Orshi Drozdik - Orshi Drozdik
Orshi Drozdik | |
---|---|
![]() Orshi Drozdik s instalací Mozek na vysokých podpatcích, 1993. Foto, 2006 | |
narozený | Orsolya Drozdik 15. února 1946 |
Alma mater | Maďarská univerzita výtvarných umění |
Známý jako | Konceptuální umění, Feministická umění, Soudobé umění, Současné feministické umění, Feministická umění od 70. let, feministické konceptuální umělkyně |
Styl | Feministické umění[1] |
webová stránka | orshidrozdik |
Orshi Drozdik (narozen 1946 v Maďarsku) je a feministka vizuální umělec se sídlem v New York City. Její tvorba se skládá z kreseb, obrazů, fotografií, leptů, představení, videí, soch, instalací, akademických spisů a beletrie, které zkoumají související témata, někdy i po delší dobu. Prostřednictvím své práce, rozdělené do několika témat, zkoumá témata, která podkopávají tradiční a erotický zastoupení žen: Individuální mytologie, Dobrodružství v Tecnos Dystopium, a Výroba Já.[2]:12 Je ovlivněna Valéria Dienes, János Zsilka, Susan Sontag, Ludwig Wittgenstein, Luce Irigarayová, Walter Benjamin, a Michel Foucault, mezi ostatními.[3]:54[A] Její pracovní metoda: kritická analýza významu, ovlivnila její současníky, její studenty a pozdější generace umělkyň.[4]
Životopis
Časný život
Drozdik vyrostl v Abda a Győr v Maďarsko. Její matka s rodinou žila v Pozsony (dnes Bratislava ) až do konce druhé světové války, v roce 1945, byli zbaveni majetku a občanství Benešovy dekrety bez náhrady a nuceni se přestěhovat. Vláda označila jejího otce za většinu intelektuálů střední třídy, třídní nepřítel a jeho majetek byl zabaven. V roce 1956, po smrti svého otce, se rozhodla být umělkyní. S podporou své matky (která sama vychovala Orshi, sestru Ildikó a bratra Bélu) se začala učit formální kresbu a malbu ve večerní studijní skupině kreslení. Drozdik studoval umění na Maďarská univerzita výtvarných umění (1970-1977), v Budapešti.[1] Je držitelkou MFA 1977 a PhD v oboru svobodných umění 2003.
1970–79
Počínaje sedmdesátými léty a bez ohledu na patriarchální zastoupení ženského těla se zaměřila na ženské hledisko; současně vystupovala a dělala umění v Budapešti Marina Abramovic v Bělehrad.[2] Hledala smysl a význam ve svých osobních zkušenostech; kombinace textového s vizuálním.
Od roku 1975 vytvořila kritickou feministickou metodiku vyšetřování patriarchálního zastoupení.[1] Jako studentka Maďarské akademie výtvarných umění a pod jejím rodným jménem Drozdik Orsolya, prozkoumala a prozkoumala akademické dokumenty 19. a počátku 20. století o nastavení modelu ženských aktů v EU archiv knihovny akademie.[2] Fotografovala a „přivlastnil“ tyto fotografie pro její koncept ImageBank;[b] semiotické studium dějin patriarchálního umění, akademické vzdělání, vzdělání; analýza obrazu vhodných obrázků; projektované, manipulované a nemanipulované; byly vystaveny: NudeModel (1976-1977) a Individuální mytologie (1975-1977).[2]:28, 32, 157–160 Nadpis Individuální mytologie je odkaz na Haralda Szeemanna „Individuální mytologie“[5][kruhový odkaz ] sekce na documenta 5, Kassel, 1972 a Joseph Beuys.[2]:10[6]:30
Pomocí svého vlastního těla vytvořila feministku performance art,[2] fotografie, kresby a instalace za účelem vyšetřování patriarchální reprezentace. Její metodologie, její „feministické konceptuální umění“[7] pokračování v Pornografie (1978–79), kritická analýza pornografického zobrazení, a V Someones Shadows (1979), Přesměrování úhlopříčky (1979–80), Double (1980)a v Snažím se být transparentní (k historii umění) (1980). Později upravila své metody jako kritické reprezentace[7] dekonstrukce významu a teorií reprezentace tak, aby zahrnovala různá pole, média a koncepty.[8] Současně předváděla a vystavovala fotografie ofsetových tisků a kreseb, zabývající se složitostí politické i osobní. Zkoumání vztahu mezi vizuálním a lingvistickým, čímž se propojují její pojmy, jako například v Rennaisance biblického textu, s obrazy.
