Další speciální nabídky - More Specials

Další speciální nabídky
Morespecials.jpg
Studiové album podle
The Specials
Uvolněno4. října 1980
NahránoLéto 1980
StudioHorizon Studios
Žánr
Délka45:32
Označení2 zvukové záznamy
VýrobceJerry Dammers
The Specials chronologie
The Specials
(1979)		Další speciální nabídky
(1980)		Ve studiu
(1984)

Další speciální nabídky je druhé album v angličtině ska kapela speciály, vydané 2 zvukové záznamy v říjnu 1980. Po úspěchu kapely eponymní debut, člen skupiny Jerry Dammers převzal roli vůdce kapely a přiměl je, aby rozšířili svoji 2 tón zvuk do jiných hudebních žánrů, nejvíce prominentně a společenská hudba a jednoduché poslouchání styl inspirovaný Muzak. Několik členů kapely nesouhlasilo s Dammersovou vizí a přineslo jim vlastní vlivy na album, včetně od severní duše a rockabilly, což přispívá k eklektické zvukové paletě. Vztahy mezi členy kapely se nadále zhoršovaly v doprovodném turné alba a většina skupiny odešla v roce 1981.

Na albu jsou spolupráce s Go-Go členů Belinda Carlisle, Charlotte Caffey, a Jane Wiedlin; Rhoda Dakar z Bodysnatchers; a Lee Thompson z Šílenství. Texty na albu, stejně jako u debutového alba kapely, jsou často velmi politické. Na jeho vydání, album odcizil některé fanoušky, ale dosáhl čísla 5 v UK Albums Chart, zatímco jeho singly dosáhly top 10 v UK Singles Chart. Album také dosáhlo čísla 98 na Plakátovací tabule 200 diagram alb. Kritici album přivítali chválou, kde novináři cítili, že album znamená pro skupinu odvážný krok. Od té doby byl citován jako vliv na trip hop žánr v 90. letech a byl několikrát znovu vydán.

Pozadí

The Specials, kolem 1979–1980

Založeno Coventry v roce 1977 byly Specials původci 2 Tónová hudba, styl, který míchal jamajské žánry ska a reggae s přístupem a energií punk rock a zaměření na politicky a sociálně uvědomělý text.[2] Začali 2 zvukové záznamy, částečně pojmenovaný pro mnohonárodnostní sestavu kapely, na které vydali debutový singl „Gangsteři "v roce 1979, který dosáhl UK Singles Chart top 10. Následující debutové album The Specials (1979) byl kritickým a komerčním úspěchem, zatímco Příliš mnoho mladých EP vydané na začátku roku 1980 dosáhlo čísla jedna v britském žebříčku jednotlivců.[2]

Počátkem poloviny roku 1980, po šesti měsících koncertování, byla kapela fyzicky vyčerpaná a měla pocit, že nedokáže udržet velké množství energie potřebné k pobytu v kapele, ale měli plán dodržovat; Chrysalis Records, majitel 2 Tone Records, spěchali s kapelou k nahrávání svého druhého alba, zatímco manažeři chtěli, aby kapela cestovala po Evropě, Japonsku a Spojených státech. Rovněž bylo třeba projednat různé dohody, včetně velkých koncertů, televizních programů a celovečerního filmu. Basista Horace Panter připomenout: "Bylo třeba učinit rozhodnutí a vše, co jsme chtěli udělat, bylo spát. Neměli jsme na výběr. Museli jsme se naučit užívat si jízdu nebo vystoupit a nikdo nechtěl vystoupit!"[3]

Byl vyžadován nový singl, takže skupina vydala “Krysí závod ", napsal kytarista Roddy Byers jako kritika toho, jak privilegovaní studenti „stráví tři roky naštváním na vysoké škole, protože dobře věděli, že jim tatínek získá dobrou práci, když odejdou bez ohledu na to.“[3] S Linton Kwesi Johnson "Me Wan 'Fi Go Rave" jako hudební výchozí bod, zakladatel kapely a klávesista Jerry Dammers přidáno intro drnkací klavír inspirované John Barry, předznamenávající jeho hlavní směr Další speciální nabídky.[3] Singl byl úspěšný a dosáhl čísla 5 v britských hitparádách.[4] Mezitím bubeník John Bradbury chtěl nahrát sólový singl, cover verzi severní duše track „Sock It to 'em J.B.“, představující si, jak se titulární iniciály mění od James Bond Johnu Bradburymu. Kapela to s ním nahrála v Tulse Hill, a přestože nebyl vydán jako singl, přešel na Další speciální nabídky.[3]

U druhého alba kapely chtěl Dammers posunout zvuk kapely dopředu, od ska a směrem k novému teritoriu. Prohlásil: "Je čas, aby 2-tónové kapely začaly být experimentální. Některé z domácího ska se začaly stávat klišé. Musíme začít znovu."[5] O několik let později se zamyslel: „Ska byla jen startovacím bodem. Nechtěl jsem, abychom skončili jako Špatné chování."[6] Pro Dammersa tato změna znamenala, že mohl pokračovat ve své fascinaci jednoduché poslouchání a náladová hudba, oba "zvuky na pozadí není určen k aktivnímu poslechu, ale který, pokud jste věnovali pozornost, se ukázal jako divný, až strašidelný, “říká spisovatel Simon Reynolds.[5] Zejména se zajímal o Muzak.[6] Člen skupiny Neville Staple řekl, že to je odrazem neustálého koncertování kapely v zahraničí: „Byli jsme příliš v letadlech, člověče a v hotelech! hudba výtahu, ty bicí automat beaty, všude, kam jsme šli. Nasáváte to, co vás obklopuje. “[5] Podle Dammersovy vlastní vzpomínky se nechal inspirovat nasloucháním stylům zejména během turné v Americe; v roce 2009 promítl:

„Na tom turné v Americe jsem poslouchal hudbu v hotelových barech a výtazích. Vibrafon hudba ve výtazích. Je zřejmé, že to bylo klasifikováno jako nesmysl. Nevím, jestli to byl můj stav mysli, protože jsem byl tak zonkovaný, ale připadalo mi to opravdu divné, psychedelická hudba, kterému se nyní říká salonek nebo exotika. Bylo to rehabilitováno, ale v té době, řekněme, že se vám vlastně líbila ta hudba, byla šílená. Některé z kapely to úplně vyděsilo. “[7]

Záznam

Na rozdíl od prvního alba Specials, které produkovalo Elvis Costello surovým způsobem,[8] Produkoval sám Jerry Dammers Další speciální nabídky s Davem Jordanem, kromě „Sock It to 'em J.B.“ který produkoval Bradbury.[9] To bylo zaznamenáno v létě 1980 v Horizon Studios v Coventry a promícháno v Wessex Studios v Londýn.[9] Na rozdíl od prvního alba Další speciální nabídky byl převážně vytvořen ve studiu, protože ve snaze o hudební dokonalost se Dammers zamiloval do myšlenky nahrávacího studia a možností, které pro mnoho overdubs a jemné doladění. Tudíž, Další speciální nabídky více dominuje producentům než předchozí dílo kapely.[5] V tomto období Dammers poslouchal jakoukoli hudbu s otevřenou myslí a měl pocit, že bez ohledu na to, zda si hudbu původně myslel, že je dobrá nebo špatná, s opakovanými hrami se mu bude líbit. Jeho ambice s Další speciální nabídky bylo zničit předsudky lidí o dobré a špatné hudbě do té míry, že posluchači uslyší nahrávku a „ani nebudou vědět, zda se jim to líbí nebo ne“. Panter uvedl, že záměrem skupiny bylo stát se „více mezinárodním“.[10]

„Myšlenky a vize, které jsme měli před rokem, se rozptýlily. Jerry písně neměl, Roddy přicházel se všemi těmi punkovými / power popovými písničkami, které prostě nefungovaly a on tahal za tváří v tvář „co se děje s mými písněmi?“ a všichni byli unavení a začínali být naštvaní. “

—Horace Panter[11]

Několik členů kapely se postavilo proti Dammersovu návrhu „Muzak-lounge jazz "experimentovat".[5][12] Byers se pohyboval jiným směrem ve svých fúzích ska s rockabilly, což přispělo k rozdílnému názoru, který zničil jeho přátelství s Dammersem. Zatímco Byers uznal Dammersa, že měl odhodlání a vizi založit kapelu, cítil, že chce v kapele dominovat a „řídit vše sám“, přičemž manažer skupiny Rick Rogers slouží pouze k interpretaci Dammersových myšlenek.[12] Kytarista uvedl, že chce založit vlastní kapelu, která bude hrát v jeho rockabilly stylu Rock and roll, které by byly stylisticky v souladu s akty jako Toulavé kočky který si právě začal získávat pozornost v Londýně.[13] V důsledku toho začal vytvářet písně punk rock a power pop styly,[11] zatímco Bradburyho zájem o severní duši zůstal nedotčen, což přispělo k rozmanitému zvuku finálního alba.[5]

Bez ohledu na to, že Dammers byl strojcem produkce kapely, dominoval nahrávce.[14] Byers to odráží s Další speciální nabídky„Specials“ odešli S Beatles na Sgt. Pepř aniž by to udělal Gumová duše, „komentář, který Panter shledal jako„ velmi relevantní “, který poznamenal, že:„ [Dammers by] často říkali, že jsme to udělali, udělejme nyní něco jiného. A další lidé by řekli: hej, máme tu tu skvělou věc, proč děláme něco jiného? To byl pravděpodobně začátek prasknutí kapely. “[15] Během nahrávání měl Dammers vyhřívaný zápas s Bradburym, který chtěl udělat „2 Tone review, mixování ska, duše a reggae, “což se jemu a Panterovi zdálo jako dobrý nápad.[3] Nahrávání také bránilo rušení zvenčí, zejména když novinář vstoupil do studia, aby provedl rozhovor s kapelou, která nahrávala jednu z písní, která poté cítila, že přerušení sabotovalo „atmosféru“ písně.[13] Další faktor přispívající k temnému tónu Další speciální nabídky byly problémy spojené s pitím a drogami v kapele, rasové hádky v publiku živých vystoupení kapely a kytarista Lynval Golding obětí násilného rasistického útoku.[16]

Pro jeho experimenty v Muzaku byl „sýrový“ tón nahraných rytmů na nově zakoupeném Dammersově Yamaha domácí orgán, zejména Latinská Amerika rytmy, byly nedílnou součástí jeho vize. U skladeb ve stylu Muzak, včetně skladeb „Stereotypes“, „I Can't Stand It“ a „International Jet Set“, obětovala kapela živé „souborové“ nahrávání svého prvního alba pro „jeden nástroj po druhém“ vícestopé nahrávání styl, nejprve položil klávesy a bicí stopy, poté přidal basu, pak kytaru atd., což přispělo k „úplně jinému pocitu jako hudba“, který se Panterovi nelíbil.[13]

