Richard Gruelle - Richard Gruelle - Wikipedia

Richard Gruelle
narozený
Richard Buckner Gruelle

(1851-02-22)22. února 1851
Cynthiana, Kentucky, Spojené státy
Zemřel8. listopadu 1914(1914-11-08) (ve věku 63)
Indianapolis, Indiana, Spojené státy
Národnostamerický
Známý jakoMalování
HnutíAmerický impresionismus

Richard Buckner Gruelle (22. února 1851 - 8. listopadu 1914)[1] byl Americký impresionista malíř, ilustrátor a autor, který je nejlépe známý jako jeden z pěti Hoosierova skupina umělci. Gruellovo mistrovské dílo je Kanál - ranní efekt (1894), obraz Indianapolis, Indiana panorama, ale je také známý svými akvarely a mořskou krajinou Gloucester, Massachusetts, plocha. V roce 1891 Indiana básník James Whitcomb Riley pověřil Gruelle ilustrací dvou jeho pozoruhodnějších básní „Když je mráz na Punkin“ a „The Old Swimmin 'Hole“, které vyšly v r. Sousedské básně (1891). Gruelle je také autorem Poznámky, kritické a biografické: Sbírka W. T. Waltersa (1895), který poskytuje podrobný popis Baltimore průmyslník William Thompson Walters rozsáhlá umělecká sbírka.

Narozen v Cynthiana, Kentucky, samouk je jediným malířem skupiny Hoosier Group bez evropského vzdělání. Gruelle vyrostla Arcola, Illinois, vyučil se malířem domů a malířů a založil své první studio v Decatur, Illinois, kde začal malovat portréty a domácí scény, než se obrátil ke krajině. Gruelle se přestěhovala do Indianapolis, Indiana, v roce 1882 pokračovat v kariéře malíře krajiny na plný úvazek. Gruelle také podnikla delší skicování na Východní pobřeží Spojených států. Gruelle a jeho žena se přestěhovali do Norwalk, Connecticut, v roce 1910. Gruelle byla členkou několika uměleckých organizací, včetně Umělecké asociace v Indianapolisu (předchůdce dnešního dne). Muzeum umění v Indianapolis ), New Canaan Society of Artists, the Společnost západních umělců a Knockers, umělecká skupina na východním pobřeží. Ačkoli své umění vystavoval jen příležitostně na národních výstavách, jednou významnou výjimkou byla Louisiana nákupní expozice na Saint Louis, Missouri, v roce 1904.

Gruelleův nejstarší syn, Johnny Gruelle (1880–1938) se stal komerčním umělcem, ilustrátorem a autorem, který je nejlépe známý jako tvůrce Otrhaný Ann panenka a související knihy a ilustrace.

raný život a vzdělávání

Richard Buckner Gruelle se narodil v roce Cynthiana, Kentucky, 22. února 1851, pro koželuha Johna Beauchamps Gruelle, a Prudence (Moore) Gruelle. Byl jedním z nejmladších z jedenácti dětí rodiny (osm chlapců a tři dívky).[2]

V roce 1857 se šestiletý Gruelle usadil se svou rodinou Arcola, Douglas County, Illinois. Gruelle chtěl být od malička umělcem, talentem, který jeho matka podporovala, ale jeho rodina si nemohla dovolit poslat ho na uměleckou školu. V roce 1884, kolem dvanácti nebo třinácti, Gruelle opustil školu a učil se v místním malíři domů a signů, kde se naučil míchat barvy. Během tohoto tříletého učňovského pobytu se také začal učit malovat pomocí učebnic výtvarného umění. Místní řemeslníci ho navíc učili, jak roztahovat plátna a vyrábět stojany a nosítka. Gruelle později pracoval jako geodet železnic, než se přestěhoval do Decatur, Illinois, založit umělecké studio.[2][3]

Manželství a rodina

Indiana krajina (1894) Richard Buckner Gruelle, manželé Julius F. Pratt Fund, Indianapolis Museum of Art

Gruelle se oženil s Alice Bentonovou, když žil v Decaturu ve státě Illinois.[4] Měli tři děti: John, Prudence a Justin. Ačkoli byla Gruelle často mimo domov, aby malovala, a podnikla delší výlety do Východní pobřeží Spojených států, věnoval se své rodině. Poté, co se Gruellové přestěhovali do Indianapolis, Indiana V roce 1882 se rodina usadila v domě na Tacoma Avenue, kde žili více než dvacet pět let. Gruelle a jeho manželka Alice se začali zajímat o spiritualismus po cestě do Gloucesteru v Massachusetts a po svém návratu do Indianapolisu se pár konal v neděli seance v salónu jejich domu.[2]

