Pierre Patout - Pierre Patout

Pierre Patout (1879-1965) byl francouzský architekt a návrhář interiérů, který byl jednou z hlavních osobností Art Deco hnutí, stejně jako průkopník Zefektivnit moderní design. Mezi jeho díla patřila konstrukce hlavního vchodu a pavilonu d'un Collecteur u Mezinárodní výstava moderního dekorativního a průmyslového umění v Paříži v roce 1925 a interiéry zaoceánského parníku Normandie a další francouzské transatlantické parníky ve 30. letech.[1]

Život

Pierre Patout se narodil 23. dubna 1879 v Tonnerre v Yonne Oddělení a zemřel 21. května 1965 Yonne v Souzay-Champigny v Maine-et-Loire Oddělení. Během První světová válka, byl členem maskovat oddělení francouzské armády pod velením malíře Luciena-Victora Guiranda de Scévolaora spolu s řadou dalších francouzských umělců.

1925 Expozice užitého umění

Po válce úzce spolupracoval se svým přítelem dekoratérem Emile-Jacques Ruhlmann. Ti dva spolupracovali zejména na návrzích pro Mezinárodní výstava moderního dekorativního a průmyslového umění v Paříži od dubna do října 1925, událost, která představila styl a dala mu jméno. Bylo tam 15 000 vystavovatelů z dvaceti různých zemí. Během sedmiměsíčního běhu jej navštívilo šestnáct milionů lidí. Hlavním účelem výstavy bylo propagovat francouzské výrobce luxusního nábytku, porcelánu, skla, kovovýroby, textilu a dalších dekorativních výrobků. Všechny hlavní pařížské obchodní domy a hlavní designéři měli své vlastní pavilony.

Patout navrhl hlavní bránu expozice na Place de la Concorde, a také Hôtel du Riche Collectionneur, jedna z nejpopulárnějších atrakcí na výstavě. Uvnitř to zobrazovalo nové designy nábytku Emile-Jacques Ruhlmann, stejně jako tkaniny ve stylu Art Deco, koberce a obraz od Jean Dupas. Interiérový design se řídil stejnými principy symetrie a geometrických tvarů, které jej odlišují secese a jasné barvy, jemné řemeslné zpracování vzácných a drahých materiálů, které ji odlišují od přísné funkčnosti modernistického stylu.[2]

The Styl Paquebot

Jeho úspěch na výstavě v roce 1925 vedl k pověření navrhnout interiér nejnovějšího francouzského transatlantického zaoceánského parníku, Ile-de-France v roce 1926, zcela v Art Deco styl. Poté následovaly další provize pro L'Atlantique (1930) a nejslavnější ze všech Normandie (1935). Vrcholem Normandie interiér byla jídelna osvětlená řadami osvětlených sloupů Lalique krystal. [1]

Tento styl byl ve Francii znám jako Pacquebot, nebo zaoceánský parník, a na pozdější to mělo významný vliv Zefektivnit moderní styl Art Deco. Bylo to tak populární, že Patout na něj použil několik budov v Paříži; budova na rue Docteur Blanche (1929); další na rue Félicien-David; a budova na Boulevard Victor, na úzkém zužujícím se pozemku, který postavil tak, aby připomínal loď, se špičatým lukem, dlouhou úzkou terasou se zábradlím připomínajícím paluby a konstrukcemi na střeše připomínajícími komíny.[1] Postavil také Hotel Mércédes na Avenue de Wagram.

Světové veletrhy a poválečná práce

Pokračoval v tvorbě výstavní architektury. Navrhl pavilon umělců a dekoratérů pro Pařížská mezinárodní výstava z roku 1937, a navrhl nápadně moderní oválný skleněný a betonový francouzský pavilon pro Světová výstava 1939 v New Yorku. Po druhé světové válce se podílel na rekonstrukci města Prohlídky, těžce poškozen v bojích. Byl architektem mimo jiné budov v Tours, nové městské veřejné knihovně.[1]

Funguje

Viz také

Reference

  1. ^ A b C d Oudin 1994, str. 372.
  2. ^ Charles 2013, str. 35–104.

Bibliografie

  • Arwas, Victor (1992). Art Deco. Harry N. Abrams. ISBN  0-8109-1926-5.
  • Charles, Victoria (2013). Art Déco. Parkstone International. ISBN  978-1-84484-864-5.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
  • Duncan, Alastair (1988). Art déco. Temže a Hudson. ISBN  2-87811-003-X.
  • Oudin, Bernard (1994). Dictionaire des Architectes. Seghiers. ISBN  2-232-10398-6.CS1 maint: ref = harv (odkaz)