Opoziční pohled - Oppositional gaze
![]() | tento článek možná matoucí nebo nejasné čtenářům. Zejména je tento článek napsán stylem, který využívá konstrukci jazyka tak, aby předstíral, že je erudovaný, ale nedokáže sdělit skutečný význam.Října 2017) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |
The "Opoziční pohled", nejprve vytvořil feministka, vědec a sociální aktivista zvonové háky ve své sbírce esejů z roku 1992 Black Looks: Race and Representation[1], je typem vzhlížejícího vztahu, který zahrnuje politickou vzpouru a odpor proti represi práva černého člověka dívat se. Jak uvádí háčky, vlastníci bílých otroků pravidelně trestali své otroky jednoduše za to, že se na ně dívali.[2] Hookova esej je dílem teorie feministických filmů který kritizuje jak mužský pohled přes Michel Foucault „mocenské vztahy“[2] a prevalence bílý feminismus ve feministické teorii filmu.
Opoziční pohled zahrnuje způsoby pohledu[2] které využívají reflexní pohledy jako:
- Společný pohled[2]
- Potlačený pohled[2]
- Falocentrický pohled[2]
- Pohled černého muže[2]
- Vyšetřovací pohled[2]
Pozadí
Koncept byl poprvé vyvinut jako kritika filmové teorie autorem zvonové háky ve své eseji „The Oppositional Gaze: Black Female Spectators“.[2] háčky popisuje pohled černého těla, jak je potlačováno, popíráno a nakonec vyslýcháno.[2] Prostřednictvím kritické diskuse o černoškách a kině vstupuje opoziční pohled jako způsob, jak černoši mohou získat agenturu v boji proti nadřazenosti bělochů.[2] V důsledku rasistických portrétů černochů v kinematografii, kde dominovali bílí, vznikl nezávislý černý film. Háčky však konstatují, že černošští filmaři představovali černé ženy ve svých filmech jako objekty mužský pohled[2] který ve své podstatě udržoval bílou nadřazenost, protože černé ženské tělo bylo představeno pouze za účelem posílení a udržení bílého ženství jako předmětu phallocentric pohled[2]
Jako dítě, první setkání háku se Sapphire od Amos 'n' Andy „... prozkoumala jak negaci černé ženské reprezentace v kině a televizi, tak odmítnutí černých žen těchto obrazů. [Sapphireův] černý ženský obraz nebyl tělem touhy. Nebylo nic vidět. Nebyla to my.“[2] Jak háčky uzavírají černou charakteristiku Sapphire, „Jak bychom mohli toužit být tam, když náš obraz, vizuálně konstruovaný, byl tak ošklivý“.[2]
Černá ženská sledovanost
V „The Oppositional Gaze: Black Female Spectators“,[2] háčky dávají tušit, že černé ženy nejsou ve filmu jen málo zastoupeny, ale také jim není dovoleno se „dívat“.[3] Při pohledu prosí o pocit síly, který je odstraněn z černého ženského těla, hrát roli objektu v přímém vztahu k existenci bílé ženy.
V roce 2015 Viola Davis byl citován uživatelem Zábava týdně říká: "Toni Morrison řekl, že jakmile se v příběhu objeví barva, představivost se zastaví ... myslím, že jsem černoška z Central Falls na Rhode Islandu. Já jsem tmavé pleti. Jsem nepředvídatelný. Jsem stydlivý. Jsem silný. Jsem hlídán. Občas jsem slabý. Jsem smyslná. Nejsem zjevně sexuální. Jsem tolik věcí v mnoha směrech a nikdy se na obrazovce neuvidím. “[4] Pod tímto samotným deštníkem je přítomen koncept háčků opozičního pohledu, jako Davise, zdobená herečka a producentka, uvádí realitu toho, co to znamená být černoškou ve filmu. Toto prohlášení přišlo poté Davise byla oceněna jako první černoška, která vyhrála Cena Primetime Emmy za vynikající hlavní ženský herecký výkon v činoherním seriálu.
