Národní galerie (Berlín) - National Gallery (Berlin) - Wikipedia

The národní galerie (Němec: Národní galerie) v Berlíně v Německu je muzeum umění 19., 20. a 21. století. Je součástí Berlínská státní muzea. Z Alte Nationalgalerie, který byl pro ni postaven a otevřen v roce 1876, se jeho výstavní prostor rozšířil o dalších pět míst. Muzea jsou součástí Berlínská státní muzea, vlastněná Pruská nadace kulturního dědictví.
Místa
Prostředky Národní galerie jsou aktuálně zobrazeny na pěti místech:[1]
- Alte Nationalgalerie: Umění 19. století, dále Ostrov muzeí
- Neue Nationalgalerie: Umění 20. století, na Kulturforum. Budova, kterou navrhl Ludwig Mies van der Rohe, byla otevřena 15. září 1968.[2]
- Muzeum Berggruen: v Charlottenburg, představení klasiky moderního umění 20. století, které shromáždil Heinz Berggruen; přidán do Národní galerie v roce 1996.[3]
- Sbírka Scharf-Gerstenberg: v Charlottenburgu, zobrazující umění 20. století z francouzštiny Romantismus na Surrealismus; přidán do Národní galerie v roce 2008.[4][5]
- Hamburger Bahnhof: Museum für Gegenwart, soudobé umění; přidán do Národní galerie v roce 1996.[3]
- Friedrichswerder Church: Socha z 19. století, kostel navržený Karlem Friedrichem Schinkelem, otevřený jako přístavek Národní galerie v září 1987.[6][7] V roce 2012 byla budova uzavřena na neurčito z důvodu poškození konstrukce.[8]
Dějiny
Plánování, založení a stavba původní budovy
Dlouho se diskutovalo o tom, jak je žádoucí zřídit národní galerii v Berlíně,[9] zejména během období revolučního nacionalismu kolem roku 1848, a stal se stále vážnějším návrhem od roku 1850, kdy se objevily publikace, které to obhajovaly.[10] Od začátku to bylo svázáno s ambicemi Prusko a přání, aby se Berlín stal hlavním městem světového významu.[11] Rozhodnutí bylo nakonec přijato v roce 1861, po smrti bankéře a mecenáše umění Joachim Heinrich Wilhelm Wagener, který odkázal svou rozsáhlou sbírku (262 uměleckých děl) tehdejšímu princi Regentovi, budoucímu králi William I., v naději, že bude katalyzovat vznik galerie „novějšího“ umění.[10][12][13][14] Sbírka byla původně známá jako Wagenersche und Nationalgalerie (Wagener a Národní galerie) a byla umístěna v budovách Pruská akademie umění.[15]
Friedrich August Stüler začal pracovat na návrhu budovy galerie v roce 1863 na základě náčrtu otce Williama I., krále Frederick William IV Pruska.[16] O dva roky a dva neúspěšné plány později byl jeho třetí návrh nakonec přijat. Stüler zemřel před dokončením plánování a Carl Busse zpracoval zbývající podrobnosti v roce 1865. V roce 1866 na příkaz krále a jeho skříň, Kommission für den Bau der Nationalgalerie (Komise pro stavbu národní galerie) byla vytvořena.[17] Pozemek byl rozbit v roce 1867 pod dohledem Heinrich Strack. V roce 1872 byla stavba dokončena a byly zahájeny vnitřní práce. Zahájení proběhlo 22. března 1876 za přítomnosti Williama I., který byl tehdejším německým císařem.[18]
Budova, dnes Alte Nationalgalerie, připomíná řecko-římský chrám (forma zvolená pro svou symboliku, která, jak bylo zdůrazněno, není vhodná pro zobrazování umění)[19] a je stylisticky kombinací pozdního klasicismu a raného období Neorenesance. Záměrem bylo vyjádřit „jednotu umění, národa a historie“, a proto má aspekty připomínající kostel (s apsidou) a divadlo (velké schodiště vedoucí ke vstupu) i chrám. An jezdecká socha Fredericka Williama IV vede po schodech a vnitřní schody mají vlys Otto Geyer zobrazující německé dějiny od pravěku do 19. století.[16] Nápis nad dveřmi zní „K německému umění, 1871“ (rok založení říše, ne rok dokončení galerie).[20][21] Při své první návštěvě Berlína v listopadu 1916 mladí Adolf Hitler poslal pohlednici této budovy soudruhovi ve zbrani, aby mu poblahopřál k přijetí Železný kříž.[22]
