Ralph Humphrey - Ralph Humphrey

Pro politika v Ohiu viz Ralph L. Humphrey.
Ralph Humphrey
narozený
Ralph Humphrey

(1932-04-14)14.dubna 1932
Youngstown, Ohio, USA
Zemřel14. července 1990(1990-07-14) (ve věku 58)
New York, New York, USA
Národnostamerický
VzděláváníYoungstown State University
Známý jakoMalování
HnutíAbstraktní expresionismus
Minimalismus

Ralph Humphrey (14. dubna 1932 - 14. července 1990) byl americký abstraktní malíř, jehož práce byla spojena s oběma Abstraktní expresionismus a Minimalismus.[1][2] V 60. a 70. letech působil na newyorské umělecké scéně. Jeho obrazy lze nejlépe shrnout jako průzkum vesmíru skrze barvu a strukturu. Žil a pracoval v New Yorku, NY.

Nesmí být zaměňován s bubeníkem Ralphem Humphreym, známým především jako bubeník Matky vynálezu od roku 1973 do roku 1974.

Životopis

Ralph Humphrey studoval na Youngstown State University.[1] V roce 1957 se přestěhoval do New Yorku a okamžitě se stal součástí umělecké scény, která byla v té době známá Abstraktní expresionismus.[1] Setkal se s umělci jako např Mark Rothko, Theodoros Stamos, Frank Stella, Robert Ryman, a Ellsworth Kelly, který by měl na jeho práci velký vliv.[3] Humphrey byl prominentním členem generace umělců, kteří v 70. a 60. letech položili základy amerického umění.[1] Od roku 1966 až do své smrti v roce 1990 učil malbu na postgraduálním oddělení v Hunter College.

Umělecký styl

Humphreyho umělecký styl prošel několika fázemi a vývojem, který lze zhruba popsat následujícím způsobem: monochromy z let 1957–60; rámové obrazy 1961–65; tvarovaná plátna 1967–70; konstruované obrazy 1971–1990.[4] Během těchto fází Humphrey pozorně sledoval barvu, světlo a prostor, zatímco se pohyboval mezi abstrakcí a reprezentací. Jak vysvětluje Kenneth Baker v Art in America v roce 1984: „Každé z jeho děl definuje ideální pozorovací vzdálenost, kterou lze zjistit pouze trpělivým pozorováním zaostření detailů, rozlišení obrazu a správného vztahu mezi tělem a objektem. Najít výstižnou vzdálenost, od které byste měli uvažovat o nových barvách Humphrey, tedy není něco, co děláte diskurzivně: je to cvičení, jak tiše pocítit cestu ke správnému prostorovému intervalu. “ [3]

1957–1960

Recenze Humphreyovy show na Tibor de Nagy v roce 1960, Donald Judd řekl o svých monochromách: „Jsou velké, jemné a jednobarevné. Jedná se o druh purismu, ve kterém obecnost neobsahuje proměnné, ale vylučuje je, ve kterém je vystaven základní diagram nebo barva, jediná kontinuita, zde podstata zmatené posloupnosti vnímání. “[5] Donald Judd také přirovnal tato plátna k dílu Kazimir Malevich, Piet Mondrian, a Josef Albers.

1961–1965

Neil A. Levine psal v roce 1965 o Humphreyho samostatné výstavě v Zelená galerie, kde ukázal některé ze svých rámových obrazů. Levine řekl: „Jeho nová práce je vážná a náročná. Všechny obrazy jsou variacemi na jedno téma. Tématem je, jednoduše řečeno, rozlehlé, lehce kartáčované, velké šedé pole… obklopené malovaným okrajem… “[6] I zde odkazuje Neil Albersi, stejně jako televizní obrazovky, nevyplněné billboardy a Rothko.[6]

1967–1970

Robert Pincus-Whitten hodnotil Humphreyovu show z roku 1969 v Galerie Bykert, kde byla zavěšena jeho tvarovaná plátna. Pincus-Whitten vysvětluje, jak Humphrey vytvořil „zářivý kosmos křehkých výdechů, malovaných na velkých čtvercích nebo vodorovných obdélnících, jemně otočených v rohu a zakřivených zpět do nosítek.“[7] Tato plátna jsou také pozoruhodná pro použití denních barev. V této době je jeho práce stále více atmosférická než jeho předchozí úsilí; vícebarevné vlnovky a stříkané barvy nahrazují pevná geometrická pole jednotlivých barev.