V polovině sedmdesátých let se vzbouřila proti vzdělávacím a politickým systémům a našla svůj hlas.[7] Od roku 1975 vystavovala v Budapešť a mezinárodně v socialistických zemích a pracoval ve spolupráci s „Rozsou“ (Roses), mladou umělkyní postkoncepční skupina (1976–78). V roce 1978 se provdala za Andrease De Jonga, opustila Maďarsko, žila v Amsterdamu v roce 1979, rozvedla se a přestěhovala se do Vancouveru v Torontu; poté v roce 1980 do New Yorku. Žila ve Vancouveru, Torontu a New Yorku v letech 1979-1991 s romanopiscem Patrick McGrath.[9]
1980-1999
Na začátku 80. let pracoval Drozdik ve spolupráci s uměleckou skupinou Colab. Od roku 1984 začala pracovat na svém desetiletí dlouhém projektu Dobrodružství v Technos Dystopium; dekonstruování vědecké reprezentace pravdy a reality z 18. a 19. století. Fotografovala displeje v evropských a amerických vědeckých muzeích, což vedlo k sérii fotografií s názvem Dystopium Infinete. Dobrodružství v Technos Dystopium odvozený Populární přírodní filozofie, (1988), Morbidní stav, (1989), Fragmenta Naturae(1990) a Cynický důvod (1990-91) odkazující na Age of Reason. Vystavovala v galerii Toma Cuglianiho (1988-1893),[8] Galerie Richarda Andersona (1990–1995) a Nové muzeum,[C][10] 1989, 1991, Věk a na 9. bienále v Sydney v roce 1992.[11]
Na konci 90. let vystavovala v maďarských a středoevropských institucích, včetně Ernstova muzea v Budapešti, Adventure in Technos Dystopium (1990), 3 od 3 z Maďarska (1996) na Centrum kurátorských studií, New York.[12] a The New Arrivals: 8 Contemporary Artists from Hungary, (2011) a na Palais des Beaux-Arts, Brusel.,[3][13] mezi ostatními. Její fotografické instalace z konce 80. a 20. let jsou produkcí nového Body Space, projekt, který odráží videoinstalaci Tony Oursler. V roce 1983 produkovala prostřednictvím odkazu Andreas Vesalius kreslicí série, Pitva Artaud, Foucalt a Vesalius (1983–84), Drozdikovo prohlášení o vazbě mezi pitevní sondy těla a jejích genderových obav.[3]
2000
V letech 2000 měla Drozdik velké retrospektivní výstavy představující různé aspekty její práce: Dobrodružství a přivlastnění 1975-2001 byly vystaveny v Ludwig Museum v Budapešti - Museum of Contemporary Art,[3][14] Ludwig Museum and Museum of Contemporary Art, Budapest 2001-02,[15] Vášeň po přivlastnění v Muzeu současného umění [10], a The Art Pavilion v Záhřebu, Chorvatsko, 2002, Individuální mytologie - lékařská Venuše - mladá a krásná, Městské muzeum umění, Győr, 2003, Druhá VenušeMODEM 2011, [11], Centrum současného umění [12]. Debrecín, Maďarsko. V roce 2006 vydal Drozdik knihu s názvem Individuális Mitológia, konceptuálistól a postmodernig, (Individuální mytologie od konceptuální po postmoderní Gondolat Publishing IBNS 9639567795) shrnutí jejích myšlenek, metodologie a pracovního procesu se zaměřením na její výchozí bod koncepčních hnutí v Maďarsku ze 70. let.[1]
Práce
Drozdik ve své práci odhaluje sociální problémy, které jsou zakotveny v kulturním systému,[7] čímž čelí řadě reprezentací ve vztahu fakta a vědecké pravdy v rámci diskurzů dějin umění, lékařství a vědy.[16]
Výkon