Do roku 1933
Prvním ředitelem Národní galerie byl Max Jordan, který byl jmenován v roce 1874, před dokončením budovy.[13] Když se budova otevřela, kromě Wagenerovy sbírky obsahovala více než 70 karikatury pro vlysy o mytologických a náboženských předmětech od Peter von Cornelius; byly navrženy galerie s vysokými stropy.[20] Wagenerova sbírka se neomezovala pouze na německé umění; zahrnoval zejména belgické umělce, kteří byli v té době populární; a pod Jordánskem se do galerijního fondu rychle dostala neobvykle velká sbírka sochařství a oddělení kreseb.[20] Jordanovi však během jeho funkčního období bránila regionální umělecká komise, která byla složena ze zástupců akademického uměleckého zařízení a bránila všem pokusům o získání modernistického umění.[23]
V roce 1896 byl ve funkci ředitele Hugo von Tschudi, dříve asistent vedoucí berlínských muzeí pod Wilhelm von Bode.[23] Ačkoli předtím neměl žádnou souvislost s moderním uměním, byl propuštěn s nadšením Impresionismus na návštěvě Paříže, kde byl představen obchodníkovi s uměním Paul Durand-Ruel, a stal se odhodlaný získat reprezentativní sbírku impresionistického umění pro Národní galerii. Když komise vetovala jeho žádosti, zajistil záštitu nad velkým množstvím bohatých buržoazních sběratelů umění, většinou židovských.[24] Rovněž uspořádal výstavní prostory a mnoho věcí uložil, aby vytvořil prostor pro díla od Manet, Monet, Degas a Rodine stejně jako dřívější Strážník a Courbet. Jedním z prvních, krátce poté, co se Tschudi ujal funkce, byl Manetův Na konzervatoři;[25] v roce 1897 se Berlínská národní galerie stala prvním muzeem na světě, které získalo obraz od Cézanne.[26] To rozhodně posunulo galerii od důrazu na Prusko a zbytek Německé říše. V reakci na stížnosti akademických znalců rozhodl William II v roce 1899, že všechny akvizice pro Národní galerii musí mít jeho osobní povolení; Tschudi zpočátku vyhověl a obnovil stará díla, ale císařský výnos se ukázal jako nevymahatelný, což přimělo Kaisera, aby místo toho stavěl veřejné památky. V roce 1901 při inauguraci památníků na Siegesallee přednesl projev odsuzující „okapové umění“, které se stalo známým jako Rinnsteinrede (okapová řeč).[24][27][28]

Tschudi také velmi ocenil Němečtí romantici, z nichž mnohé byly zahrnuty do Wagenerova původního odkazu.[25][29] Výstava 100 let německého umění v Národní galerii v roce 1906 přispěla k probuzení zájmu o umělce jako např Caspar David Friedrich.[29] To byl také zájem sdílený nástupcem Tschudiho, Ludwig Justi, který byl ředitelem v letech 1909 až 1933 a přidal se do fondu galerie v německém malířství z počátku 19. století.[29]
V roce 1919, po zrušení pruské monarchie, získala galerie Palác korunního prince (Kronprinzenpalais ) a použil jej k vystavení moderního umění. Toto se stalo známé jako Neue Abteilung (nové oddělení) nebo Národní galerie II a uspokojilo poptávku současných umělců po Galerii živých umělců.[30][31][32] Začalo to pracemi Berlínští separatisté, impresionisté a Expresionisté.[33] Jednalo se o první státní propagaci expresionistických děl, která byla nepopulární u velkého počtu veřejnosti,[34] ale sbírka byla podle úsudku Justiho asistenta Alfred Hentzen, lepší než všechny ostatní německé galerie, které poté sbíraly moderní umění.[35] Zdaleka největší podíl uměleckých děl v výstava „Degenerovaného umění“ z roku 1937 pod nacisty byly převzaty z této sbírky.[36]