V roce 1905, když Gruelle hledal větší příležitosti pro svou rodinu, zavřel studio v Indianapolis, pronajal dům Tacoma Avenue a přestěhoval svou ženu a dvě nejmladší děti do New Yorku. (Jeho nejstarší syn, John, byl ženatý a žil v Cleveland, Ohio, v té době.) Gruellovci si pronajali byt ve čtvrtém patře staré budovy na ulici Twenty-Third Street, západně od Sixth Avenue, v New Yorku. Jejich dcera Prudence pokračovala ve vokálním výcviku v New Yorku, ale Gruelle, jeho manželka a mladší syn Justin, se v roce 1907 vrátili do Indianapolisu. Gruelle pokračoval v malování v Indianapolis, dokud se rodina nepřestěhovala do Connecticut v roce 1910.[2]

Oba Gruellovi synové se stali umělci. John Barton (1880–1938), nejstarší, byl ilustrátor a autor, který je nejlépe známý jako tvůrce Otrhaný Ann panenka a související knihy a ilustrace. Raggedy Ann Stories (1918)[5] byla první z jeho dvaceti osmi knih o Raggedy Ann a jejích přátelích.[6][7]

Nejmladší dítě Gruelle, Justin Carlisle (1889–1979), studovalo umění u William Forsyth na Institut umění Johna Herrona (předchůdce Herron School of Art and Design ) v Indianapolis a na Art Students League of New York v New York City. Stal se malířem krajiny jako jeho otec. Justin Gruelle je nejlépe známý pro čtrnáct nástěnných maleb, které namaloval pro Správa průběhu prací a nástěnné malby, které namaloval pro Světová výstava 1939 v New Yorku. [8][9]

Prostřední dítě Gruelle, dcera jménem Prudence (1884–1966), se vyučilo jako zpěvák v New Yorku na Velké hudební konzervatoři a Metropolitní operní škole. Později vystupovala v estrádě pod uměleckým jménem Prudence Gru a provdala se za Alberta Matzkeho, ilustrátora a akvaristu. Prudence Gruelle Matzke se také stala autorkou dětských knih. Kromě toho se stala syndikovanou redaktorkou novin „Good Night Stories“ pro děti a psala pod pseudonymem Blanche Silver.[8][9]

Kariéra

The Canal Morning Effect (1894)

Richard Gruelle zahájil svou profesionální kariéru jako umělec v Decaturu v Illinois, kde založil svůj první ateliér, ale malíř samouk také krátce žil a pracoval v Ohio, a Florida, než se usadil v Indianě v roce 1882. Gruelle se stal umělcem na plný úvazek a dosáhl slávy jako člen Hoosierova skupina malířů. Kromě malování indiánských krajin podnikal Gruelle delší výlety na východní pobřeží, kde se soustředil na malování mořských krajin. Také žil a udržoval studio v New Yorku od roku 1905 do roku 1907, poté se vrátil do svého domova v Indianapolis. V roce 1910 se Gruellové přestěhovali do Norwalk, Connecticut.

Raná léta

Gruelle otevřel svůj první ateliér v Decaturu ve státě Illinois se specializací na portrétování, ale také maloval krajiny a učil malbu.[8][10] Gruelle a jeho manželka Alice se později přestěhovali do Cincinnati Ve státě Ohio, kde krátce vyzdobil litinové trezory pro místní firmu a v noci chodil na výtvarné kurzy. Pár se vrátil do Arcoly v Illinois v roce 1876, aby se postaral o svou ovdovělou matku a tetu. V roce 1881, poté, co strávil asi pět let v Arcole, Gruelle, jeho manželka a syn dítěte, John, opustil Illinois, aby žil v Gainesville, Florida, než se o rok později přestěhovali do Indiany.[2][10]

Umělec

V roce 1882 třicetiletý Gruelle přestěhoval svou rodinu do Indianapolisu v Indianě a prosadil se jako umělec na plný úvazek.[8] Rodina se usadila ve skromném domě na Tacoma Avenue, který zůstal umělcovým hlavním bydlištěm pro příštích dvacet osm let.[10][11] Gruelle kromě umění měla ráda hudbu a naučila se hrát na klavír. Navštěvoval také hudební koncerty.[12] Gruelle byla považována za „uměleckého znalce všeho druhu“.[13] ale zaměřil se na malbu krajiny oleji a akvarely. Ze své domovské základny v Indianapolisu Gruelle často cestoval na východní pobřeží a podnikal delší skicování Washington DC.; Baltimore, Maryland; a Gloucester, Massachusetts.[10]