Její práce, Individuální mytologie (1975–1977) a Nahý model (1977), zahrnující představení, fotografii, ofsetové tisky a kresby, byly vystaveny v Budapešti.[2] V této sérii začala dekonstruovat reprezentace ženského těla na základě jejího původního pojmenovaného konceptu Image Bankv maďarštině Képban elmélet (1975), ve kterém definovala svou metodologii pomocí existujících reprezentací k rozvinutí a reinterpretaci významu. Inspirovaný Valéria Dienes Filozofka a tanečnice dokázala spojit svůj ženský pohled s raně feministickým hnutím, které bylo v Maďarsku před druhou světovou válkou silné. Předzvěstí východního bloku se Drozdik zaměřil na metodologii reprezentace - a jako výchozí bod použil hnutí „svobodných tanečníků“ z počátku 20. století v Maďarsku - k vytvoření diskurzu feministického umění.[1] Pornografie (1978) série byla dokončena v Amsterdamu, Snažím se být transparentní (1980),[17] výkon a Dvojnásobek (1980) v Torontu a Génius (1989) [13] v New Museum v New Yorku [14]
Fotografování
Individuální mytologie (1975–77), Nahý model (1977), Cammon symboly (1976–77), Mrkněte a povzdechněte si, (1977), Pornograpie (1978–79), Dočasná soudržnost (1979–80), Dobrodružství v Technos Dystopium (1984-1996), Výroba Já (1990-96)
Video
Individuální mytologie, (1977-2014), Individuální mytologie: Hrajte znovu, Drozdik (2014), Dvojnásobek (1980), Snažím se být transparentní (1980), Génius (1989), Moje matka, štrúdl Erzsébet Kockás (1997), Mladá a krásná, Oshi Ohashi: Mladá a krásná, sebevědomá kosmetická řada (1997), Je to všechno teď Baby Blue (2015), Stripes à la Sol LeWitt, (malířské představení s hudebním doprovodem skladby Krisztiny Megyeri, Hohes Ufer II (2014)
Instalace
Dobrodružství v Technos Dystopium[18] (1984–1993) dekonstruovali vědecké reprezentace pravdy.[19] Pro tuto sérii vytvořil Drozdik fiktivní vědkyni z 18. století, Edith Simpson. Některými tématy, která prozkoumala, byly romantizace nemocí a taxonomický formalismus Carl Linné.
Od roku 1989 Drozdik používal modely mozků svého otce jako součást sochařských instalací.[3]
V letech 1988, 1989 a 1990 vystavovala v Galerii Toma Cuglianiho.[20] [d] Drozdik nadále produkoval a vystavoval feministickou práci a dekonstruoval patriarchální vědecký pohled, včetně, v roce 1986, vynalézání 18. století pseudo-persona Edith Simpson,[18]:5[E](1983–1988); vědec žena s vlastním dědictvím.[7][2]:72–75 Její instalační série s názvem Výroba Já (1993–1997) je dekonstrukce lékařských reprezentací ženského těla.[2]:114:156 Drozdikova výstava 1993-04 Lékařské erotické, část Výroba Já série,[3] představoval obsazení Drozdikova těla spolu s fotografiemi lékařské voskové figuríny a fiktivního deníku.[21][8] Instalace Výroba vlastního já, mozek na vysokých podpatcích (1992), gumový odlitek mozku vložený do páru vysokých podpatků.[2]:110–111 Vystaveno jako první na bienále v Sydney v letech 1992-93.[7]
Konceptuální malířské série
Dějiny umění a já (1982) vytvořila novou sérii obrazů s názvem Malby na rtěnky ala Fontana (2002–06), ve kterém je povrch pláten propíchnut rtěnkou. Série digitální tisky Venuše, závěsy a skládací pásky (2000–2007)[22][23] představoval fragmenty závěsu a nahých žen z dějiny umění. Řada výstav s názvem All Blue Baby byly vystaveny v letech 2013–15, Pruhy Ala Sol Levitt v roce 2015.[1]
Rezervovat
Orshi Drozdik: Individuális Mitológia, konceptuálistól a postmodernig, (Individuální mytologie od konceptuální po postmoderní), Gondolat Publishing, 2006, Budapest IBNS 9639567795,
Vybraná díla
- 1975-76 Linie, animace stylu leptání
- 1975-77 Nahý model I, II, III,, série fotografií a představení
- 1975-76 Situace, série fotografií
- 1975-77 Individuální mytologie I, II, III,, série představení, fotografie a kompenzace fotografií Individuális mitológia
- 1976-77 Individuální mytologie, Out of Cage, výkon a fotografie, offset[3]