Pod Třetí říší
Justi byl jedním z 27 uměleckých galerií a hlav muzeí vytlačených nacisty v roce 1933 pod Zákon o navrácení profesionální státní služby, aby na několik měsíců vystřídal Alois Schardt[37] a poté Eberhard Hanfstaengl, který byl následně propuštěn v roce 1937;[38] odmítl se setkat s komisí pod Adolf Ziegler, prezident říšské komory pro výtvarné umění, kteří byli pověřeni očištěním galerie od „zvrhlých“ děl. Některá umělecká díla od obchodníka byla spálena v pecích budovy Národní galerie v roce 1936,[36][39] a přístavba moderního umění v paláci korunního prince byla uzavřena v roce 1937 jako „pařeniště kulturního bolševismu“.[31][40][41] Galerie byla pod kontrolou berlínských státních muzeí a Hanfstaengl byl po chvíli nahrazen Paul Ortwin Rave,[42] který, přestože byl pro nacistický režim přijatelnější, svědomitě střežil umělecká díla a jak se válka chýlila ke konci, šel s nimi do dolu, kde měly být kvůli bezpečnosti uloženy, a byl tam, když Rudá armáda dorazil.[43] Nad galerií zůstal do roku 1950.[44]
Poválečný


Po druhé světové válce galerie a další muzea dál Ostrov muzeí se nacházely v sovětské okupační zóně, kterou se stal Východní Berlín. Sbírka Národní galerie, z velké části zkonfiskovaná a poté vrácená různými okupačními mocnostmi, byla rozdělena mezi Východ a Západ a byla válkou dále zmenšována; Obrazy z 19. století z bývalé přístavby byly zničeny požárem.[25] Zatímco byla budova Alte Nationalgalerie renovována, v západním sektoru byly obrazy původně umístěny Palác Charlottenburg. Město Berlín (Západ) založilo v roce 1949 nové muzeum umění 20. století;[45] toto bylo nakonec sloučeno se západní pobočkou Národní galerie,[25] a Západní Berlín poté vytvořil vlastní kulturní centrum, Kulturforum, který zahrnoval Neue Nationalgalerie (Nová národní galerie), modernistická budova navržená Ludwig Mies van der Rohe. Ta byla zahájena 15. září 1968 a zpočátku vystavovala celou škálu umění 19. a 20. století.[2][46] Werner Haftmann, který se stal ředitelem v roce 1967, řekl, že byl nervózní z toho, že se galerie přestěhovala do prestižní moderní budovy, ve srovnání s „ubohým žákem ... dostat se do luxusu Mercedes."[47]
The Friedrichswerder Church, gotický orientační bod navržený Karl Friedrich Schinkel, byl zničen ve válce; v letech 1979 až 1986 byl obnoven a poté byl znovu otevřen v září 1987, jako součást oslav 750. výročí Berlína, jako příloha Národní galerie se sochami z 19. století. V galerii je Schinkelovo muzeum.[6][7]
Následující Znovusjednocení Německa byla stará budova rozsáhle zrekonstruována[48] a nová budova se nyní používá pro umění 20. století a stará budova pro umění 19. století.
V roce 1996, zatímco Alte Nationalgalerie se stále pomalu renovovala, byly přidány další dva výstavní prostory pro moderní umění. V září Muzeum Berggruen bydlení Heinz Berggruen Sbírka moderních klasiků, zaměřená zejména na Picassa, se otevřela na západě dvojice neoklasicistních budov naproti paláci Charlottenburg, jako je Alte Nationalgalerie, kterou navrhl Friedrich August Stüler jako realizaci skic od Fredericka Williama IV; sídlilo v něm Muzeum západního Berlína, dokud se tato sbírka po znovusjednocení Německa nevrátila na Muzejní ostrov.[3][49] Berggruen zpočátku pronajal sbírku berlínským státním muzeím na deset let, ale v roce 2000 jim ji prodal za malý zlomek její odhadované hodnoty.[50] V listopadu Hamburger Bahnhof, dříve muzeum technologie, ale zničené ve válce, se otevřelo po šestileté rekonstrukci jako Museum für Gegenwart, bydlení současného umění, zpočátku nejvíce z Erich Marx kolekce.[3]