Složení

Další speciální nabídky je dobrodružnější než debut kapely,[17] vzhledem k různorodým vlivům členů kapely,[5] a zahrnuje eklektickou směsici písní napsaných různými členy kapely, včetně Terry Hall první skladba, několik krycí verze, Dammersovy experimenty v muzaku a electronica a některé „rockabilly mod "materiál od Byers.[12] Hlasitěji než válka napsal, že album bylo „ambiciózní a naprosto jedinečné, rozšiřovalo hudební paletu skupiny do oblastí, které nikdy nebyly zkoumány v„ rockové “hudbě,“ zdůraznil obsáhnutí ponurých společenská hudba, špagety western hudba, dub reggae, muzak, temný exotika, calypso, bossa nova a severní duše.[18] Kapela také začlenila skloňování jazzu a hudba duše do jejich zvuku,[17] a vzkvétá Mariachi křídlovka jsou poskytovány hostujícím hudebníkem Dick Cuthell.[6] Simon Reynolds označil desku za „ragbag revivalismů“ a „pestrý kompromis“ mezi členy kapely.[5] Další speciální nabídky je rozdělena na dvě odlišné strany; Panter uvedl, že první strana je „strana písní“ a druhá strana „strana muzaků“.[10]

Albu nicméně dominuje Jerry Dammers a jeho Muzakem inspirovaný směr,[14] do bodu, kdy dokonce Drsný průvodce po skále považuje album za počin v oblasti lounge music,[19] zatímco kritik Scott Plagenhoef zjistil, že album je „inspirováno obývákem“ post-punk."[20] Dammers viděl jeho příspěvky jako „a DIY punkové přivlastnění Muzaka. “[6] Jeho preferenční hudební textury na Další speciální nabídky jsou podle Nicka Reynoldse z Hudba BBC, „lichý a zvláště britský,“ s odvoláním na „základní rytmická pole, mosazné profily v plném výkřiku a různé sýrové klávesnice a výstaviště a varhany kina."[14] Zatímco hudba na albu může být veselá, texty alba jsou srovnatelně bezútěšné, přičemž anglický život je zobrazen „ve všech svých fádních, dusivých zoufalstvích a není cesty ven,“ říká Nick Reynolds.[14] John Lewis z Nesestříhaný napsal, že ve srovnání s „mladistvým mužským strachem“ velkým na prvním albu skupiny, Další speciální nabídky „představuje strach, který je více existenciální než adolescent.“[6] Kritik Vivien Goldman nicméně poznamenal, že bezútěšný světový pohled kapely je prezentován s humorem: „Toto může být nejzábavnější záznam roku 1980.“[21]

Vedlejší

Basista Horace Panter, který podnítil k záznamu „Sock It to 'em J.B.“.

První strana je eklektická a zahrnuje energické ska („Enjoy Yourself“), severní duši („Sock It to 'em J.B.“), reggae („Do Nothing“) a „kýčový singalong“ („Pearl's Cafe“).[22] Album je rezervováno dvěma cover verzemi hudební sál Standard "Bavte se (je to později, než si myslíte)."[16] Nick Reynolds píše, že ironie za nahrávkou písně je „velmi Černá Vskutku."[14] Ve verzi, která otevírá album, je píseň optimistická, s vynalézavým bubnováním od Bradburyho,[21] ale ironicky naznačuje tehdejší strach národa z potenciálně hrozícího nukleární válka.[6] Naznačující odklon kapely od ska, říká Goldman, že „zvuk evokuje Bernard Herrmann a Northern Dance Orchestra víc než chladné trhnutí Studio One."[21]

„Man at C&A“, první Hallova skladba, také sdílí téma jaderné války s adresováním textů soudný den, a byl Simonem Reynoldsem popsán jako „filmový soundtrack / Fúze Muzak. “[5] Píseň obsahuje lesní aranžmá inspirované Nelson Riddle a zvuky „výbuchu“ ze syntetizovaných bubnů Bradburyho. Bradburyho zájem o nové technologie, včetně syntetizovaných bubnů, poskytl fólii většině ostatních členů kapely, kteří preferovali zjednodušené živé nahrávání.[23] Lee Thompson z Šílenství přispívá saxofonovými sóly do alba „Hey, Little Rich Girl“,[24] který se týká ctižádostivé „malé bohaté dívky“, která se přestěhuje do Londýna, ale do které se její kariéra obejde pornografie.[14]

„Nedělejte nic“ varuje před „nebezpečím zapomnění“ obzvláště ostrými texty,[16] i když jsou hledané texty v kontrastu s optimistickým, klidným rytmem písně.[24] Peter Chick z Opatrovník poznamenal, že „[on] track může vykouzlit blaženou, muzakově hladkou a snadno naslouchající utopii, ale - jak se zdálo být Další speciální nabídky bezútěšné téma - pod povrchem bylo všechno v prdeli. “[16] "Pearl's Cafe" představuje budoucího zpěváka skupiny Specials Rhoda Dakar, pak z Bodysnatchers, duetuje s Hallem a lyricky komentuje frustraci země, přičemž jeden kritik zvláště upozorňuje na linku: „Všechno je to spousta hulvátů a hulvátů k tomu všemu.“[24] Bradburyho pocta severní duši „Sock It to 'em J.B.“ byl aktualizován saxofonovým dílem od Paula Hasketta, který aplikuje na jednání zvuk kýče 60. let.[23]

Strana dvě

Belinda Carlisle a Charlotte Caffey z Go-Go, kteří se objevují v repríze „Užij si to ".