1971–1990

Poslední definovatelná fáze jeho uměleckého stylu se občas přibližuje reprezentaci a někdy připomíná otevřené okno. Tyto konstruované obrazy také hraničí se sochařstvím, často vycházejícím deset palců od zdi, přímo konfrontující diváka ve skutečném prostoru. Také barva je značně vybudovaná, což dává povrchu obrazů značnou texturu, která nebyla v jeho díle dosud vidět. Ellen Schwartz píše v roce 1977 o své výstavě u Johna Webera, kde jeho vytvořené obrazy byly stále abstraktní: „Nejnovější Humphreyho díla, spíše meditativní než komunikativní, vyžadují pozastavení vědomého úsilí, abychom je uchopili, než se poddají svým tajemstvím, která leží v nás celou dobu. Bohaté modré pestré povrchy jsou jako pijáky, na které si naléváme vlastní fantazie. “[8] D Phillips, který psal o své výstavě Willard Gallery v roce 1982, vysvětluje, jak jsou jeho konstruované obrazy přirozeným rozšířením dřívějších rámových obrazů: „Rámečky uvnitř rámů již dlouho poskytovaly strukturální základ pro barevné vzory Humphrey; jednoduše učinil narážku svého okna doslovnou. “ Vysvětluje také, že tyto obrazy jsou krokem vpřed: „Posun však přináší do uměleckých konstrukcí větší rozmanitost a složitost. Existuje jasnější smysl pro prostor, uvnitř i venku. “[9] Kromě obsahu vidíme Humphreyho, který používá jasnější barevnou paletu a na povrch vkládá neurčitě obrazné, náladové vzory.[3] V polovině 80. let se však obrazy vrací do nejednoznačného abstraktního stavu.[3]

Výstavy

Od své první samostatné výstavy na Galerie Tibora de Nagy v New Yorku v roce 1959 byla Humphreyova práce předmětem 40 samostatných představení. Během svého života ho zastupoval Zelená galerie, Galerie Bykert, Galerie Andre Emmerich, Willard Gallery a Galerie Johna Webera.[1]

Od jeho smrti v roce 1990 se nadále konají samostatné výstavy, například Ralph Humphrey: Frame Paintings, 1964 až 1965 Mary Boone Gallery, New York City, 8. září - 6. října 1990 a Ralph Humphrey: Conveyance at Gary Snyder Gallery, 2. dubna - 16. května 2015.[10][11] Další výstavy se konaly jinde v New Yorku, San Francisku, Los Angeles a Bostonu.

Humphreyovy obrazy byly také na skupinových výstavách, jako je Systemic Painting at the Solomon R. Guggenheim Museum, New York, 1966, Struktura barev na Whitney Museum of American Art, New York, 1971, bienále 1979 na Whitney Museum, and High Times, Hard Times: New York Painting, 1967-1975 at the Muzeum umění Weatherspoon, 2006.[12][13][14][15]

Samostatné výstavy

1959

1960

1961

  • Ralph Humphrey: Nedávné obrazy, Mayer Gallery, New York, 14. března - 1. dubna[18]

1965

1967

1968

1969

1970

1971

  • Ralph Humphrey, Galerie André Emmerich, New York, 20. března - 8. dubna[33][34]

1972

1973

  • Ralph Humphrey, Galerie Bykert, New York, 12. května - 2. června[37][38]
  • Ralph Humphrey: Survey of Paintings, Texas Gallery, Houston, 15. května - 9. června

1974

  • Ralph Humphrey, Galerie Bykert, New York, 20. dubna - 15. května[39][40]
  • Ralph Humphrey: Obrazy, Galerie Daniela Weinberga, San Francisco, listopad – prosinec

1975

  • Ralph Humphrey: Obrazy, 1974, Galerie Bykert, New York, 4. – 26. Února[41]
  • Ralph Humphrey: Obrazy, 1958–1966, Bykert / Downtown, New York, 4. – 26. Února[41]

1976

  • Ralph Humphrey, John Weber Gallery, New York, 31. ledna - 25. února[42][43]

1976–1977

  • Ralph Humphrey: Nedávné obrazy, Galerie Daniela Weinberga, San Francisco, 16. prosince 1976 - 22. ledna 1977