Indiana básník James Whitcomb Riley pověřil Gruelle ilustrací dvou jeho básní „Když je mráz na Punkinovi“ a „The Old Swimmin 'Hole“, které vyšly v r. Sousedské básně (1891). V témže roce pozval Herbert Hess, mecenáš umění v Indianapolis, Gruelle, aby přijela do Washingtonu, DC, namalovat Kapitol USA. Gruelle strávil několik následujících sezón v 90. letech 19. století malováním a vystavováním svých prací v oblasti Washingtonu, DC.[2]

V prosinci 1894 pět umělců z oblasti Indianapolis (Gruelle, William Forsyth, Otto Stark, J. Ottis Adams, a T. C. Steele ), byly zahrnuty Pět malířů Hoosier výstava, kterou sponzorovala Ústřední umělecká asociace Chicago, Illinois.[14] Místní kritici umění ocenili výstavu, která se konala v sochaři Lorado Taft Studio v Chicagu pro „individualitu, vitalitu a svěží přístup“.[15] Recenzenti výstavy rovněž prohlásili, že obrazy byly „skutečně americkým výrazem v moderním idiomu“.[15] Jeden umělecký kritik poznamenal, že Gruelleovy obrazy na výstavě zahrnovaly Předávání bouře, ukázal své „ostré a analytické“ vnímání, v němž dominoval „cit pro symetrické seskupení“.[16] V důsledku publicity z show, pět umělců byl nazván Hoosierova skupina. Ačkoli byli muži profesionálními přáteli a jejich práce byla vystavována na mnoha stejných uměleckých přehlídkách, nikdy se formálně neorganizovali jako skupina. Každý umělec si zachoval samostatnost a vlastní umělecký styl.[10][15]

Vstup, přístav Gloucester (1892) Richard Buckner Gruelle, fond Julius F. Pratt, Muzeum umění v Indianapolis

V roce 1897 Boston, Massachusetts, litograf Louis Prang pověřil Gruelle malováním mořských krajin v Gloucesteru v Massachusetts. Výlet poskytl umělce první příležitost vidět Atlantický oceán. Gruelle později podnikla každoroční výlety na malování Cape Ann, Massachusetts, kde každé léto strávil šest týdnů až dva měsíce skicováním a malováním v této oblasti.[16][17] Kromě pravidelných výletů na východní pobřeží žila v Gruelle New York City od roku 1905 do roku 1907 se svou ženou Alicí a dvěma mladšími dětmi, ale vrátil se do Indianapolisu, kde pokračoval v malování, dokud se rodina nepřestěhovala do Connecticut v roce 1910.[18]

Autor

V roce 1892 byla Gruelle pozvána k prohlídce soukromé sbírky umění Baltimore průmyslník William Thompson Walters v jeho domě v Marylandu. Po návštěvě Gruelle napsal článek popisující sbírku pro první vydání Moderní umění časopis. Po přečtení Gruellova článku, který obsahoval živé popisy uměleckých děl, ho Walters požádal, aby o sbírce napsal knihu. Gruelle s projektem souhlasila v roce 1893 a před dokončením rukopisu v roce 1894 strávila zhruba rok katalogizací sbírky. Poznámky, kritické a biografické: Sbírka W. T. Waltersa byla vydána v roce 1895. Jediná Gruellova kniha poskytla podrobný popis mistrovských děl Jean-François Millet, Théodore Rousseau, Jean-Baptiste-Camille Corot, Eugène Delacroix, a Théodore Géricault, mimo jiné ve sbírce Walters, stejně jako jeho vlastní umělecké postřehy.[17][19] Gruelle také psal následující články pro Moderní umění časopis a Indianapolis News.[9][14]

Pozdější roky

V roce 1910, ve věku padesáti devíti, se Gruelle a jeho manželka Alice přestěhovali do stoletého domu na nemovitosti, které koupili v Norwalk, Connecticut, asi 43 mil (69 km) od New Yorku. Gruelle a jeho manželka sdíleli nemovitost o rozloze 16 hektarů se svými třemi dospělými dětmi: Johnem a jeho manželkou Myrtle; Prudence a její manžel Albert Matzke; a nejmladší syn Gruelle, Justin.[6]