Na druhé straně album vstupuje na radikálnější území, kde dominuje Dammersova zamilovanost do exotiky a skóre filmu.[22] Na této straně hraje Dammers rytmy ve stylu cha-cha, beguine a bossa nova na jeho domácích varhanách Yamaha.[6] "Stereotypy / Stereotypy Pt. 2" kombinuje styly salonku, dubu a špagety western hudbu a obsahuje složité kruhy akordů, se kterými se porovnává Bach.[6][18][24] Skladba začíná exotickými zvuky, rytmem „chintzy“ bicích automatů a zlověstně sladěnými vokály Hall, Golding a Staple. Ve druhé části písně se transformuje do rozšířené dabovat sekce s Dammersovými vyzváněcími syntetickými postavami, Byers flamenco tóny a bicí automaty tře o echo -naložený malé bubínky.[16] Lyricky se jedná o lenocha, který silně pije a poté havaruje s autem v policejní honička.[16] "Prázdninová čtrnáctka" je instrumentální příchuť Mexické a calypso hudba,[23][24] zatímco „I Can't Stand It“ obsahuje cool jazz olizuje,[21] a byla jednou z prvních písní, které Dammers kdy napsal.[16]

„International Jet Set“ je bezútěšný psychedelické dráha ve stylu exotiky a „výtahové hudby“ s a sitar - styl drážky a lucidní syntezátory.[6][16][22] Hall textově vypráví o osobním nervovém zhroucení na a McDonnell Douglas DC-10 letadlo, ve kterém hovoří o utrpení života a odcizení, než zazní kapitán oznamující PA že letadlo má nouzově přistát a pravděpodobně zabít své cestující.[16] Podle Simon Price z Melody Maker, širší sdělení je výslovné: "Nikdo neřídí. Toto je konec 20. století a šílenci mají prsty na červeném tlačítku. Jsme sami. Všichni zemřeme. Brrrr."[25] Repríza alba „Užijte si sebe“, která uzavírá album, je spolupráce s Go-Go a je pomalejší a rychlejší než první verze,[24] transformace písně na „ironický cynismus hodnýŽebrácká opera ' nebo podobné Brecht /Weill kabaret spolupráce, “uvádí Goldman.[21]

Vydání a prohlídka

S fotografiemi od Carol Starr a Chalkie Davies,[9] obal alba Další speciální nabídky zachycuje „sýrovou“ rozostřenou barevnou fotografii kapely, která praskla v baru bývalého hotelu Regent v Leamington Spa.[26] Dammers požádal Daviese, aby pořídil záměrně špatný, rozostřený snímek připomínající rukávy alba jamajských umělců, jako je King Tubby.[27] Simon Reynolds cítil, že tento barevný rukáv „oznámil konec černobílé 2-tónové estetiky“, dokonce poznamenal, že někteří z kapely se usmívají ve srovnání s vážnými výrazy obličeje na rukávu prvního alba.[5] V září 1980 byl vydán první singl z alba, dvojitá strana „Stereotypes“ a „International Jet Set“, která představila nový „post-ska“ zvuk kapely.[5] V září dosáhl čísla 6 v britském žebříčku jednotlivců.[4] O několik měsíců později vydaný druhý singl „Do Nothing“ dosáhl v prosinci čísla 4 v žebříčku.[4] „Rat Race“, který je součástí amerického vydání alba, dosáhl čísla 89 dále Plakátovací tabule's Klubové dvouhry schéma.[28]

Další speciální nabídky byl vydán dne 4. října 1980 ve Spojeném království vydáním 2 Tone Records.[14] Ačkoli nový směr kapely zmátl některé z jejich fanouškovských základen,[5] album mělo komerční úspěch a dosáhlo čísla 5 na UK Albums Chart a zůstat v grafu 20 týdnů.[29] Nakonec to bylo certifikováno zlatem Britský fonografický průmysl.[30] Ve Spojených státech, kde byl propuštěn Chrysails Records s "Rat Race" přidaným do seznamu skladeb dosáhl čísla 98 v USA Plakátovací tabule 200.[31] Album také dosáhlo vrcholu 30 na Novém Zélandu a ve Švédsku.[32][33] To bylo re-povolený několikrát, včetně 2 Tone jako LP v roce 1987, Chrysalis jako CD v roce 1989, opět Chrysalis jako remasterované CD v roce 2002 a nověji jako 2CD deluxe edice od 2 Tone v březnu 2015 , přidáním řady bonusových materiálů k albu.[18]