1977

  • Ralph Humphrey, John Weber Gallery, New York, 9. – 26. Února[8]

1980

1982

  • Ralph Humphrey, Willard Gallery, New York, 3. dubna - 8. května[9][46][47]
  • Ralph Humphrey: Obrazy, 1975–1982, Galerie Daniela Weinberga, Los Angeles, 6. – 30. Října

1983

  • Ralph Humphrey: Vybrané obrazy, Galerie Daniela Weinberga, Los Angeles, 14. května - 11. června

1984

  • Galerie Delahunty, Dallas
  • Ralph Humphrey, Willard Gallery, New York, 7. dubna - 12. května[48]

1985

  • Ralph Humphrey: Nedávné obrazy, Galerie Daniela Weinberga, Los Angeles, 16. října - 2. listopadu

1987

  • Ralph Humphrey, Jay Gorney Modern Art, New York, leden – únor[49][50]

1990

  • Ralph Humphrey: 1990, Mary Boone Galerie, New York, 3. – 31. Března[51]
  • Ralph Humphrey: Obrazy rámů, 1964 až 1965, Mary Boone Galerie, New York, 8. září - 6. října[10][52]
  • Ralph Humphrey: Retrospektivní pohled, 1954–1990, Galerie Daniela Weinberga, Los Angeles, 8. listopadu - 5. prosince

1991

  • Ralph Humphrey: Pozdní malby na papíře, Galerie umění Bertha a Karl Leubsdorf, Hunter College, City University of New York, 19. září - 26. října
  • Ralph Humphrey: Obrazy, 1975–1985, Galerie Johna Berggruena, San Francisco, říjen – listopad

1996

  • Ralph Humphrey: Vybrané obrazy, Galerie Daniela Weinberga, San Francisco, 17. srpna - 17. října

1998

  • Ralph Humphrey, Danese Gallery, New York, 16. ledna - 14. února

2000

  • Ralph Humphrey: Early Paintings, 1957–1967, Daniel Weinberg Gallery, Los Angeles, 1. listopadu - 9. prosince

2001

  • Ralph Humphrey: Later Paintings, 1975–1982, Daniel Weinberg Gallery, Los Angeles, 5. dubna - 26. května

2008

  • Ralph Humphrey: Vybraná díla z Estate, Galerie Nielsen, Boston, 17. května - 14. června
  • Ralph Humphrey: Vybrané obrazy, 1957–1980, Galerie Daniela Weinberga, Los Angeles, 31. května - 28. června[53]

2012

  • Ralph Humphrey, Gary Snyder Gallery, New York, 13. září - 27. října[11][54]

2015

  • Ralph Humphrey: Conveyance, Garth Greenan Gallery, New York, 2. dubna - 16. května[55]

Skupinové výstavy

1961

1966

1967

1968

1968–1969

1969

1969–1970

1970–1971

  • Color and Field, 1890–1970, Galerie umění Albright-Knox, Buffalo, 15. září - 1. listopadu 1970; Dayton Art Institute, Ohio, 20. listopadu 1970 - 10. ledna 1971; Cleveland Museum of Art, 4. února - 28. března 1971[65]

1971

1972

1973

  • Kresby, Galerie Bykert, New York, 6. – 24. Ledna
  • Galerie Toselli, Milán

1974

  • New Painting: Stressing Surface, Katonah Gallery, Katonah, New York, 4. května - 23. června
  • Malba a sochařství dnes, Muzeum umění v Indianapolis, 22. května - 14. července; Muzeum umění Taft, Cincinnati, 12. září - 24. října
  • Deset malířů v New Yorku, Michael Walls Gallery, New York, 15. června - 6. července
  • Sedmdesátá první americká výstava, Art Institute of Chicago, 15. června - 11. srpna

1975

  • 22 umělců, Susan Caldwell Gallery, New York, 4. – 25. Ledna
  • Čtrnáct abstraktních malířů, Galerie umění Fredericka S. Wighta, Kalifornská univerzita, Los Angeles, 25. března - 25. května
  • Čtrnáct umělců, Baltimore Museum of Art, 15. dubna - 1. června
  • Skupinová výstava vybraná Klausem Kertessem, Texas Gallery, Houston, 15. září - 11. října
  • Douglas Drake Gallery, Kansas City, Missouri

