Klavírní koncert č. 2 (MacDowell) - Piano Concerto No. 2 (MacDowell) - Wikipedia

The Klavírní koncert č. 2 v D moll, Op. 23 od Edward MacDowell byla dokončena koncem roku 1885.[1][2] Ačkoli některé zjevné podobnosti s Edvard Grieg je, Camille Saint-Saëns a Franz Liszt Koncerty byly často uváděny, MacDowellova skladba se ukázala být docela originální, alespoň ve srovnání s jeho První koncert. Byl to první velký klavírní koncert napsaný Američanem.[2] Byla to také jediná rozsáhlá skladba od MacDowella, která zůstala ve standardním repertoáru.[2]

Dějiny

Macdowell První koncert byl napsán a proveden v roce 1882, když mu bylo pouhých 22. Publikováno bylo v roce 1884. Skladatel brzy začal pracovat na svém Second. Dokončeno v Wiesbaden na konci roku 1885 zůstal po několik let neprovedený. V roce 1888 se MacDowell vrátil do Ameriky. 5. března 1889[2][3] provedl nový koncert v Chickering Hall (New York City ) s Newyorská filharmonie pod Theodore Thomas. Na programu tohoto koncertu byla i americká premiéra Čajkovskij je Symfonie č. 5.[3] Příští rok (1890) Breitkopf & Härtel vydal orchestrální partituru a aranžmá pro 2 klavíry (připravil sám MacDowell). Bylo věnováno Teresa Carreño, slavný pianista, který býval jedním z prvních MacDowellových učitelů klavíru.

První nahrávku tohoto koncertu vytvořil Jesús Maria Sanromá v roce 1934 s Boston Pops Orchestra pod Arthur Fiedler.[2] Van Cliburn když mu bylo osmnáct, vybral si tento koncert pro svůj profesionální debut.[4]

Instrumentace

Práce je hodnocena pro sólový klavír, 2 flétny, 2 hoboje, 2 klarinety (B ♭), 2 fagoty, 4 rohy (F), 2 trumpety (F), 3 pozouny, tympány a smyčce.

Struktura

Koncert se skládá ze tří tradičních hnutí sonátová forma. První věta je však do značné míry pomalá (místo rychlá) a druhá je živá scherzo (místo pomalá). Ve třetí se znovu objevuje hlavní téma první věty (motto). Typické představení trvá 25–28 minut, polovina z nich zabírá první pohyb.

  1. Larghetto calmato - Poco più mosso, e con passione (d moll)
  2. Presto giocoso (B-dur )
  3. Largo - Molto Allegro (D dur )

První věta se otevírá liltingovým, téměř wagnerovským,[3] úvod hraný orchestrem (Larghetto calmato). Následuje stentoriánská kadence a po krátké repríze úvodu začíná správná forma sonáty (Poco più mosso, e con passione). Téma kadence je začleněno do prvního předmětu, zatímco úvodní je později transformováno do druhého (v F dur ). Sekce vývoje je přerušena znovuobjevením počáteční kadence, mnohem propracovanější. Poté hudba pokračuje v rekapitulaci. Brzy uvádí orchestrální tutti hlavní téma, po kterém je kadence slyšet naposledy. Končí to pochmurnou náladou. Orchestr opakuje hlavní téma d moll a zní to jako pohřební pochod. Překvapivě sólista brzy změní klíč na D dur, který se stává klíčem druhého předmětu. Pohyb končí mírumilovně krátkou codou.

Tón scherza má mnoho společného s MacDowellovým finále První koncert. Podle skladatele to bylo inspirováno Ellen Terry ztvárnění Beatrice v Mnoho povyku pro nic.[2] První předmět je zde věčný pohyb zní to poněkud lidově[1] při druhém hraní. Poté přichází lyrickější druhé téma e-moll, které se po zkrácené verzi prvního subjektu opakuje v B-moll. Je slyšet nová, plná repríza scherzo tématu, která vede k codě.

Finále je nejkomplikovanější pohyb. Začíná to znovu temným úvodem (Largo) připomínající hlavní téma první věty. Dokonce i klavírní kadence se dokáže znovu objevit. Tato sekce je d moll, ale samotné finále (v neobvyklém 3/4 čase)[2]) se ukáže být D dur (Molto Allegro). Jeho hlavní téma dává brzy místo druhé myšlence (Poco più mosso, F dur), rytmicky obratný a mazaný.[1] Toto tvrzení nevyžaduje ani dlouhou dobu a nové valtické téma (v B moll ) je uveden v mosazi, která je odvozena od hlavního tématu první věty.[1] Po asi 30 taktech to náhle končí klavírem, který uvádí téma kadence (Poco più lento). Rekapitulace prvního tématu úchvatně napodobuje hudební tabatěrku;[1] je mírně rozšířený a postrádá poslední část. Následují různé vzpomínky na valtové téma (většinou D dur, které ukazují, že se jedná o skutečný druhý předmět tohoto hnutí), než se skeptická melodie vrátí (Poco più mosso, opět F dur). Na něj navazuje závěrečná část prvního tématu a coda, která přináší nejskvělejší závěr.

Nahrávky

Reference

  1. ^ A b C d E Leslie Howard. Poznámky k brožurám Olympia OCD 353.
  2. ^ A b C d E F G h Jeremy Nicholas. Poznámky k brožurám Hyperion CDA67165.
  3. ^ A b C Bill Lloyd. Poznámky k brožurám Naxos 8,55 9049.
  4. ^ Rob Barnett. Recenze dvou nahrávek Macdowell

externí odkazy