Shodou s vydáním alba zahájil Specials turné More Specials Tour na podzim roku 1980, ale konflikty mezi kapelou si pamatují, které se objevily během nahrávání alba, se během turné nadále vyvíjely, přičemž vztahy mezi členy byly nejhorší, jaké kdy byly.[34] Dammers si vzpomněl, jak se členové kapely unavili a neustále se cítili pod tlakem, a během turné sledovali „rozpadající se zemi“, jak se zavírají a zavírají obchody v britských městech, ve kterých hrají: „Margaret thatcherová očividně se zbláznila, zavírala všechna průmyslová odvětví a házela miliony lidí na zem. Ve skutečnosti jsme to mohli vidět cestováním po okolí. V publiku bylo vidět frustraci a hněv. v Glasgow, v ulicích byly tyto malé staré dámy, které prodávaly všechno své domácí zboží, své šálky a talíře. Bylo to neuvěřitelné. Bylo jasné, že něco bylo velmi, velmi špatně. “[34]

Scény, které viděli, inspirovaly texty jejich následujících nezaměstnanost -themed non-album single, “Město duchů " (1981),[34] kriticky uznávaný hit, který hudebně mísí reggae s Dammersovým pokračujícím experimentováním se snadným poslechem a programová hudba, a který se během roku dostal na první místo 1981 Anglie nepokoje.[35] Popularita písně nestačila na obnovení vztahů v kapele a většina členů odešla později v roce 1981 a zůstali pouze Dammers a Bradbury, kteří poté přidali nové členy a změnili název kapely na The Special AKA.[2]

Kritický příjem

Profesionální hodnocení
Zkontrolujte skóre
ZdrojHodnocení
Veškerá muzika4,5 / 5 hvězdiček[24]
Průvodce nahrávkami v ChristgauB[36]
Zábava týdněB +[37]
Mojo4/5 hvězdiček[38]
Q4/5 hvězdiček[39]
Zrcadlo záznamu5/5 hvězdiček[40]
Průvodce albem Rolling Stone4,5 / 5 hvězdiček[41]
Smash Hits8/10[42]
Zvuky5/5 hvězdiček[43]
Nesestříhaný9/10[44]

Kritický příjem Další speciální nabídky byl velmi příznivý, s Vivien Goldman z NME, John Orme z Melody MakerMike Gardner z Zrcadlo záznamu a Garry Bushell z Zvuky všichni chválí album a považují ho za odvážný krok pro kapelu. Slovy Pantera psali o tom, jak to bylo „[odtržení] od bezpečného postoje ska, redifining taneční hudba pro osmdesátá léta (abych byl přesný, taneční muzak pro osmdesátá léta). “[45] V NME, Goldman cítil, že „[očekávají frenetičtější ska-re-runy, udělají treble-flip, když uslyší konglomerát Zhivago speciální zvukové doprovody filmů a další hodně zkažené skladby, které Specials znovu potvrdily. Jejich energie se stala také smyslnější, méně tance sv. Víta, jemnější hip-grind. “Napsala, že bude hrát druhou stranu„ více než jakýkoli jiný artefakt 2 Tone “a dospěla k závěru, že„ proces zrání The Specials je správný tonikum."[21]

v Smash Hits, David Hepworth cítil, že rozhodnutí ve změně směru bylo moudré, a nazval desku „originálním a vysoce inteligentním albem, které naznačuje, že The Specials to zvládne, pokud můžete.“[42] Plakátovací tabule pochválil texty jako „uniformně vynikající, ať už mluví o lásce nebo o poctě Jamesi Bondovi“.[46] V jeho Průvodce záznamem, Robert Christgau bylo poněkud méně vnímavé, když říkalo, že i když „vytvářejí zvuk ska tím, že syntetizují jeho trippy rytmus a vlastní vrozený hlasový útlum do jediného formálního principu - platonického ideálu zábavy,“ na straně druhé je to tak nápadné, že “ výsledek je tak lehký, že je téměř éterický, politické vědomí a všechno. “[36]

Mezi retrospektivními recenzemi byla Jo-Ann Greene z Veškerá muzika odráží skutečnost, že album bylo „ve své době intenzivně uspokojujícím souborem, i když nebylo tak soustředěné jako jejich debut.“[24] v Nesestříhaný, John Lewis pochválil lyrický „strach, který je více existenciální než adolescent“, ale cítil, že „nejzajímavějším vývojem je zvukový posun od monochromatického k Technicolor."[6] Simon Tucker z Hlasitěji než válka souhlasil Další speciální nabídky dokumentuje bod „kde kapela ještě více rozšiřuje svoji paletu s černou a bílou nahrazenou duhou“ a cítil, že je škoda, že album „ukazuje, co by mohlo být, kdyby se kapele podařilo zůstat pohromadě, ale možná oni Řekl jsem, že do této doby by mohli mít jako jednotku. “[17] Nick Reynolds ve své recenzi pro BBC Music uvedl, že album „má spoustu kvality a je téměř klasikou“[14] zatímco Martin C. Strong z The Great Rock Bible cítil, že album dokazuje, že Specials „nebyl nikdo trik pony“.[47] Méně příznivé byly Lis na kalhoty, který naříkal na „turgidnější experimentální přístup“.[48]

Ocenění

Na konci roku 1980 byl jmenován 32. nejlepším albem roku NME,[49] a 31. nejlepší OOR.[50] V roce 1995 Melody Maker zařadil ji na seznam „skvělých ztracených alb“, které si pro zařazení vybral Simon Price, který k doprovodu alba napsal doprovodnou esej.[51][16] Album bylo součástí knihy 1001 alb, která musíte slyšet, než zemřete.[22] V roce 1987 Rockdelux označil za 91. nejlepší album vydané v letech 1980–86.[52] V roce 2003 Mojo zahrnuty do seznamu „50 nejlepších výstředních alb“[53] zatímco v roce 2007 zařadili do svého seznamu „80 největších alb 80. let“.[52] V roce 2006 jej Gary Mulholland zařadil na seznam „261 největších alb od punku a diskotéky“.[52] Je uveden v knize Amy Brittonové Revolution Rock: Alba, která definovala dvě desetiletí.[54] Napsal Steve Taylor A až X alternativní hudby že Specials „učinil hudbu méně zjevně nepřátelskou a ve výsledku silněji napjatou.“[55]