Gruelle pokračoval v malování v Connecticutu a zaměřil se na to, co viděl v přírodě, zejména mořské krajiny. Ačkoli majetek Connecticutu byl po zbytek života Gruellovým domovem, často se vracel do Indianapolisu, aby zde vystavoval svou práci a navštěvoval přátele a členy rodiny.[9][17]

V červenci 1912 Gruelle utrpěl paralyzující cévní mozkovou příhodu, která zasáhla pravou stranu jeho těla, a nedovolila mu malovat. Doufal, že se uzdraví a obnoví malování, ale jeho zdraví se stále zhoršovalo.[20]

Smrt a dědictví

Gruelle zemřela v Indianapolis v Indianě 8. listopadu 1914 při návštěvě členů rodiny. Jeho ostatky jsou pohřbeny Hřbitov Crown Hill v Indianapolis.[21]

Gruelle je nejlépe známý svými krajinovými malbami a knihou, Poznámky: Kritické a biografické: Sbírka W. T. Waltersa (1895). Gruellovo umění z doby, kterou strávil v Gloucesteru v Massachusetts, patří mezi jeho nejlepší, zejména jeho akvarely.[20] Mezi jeho nejpozoruhodnější obrazy patřila řada mořských scén, které zahrnovaly Drama prvků.[17] Gruelleho mistrovské dílo, Kanál - ranní efekt (1894), je obraz panorama Indianapolisu z jižní strany města Vojenský park. Umělecká asociace v Indianapolisu obraz rychle získala a zůstává ve sbírce Muzeum umění v Indianapolis.[22] Gruelle pouze příležitostně vystavoval svá díla na národních výstavách, až na dvě výrazné výjimky. Vystavoval na každoročních přehlídkách Společnosti západních umělců a v roce 1904 na výstavě Louisiana nákupní expozice na Saint Louis, Missouri. Gruelle upřednostňovala one-man show konaná v Indianapolisu v Indianě a v USA New Canaan, Connecticut.[20]

Gruelle byla členkou několika uměleckých organizací, včetně Art Association of Indianapolis (předchůdce dnešního Indianapolis Museum of Art), New Canaan Society of Artists, Společnost západních umělců a Knockers, umělecká skupina na východním pobřeží, která se později stala Silvermine Guild of Artists and Art School.[9][23]

Vyznamenání a pocty

Několik Gruellových obrazů bylo zahrnuto do Státní muzeum v Indianě výstava „Nejlepší roky: Obrazy Indiany skupiny Hoosier, 1880–1915, Theodore C. Steele, John Ottis Adams, William Forsyth, Otto Stark, Richard Gruelle“, od 11. října 1985 do 16. března 1986 .[24]

Vybraná díla

Starkova umělecká díla jsou součástí soukromých sbírek a několika muzeí umění. Tyto zahrnují Muzeum umění v Indianapolis a Státní muzeum v Indianě, mezi ostatními.[24][25]

  • Umělecké studio (1892)[25]
  • Kanál - ranní efekt (1894), Indianapolis Museum of Art[24]
  • Indiana krajina (1894), Indianapolis Museum of Art[25]
  • Pohled na Washington D.C. (1895), Státní muzeum v Indianě[24]
  • Výhled na jezero (1896), Státní muzeum v Indianě[24]
  • Dvě postavy na skalnatém pobřeží (1897), Indianapolis Museum of Art[24]
  • Přímořská krajina (asi 1897), Indianapolis Museum of Art[25]