Mužský pohled
„„ Opoziční pohled “[2] zvonovými háčky je odmítnutí Laura Mulveyová Papír, Vizuální potěšení a narativní kino (1975)".[5][6] Mulveyův text analyzuje Lacanovu zrcadlové jeviště ve filmu, k závěru, že subjektivita je „zrod dlouhého milostného vztahu / zoufalství mezi obrazem a sebeobrazem, který našel tak intenzivní výraz ve filmu a takové radostné uznání v kině“.[5] Tento bod dále prohlubuje kritikou „okouzlujících vlastností mužské filmové hvězdy“, protože nepodléhá objektivizujícímu pohledu, ale spíše silnějšímu postoji jako „ideální ego 'vyvinut v počátečních fázích rozpoznávání před zrcadlem.[5] Mulvey definuje „rozkol mezi aktivním / mužským a pasivním / ženským“ jako potěšení dívat se skrz které je určující mužský pohled stylizuje ženskou postavu.[5] háčky vyvrací toto tvrzení a uvádí: „Diváci černé ženy se„ aktivně “rozhodli neidentifikovat s imaginárním předmětem filmu, protože taková identifikace byla deaktivací.“[2]
Koncept vidění vlastního já v opozici vůči 'ideální ego „musí začínat rozpoznáním něčího těla jako srovnatelně odlišného. Zastoupení černé ženy ve filmu existuje především v opozici vůči tělu bílé ženy. Černé ženy tak často zůstávají při hledání a zrcadlové jeviště protože metaforicky ještě neviděli skutečné reprezentace sebe samých. háčky uvádí příklad tohoto vzácného uznání prostřednictvím dvou postav ve filmu „Passion of Remembrance“. Píše: „Když se Louise a Maggie oblékají na večírek, tvrdípohled '. Když se dívají na sebe a dívají se do zrcadel, vypadají, že jsou zcela soustředěni na své setkání s černou ženskostí. “[2]
Mulveyova kritika představuje vylučující perspektivy, které zaplavují bílé ženské tělo jako totální kategorizace všech žen.[2] Nejen, že je zastoupení černých žen ve filmu výrazně marginalizováno, ale jsou dále zkreslovány jako stereotypní objekty, kterým mužský pohled se používá jen zřídka. Tento koncept vede háčky zeptat se: „Opravdu si máme představit, že feministické teoretičky píší pouze o obrazech bílých žen ... nevidí‚ bělost 'bělosti obrazu? “.[2]
Opoziční pohled slouží jako „gesto odporu“ nejen k mužskému pohledu, ale také k utlačování menšin prostřednictvím kina ze strany all inclusive pohlaví ženy. Tento pohled kritizuje zdvojnásobení účinku objektivizace „odvrácením [jako] jednoho způsobu protestu, odmítnutí negace“.[2]
Ženský pohled
Judith Butler teoretizuje ženský pohled jako „všudypřítomný heterosexismus ve feministické teorii“.[7] Ve své eseji „Otázka sociální transformace“[7] Butler říká: „Prostřednictvím performativity jsou dominantní a nedominantní genderové normy vyrovnány. Některé z těchto performativních úspěchů si však nárokují místo přírody nebo místo symbolické nutnosti ...“.[7] Tyto teorie kritizují mužský pohled a jeho objektivizaci „žen“, protože převážně vylučuje více než jen černý opoziční pohled, ale dále problematizuje subjektivita pohlaví mužských veršů ženských. Dále „žena“ jako heterogenní funkce sexuálních objektů pro patriarchát i uvnitř něj, posilující „dominující bělošský rasistický kapitalistický imperialista“pohled '"[2]
Olympia's Maid