Dědictví

Pořadí Roger kolegy 2 Tone band rytmus představuje Další speciální nabídky jako jeden z důvodů, proč se Beat stal hudebně dobrodružnějším na svém druhém albu Wha'ppen? (1981). Připomněl, že na rozdíl od „punkového s hranou“ zvuku inauguračního alba Specials, Další speciální nabídky „Byl jako Muzak, hotelová hudba! Je zřejmé, že byli na cestě příliš dlouho, to jsme si mysleli. Mysleli jsme si, že jsou na cestě příliš dlouho, protože to je druh hudby, kterou slyšíme v hotelech, když cestujeme kolem Ameriky - všude! Ale stále to mělo poselství a to bylo pro ně opravdu úspěšné. A možná to bylo pro ně úspěšnější, protože vyzývali ke změně. “[56] Jednému tazateli řekl: „[Další speciální nabídky] Bylo to spíš jako muzak a španělská hudba a mysleli jsme si: „Hej, co se děje? Je to moderní kovbojská hudba nebo tak něco? “ - ale lidé se do toho stále dostali, stále to považují za klasiku. “[57]

Hudební kritik Jon Harrington napsal, že „eklektická směs stylů“ pokračuje Další speciální nabídky ovlivnil 90. léta trip hop činy včetně Masivní útok a Portishead,[22] zatímco oživení zájmu o snadné naslouchání v polovině 90. let lze vysledovat až k Dammersově práci Další speciální nabídky.[22] Rozmazat byly také ovlivněny Další speciální nabídky, a někteří kritici porovnali několik Blur písní s albem; Ian Wade z Quietus pocítil „spektrální temnotu“ Další speciální nabídky sídlí „jako stín“ nad čtvrtým albem Blur Velký útěk (1995), zejména na „kuchyňském dřezu“ ska „Fade Away“,[58] zatímco „Best Days“ a „He Thought of Cars“ ze stejného alba řekl Scott Plagenhoef z Časopis Stylus rozvíjet na post-punku inspirovaném salonkem Další speciální nabídky.[20] Wade také uvádí B-strany „Supa Shoppa“ (1994) a zejména „The Horrors“ (1995) jako další příklady, přičemž tato druhá píseň kombinuje „levný přednastavený rytmus tanga se školním klavírem Další speciální nabídky bezútěšnost pohlednice do něčeho blížícího se existenčnímu strachu. “[58] Orbitální sampled „Man at C&A“ v písni „Are We Here?“ z Snivilizace (1994).[59]

Panter původně cítil, že album má silnou atmosféru „za cynismem“, která se zdála „naštvaná na svou impotenci.[23] 20 let album neposlouchal, „protože mi to jen připomíná dobu, kdy se kapela rozpadla, protože byla vyčerpaná.“ Když se znovu vrátil k albu, zjistil, že je horší než debutové album kapely, ale poznamenal: „Opravdu obstojí. Některé z písní jsou mé oblíbené -„ Man at C&A “, miluji„ International Jet Set “a„ Enjoy Yourself “. se v dnešní době stala hymnou. “[11] Kapela zvažovala, že si v roce 2015 nějakým způsobem připomene 35. výročí alba, ale tyto plány se neuskutečnily.[15]

Seznam skladeb

LP

Vedlejší

  1. "Užij si to " (Bylina Magidson, Carl Sigman ) – 3:39
  2. "Krysí závod „(Byers) - 3:07 - Pozn .: není součástí britského vydání ani nizozemského LP
  3. „Man at C&A“ (Dammers, Hall) - 3:36
  4. „Hele, Little Rich Girl“ (Roddy Byers ) - 3:35 - představovat Lee Jay Thompson
  5. „Nedělejte nic“ (Golding) - 3:43
  6. „Pearl's Cafe“ (Dammers) - 3:07
  7. „Sock It to 'em J.B.“ (Clayton Dunn, Rex Garvin, Pete Holman) - 2:56

Strana dvě

  1. „Stereotypy / Stereotypy Pt. 2“ (Dammers, Staple) - 7:24
  2. „Prázdninová čtrnáct dní“ (Byers) - 2:45
  3. „I Can't Stand It“ (Dammers) - 4:01 - s Rhodou Dakar
  4. „International Jet Set“ (Dammers) - 5:37
  5. „Užijte si (repríza)“ (Magidson, Sigman) - 1:46

Bonus 7 "První kopie obsahovaly bezplatný 7 "singl:

  1. „Braggin '& Tryin' Not to Lie“ od Roddyho záření a The Specials
  2. "Rude Boys Outa Jail (verze)" představovat Neville Staple aka soudce Roughneck