- 1977 Mrkni a povzdech I, II, III,, série představení a fotografií
- 1976-77 Společné symboly, série fotografií a vyrovnání fotek
- 1978-79 Pornografie I, II, III,, série představení, fotografie, xeroxy
- 1979 Na mé kráse[2]:40
- 1980 Snažím se být transparentní (k historii umění), výkon, fotografie[17]
- 1978-80 V Some One Shadows I, II, série fotografií, xeroxy, kresby, instalace
- 1980 Přesměrování úhlopříčky I, II, série představení, fotografie, xeroxy
- 1982 Dějiny umění a já[2]:13:150:160
- 1983-85 Biologické metafory[2]:13
- 1984 Biologické metafory V budapešťské galerii[24]:58–63
- 1984 Dobrodružství v Tecnos Dystopium[2]:14
- 1986 The Life of Edith Simpson, Epitome on the Enlightement, National Genius of Art and Science. Orshi Drozdik, New York.[18]:5[2]:72–75
- 1986 Hierarchie orgánů[2]:64[F]
- 1987 Love Letter to the Leyden Jar[2]:76–77[G]
- 1990-91 Cynický důvod I, II, III, instalace
- 1993-97 Manufacturing the Self: Medical Erotic, 1993, Body Self, 1994, Brains on High Heels, 1992, Nun Self, 1994
- 1993-2007 Rtěnkové malby, malířská série s rtěnkou
- 2004 Můj život jako vědec 18. století, instalace
- 2007 Venuše: závěsy a záhyby těla[22]
- 2009-10 Un lustr Maria Theresa, instalace
- 2011-2012 Druhá Venuše[25]
- 2013 Je to všechno teď Baby Blue[26]
- 2013 Je to všechno teď Baby Blue, obrazy, kresby, výkonnostní série [24]
- 2015 Pruhy ala Sol LeWitt, představení, obrazy, instalace
- 2018 CellPaintings, obrazy
- 2018 Smyslnost a záležitost, obrazy, kresby
- 2019 Feministické muzeum umění O.D.F.A.M. Orshi Drozdik cestování muzeum umění
- 2019-20 Medea Insurrection: Radikální umělkyně za železnou oponou[27]
Ocenění a členství
- 1976 Cena Kondora Bély Maďarské akademie výtvarných umění, Budapešť, Maďarsko
- 1977 Stipend of the Young Artist’s Studio, Budapešť, Maďarsko
- 1985 stipendium Prince Bernhard Foundation,[28] Amsterdam, Nizozemsko
- 1990 The Nadace Pollock-Krasner Grant, New York, USA
- 1990 Stáže Gordon Matta-Clark Trust, New York, USA[h]
- Společenstvo nadace Cartier 1991,[29] Paříž, Francie
- 1993 Grant Pollock-Krasner Foundation, New York, USA
- 1993–95 CAVA, kariérní postup stipendia výtvarných umělců, Miami, FL, USA
- 1994 stipendium rakouského ministerstva kultury, Vídeň, Rakousko
- 1995 Newyorská nadace pro umění Projekt ženských fotografek, New York, USA
- 2001 Stipendium Nadace Adolph a Esther Gottlieb, New York, USA
- 2003/04 Grant Landis & Gyr Foundation, Zug, Švýcarsko
- Státní cena umění Munkácsy Mihály 2003, hu: Munkácsy-díj Munkacsy Mihaly Maďarsko
- 2015 Széchenyiho akademie dopisů a umění[30]
- Drozdik je členem SZIMA, Maďarské akademie věd a umění[31]
Viz také
- Seznam Maďarů
- Feministická teorie
- Feminismus v kultuře
- Feministická filozofie
- Konceptuální umění
- Body Art
- Feministka
Poznámky
- ^ Valéria Dienes (1879 - 1978) maďarská feministka, filozofka a choreografka, János Zsilka (1930-1999) maďarská lingvistka, semiotická studia, Susan Sontag (1933 - 2004) spisovatel Na pornografické představivosti, Ludwig Wittgenstein, (1889 – 1951) Tractatus Logico-Philosophicus Luce Irigaray, francouzská lingvistka a feministka z roku 1930, Toto pohlaví, které není jednoLuce Irigaray # This Sex Which is Not One (Ce sexe qui n'en est pas un), Michel Foucault (1926 – 1984) Řád věcí, a Walter Benjamin, mezi ostatními.[2]
- ^ v té době tuto terminologii nepoužila až později, místo toho vymyslela koncept „image banky“.
