Žádný hraniční orchestr - No Borders Orchestra - Wikipedia

The Žádný hraniční orchestr (NBO) je soubor klasičtí hudebníci od bývalého Jugoslávie, založená v roce 2012 a režie Premil Petrović. NBO chce přispět k překonání stereotypy z nacionalismus, rasismus, xenofobie a homofobie uměleckou dokonalostí v klasické hudbě.

Pozadí

Bývalý Jugoslávie sestával ze šesti republik a dvou autonomních oblastí. Do deseti let po smrti dlouholetého prezidenta Josip Broz Tito (1892-1980) nacionalistické napětí uvnitř tohoto multietnického a multikulturního státu enormně vzrostlo a na počátku 90. let se Jugoslávie rozpadla výbuchem násilí, hořkým válka v Bosně a etnické čistky. Do konce bosenské války bylo vysídleno 2,2 milionu uprchlíků. Bylo založeno sedm nových států, každý s vlastní měnou, s vlastní armádou a s hraničními kontrolami. Mnoho rodin a přátel bylo rozděleno a velká část populace litovala vývoje a válek. Dnes Slovinsko und Chorvatsko patří k Evropská unie, čímž vzniklo silně opevněné okraj uvnitř bývalého jugoslávského národa. Ačkoli Slovinsko, Černá Hora a Kosovo nyní použijte Euro jako jejich měna a ačkoli většina z nástupnických států usiluje o členství v EU Evropská unie, většina hranic, měn a omezení stále platí.

Manifest

Před založením orchestru deklarovali hudebníci své záměry tzv Manifest:

„NBO je založeno na dvou základních předpokladech. Sociálního aspektu projektu je dosaženo dekonstrukcí stereotypů, překonáním nacionalismu, rasismu, xenofobie, homofobie, krvavého dědictví minulosti a prostřednictvím potvrzení kulturních hodnot, které jsou v úplný stav chaosu v místních přechodných společnostech. S plným vědomím minulosti není NBO projektem nostalgickým ohledně bývalé Jugoslávie. Naopak, je zcela oddaný budoucnosti. Nostalgie ruší kritiku a kritická angažovanost je základem naše myšlenka. Právo na budoucnost vyžaduje odvahu čelit všem traumatizujícím skutečnostem z minulosti. Upřímný dialog o obtížných otázkách odpovědnosti rozptýlí démony z minulosti a otevírá dveře možnostem, které teprve přijdou.
"Z umělecké stránky bychom chtěli vytvořit symfonický orchestr, kde všichni členové budou mít motivaci, angažovanost a energii komorního orchestru a budou dýchat jako velký komorní soubor. NBO je souborem sólistů. Klademe otázky a s Na naše představení nabízíme několik odpovědí: Proč symfonický orchestr v 21. století? Proč vůbec klasická hudba? Jak se hudba může znovu stát relevantní? Jak se může hudba znovu stát způsobem života? Co lze dělat s rituálem klasického koncertu, který se nezměnilo od 19. století? Jak může klasická hudba přestat být muzeálním exponátem? Jak se může změnit vztah mezi publikem a hudebníky? Proč neexistuje alternativní scéna klasické hudby? Co to znamená: poslouchat? Co jsou naše očekávání a ocenění založena na poslechu? Jak se můžeme otevřít něčemu jinému? Jak můžeme hrát a poslouchat svobodně? “[1]

Zakladatelé NBO dále uvádějí, že jejich „hlavním zájmem je spojení mezi hudbou a životem“, že byli ovlivněni West-Eastern Divan Orchestra a jejich zakladatel Daniel Barenboim a že si přejí „vyhnout se pasti umělecké dokonalosti jako záminku pro marginalizované sebeuspokojení, dobrovolné vyloučení ze společnosti a času.“ “

Ohromující začátek, mezinárodní uznání

Ačkoli původně plánovaný začátek orchestru v roce 2011 s Mahlers Symfonie vzkříšení nebylo možné realizovat kvůli nedostatku vhodných finančních prostředků,[2] projekt měl poté ohromující start. NBO sdružuje asi padesát vynikajících hudebníků z téměř všech hudebních center v bývalém Jugoslávie - z Bělehrad, Lublaň, Záhřeb, Sarajevo, Skopje, Priština a Novi Sad. Byli speciálně vyškoleni renomovanými hudebníky z několika německých orchestrů jako např Berlínská filharmonie nebo WDR Symphony Orchestra Kolín nad Rýnem.

2012

Orchestr poprvé vystoupil 9. října 2012 v městečku Kanjiža (maďar. Magyarkanizsa) v Banát. Banát již neexistuje jako politická entita, ale v současné době je rozdělen mezi tři země - Rumunsko, Srbsko a Maďarsko. Tato oblast je známá svou rozmanitostí populace, jazyků a kultur. Symbolická byla také volba hudebního programu - Prokofievs Klasická symfonie, Ives ' Nezodpovězená otázka a Kodálys Tance Galánty.