1975–1976

  • Malba, kresba a sochařství 60. a 70. let ze sbírky Dorothy a Herberta Vogelů, Institute of Contemporary Art, Philadelphia, 7. října - 18. listopadu 1975; Centrum současného umění, Cincinnati, 17. prosince 1975 - 15. února 1976

1976

1977

  • Obrazy na papíře, Centrum kreslení, New York, 15. – 26. Ledna[68]
  • Galerie Jean-Paul Najar, Paříž
  • ’75, ’76, ’77: Painting, Part I, Sarah Lawrence College Art Gallery, Bronxville, New York, 19. února - 10. března; Americká nadace pro umění, Miami, duben – květen; Centrum současného umění, Cincinnati, červen – červenec
  • Pohled na desetiletí, Museum of Contemporary Art, Chicago, 10. září - 10. listopadu
  • Galerie Johna Webera, New York

1977–1978

1978–1979

  • Umění z konce dvacátého století od Sydney a Frances Lewis Foundation, Andersonova galerie, Virginia Commonwealth University, Richmond, 5. prosince 1978 - 9. ledna 1979; Institute of Contemporary Art, University of Pennsylvania, Philadelphia, * 22. března - 2. května 1979

1979

  • Výstava bienále 1979, Whitney Museum of American Art, New York, 6. února - 1. dubna[13]
  • Generation, Susan Caldwell Gallery, New York
  • Reduktivní objekt: Přehled minimalistické estetiky v 60. letech, Institute of Contemporary Art, Boston 7. března - 29. dubna
  • Implicitní obrázek: Abstraktní malba v 70. letech, Galerie Nielsen, Boston, 29. dubna - 1. června
  • Barva a struktura, Hamilton Gallery, New York, 5. května - 2. června
  • Texas Gallery, Houston

1980

1981

1981–1982

  • Kreslení Invitational 1981, Harm Bouckaert Galerie, New York, 2. prosince 1981 - 2. ledna 1982[71]

1982

1983

  • Abstraktní malba: 1960–1969, P.S. 1 Centrum současného umění, Queens, 16. ledna - 13. března
  • New Work, New York: Newcastle Salutes New York, Newcastle Polytechnic Gallery, Newcastle upon Tyne, Velká Británie, 8. října - 4. listopadu

1984

  • Parasol and Simca: Two Presses / Two Processes, Center Gallery, Bucknell University, Lewisburg, Pensylvánie, 3. února - 4. dubna 1984; Sordoni Art Gallery, Wilkes College, Wilkes-Barre, Pensylvánie, 15. dubna - 13. května
  • Meditativní povrch, Renaissance Society na University of Chicago, 1. dubna - 16. května

1985

  • Redefined Abstract Painting, Louis K. Meisel Gallery, New York, 16. února - 30. března
  • Občas: Výběr posledních a starších obrazů, Galerie Daniela Weinberga, Los Angeles, 1. června - 31. srpna
  • Americká abstraktní malba: 1960–1980, Margo Leavin Galerie, Los Angeles, 19. června - 24. srpna

1986

  • Puristický obraz, Galerie Marian Locks, Filadelfie, listopad

1986–1987

1997

2004

2006–2007

2008

  • The Idea of ​​Nature, 33 Bond Gallery, New York, 12. června - 31. července
  • Into the Void: Abstract Art, 1948–2008, Tucson Museum of Art, 17. července - 26. září

2008–2009

  • Steve DiBenedetto, Ralph Humphrey, Chris Martin a Andrew Masullo / Obrazy, Galerie Daniela Weinberga, Los Angeles, 6. prosince 2008 - 31. ledna 2009[75]

2009

2010

  • Wall-to-Wall, Daniel Weinberg Gallery, Los Angeles, 5. června - 14. srpna[78]

2011

  • Povrchové pravdy: abstraktní malba v šedesátých letech, Muzeum Nortona Simona, Pasadena, Kalifornie, 25. března - 15. srpna[79]

2011–2012

2012

2014–2015

2015

Sbírky

Humphreyho práce lze nalézt v prominentních sbírkách v Americe a Austrálii, včetně následujících:

Reference

  1. ^ A b C d E Smith, Roberta (17. července 1990). „Ralph Humphrey, abstraktní malíř a učitel, 58“. New York Times. Citováno 29. dubna 2016.
  2. ^ Wilson, William S. (1977). „Ralph Humphrey: Omluva za malování“. Artforum. 16 (3): 54–59.
  3. ^ A b C d Baker, Kenneth (1984). "Materiální pocity". Umění v Americe. 72 (9): 162–167.
  4. ^ Baker, Amy (1982). „Painterly Edge“. Artforum. 20 (8): 38–43.
  5. ^ A b Judd, Donald (1960). „V galeriích: Ralph Humphrey“. Arts Magazine. 34 (6): 54.
  6. ^ A b C Levine, Neil A. (1965). „Recenze a náhledy: Ralph Humphrey“. Novinky z umění. 64 (4): 16.
  7. ^ A b Pincus-Whitten, Robert (1969). „New York: Ralph Humphrey“. Artforum. 7 (8): 69.
  8. ^ A b Schwartz, Ellen (1977). „New York Reviews: Ralph Humphrey“. Novinky z umění. 76 (4): 126.
  9. ^ A b Phillips, Deborah C. (1982). „New York Reviews: Ralph Humphrey“. Novinky z umění. 81 (7): 161.
  10. ^ A b Galerie Mary Boone (1990). Ralph Humphrey, Obrazy rámů, 1964 až 1965. New York: Galerie Mary Boone. ISBN  9780941863155.
  11. ^ A b Greenan, Garth (2012). Ralph Humphrey. New York: Galerie Garyho Snydera. ISBN  9780982974766.
  12. ^ A b Solomon R. Guggenheim Museum (1966). Systémové malování. New York: Nadace Solomona R. Guggenheima.
  13. ^ A b Tucker, Marcia (1971). Struktura barev. New York: Whitney Museum of American Art.
  14. ^ Whitney Museum of American Art (1979). Výstava bienále 1979. New York: Whitney Museum of American Art. ISBN  9780874270129.
  15. ^ A b Siegel, Katy (2006). High Times, Hard Times: NEw York Painting, 1967-1975. New York: Mezinárodní nezávislí kurátoři. ISBN  9781933045399.
  16. ^ Campbell, Lawrence (1959). „Recenze a náhledy: Ralph Humphrey“. Novinky z umění. 57 (10): 17–18.
  17. ^ Campbell, Lawrence (1960). „Recenze a náhledy: Ralph Humphrey“. Novinky z umění. 58 (10): 14–15.
  18. ^ Sandler, Irving H. (1961). „Recenze a náhledy: Ralph Humphrey“. Novinky z umění. 60 (3): 15–16.
  19. ^ Goldin, Amy (1965). „V galeriích: Ralph Humphrey“. Arts Magazine. 39 (10): 66.
  20. ^ Benedikt, Michael (1967). „New York: Humphries“. Art International. 11 (4): 64.
  21. ^ Kramer, Hilton (21. ledna 1967). „Ralph Humphrey“. New York Times: 27. Citováno 4. května 2016.
  22. ^ Waldman, Diane (1967). „Recenze a náhledy: Ralph Humphrey“. Novinky z umění. 65 (10): 15.
  23. ^ Mellow, James R. (1968). „Newyorský dopis: Ralph Humphrey“. Art International. 12 (4): 63–67.
  24. ^ Battock, Gregory (1968). „V galeriích: Ralph Humphrey“. Arts Magazine. 42 (4): 62.
  25. ^ Perreault, John (1968). „Art: Too much of the same“. Village Voice. 12 (19): 18.
  26. ^ Burton, Scott (1968). "Jiný proužek". Novinky z umění. 66 (10): 36–37, 53–56.
  27. ^ Kurtz, Stephen A. (1969). „Recenze a náhledy: Ralph Humphrey“. Novinky z umění. 68 (1): 20.
  28. ^ Glueck, Grace (15. února 1969). „Sexy telefony, boty a faucety“. New York Times. Citováno 4. května 2016.
  29. ^ Schjeldahl, Peter (1969). „Newyorský dopis“. Art International. 13 (4): 62–67.
  30. ^ Simon, Rita (1969). „V galeriích: Ralph Humphrey“. Arts Magazine. 43 (5): 58.
  31. ^ Rosenstein, Harris (1970). „Recenze a náhledy: Ralph Humphrey“. Novinky z umění. 69 (3): 67.