- ^ Nové muzeum digitálního archivu: „Strange Attractors: Signs of Chaos,“ [1] „Strange Attractions: An Evening of Chaotic Performance,“ [2] „Přerušený život,“ [3] „Museum as Hub: Zpráva o výstavbě modulu kosmické lodi“ [4]
- ^ 1992 doprovázeno katalogem s názvem Sci-fi. Katalog výstav MIT 1992.
- ^ The Life of Edith Simpson, Epitome on the Enlightement, National Genius of Art and Science. Orshi Drozdik, New York, 1986
- ^ Hierarchie orgánů text Orshi Drozdik. Původně publikováno v:Fyzická úleva. Galerie umění Bertha a Karl Leubsdorf na Hunter College, 1991.
- ^ Poprvé publikováno v Orshi Drozdik, Dobrodružství v Tecnos Dystopium (Ernst Museum, Budapešť, 1900) katalog výstav.
- ^ Gordon Matta-Clark Trust. 500.1992.1. © 2019 Estate Gordona Matty-Clarka
Reference
- ^ A b C d E F [5]Prohlášení umělce
- ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó p q r John C. Welchman, Orshi Drozdik Adventures & Appropiation 1975-2001, Ludwig Museum Budapest, 2001.[6]
- ^ A b C d E F G John C. Welchman, Umění po přivlastnění: Eseje o umění v 90. letech, Routledge, 2001, s. 112. ISBN 978-90-5701-043-9
- ^ Széplaky, Gerda. Individuální mytologie - postfeminismus v současném maďarském umění Aktuální číslo maďarského současného umění, NO. 1. 2019. Budapešť, Maďarsko. str. 50-64
- ^ Harald Szeemann
- ^ Drosdik, OrshiOrshi Drozdik Adventures & Appropiation 1975-2001, Ludwig Museum Budapest, 2001.[7]
- ^ A b C d E F Michèle Kieffer Orshi Drozdik: Dekonstrukce pohlaví a já, theCulturetrip.com. Vyvolány 23 August 2014.
- ^ A b C Holland Cotter, Art in Review, The New York Times, 11. června 1993.
- ^ Herbert Mitgang, Divné příběhy z nekonvenčního dětství, 11. června 1988
- ^ „Orshi Drozdik“. Citováno 2019-12-19.
- ^ "9. bienále v Sydney 1992". Citováno 2019-12-18.
- ^ Vivien Raynor Mezinárodní výstava oslavuje rozmanitost, New York Times 15. září 1996
- ^ Richard Unwin, The New Arrivals: 8 Contemporary Artists from Hungary, Vlys, Duben 2011
- ^ „Retrospektivní výstava Orshi Drozdik“. Citováno 2019-05-12.
- ^ „Az ész, a test és a lélek anatómiája, Drozdik Orshi kiállításához kapcsolódó szimpózium“. Citováno 2019-05-12.
- ^ Orshi Drozdik: le corps patologique: [expozice], la Salle blanche, Musée des beaux-arts de Nantes, [18. března - 21. května 1995]. OCLC 464244137.
- ^ A b „Snažím se být transparentní (k historii umění od Orshi Drozdika)“. Citováno 2019-12-17.
- ^ A b C Neray, Katalin, Orshi Drozdik Adventures & Appropiation 1975-2001, Ludwig Museum Budapest, 2001.[8]
- ^ Katy Kline a Helaine Posner [9][trvalý mrtvý odkaz ] Sci-fi M.I.T. SEZNAM VISUAL ARTS CENTER (Cambridge, MA) 1992, ISBN 093-84-37410
- ^ „Jon Tower / Orshi Drozdik: Science Fiction, Helaine Posner, Katy Kline, Jon Tower“. Citováno 2019-12-18.
- ^ Reagan Upshaw, Orshi Drozdik v Tom Cugliani - instalační umění - New York, New York - recenze výstav, Umění v Americe, Leden 1994.
- ^ A b MUSEUM.HU - Galerie v Budapešti - Výstava Drozdik Orsolya - Venuše: závěsy a ohyby těla
- ^ Orshi Drozdik Retrospective Exhibition Ludwig Museum Budapest 2001/02 VIDEO https://archive.org/details/XFR_2013-08-02_1A_02
- ^ Korner, Eva Biologické proměny; Orshi Drozdik Adventures & Appropiation 1975-2001, Ludwig Museum Budapest, 2001.