O dva dny později orchestr slavnostně otevřel Bělehradský hudební festival se stejným programem, stačí přidat Beethovens Pátý klavírní koncert s Hinrich Alpers jako sólista. Veřejnost i kritici byli ohromeni, zbrusu nový orchestr předváděl, jako by existoval po celá desetiletí: „Na speciálně upravené scéně, ve víru elektřiny, v publiku vibrujícím různými generacemi a citlivostí, se shromáždili na akci jako pokud jsme z neznámé planety a hluboce ponořeni do očekávání zázraků zvuků, konečně jsme potkali orchestr No Borders, “napsala Zorica Kojić z deníku, Danas.[3]

2013

Sezóna orchestru 2013 začala 16. března na festivalu Novosadská synagoga s Žebeljans Koně svatého Marka, následovaný orchestrální verzí Albéniz Iberia se sólistou Edin Karamazov (kytara) a - znovu - Kodály. Následující večer se stejný program opakoval v Bělehradě. V srpnu absolvoval orchestr několik festivalů v bývalé Jugoslávii - Kotor a Herceg Novi, jak V. .. tak v Černá Hora, Trebinje v Bosna a Hercegovina, stejně jako v Lublaň v Slovinsko. Jejich sólistou byl tentokrát známý kytarista Miloš Karadaglić v Rodrigo Concierto de Aranjuez. Stanko Madic, první houslista orchestru, poznamenal k jejich vystoupení v Trebinje:

"V prostředí, které je extrémně nacionalistické, jsme byli uvítáni se značnou nedůvěrou, protože máme několik albánských hudebníků z Kosova. Na konci koncertu však publikum reagovalo potleskem ve stoje. Nepřijali pouze Albánce, kteří hráli v jejich město, ale mnoho lidí na náměstí také velmi pozorně poslouchalo náročný program klasické hudby ve městě, kde dosud žádný symfonický orchestr nehrál. “[4]

V říjnu téhož roku soubor hrál Schubertův Nedokončená symfonie, Wagnerova Siegfried Idyll a znovu Kodály je Tance Galánty na Katedrála svaté Matky Terezy v Prištině. O deset dní později se orchestr poprvé objevil na mezinárodní scéně - v Radialsystem V v Berlín, s Žebeljan, Wagner, Kodály a Auerbach Sogno di Stabat Mater.

První opera

V roce 2014 Premil Petrović byl pozván k dirigování Brett Baileys nová výroba Verdis Macbeth v Kapské město kde dirigoval místní orchestr. Během přípravy Macbeth, dirigent citoval srbského výkonného umělce, Marina Abramovic, vysvětlit jeho referenční rámec: „Řekla:„ Není důležité, co děláte, je důležité, z jakého stavu mysli to děláte. “A své znepokojení vysvětlil Verdiho operou:„ To je velmi vzácné. Bez lásky si nemohu vzpomenout na žádnou jinou operu. Existuje pouze moc, chamtivost, nenávist, zločin a pomsta. […] Mezi Macbethem a Lady Macbethovou není vůbec žádná láska. Podporují se navzájem ... strategicky. “[5] Premiéra byla nicméně velmi dobře přijata.

NBO převzalo evropské turné po této produkci počínaje festivalovými vystoupeními v Brusel, Rotterdam a na Vídeňský festival. Spolu s jihoafrickými zpěváky, dirigentem a orchestrem získal ohlas od kritiků a standing ovations od publika během běhu ve Vídni.[6] Prohlídka pokračuje Montpellier Německý festival Theaterformen v Braunschweig, do Barbican Center v Londýn, poté na Lisabon, Katalánština Gerona, stejně jako do francouzských měst, Tarbes, Toulouse a Štrasburk. Bude uzavřena v listopadu na Festival d’Automne v Paříž.

NBO je financováno z Evropská asociace festivalů.

externí odkazy

Reference

  1. ^ Manifest zakládání, No Border Orechestra, vyvoláno 25. května 2014
  2. ^ Žádný hraniční orchestr Archivováno 25. 05. 2014 na Wayback Machine, popis projektu, vyvoláno 25. května 2014
  3. ^ Po zahajovacím koncertu na festivalu BEMUS je orchestr No Borders připraven na další kroky Archivováno 25. 05. 2014 na Wayback Machine, vyvoláno 25. května 2014
  4. ^ Balkánští hudebníci podporují mezietnickou spolupráci, vyvoláno 25. května 2014
  5. ^ Theresa Smith: „Ošklivé“ drama se stalo krásným, ToNight, 20. května 2014
  6. ^ Sophia Felbermair: Macbeth als afrikanischer Warlord. ORF, 25. května 2014