Okolní diskuse o Édouard Manet je Olympia (1863) zdůrazňuje konfrontační pohled jako vzdorný a kritický v kontextu své doby. V rámci tohoto obrazu je však i druhý pohled, který „spolupracuje se stavbou Západu na ne-bílých ženách, které nejsou vidět“.[8] Olympia „Zajímá se o prostitutku a navazuje přímý oční kontakt s diváky, zatímco její„ černý sluha “„ se objevuje ve stínu “jako pozadí.[8] Ve své eseji s názvem „Olympia's Maid: Reclaiming Black Female Subjectivity“[8] Lorraine O'Grady uvádí: „... pouze bílé tělo zůstává jako předmět voyeuristické, fetišizující mužský pohled. Ne-bílé tělo bylo neprůhledné díky prázdnému pohledu ... “.[8]
Tento "prázdný pohled" skrz tělo změna opakuje definici opozičních pohledů na zvonové háky. Úmyslná charakterizace „černého služebníka“ je ideologicky zakořeněna v konstrukcích černé ženské identity jako Mami, Jezábel, a Safír.[9] Tak jako O'Grady prohlašuje: „Zapomeňte na eufemismy. Zapomeňte na„ tonální kontrast “. Víme, k čemu je určena: je to Jezábel a Mamička, prostitutka a ženský eunuch „dva v jednom“.[8] Služebnice Olympie neslouží jen jako služka, ale také jako protivník odlišnosti od bělosti; vizuálně i sexuálně. V rámci Freudian teorie, barevní lidé jsou „symbolicky a dokonce teoreticky vyloučeny ze sexuální odlišnosti“.[8]
Olympia, i když vzdorující jako hledící prostitutka, zůstává jako jednotný znak ženského těla na Západě. "Má averz a rub".[8] Jak říká hooks, „… [tento] obraz funguje pouze k opětovnému potvrzení a opětovnému zapsání patriarchátu“.[2] Tyto komparativní mocenské vztahy vyvolávají nepřátelské síly, které přenášejí agenturu z jedné strany na „druhou“. Michel Foucault trvá na tom, že existuje možnost odporu vůči nadvládě, a proto existuje opoziční pohled. Zatímco Olympia čelí mužskému pohledu, její služebná čelí potlačovanému pohledu, opozičnímu pohledu a pohledu uznání.
Reference
- ^ háčky, zvonek, 1952-. Černý vzhled: rasa a reprezentace. New York. ISBN 9781317588498. OCLC 892911026.CS1 maint: více jmen: seznam autorů (odkaz)
- ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó str q r s t u proti w X háčky, zvon (1992). „The Oppositional Gaze: Black Female Spectator“. Feminismus a vizuální kulturní čtenář. New York: Routledge, 2003: Amelia Jones. str. 94–105. ISBN 9780415543705.CS1 maint: umístění (odkaz)
- ^ „Mužský pohled a opoziční pohled“. womenandmediafa2012.blogspot.ca. Citováno 2016-12-06.
- ^ Sylla, Fanta (29.09.2015). „Anatomy of the Black Actress: Viola Davis“. Toast. Citováno 2016-12-06.
- ^ A b C d Mulvey, Laura. „Vizuální potěšení a narativní kino.“. Mediální a kulturní studia: klíčová slova. 2001; Malden, MA: Blackwell, 2006: Meenakshi Gigi Durham a Douglas Kellner. str. 342–352.CS1 maint: umístění (odkaz)
- ^ jennylovespeach (2012-11-17). „Opoziční pohled“. jennylovespeach. Citováno 2016-12-06.
- ^ A b C Butler, Judith. „Otázka sociální transformace.“. Zrušení pohlaví. New York: Routledge, 2004. s. 204–231.CS1 maint: umístění (odkaz)
- ^ A b C d E F G O'Grady, Lorraine. „Olympia's Maid: Reclaiming Black Female Subjective“. Feminismus a vizuální kultura Reader. 174–187.
- ^ West, Carolyn M (01.01.2008). „Mammy, Jezebel, Sapphire a jejich domácí dívky: Rozvíjení„ opozičního pohledu “na obrazy černých žen“. Citovat deník vyžaduje
| deník =
(Pomoc)