- ^ „Druhá Venuše“. Citováno 2019-12-26.
- ^ „Gandy Gallery: All All Now Baby Blue“. Citováno 2019-12-26.
- ^ "Wende Museum". www.wendemuseum.org. Citováno 2020-03-01.
- ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 19. 7. 2014. Citováno 2014-08-25.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
- ^ http://fondation.cartier.com/#/en/art-contemporain/88/the-foundation
- ^ "Od volného tance po představení. Přednáška židle Orsolya Drozdik". Citováno 2019-12-17.
- ^ „Széchenyi Academy of Letters and Arts Přípravné k Széchenyi Academy of Letters and Arts MAĎARSKÁ AKADEMIE VĚD A UMĚNÍ (1825-1998)“. Archivovány od originál dne 2015-04-24. Citováno 2019-12-17.
Další čtení
Zdroj: Drozdik, Orshi; Korner Eva; Neray, Katalin; Welchman, C. John. Redaktorka, Hegyi, Dora. Orshi Drozdik Adventures & Appropiation 1975-2001, Ludwig Museum Budapest, 2001. Mester Nyomda Press, Budapešť. ISBN 963-00-9380-4.
- Beeder, William: Gears and Flesh, East Village Eye, květen 1986
- Smith, Roberta: Pole umělců, stylů a trendů v galeriích v centru, New York Times, 26. února 1988
- Indiana, Gary: Science Holiday, The Village Voice, 15. března 1988
- Heartney, Eleanor: Posouzení in Art in America, červen 1988
- Heartney, Eleanor: Silné debuty, Contemporanea, červenec / srpen 1988
- Huntington, Richard: Dystopia vychovává svou ošklivou hlavu na displeji CEPA, Gusto, 2. prosince 1988
- Haus, Mary Ellen: Orshi Drozdik: Galerie Toma Cuglianiho, Tema Celeste, duben / květen 1988
- Gookin, Kirby: Posouzení v Artforu, květen 1989
- Russel, John: Dobré čtení: Kniha jako metafora: Barbara Toll Gallery, New York Times, 16. června 1989
- Spector, Nancy: Posouzení v Artscribe, léto 1989
- Wei, Lilly: Peripatetic Artist: 14 Statements, Umění v Americe, 1. července 1989
- Veelen van, Ijsbrand: Kunstzinnigdoktertje Spelen, Het Parol, 25. října 1989
- Reinwald, Chris: Orshi Drozdik, Krvácení, listopad 1989
- Niesluchowski, W.G.J .: Orshi Drozdik, Dobrodružství v Technos Dystopium; Populární Natural Philospby, CEPA Journal, roč. 4, číslo 1, 1989-1990
- Bán, András: Mentální konstrukce a opotřebovaná obuv, Magyar Nemzet, 7. září 1990
- Nesweda, Peter: Im Seltsamen Labyrintb der Naturwissenscbaft, Der Stadard, 6. listopadu 1990
- Hoffmann, Donald: Tierra káže ekologii„The Kansas City Star, 21. ledna 1990
- Levin, Kim: Zkontrolovat hlasem 20. února 1990
- Otis, Lauren: Posouzení ve skle, jaro-léto 1990
- Bruyn de, Eric: Orshi DrozdikFórum, leden – únor 1990
- Ball, Edward: Orshi Drozdik, Sedm dní, 21. února 1990
- Sturcz, János: Krásné metafory, Új Művészet, březen 1990
- Mahoney, Robert: Posouzení v umění, květen 1990
- Levy, Ellen: Přírodní historie znovu vytvořena, Center Quarterly, v. 11, # 4, 1990
externí odkazy
- Individuális mitológia - Drozdik Orshi performansza 2014.03.19.
- Orshi Drozdik v Knoll Galerie | Výstava O.D.F.A.M. (Feministické muzeum umění Orshi Drozdik)
- ORSHI DROZDIK ORSOLYA SEJTMOZGÁS
- Orshi Drozdik: Installation (Un lustre Marie Theréze) _ 25. července 2013
- Drozdik Orsolya interjú_Jul 11, 2019
- DROZDIK ORSOLYA: CSÍKOK_ 17. září 2015
- Drozdik Orsolya Orshi: Az érzékiség és az anyag_ 26. září 2018
- Orshi Drozdik Retrospective Exhibition Ludwig Museum Budapest 2001/02