  32. ^ Ratcliff, Carter (1970). „Newyorský dopis“. Art International. 14 (6): 132–144.
  33. ^ Baker, Kenneth (1971). „New York: Ralph Humphrey“. Artforum. 9 (9): 74.
  34. ^ Ratcliff, Carter (1971). „Recenze a náhledy: Ralph Humphrey“. Novinky z umění. 70 (3): 57.
  35. ^ Matthias, Rosemary (1972). „V galeriích: Ralph Humphrey“. Arts Magazine. 46 (8): 59.
  36. ^ Rosenstein, Harris (1972). „Recenze a náhledy: Ralph Humphrey“. Novinky z umění. 71 (4): 53.
  37. ^ Mellow, James (19. května 1973). "Letní show". New York Times. Citováno 4. května 2016.
  38. ^ Mayer, Rosemary (1973). „New York: Ralph Humphrey“. Arts Magazine. 47 (5): 71.
  39. ^ Dreiss, Joseph (1974). „Recenze umění: Ralph Humphrey“. Arts Magazine. 49 (1): 57.
  40. ^ Frank, Peter (1974). „Recenze výstav: Ralph Humphrey v Bykert Uptown“. Umění v Americe. 62 (5): 107–108.
  41. ^ A b Zucker, Barbara (1975). „Recenze a náhledy: Ralph Humphrey“. Novinky z umění. 74 (4): 98.
  42. ^ Wilson, William S. (1976). „Ralph Humphrey“. Arts Magazine. 50 (6): 5.
  43. ^ Derfner, Phyllis (1976). „Recenze výstav: Ralph Humphrey u Johna Webera“. Umění v Americe. 64 (3): 106.
  44. ^ Zimmer, William (1980). „Vynořování: Ralph Humphrey“. Týdenní zprávy SoHo. 7 (30): 60.
  45. ^ Frank, Elizabeth (1980). "Recenze výstav: Ralph Humphrey ve Willardu". Umění v Americe. 68 (6): 157–158.
  46. ^ Smith, Roberta (1982). „Tempus Fidget“. Village Voice. 27 (16): 89.
  47. ^ Raynor, Vivien (16. dubna 1982). „Ralph Humphrey“. New York Times. Citováno 5. května 2016.
  48. ^ Westfall, Stephen (1984). „Ralph Humphrey“. Arts Magazine. 59 (1): 40.
  49. ^ Larson, Kay (1987). „Taktika partyzána“. New York Magazine. 20 (5): 54–55.
  50. ^ Smith, Roberta (6. února 1987). „Art: Quieter Times for East Village's Galleries“. New York Times. Citováno 5. května 2016.
  51. ^ Ostrow, Saul (1990). „Ralph Humphrey“. Arts Magazine. 64 (10): 78.
  52. ^ Smith, Roberta (28. září 1990). „Review / Art; For Judy Pfaff, Moderation at Last“. New York Times. Citováno 5. května 2016.
  53. ^ „Ralph Humphrey: Selected Paintings, 1957-1980“. Galerie Daniela Weinberga. Citováno 3. května 2016.
  54. ^ „Ralph Humphrey“. Galerie Gartha Greenana. Citováno 3. května 2016.
  55. ^ „Ralph Humphrey: Conveyance“. Galerie Gartha Greenana. Citováno 3. května 2016.
  56. ^ Solomon R. Guggenheim Museum (1961). Američtí abstraktní expresionisté a imagisté. New York: Muzeum Solomona R. Guggenheima.
  57. ^ Muzeum umění Ithaca College Museum of Art (1967). Vybraný N.Y.C. Umělci 1967. Ithaca: Ithaca College.
  58. ^ Bellamy, Richard (1967). Zaměřte se na světlo. Trenton: Kulturní centrum Státního muzea v New Jersey.
  59. ^ Aldrich Museum of Contemporary Art (1967). Hlavní body umělecké sezóny 1966-67. Ridgefield, CT: Aldrich Museum of Contemporary Art.
  60. ^ Prokopoff, Stephen (1967). Romantický minimalismus. Philadelphia: University of Pennsylvania.
  61. ^ Goossen, E.C. (1968). Umění skutečného; USA, 1948-1968. New York: Muzeum moderního umění.
  62. ^ Philadelphia Museum of Art (1968). Čistý a jasný: americké inovace. Philadelphia: Philadelphia Museum of Art.