V roce 2008 Sbírka Scharf-Gerstenberg umění 20. století se otevřelo ve východní budově Stüler, v níž byla umístěna egyptská sbírka, dokud se nevrátila zpět na Muzejní ostrov. Sbírka je na desetiletý pronájem od Stiftung Sammlung Dieter Scharf zur Erinnerung an Otto Gerstenberg (založení sbírky Dietera Scharfa na památku Otta Gerstenberga), která se zaměřuje na fantastické a surrealistické prostředí a byla postavena Dieterem Scharfem na základě některých děl ze sbírky jeho dědečka Otta Gerstenberga.[4][5]
V prosinci 2011 bylo oznámeno, že staří mistři, kteří jsou aktuálně vystaveni v Gemäldegalerie v Kulturforu by bylo přesunuto, aby se vytvořila cesta k reprezentativní stálé expozici moderního umění, pro kterou Neue Nationalgalerie nemá dostatečný prostor.[51]
Ředitelé
- 1874–1895: Max Jordan
- 1896–1908: Hugo von Tschudi
- 1909–1933: Ludwig Justi
- 1933–1937: Eberhard Hanfstaengl
- 1937–1950: Paul Ortwin Rave
- 1950–1957: Ludwig Justi
- 1957–1964: Leopold Reidemeister
- 1965–1966: Stefan Waetzold
- 1967–1974: Werner Haftmann
- 1974–1975: Wieland Schmied
- 1975–1997: Dieter Honisch
- 1999–2008: Peter-Klaus Schuster[2][52]
- 2008–2020: Udo Kittelmann[53][54][55] (s Joachim Jäger jako zástupce ředitele a vedoucí Neue Nationalgalerie od prosince 2011)[56]
Reference
- ^ Die Nationalgalerie und die Freunde, Verein der Freunde der Nationalgalerie, vyvoláno 4. června 2012 (v němčině)
- ^ A b C Roland Keitsch, „Rückblick auf die tollsten und chaotischsten Ausstellungen: klobouk Neue Nationalgalerie Geburtstag“, Bild, 15. září 2008 (v němčině)
- ^ A b C d „Die unheimlichen Retter“, Der Spiegel, 28. října 1996 (v němčině)
- ^ A b Vernisáž sbírky Scharf-Gerstenberg „Surreal Worlds“, sbírka Scharf-Gerstenberg, Národní galerie, 11. července 2008 Novinky, Staatliche Museen zu Berlin, Preußischer Kulturbesitz, vyvoláno 4. června 2012
- ^ A b „Kunstjuwel für Berlin“, Zeitung heute, Der Tagesspiegel, 10. července 2008 (v němčině)
- ^ A b Sbírka - historie Archivováno 2012-12-15 v Archiv. Dnes, Kostel Friedrichswerder, Staatliche Museen zu Berlin, Preußischer Kulturbesitz.
- ^ A b Peter-Klaus Schuster, Die Alte Nationalgalerie, Berlin: Berlin: SMB-DuMont, 2003, ISBN 9783832173708, p. 45.
- ^ Stránka SMB
- ^ Více než 40 let, než se konečně otevřelo: Umění v Berlíně, 1815–1989Katalog výstav, High Museum of Art, Atlanta, Georgia, Seattle: University of Washington, 1989, ISBN 9780939802609, p. 59.
- ^ A b Claude Keisch, Alte Nationalgalerie, Berlín, Londýn: Scala / Mnichov: Beck, 2005, ISBN 9783406526756, p. 8.
- ^ Hildegarda Viereggová, Vorgeschichte der Museumspädagogik: Dargestellt an der Museumsentwicklung in den Städten Berlin, Dresden, München und Hamburg bis zum Beginn der Weimarer Republik, Museen, Geschichte und Gegenwart 2, Münster: Lit, [1991], ISBN 9783886607624, p. 42 (v němčině).
- ^ Peter Gay, Buržoazní zážitek: Victoria Freudovi Svazek 5 Války potěšení, New York / Londýn: Norton, 1998, ISBN 9780393045703, p. 184.
- ^ A b Vieregger, p. 25.
- ^ Emil Kueschke, "Die Nationalgalerie in Berlin", Unsere Zeit NF XIII.2 (1877) 241–66, p. 242 (v němčině): "zu einer nationalen Galerie heranzuwachsen, welche die neuere Malerei auch in ihrer weitern Entwickelung darstellt".
- ^ Kueschke, p. 243.
- ^ A b Keisch, p. 7.
