Společenská hudba - Parlour music
![]() | Tento článek obsahuje seznam obecných Reference, ale zůstává z velké části neověřený, protože postrádá dostatečné odpovídající vložené citace.Březen 2010) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |
Společenská hudba | |
---|---|
Stylistické původy | opera, komorní hudba, umělecká píseň, blackface minstrelsy, lidová píseň |
Kulturní původy | Evropa 19. století, Severní Amerika |
Derivační formy | Hodně 20. století populární muzika |
Společenská hudba je typ populární muzika který, jak název napovídá, má být proveden v salonky domů, obvykle amatérskými zpěváky a klavíristé. Šíření jako Noty, jeho rozkvět nastal v 19. století, v důsledku stálého nárůstu počtu domácností s dostatkem přebytečné hotovosti na nákup hudebních nástrojů a výuky hudby a díky volnému času a kulturní motivaci věnovat se rekreační tvorbě hudby. Jeho popularita klesala ve 20. století jako fonograf gramofonová deska a rozhlas nahradily noty jako nejběžnější metodu šíření populární hudby.
Dějiny

Mnoho z prvních společenských písní bylo přepisy pro hlas a klávesnici jiné hudby. Thomas Moore je Irské melodie, například, byly tradiční (neboli „lidové“) melodie dodávané s novými texty Moora a mnoho árií z italských oper, zejména těch z Bellini a Donizetti, se staly společenskými písněmi, přičemž texty byly přeloženy nebo nahrazeny novými texty. V salonku byly také provedeny různé další žánry, včetně vlasteneckých výběrů, náboženských písní a skladeb napsaných pro hudební scénu. Výňatky z Černá tvář minstrel show, upravené pro hlas a klávesnici, byly obzvláště populární. Také hrstka známých umělecké písně, jako je Schubertova „Serenáda“, se stala součástí salónního repertoáru. Texty psané pro společenské písně mají často sentimentální témata, jako jsou milostné písně nebo poetické meditace.

Jak 19. století pokračovalo, stále více a více písní bylo nově složeno speciálně pro použití amatéry doma a tyto skladby (původně psané jako salonní písně, spíše než adaptované z jiných žánrů) začaly vyvíjet svůj vlastní styl: podobný v melodickém a harmonickém obsahu do umělecké písně dne, ale kratší a jednodušší ve struktuře a s menšími technickými nároky na zpěváka a doprovodu. Stephen Foster „“Aha! Může Rudá růže žít vždy „a„ Pojď znovu se svým sladkým hlasem “jsou rané a elegantní příklady žánru.
Vrchol společenské písně nastal na konci 19. a na počátku 20. století, během Viktoriánská éra v Severní Americe a na Britských ostrovech. Písně tohoto žánru se staly složitějšími a sofistikovanějšími ve své melodické a harmonické slovní zásobě a kromě dalšího používání v salonu byly také často zpívány ve veřejných recitálech profesionálními zpěváky. Mezi charakteristické a oblíbené salonní písně patří „Home, Sweet Home“, kterou složil Henry R. Bishop s texty Johna Howarda Payna, „The Old Arm Chair“ od Henry Russell, "Když vlaštovky letí domů" od Franz Abt, "Kathleen Mavourneen" složená z Frederick Nicholls Crouch s texty Marion Crawford, “Ztracený akord " složeno Arthur Sullivan s texty od Adelaide A. Proctor „Vezměte zpět srdce“ od Claribel (Paní Charlotte Barnardová), “Slib mi "od Reginald de Koven, "Opravdu tě miluji " a "Perfektní den "od Carrie Jacobs-Bond a „Růženec“ od Ethelbert Nevin. "Jen se oblékám pro tebe „(viz vložky) ilustruje společenskou píseň. Všimněte si sentimentálních textů od Frank Lebby Stanton, žalostná, ale dobře sladěná melodie Carrie Jacobs-Bond a vědomé umění (včetně operativního trillu „r“) zpěváka Elizabeth Spencer.
Kromě šíření jako jednotlivé noty se salónní písně shromažďovaly také do sborníků a prodávaly se v tomto formátu. Nejpozoruhodnější sbírka byla Srdeční písně, poprvé publikováno v roce 1909 společností Chapple Publishing Company of Boston a opakovaně revidováno a znovu vydáno po několik následujících desetiletí. Vydavatel tvrdil, že tento výběr písní „Dear to the American People“ byl vybrán z příspěvků předložených 25 000 lidmi.
Salon akordy
Jak popisuje Peter van der Merwe (1984), na rozdíl od akordové éra klasické hudby „„ salonní hudba “obsahuje melodie, které jsou harmonicky nezávislé nebo nejsou určeny harmonií. To produkuje salonní akordy, mnoho z nich přidalo tónové akordy, pokud nebyly rozšířeny, například dominantní třináctý, přidaný šestý a hlavní dominantní devátý. Melodie jsou spíše organizovány prostřednictvím salónních režimů, variant hlavního režimu s důrazem na třetí, šestý a sedmý prostřednictvím modální rámy takový jako režim mediant-octave, který používá třetí jako notu podlahy a stropu, jeho méně běžné varianty pseudo-phrygian, ve kterém se dává přednost sedmé a často páté, a režim submediant-octave.
Některé příklady režimu mediant-octave jsou:
- Ludwig van Beethoven „Turecký pochod“ od „Zřícenina Atén“
- Frédéric Chopin je Valčík v Ab, op. 34, motiv č. 1
- Kenneth Alford „“Plukovník Bogey March "
- John Philip Sousa „“Thunderer "
- "Žlutá růže Texasu "
- "Tichá noc "
- Richard Wagner je Tannhäuser píseň
- "Rock-a-bye Baby "
- "Bitevní hymnus republiky "/"Tělo Johna Browna ":
- Wolfgang Amadeus Mozart je Die Zauberflöte, Papageno Glockenspiel naladit:
Reference
Literatura
- Hamm, Charles. Yesterdays: Popular Song in America, 1979. ISBN 0-393-01257-3
- Hamm, Charles (ed.). Srdeční písně, 1983. ISBN 0-306-76146-7. (faksimile originálu, publikoval v roce 1909 The Chappel Publishing Company, Boston).
- van der Merwe, Peter (1989). Počátky populárního stylu: Předchůdci populární hudby dvacátého století. Oxford: Clarendon Press. ISBN 0-19-316121-4.