CD

  1. „Užijte si“ (Magidson, Sigman) - 3:39
  2. „Rat Race“ (Byers) - 3:07 - Pozn .: není součástí britského vydání ani nizozemského LP
  3. „Man at C&A“ (Dammers, Hall) - 3:36
  4. „Hey, Little Rich Girl“ (Byers) - 3:35 - představovat Lee Jay Thompson
  5. „Nedělejte nic“ (Golding) - 3:43
  6. „Pearl's Cafe“ (Dammers) - 3:07
  7. „Sock It to 'em J.B.“ (Dunn, Garvin, Holman) - 2:56
  8. „Stereotyp / Stereotype, Pt. 2“ (Dammers, Staple) - 7:24
  9. „Prázdninová čtrnáct dní“ (Byers) - 2:45
  10. „I Can't Stand It“ (Dammers) - 4:01 - s Rhodou Dakar
  11. „International Jet Set“ (Dammers) - 5:37
  12. „Užijte si (repríza)“ (Magidson, Sigman) - 1:46

Personál

The Specials

s:

Technický
  • Dave Jordan - produkce, inženýrství
  • Jeremy "The Blade" Allom - inženýrství
  • Chalkie Davies, Carol Starr - titulní fotografie a umělecká díla

Grafy

Graf (1980–81)Vrchol
pozice
Australská alba (Kent Music Report )[60]86
Nejlepší alba / CD v Kanadě (RPM )[61]48
Holandská alba (100 nejlepších alb )[62]38
Alba Nového Zélandu (RMNZ )[32]28
Švédská alba (Sverigetopplistan )[33]30
Britská alba (OCC )[29]5
NÁS Plakátovací tabule 200[31]98

Certifikace

KrajOsvědčeníCertifikované jednotky /odbyt
Spojené království (BPI )[30]Zlato100,000^

