyjádřeny prostřednictvím „mladého“ a „individualizovaného“ média hiphopu, ukazuje, že AKWID se neangažuje v pasivním opětovném spojení se svým mexickým dědictvím, ale v ve skutečnosti vytvářejí vlastní hybridní identity, které obsahují mexické a americké prvky. Tímto způsobem se AKWID spojuje se svými mexickými kořeny spíše aktivně než pasivně, protože vytvářejí, ne pozorují. Kun proto tvrdí, že hudební vrstvy a historie, které lze identifikovat v „No Hay Manera“, ukazují aktivní výraz autentické hybridní identity.

Ocenění

• Spisovatelé umění spolupracovali s The Sundance Institute^{[Citace je zapotřebí ]}
• člen Nadace Ucross a Mesa Refuge^{[Citace je zapotřebí ]}
• 2006 Americká knižní cena, pro Audiotopia: Music, Race a America^{[Citace je zapotřebí ]}
• Cena Unity Award 2007 v médiích za žurnalistiku na hranici mezi USA a Mexikem^{[Citace je zapotřebí ]}
• Finalista 2007 za novinářskou cenu v jižní Kalifornii.^{[Citace je zapotřebí ]}

Knihy

• Kun, J. & Montezemolo, F. (2011). Re-Assembling Tijuana: The Border City in the Age of Globisation.
• Kun, J. (2011). Píseň není stejná: Židé a americká populární hudba. The Jewish Role in American Life Vol. 7. Roční objem USC Casden Institute.
• Kun, J. & Pulido, L. (2011). Black and Brown Los Angeles: A Contemporary Reader.
• Kun, J. & Keeling, K. (2011). Zvláštní vydání o zvuku: American Quarterly.
• Kun, J. & Bennett, R. (2008). Bennett, Roger; Kun, Josh (2008). A poznáte nás po stopách našeho vinylu: Židovská minulost, jak se říká v záznamech, které jsme milovali a ztratili. ISBN  9780307394675.
• Kun, J. (2005). Kun, Josh (listopad 2005). Audiotopia: Music, Race a America. ISBN  9780520938649.

Výstavy

• 2010 Black Sabbath: Hudba černochů a Židů. Spolu kurátor. Současné židovské muzeum, San Francisco.^{[Citace je zapotřebí ]}
• 2009 Židé na vinylu. Spolu kurátor. Současné židovské muzeum (S.F.) a kulturní centrum Skirball (L.A.)^{[Citace je zapotřebí ]}
• 2009 Last Exit USA. Solo instalace. Steve Turner Contemporary. Los Angeles, CA.^{[Citace je zapotřebí ]}

Akademické publikace

• Kun, J. (2011). „Hra na plot, poslech linie: zvuk, zvukové umění a akustická politika na hranici mezi USA a Mexikem.“ Vystoupení v pohraničí: kritická antologie. Eds. Harvey Young a Ramon Rivera-Servera. Palgrave.
• Kun, J. (2011). „Tijuana Sound: Blues, Brass a hudební hranice 60. let.“ Transnational Encounters: Music and Performance at the US-Mexico Border. Vyd. Alejandro Madrid. Oxford University Press.
• Kun, J. (2011). „Kalifornie Sueños.“ Boom: A Journal of California Studies. Vydání 1, svazek 1. UC Press.
• Kun, J. (2011). „The Sound of '68: Notes on the Musical Legacy of Tlateloco.“ Kalfou. Speciální vydání časopisu, „1968.“ University of Minnesota Press.
• Kun, J. (2010). „Black Sabbath.“ Esej poznámek k nahrávce. Black Sabbath: The Secret Musical HISTORY of Black-Jewish Relations. Idelsohn Society for Musical Preservation.
• Kun, J. (2010). „El Disco Es Cultura.“ Záznam: Současné umění a vinyl. Vyd. Trevor Schoonmaker.
• Kun, J. (2010). „Tijuana a hranice rasy.“ Blackwell Companion do Los Angeles. Eds. William Deverell a Greg Hise.
• Kun, J. (2009). „Have an Hors D 'Ouevrey Irvy: The Music of Jewish-American Food.“ Katalog výstav Koscher & Co.. Judisches Museum Berlin.
• Kun, J. (2009). „Zvuk pouště vznešený.“ Konvergence: Zvláštní vydání k filmu „Zvukový západ“. Vyd. Stephen Aron.
• Kun, J. (2009). „Mazel Tov, Mis Amigos.“ Esej poznámek k nahrávce. Juan Calle a JE Lantzmen, Mazel Tov, Mis Amigos. Idelsohn Society for Musical Preservation.
• Kun, J. (2007). Abie Fishman: Na maskách, mateřských znaménkách a hrbácích. V E. Weisbard (ed.), Poslouchejte znovu: Okamžitá historie populární hudby (str. 50–68). Durham, NC a London: Duke University Press.
• Kun, J. (2005). Bagels, Bongos a Yiddishe Mambos, nebo Jiná historie Židů v Americe. Shofar: Interdisciplinární žurnál židovských studií, 23(4), 50-68.
• Kun, J. (2004). Soubor pod: Post-Mexiko. Aztlan, 29(1), 271-277.
• Kun, J. (2004). Co je MC, když nemůže rapovat na Bandu? Dělání hudby v Nuevo L.A. American Quarterly, 56(3), 741-758.
• Kun, J. (2002). Dva gramofony a sociální hnutí: Psaní hip-hopu na konci století. Americká literární historie, 14(3), 580-592.
• Kun, J. (2002). Úvod do Katz, Mickey; Coons, Hannibal (17. července 2002). Tati, hraj pro mě. ISBN  9780819564337. Mickey Katz.
• Kun, J. (2000). Sluchová hranice. Divadelní deník, 52, 1-21.

Reference

externí odkazy

• "Recenze umění: Josh Kun ve společnosti Steve Turner Contemporary", Los Angeles Times, 23. října 2009
• "Rozhovor LAIST: Dr. Josh Kun", Seznam, 2005.
• „Rozhovor s Victoria Cuellar, Angeline Shaka a Joshem Kunem“, Hemispheric Institute of Performance [sic] and Politics, Spectacles of Religiosity, NYU, 19. července 2003
• „Konverzace s Joshem Kunem“, Pocha Nostra