- ^ Bernhard Maaz, vyd. Die Alte Nationalgalerie: Geschichte, Bau und Umbau, Staatliche Museen zu Berlin, Preußischer Kulturbesitz, Berlin: G + H, 2001, ISBN 9783886094530, p. 226 (v němčině)
- ^ Kueschke, p. 241.
- ^ James J. Sheehan, „Estetická teorie a architektonická praxe: Schinkelovo muzeum v Berlíně“, David Wetzel, ed., Od berlínského muzea po berlínskou zeď: Eseje o kulturních a politických dějinách moderního NěmeckaWestport, Connecticut: Praeger, 1996, ISBN 9780275954451, str. 11–30, p. 26.
- ^ A b C Keisch, p. 9.
- ^ Frank B. Tipton, Historie moderního Německa od roku 1815Berkeley: University of California, 2003, ISBN 9780520240506, str. 132–33.
- ^ Thomas Friedrich, tr. Stewart Spencer, Hitlerův Berlín: Zneužívané město, New Haven, Connecticut: Yale University, 2012, ISBN 9780300166705, p. 6.
- ^ A b Eberhard Roters, „The pôrodní bolesti modernismu“, in Berlin / New York: Like and Like: Eseje o architektuře a umění od roku 1870 do současnosti, vyd. Josef Paul Kleihues a Christina Rathgeber, New York: Rizzoli, 1993, ISBN 0-8478-1657-5, s. 180–93, s. 187.
- ^ A b Roters, str. 188.
- ^ A b C d „Magere Schultern“, Der Spiegel, 9. září 1968 (v němčině)
- ^ Emily D. Bilski, Berlínská metropole: Židé a nová kultura, 1890–1918, Katalog výstavy, Berkeley: University of California / New York: Jewish Museum, 1999, ISBN 9780520924512, p. 3.
- ^ John C. G. Röhl, Wilhelm II Svazek 2 Der Aufbau der persönlichen Monarchie, 1888–1900, Mnichov: Beck, 2001, ISBN 9783406482298, 1022, 1025 (v němčině): "Das kann sie nur, wenn die Kunst die Hand dazu bietet, wenn sie erhebt, statt daß sie in den Rinnstein niedersteigt!"
- ^ John C. G. Röhl, tr. Sheila de Bellaigue, Wilhelm II: Kaiserova osobní monarchie, 1888–1900, New York: Cambridge University, 2004, ISBN 9780521819206, p. 922: „Této situace může být dosaženo pouze tehdy, když Art dá ruku úkolu, pokud se zvedne, místo aby se ponořila do žlabu.“
- ^ A b C Keisch, str. 31.
- ^ Staatliche Museen zu Berlin, Umělecké poklady berlínských státních muzeí, New York: Abrams, 1965, OCLC 475266, p. 65.
- ^ A b Françoise Forster-Hahn, Duch věku: Obrazy devatenáctého století z Nationalgalerie v Berlíně, Katalog výstavy, Národní galerie, Londýn, Národní galerie umění, Washington, Londýn: Národní galerie, 2001, ISBN 9781857099607, p. 55.
- ^ Brian Ladd, Doprovodný průvodce po Berlíně, Woodbridge, Suffolk / Rochester, New York: Companion Guides / Boydell & Brewer, 2004, ISBN 9781900639286, p. 32.
- ^ Joan Weinstein, Konec expresionismu: umění a listopadová revoluce v Německu, 1918–19, Chicago: University of Chicago, 1990, ISBN 9780226890593, p. 85.
- ^ Elizabeth M. Grady, „Populární opozice: politizace moderního umění v Národní galerii v Berlíně, 1918–1933“, Julie F. Codell, ed., Politická ekonomie umění: Vytváření národa kultury, Cranbury, New Jersey: Fairleigh Dickinson University / Associated University Presses, 2008, ISBN 9780838641682, p. 96.
- ^ Stephanie Barron, Degenerované umění: Osud avantgardy v nacistickém Německu, Katalog výstavy, Muzeum umění v okrese Los Angeles, Art Institute of Chicago, New York: Abrams, 1991, ISBN 9780810936539, p. 116.
- ^ A b Tessa Friederike Rosebrock, Kurt Martin und das Musée des Beaux-Arts de Strasbourg: Museums- und Ausstellungspolitik im 'Dritten Reich' und in der unmittelbaren Nachkriegszeit, Ars et scientia 2, Berlin: Akademie, 2012, ISBN 9783050051895, p. 74 (v němčině)
- ^ „Schardt, Alois Jakob, 1889–1955“, Archivní adresář pro historii sběratelství v Americe, Frick kolekce, vyvolány 25. srpna 2012.