^údaje o zásilkách vycházejí pouze z certifikace

Reference

  1. ^ Riegel, Richard (březen 1981). „The Specials: More Specials (Chrysalis / 2-Tone)“. Creem. Citováno 29. listopadu 2020.
  2. ^ A b C Woodstra, Chris. "The Specials". Veškerá muzika. Citováno 18. ledna 2018.
  3. ^ A b C d E Panter 2008, s. 189–191.
  4. ^ A b C Roberts 2006, str. 519.
  5. ^ A b C d E F G h i j k l Reynolds, Simon (2005). Roztrhněte to a začněte znovu: Postpunk 1978–1984. Londýn: Faber a Faber. ISBN  0571215696.
  6. ^ A b C d E F G h i j Lewis, John (8. dubna 2015). „The Specials - Specials, More Specials, In The Studio“. Nesestříhaný. Archivovány od originál dne 23. dubna 2016. Citováno 18. ledna 2018.
  7. ^ Spitz, Marc (Říjen 2009). „Past: The Oral History of 2 Tone“. Roztočit. Sv. 25 č. 10. str. 57–63. Citováno 18. ledna 2018.
  8. ^ Jones, Chris (10. října 2008). „The Specials The Specials Review“. Hudba BBC. Citováno 3. prosince 2018.
  9. ^ A b C Další speciální nabídky (poznámky k nahrávce). The Specials. 2 zvukové záznamy. 1980.CS1 maint: ostatní (odkaz)
  10. ^ A b Hebdige 1987, str.135.
  11. ^ A b C Seaman, Duncan (11. května 2017). „Hudební rozhovor: Horace Panter ve filmu The Specials a jeho„ sólové kariéře “jako umělce“. Yorkshire Evening Post. Citováno 18. ledna 2018.
  12. ^ A b C Augustyn 2010, str. 101–104.
  13. ^ A b C Panter 2008, str. 192–194.
  14. ^ A b C d E F G h Reynolds, Nick (27. července 2007). „Specials More Specials Review“. Hudba BBC. Citováno 18. ledna 2018.
  15. ^ A b Gourlay, Dom (23. července 2015). ""Náš zadní katalog je naše stravenka ": DiS Meets Horance Panter of The Specials". Utopen ve zvuku. Citováno 18. ledna 2018.
  16. ^ A b C d E F G h i j Chick, Stevie (11. března 2015). „The Specials: 10 of the best“. Opatrovník. Citováno 18. ledna 2018.
  17. ^ A b C Tucker, Simon (2. dubna 2015). „The Specials: The Specials, More Specials, In The Studio - album review“. Hlasitěji než válka. Citováno 18. ledna 2018.
  18. ^ A b C „The Specials annoucw 3 x 2CD Special Edition Remasters of the Albums“. Hlasitěji než válka. 21. ledna 2015. Citováno 18. ledna 2018.
  19. ^ Buckley 2003, str. 988.
  20. ^ A b Plagenhoef, Scott (1. září 2003). „Blur - The Great Escape - On Second Thought“. Časopis Stylus. Archivovány od originál dne 15. května 2006. Citováno 15. prosince 2016.
  21. ^ A b C d E F Goldman, Vivien (20. září 1980). „The Specials: More Specials“. NME. Citováno 18. ledna 2018 - přes Rock's Backpages.
  22. ^ A b C d E F Dimery, Robert, ed. (2010). 1001 alb, která musíte slyšet, než zemřete (přepracované a aktualizované vydání). New York: Universe Publishing. ISBN  978-0-7893-2074-2.
  23. ^ A b C d Panter 2008, str. 195–197.
  24. ^ A b C d E F G h Greene, Jo-Ann. „More Specials - The Specials“. Veškerá muzika. Citováno 1. dubna 2015.
  25. ^ "Ztracená alba". Melody Maker. 1995.
  26. ^ Panter 2008, str. 241–246.
  27. ^ Stevens, Jenny (9. dubna 2015). „Nejlepší fotografie Chalkie Daviesové: Pařížské speciály“. Opatrovník. Citováno 18. ledna 2018.
  28. ^ "The Specials | Ocenění". Veškerá muzika. Archivovány od originál dne 23. ledna 2016. Citováno 17. října 2013.
  29. ^ A b „Tabulka 100 nejlepších alb oficiálních alb“. Official Charts Company. Vyvolány 17 November 2020.
  30. ^ A b „Certifikace britského alba - Specials - More Specials“. Britský fonografický průmysl. Citováno 17. listopadu 2020. Vybrat alba v poli Formát. Vybrat Zlato v poli Certifikace. Typ Další speciální nabídky v poli „Hledat BPI Awards“ a poté stiskněte Enter.
  31. ^ A b „Historie speciálních map (Plakátovací tabule 200)". Plakátovací tabule. Vyvolány 17 November 2020.
  32. ^ A b "Charts.nz - The Specials - More Specials". Hung Medien. Vyvolány 17 November 2020.
  33. ^ A b "Swedishcharts.com - The Specials - More Specials". Hung Medien. Vyvolány 17 November 2020.
  34. ^ A b C Petridis, Alexis (8. března 2002). „Ska pro šílený dav“. Opatrovník. Citováno 18. ledna 2018.
  35. ^ Ewing, Tom (16. ledna 2009). „The Specials - 'Ghost Town'". Freaky Trigger. Citováno 18. ledna 2018.
  36. ^ A b Christgau, Robert (1990). „The Specials: More Specials“. Průvodce nahrávkami v Christgau: 80. léta. New York: Pantheon Books. ISBN  0-679-73015-X. Citováno 1. dubna 2015.
  37. ^ Bernardin, Marc (24. května 2002). „The Specials / More Specials / Special A.K.A. In the Studio“. Zábava týdně. Citováno 17. listopadu 2020.
  38. ^ Perry, Andrew (květen 2015). "The Specials: More Specials". Mojo. Č. 258. str. 108.
  39. ^ Lowe, Steve (duben 2002). "The Specials: More Specials". Q. Č. 189. str. 133.
  40. ^ Gardner, Mike (20. září 1980). "'Více ': MOR Shock !! ". Zrcadlo záznamu. str. 18.
  41. ^ Frere-Jones 2004, str.766.
  42. ^ A b Hepworth, David (2. – 15. Října 1980). "The Specials: More Specials". Smash Hits. Sv. 2 č. 20. str. 29.
  43. ^ Bushell, Garry (20. září 1980). „The Specials: More Specials (2-Tone)“. Zvuky. Citováno 17. listopadu 2020 - přes Rock's Backpages.
  44. ^ Lewis, John (duben 2015). "The Specials: Specials / More Specials / In the Studio". Nesestříhaný. Č. 215. str. 87–89.
  45. ^ Panter 2008, str.242.
  46. ^ „The Specials: More Specials“ (PDF). Plakátovací tabule. Sv. 85 č. 42. 18. října 1980. str. 66. ISSN  0006-2510. Citováno 30. května 2020 - prostřednictvím World Radio History.
  47. ^ Silný, Martin C. "Životopis speciálů". The Great Rock Bible. Citováno 18. ledna 2018.
  48. ^ Walker, John; Robbins, Ira; Neugebauer, Delvin. „Specials“. Lis na kalhoty. Citováno 18. ledna 2018.
  49. ^ „1980 nejlepších alb a skladeb roku“. NME. Citováno 18. ledna 2018.
  50. ^ „Jaarlijst OOR 1980“. OOR (v holandštině). Citováno 18. ledna 2018.
  51. ^ Cena, Simone (21. března 2014). „My Punk: The English Beat Live by Simon Price“. Quietus. Citováno 18. ledna 2018.
  52. ^ A b C „The Specials: More Specials“. Uznávaná hudba. Citováno 18. ledna 2018.
  53. ^ „Jiný buben - 50 nejlepších výstředních alb“. Mojo. Č. 111. února 2003. Citováno 18. ledna 2018.
  54. ^ Britton 2011, str. 32.
  55. ^ Taylor 2004, str.241.
  56. ^ Copland-Gray, Martin (6. srpna 2013). „Louder Than War Interview: Ranking Roger From The Beat“. Hlasitěji než válka. Citováno 14. ledna 2018.
  57. ^ „Interview - Ranking Roger of The Beat“. Fred Perry. 2. července 2013. Archivovány od originál dne 14. ledna 2018. Citováno 14. ledna 2018.
  58. ^ A b Wade, Ian (22. února 2012). „Blur: The Sound Of The Essex Boys Beyond the Hits“. Quietus. Citováno 18. ledna 2018.
  59. ^ Snivilizace (poznámky k nahrávce). Orbitální. Záznamy FFRR. 1994.CS1 maint: ostatní (odkaz)
  60. ^ Kent 1993, str. 286.
  61. ^ „Nejlepší alba RPM: číslo 0282“. RPM. Knihovna a archivy v Kanadě. Vyvolány 17 November 2020.
  62. ^ "Dutchcharts.nl - The Specials - More Specials" (v holandštině). Hung Medien. Vyvolány 17 November 2020.

Bibliografie