  63. ^ Zelená, Samuel Adams (1969). American Painting: The 1960s. Athény, GA: Gruzínské muzeum umění.
  64. ^ Whitney Museum of American Art (1969). 1969 Výroční výstava: Současná americká malba. New York: Whitney Museum of American Art.
  65. ^ Galerie umění Albright-Knox (1970). Barva a pole: 1890-1970. Buffalo, NY: Galerie umění Albright Knox.
  66. ^ Muzeum umění Santa Barbara (1971). Sprej. Santa Barbara: Muzeum umění Santa Barbara.
  67. ^ Galerie umění Oakland University (1971). Umění desetiletí, 1960-1970. Detroit: Oakland University.
  68. ^ Russell, John (21. ledna 1977). „Umění: Warholovo kladivo a srp“. New York Times. Citováno 5. května 2016.
  69. ^ Artner, Alan G. (10. srpna 1980). "Po nedávných neúspěchech zasáhne MCA cíl třemi novými show". Chicago Tribune.
  70. ^ Russell, John (30. června 1981). „Art: The Zeitgeist Signals Just Downstairs on 73rd St.“. New York Times. Citováno 5. května 2016.
  71. ^ Vernet, Gwynne (1982). "Kreslení Invitational 1981". Arts Magazine. 56 (6): 25.
  72. ^ Moufarrege, Nicolas A. (1982). „Erotický impuls“. Arts Magazine. 57 (3): 5.
  73. ^ „Lasting Legacy: Selections from the Lannan Foundation Gift“. Muzeum současného umění. Citováno 5. května 2016.
  74. ^ „Minimální budoucnost?: Umění jako objekt, 1958–1968“. Muzeum současného umění. Citováno 5. května 2016.
  75. ^ „Steve DiBenedetto, Ralph Humphrey, Chris Martin a Andrew Masullo / Obrazy“. Galerie Daniela Weinberga. Citováno 5. května 2016.
  76. ^ "Image Matter". Galerie Mary Boone. Citováno 5. května 2016.
  77. ^ „VINCENT FECTEAU DOLY Zřídka viděné drahokamy Z kolekce SFMOMA PRO NOVÉ PRACOVNÍ ŘADY“. SFMOMA. Citováno 5. května 2016.
  78. ^ "Zeď ke zdi". Galerie Daniela Weinberga. Citováno 5. května 2016.
  79. ^ „Povrchové pravdy: abstraktní malba v šedesátých letech“. Muzeum Nortona Simona. Citováno 5. května 2016.
  80. ^ Darling, Michael (2012). Jazyk méně, tehdy a nyní. Chicago: Museum of Contemporary Art. ISBN  978-0933856912.
  81. ^ „Susan Hartnett, Ralph Humphrey, Marilyn Lerner, Dona Nelson“. Galerie Mary Boone. Citováno 5. května 2016.
  82. ^ „Avantgardní kolekce“. Orange County Museum of Art. Citováno 5. května 2016.
  83. ^ „PRETTY RAW: PO A OKOLÍ HELEN FRANKENTHALER“. Rose Art Museum. Citováno 5. května 2016.
  84. ^ „Addison Gallery of American Art“. Citováno 29. dubna 2016.
  85. ^ "Allen Memorial Art Museum". Citováno 29. dubna 2016.
  86. ^ "Art Institute of Chicago". Citováno 29. dubna 2016.
  87. ^ "Muzeum umění Carnegie". Citováno 29. dubna 2016.
  88. ^ "Museum of Contemporary Art, Chicago". Citováno 29. dubna 2016.
  89. ^ "Museum of Contemporary Art, Los Angeles". Citováno 29. dubna 2016.
  90. ^ "Museum of Fine Arts, Houston". Citováno 29. dubna 2016.
  91. ^ "Muzeum moderního umění". Citováno 29. dubna 2016.
  92. ^ „Muzeum Nortona Simona“. Citováno 29. dubna 2016.
  93. ^ „Muzeum umění ve Filadelfii“. Citováno 29. dubna 2016.
  94. ^ "Muzeum moderního umění v San Francisku". Citováno 29. dubna 2016.
  95. ^ "Smithsonian Museum of American Art". Citováno 29. dubna 2016.
  96. ^ "Walker Art Center". Citováno 29. dubna 2016.
  97. ^ "Muzeum amerického umění Whitney". Citováno 29. dubna 2016.

externí odkazy