- ^ Jonathan Petropoulos, Faustian Bargain: Umělecký svět v nacistickém Německu, New York: Oxford University, 2000, ISBN 9780195129649, p. 16.
- ^ Petropoulos, p. 25.
- ^ Keisch, p. 11.
- ^ "Magere Schultern", Der Spiegel: „Brutstätte des Kulturbolschewismus“.
- ^ Rosebrock, p. 75.
- ^ Petropoulos, p. 60.
- ^ Rosebrock, p. 172.
- ^ „Echter Mies“, Der Spiegel, 21. srpna 1963 (v němčině)
- ^ T.H. Elkins s B. Hofmeisterem, Berlín: Prostorová struktura rozděleného města, Londýn: Methuen, 1988, ISBN 0-416-92220-1, elektronické vydání Taylor & Francis 2005, ISBN 0-203-98402-1, s. 193–94, 248 (e-vydání str. 178–79, 229 ).
- ^ "Magere Schultern", Der Spiegel: "Es ist ... als ob ein armer Lehrling in einen Mercedes 600 stiege."
- ^ Hans Belting, Němci a jejich umění: nepříjemný vztah, New Haven: Yale University, 1998, ISBN 9780300076165, 106–07 má obrázky exteriéru v rekonstrukci a říká, že otázka vystavování východoněmeckého umění ještě nebyla vyřešena.
- ^ Muzeum Berggruen Archivováno 04.11.2013 na Wayback Machine, Staatliche Museen zu Berlin, Preußischer Kulturbesitz.
- ^ „Ein Giacometti zum Abschied“, Tageszeitung, 16. prosince 2006 (v němčině)
- ^ Axel Lapp, „Umění 20. století v Berlíně získat svůj vlastní prostor: Ředitel Nationalgalerie Udo Kittelmann dostává zelenou, aby znovu zařadil Gemäldegalerie s moderními mistry“, Umělecké noviny, 14. prosince 2011.
- ^ Nicola Kuhn, „Peter-Klaus Schuster: Mangel und Masse“, Der Tagesspiegel, 6. října 2008 (v němčině)
- ^ Nicola Kuhn, „Direktor der Nationalgalerie: Kunst ist geistiges Kapital“, Der Tagesspiegel, 29. října 2008 (v němčině)
- ^ „„ Wenn man durch die Neue Nationalgalerie geht, könnten einem die Tränen kommen! “: Umělecký postřikovač s Udo Kittelmannem, novým ředitelem v Berlíně“, Pressemappe, umění, 17. září 2009 (v němčině)
- ^ Catherine Hickley (21. srpna 2019), Udo Kittelmann opustí berlínskou Nationalgalerie příští rok Umělecké noviny.
- ^ „Joachim Jäger neuer Vize der Nationalgalerie“, Kunstticker, Monopol, 12. prosince 2011 (v němčině)
Další čtení
- Paul Ortwin Rave. Die Geschichte der Nationalgalerie Berlin. Berlin: Nationalgalerie der Staatlichen Museen Preußischer Kulturbesitz, [1968]. ISBN 9783886090938. (v němčině)
- Christopher B. s. Pruská Landeskunstkommission, 1862–1911: Studie o státní dotaci umění. Kunst, Kultur und Politik im Deutschen Kaiserreich 6. Berlin: Mann, 1986. ISBN 9783786113232.
- Annegret Janda a Jörn Grabowski. Kunst in Deutschland 1905–1937: Die verlorene Sammlung der Nationalgalerie im ehemaligen Kronprinzen-Palais. Katalog výstavy. Bilderheft der Staatlichen Museen zu Berlin 70–72. Berlin: Mann, 1992. ISBN 9783786115878. (v němčině)
externí odkazy
- Rozhovor s Udo Kittelmannem, ředitelem Národní galerie: Na všechno, co jsme kdy chtěli vědět o Národní galerii ... Ředitel Udo Kittelmann má odpovědi. Národní galerie, 29. března 2011. Novinky. Staatliche Museen zu Berlin, Preußischer Kulturbesitz.