Poznámky

  1. ^ Burnet, Mary Q. (1921). Umění a umělci z Indiany. New York: Společnost století. str.194. Vydání dotisku, Evansville, Indiana: Whipporwill Publications, 1985.
  2. ^ A b C d E F Judith Vale Newton, Jane Eckert, Henry Eckert a William H. Gerdts (1985). Hoosierova skupina: Pět amerických malířů. Indianapolis, Indiana: Eckert Publications. 139, 141, 144 a 156. ISBN  0961499206.CS1 maint: více jmen: seznam autorů (odkaz)
  3. ^ Burnet, str. 183–185 a 187.
  4. ^ Burnet, s. 186.
  5. ^ Linda C. Gugin a James E. St. Clair, eds. (2015). Indiana's 200: The People Who Shaped the Hoosier State. Indianapolis: Indiana Historical Society Press. str. 142–43. ISBN  978-0-87195-387-2.CS1 maint: další text: seznam autorů (odkaz)
  6. ^ A b Judith V. Newton (léto 1991). „Skupina Hoosier: Malíři krajiny v Indianě“. Stopy Indiany a středozápadní historie. Indianapolis: Indiana Historical Society. 3 (3): 12.
  7. ^ Burnet, str.195.
  8. ^ A b C d Gugin a St. Clair, eds., Str. 142, 144.
  9. ^ A b C d E Newton, Eckert, Eckert a Gerdts, str. 148.
  10. ^ A b C d E Burnet, str. 186–187.
  11. ^ Newton, „Skupina Hoosier“, s. 13.
  12. ^ Newton, Eckert, Eckert a Gerdts, str. 146.
  13. ^ Newton, „Skupina Hoosier“, s. 1. 11.
  14. ^ A b Martin Krause (léto 1991). „Fóra“. Stopy Indiany a středozápadní historie. Indianapolis: Indiana Historical Society. 3 (3): 17.
  15. ^ A b C Newton, „Skupina Hoosier“, s. 6.
  16. ^ A b Newton, Eckert, Eckert a Gerdts, s. 144.
  17. ^ A b C d Burnet, str. 193–94.
  18. ^ Newton, Eckert, Eckert a Gerdts, s. 144 a 146.
  19. ^ Newton, Eckert, Eckert a Gerdts, s. 141–42.
  20. ^ A b C Newton, Eckert, Eckert a Gerdts, str. 150.
  21. ^ Burnet, s. 194. Viz také: Douglas A. Wissing, Marianne Tobias, Rebecca W. Dolan a Anne Ryder (2013). Crown Hill: Historie, duch a svatyně. Indianapolis: Indiana Historical Society Press. str. 106. ISBN  9780871953018.CS1 maint: více jmen: seznam autorů (odkaz)
  22. ^ Martin G. Krause (1990). The Passage: Návrat malířů z Indiany z Německa, 1880-1905. Indianapolis, Indiana: Muzeum umění v Indianapolis. str. 144. ISBN  9780936260525.
  23. ^ Gugin a St. Clair, ed., Str. 143.
  24. ^ A b C d E F Nejlepší roky: Indiana Obrazy skupiny Hoosier, 1880–1915, Theodore C. Steele, John Ottis Adams, William Forsyth, Otto Stark, Richard Gruelle. Indianapolis: Státní muzeum v Indianě. 1985. OCLC  15528711.
  25. ^ A b C d Dotaz na výsledky vyhledávání sbírky umění v Indianapolis Museum of Art, „Richard Buckner Gruelle“. Muzeum umění v Indianapolis. Citováno 17. července 2018.

Reference

  • Nejlepší roky: Indiana Obrazy skupiny Hoosier, 1880–1915, Theodore C. Steele, John Ottis Adams, William Forsyth, Otto Stark, Richard Gruelle. Indianapolis: Státní muzeum v Indianě. 1985. OCLC  15528711.
  • Burnet, Mary Q. (1921). Umění a umělci z Indiany. New York: Společnost století. Vydání dotisku, Evansville, Indiana: Whipporwill Publications, 1985.
  • Gugin, Linda C. a James E. St. Clair, eds. (2015). Indiana's 200: The People Who Shaped the Hoosier State. Indianapolis: Indiana Historical Society Press. str. 142–44. ISBN  978-0-87195-387-2.CS1 maint: více jmen: seznam autorů (odkaz) CS1 maint: další text: seznam autorů (odkaz)
  • Krause, Martin (léto 1991). „Fóra“. Stopy Indiany a středozápadní historie. Indianapolis: Indiana Historical Society. 3 (3): 14–17.
  • Krause, Martin G. (1990). The Passage: Návrat malířů z Indiany z Německa, 1880-1905. Indianapolis, Indiana: Muzeum umění v Indianapolis. ISBN  9780936260525.
  • Newton, Judith V. (léto 1991). „Skupina Hoosier: Malíři krajiny v Indianě“. Stopy Indiany a středozápadní historie. Indianapolis: Indiana Historical Society. 3 (3): 4–13.
  • Newton, Judith Vale, Jane Eckert, Henry Eckert a William H. Gerdts (1985). Hoosierova skupina: Pět amerických malířů. Indianapolis, Indiana: Eckert Publications. 138–51 a 156. ISBN  0961499206.CS1 maint: více jmen: seznam autorů (odkaz)
  • Wissing, Douglas A .; Marianne Tobias; Rebecca W. Dolan; Anne Ryder (2013). Crown Hill: Historie, duch a svatyně. Indianapolis: Indiana Historical Society Press. str. 106. ISBN  9780871953018.

externí odkazy