Nocturnes (Chopin) - Nocturnes (Chopin)

Frédéric Chopin napsal 21 nocturnes pro sólo klavír mezi 1827 a 1846. Jsou obecně považovány za nejlepší krátká sólová díla pro tento nástroj a zaujímají významné místo v současném koncertním repertoáru.^[1] Ačkoli Chopin nevynalezl nokturno, popularizoval a rozšířil to, navazující na formu vyvinutou irským skladatelem John Field.

Chopinovy ​​nočníky očíslované od 1 do 18 byly během jeho života publikovány ve dvou nebo třech, v pořadí podle složení. Avšak čísla 19 a 20 byla ve skutečnosti napsána jako první, před Chopinovým odchodem z Polsko, ale publikoval posmrtně. Číslo 21 původně vůbec nemělo název „nokturno“,^[2] ale od svého vydání v roce 1870 jako takový je obecně součástí publikací a nahrávek souboru.

Vlivy

V době Chopinova narození v roce 1810 byl John Field již uznávaným skladatelem. Mladý Chopin se nakonec stal velkým obdivovatelem Fielda a získal určitý vliv z herní a skladatelské techniky irského skladatele.^[3] Před prvním setkáním s Fieldem složil Chopin pět ze svých nočních hodin.^[4]

V mládí se Chopinovi často říkalo, že zní jako Field, který byl později popsán jako znějící „Chopinesque“.^[5] Skladatel Friedrich Kalkbrenner, jeden z prvních vlivů Chopina, se jednou ptal, zda je Chopin studentem Fieldu.^[6] Zatímco Chopin si Fielda velmi vážil a považoval ho za jeden ze svých hlavních vlivů, Field měl na Chopinovu práci spíše negativní pohled. Po setkání s Chopinem a vyslechnutí jeho nočních událostí v roce 1832 Field údajně popsal skladatele jako „nemocenský talent“.^[6] Chopin přesto Fielda a jeho práci stále obdivoval a dál se inspiroval po celý svůj život.

Chopinovi nočníci mají mnoho podobností s těmi Fieldovými, přičemž si zároveň zachovávají svůj vlastní zřetelný a jedinečný zvuk. Jedním z aspektů nokturna, které Chopin pokračoval z Fielda, je použití melodie podobné písni v pravé ruce. To je jedna z nejdůležitějších, pokud ne nejdůležitějších vlastností nokturna jako celku. Použití melodie jako vokálu poskytlo skladbě větší emocionální hloubku a přilákalo posluchače ve větší míře.^[3] Spolu s melodií na pravé straně Chopin pokračoval v používání další nokturnové „nezbytnosti“, hraní zlomené akordy na levé ruce působí jako rytmus pod jeho pravou „vokální“ melodií. Další technikou používanou Fieldem a pokračující Chopinem bylo rozsáhlejší použití pedál. Více používáním pedálu získává hudba více emocionálního vyjádření díky trvalým tónům, což dává skladbě auru dramatu.^[7] S těmito hlavními atributy „polního nocturne“ byl Chopin inspirován a rozšířen o ně, aby vyvinul „Chopin nocturne“.

Jednou z největších inovací Chopina pro nocturne bylo jeho použití volnějšího rytmu, techniky založené na stylu klasické hudby. Chopin dále rozvíjel strukturu nokturna, přičemž se inspiroval italským a francouzským operní árie, stejně jako sonáta formulář. Skladatel Franz Liszt dokonce trval na tom, že Chopinovy ​​noční události byly ovlivněny Vincenzo Bellini je bel canto árie,^[8] prohlášení potvrzené a opakované mnoha v hudebním světě. Další Chopinovou inovací bylo jeho použití kontrapunkt vytvořit napětí v nocturnes, metoda, která ještě více rozšířila dramatický tón a pocit samotné skladby.^[3] Chopin se na nokturně zapsal hlavně prostřednictvím těchto témat operního vlivu, volnějších rytmů a expanze do složitějších struktur a melodické hry.^[7] Mnozí si myslí, že „Chopin nocturne“ je směsicí formy a struktury Fielda a zvuku Mozart, zobrazující a klasický /romantický - ovlivněné téma v hudbě.^[3]

Formulář

Zatímco metry a klíče se liší, noční hodnoty jsou obvykle nastaveny ternární forma (A – B – A), představující melancholickou náladu a jasnou melodii plovoucí nad levým doprovodem arpeggia nebo zlomené akordy.^[9] Opakování hlavního tématu obecně přidávají stále ozdobnější ozdoby, zejména v Opus 9 č. 2 v E.♭. Od 7. a 8. nočního období je Chopin publikoval v kontrastních párech, i když každý může stát samostatně jako kompletní dílo.^[10] Výjimky z ternárního tvaru zahrnují Opus 9 č. 2 a Op. 55 č. 2 v E.♭, z nichž ani jeden neobsahuje kontrastní část, Op. 15 č. 3 v binární formě s novou coda a Op. 37 č. 2 ve formě A – B – A – B – A.

Tempové označení všech nočních kromě jednoho je variace Lento, Larghetto nebo Andante, Allegretto z č. 3 rozbití formy.

Dalším pozoruhodným rysem Chopinových nočních her je to, že všechny skladby až na tři končí hlavním klíčem. To zahrnuje všechny nocturnes v mollové klíče, které, kromě Č. 13 c moll a Č. 21 c moll, Konec s Pikardie třetiny. Č. 9 B dur je Chopinovo jediné nokturno v durové tónině, které končí na mollové tónině (v tomto případě b moll), ačkoli někteří umělci, jako např. Arthur Rubinstein, místo toho zakončete kus na B dur.

Vliv

Při prvním zveřejnění se Chopinovy ​​nočníky setkaly se smíšenými reakcemi kritiků. Postupem času se však mnozí, kteří byli zpočátku nespokojeni s nocturnes, stáhli z dřívějších kritik a drželi krátké skladby ve velké úctě.^[11]

I když se popularita jednotlivých nocturnes od Chopinovy ​​smrti značně lišila, v klavírním repertoáru si u op. 9 č. 2 v E♭ major a op. 27 č. 2 v D.♭ hlavní možná nejtrvaleji populární.

Různí skladatelé z Chopinova života i později vyjádřili svůj vliv z jeho práce s nocturnes. Takoví umělci jako Johannes Brahms a Richard Wagner mají ve své hudbě podobnou melodickou techniku ​​a styl jako Chopin. Ostatní skladatelé jako např Mendelssohn, Schumann, a Liszt popsal genialitu, která ležela v Chopinových nočních hodinách.^[12] Je zřejmé, že tyto krátké klavírní skladby měly znatelný a trvalý dopad na hudbu a kompozici během romantického období. Nejdůležitější pozdější skladatel Nocturnes byl Gabriel Fauré, který velmi obdivoval Chopina a složil třináct děl v tomto žánru. Mezi další pozdější skladatele, kteří napsali sólové klavírní hry, patří Georges Bizet, Erik Satie, Alexander Scriabin, Francis Poulenc, Samuel Barber, Sergej Rachmaninov, a Lowell Liebermann.

Seznam nocturnes

Ne.	Klíč	Opus	Hospoda.	Comp.	Incipit	Zvuk
1	B♭ Méně důležitý	Op. 9 č. 1	1832	1830–1832		Florence Robineau
2	E♭ hlavní, důležitý	Op. 9 č. 2	1832	1830–1832		Martha Goldstein
3	B dur	Op. 9 č. 3	1832	1830–1832		Patrizia Prati
4	F dur	Op. 15 č. 1	1833	1830–1832
5	F♯ hlavní, důležitý	Op. 15 č. 2	1833	1830–1832
6	G moll	Op. 15 č. 3	1833	1833		Olga Gurevičová
7	C♯ Méně důležitý	Op. 27 č. 1	1837	1836
8	D♭ hlavní, důležitý	Op. 27 č. 2	1837	1836
9	B dur	Op. 32 č. 1	1837	1837
10	A♭ hlavní, důležitý	Op. 32 č. 2	1837	1837
11	G moll	Op. 37 č. 1	1840	1838
12	G dur	Op. 37 č. 2	1840	1839		Olga Gurevičová
13	C moll	Op. 48 č. 1	1841	1841		Luke Faulkner
14	F♯ Méně důležitý	Op. 48 č. 2	1841	1841		Luke Faulkner
15	F moll	Op. 55 č. 1	1844	1842–1844
16	E♭ hlavní, důležitý	Op. 55 č. 2	1844	1842–1844
17	B dur	Op. 62 č. 1	1846	1846
18	E dur	Op. 62 č. 2	1846	1846
19	E moll	Op. 72 č. 1	1855	1827–29		Peter Johnston
20	C♯ Méně důležitý	P 1 č. 16	1870	1830		Aaron Dunn
21	C moll	P 2 č. 8	1938	1837		Diana Hughes

Ostatní posmrtní nocturnes

• zveřejněno? : Nokturno v C-ostré moll, známý jako Nocturne oublié (e) nebo jako Nocturne č. 22 je podvržené dílo.^[13]

Reference

externí odkazy

• Podrobný studijní průvodce Chopinových nocí, s notami a nahrávkami
• Klavírní společnost - mnoho online nahrávek
• All Music Guide - Nocturnes for Piano
• Vancouver Chopin Society - krátká analýza každého z nich
• Zkoumání interpretačních indikací skladatele, analýza vybraných nocturnes