Minol Araki - Minol Araki
Minol Araki | |
---|---|
荒木 實 | |
narozený | 1928 |
Zemřel | 2010 (ve věku 81–82) |
Národnost | japonský |
Známý jako | malířství a průmyslový design |
Styl | Japonský zen, současný abstrakt, Nihonga |
Minol Araki nebo Minoru Araki (荒木 實, 1928 – 2010) byl japonský malíř a průmyslový designér.[1]
Život a vzdělání
Araki se narodil v Dalian, okupovaný Japonci Kwantung pronajaté území, v roce 1928.[2] Jeho otec vlastnil restauraci a zemřel, když byl Araki teenager.[3] Araki začal malovat v raném věku a v sedmi letech vstoupil do péče starého čínského malíře, s nímž byli jeho rodiče přátelé.[2] Studoval tradiční Čínská malba dokud se nevrátíte zpět do Japonska druhá světová válka. Poté pronásledoval grafický design a průmyslový design a studoval pod modernista a avantgarda umělci v Tokio.[4] Araki zemřel v roce 2010.[1]
Práce
Inspirováno zčásti Raymond Loewy kniha Nikdy nenechávejte dost dlouho sám, Araki zahájil kariéru v průmyslovém designu v 50. letech.[2] V 60. letech založil síť designových studií.[4] Během své kariéry jako designér Araki pracoval na domácích potřebách, jako jsou lampy, kalendáře a organizéry byōbu, tradiční japonské skládací obrazovky.[2][4]
V 70. letech byl Araki mentorován malířem Zhang Daqian. Po Zhangově smrti vytvořil Araki pět obrazů, které demonstrovaly vliv jeho mentora a jeho osobní zájem o moderní japonské malířské metody. Tyto obrazy, které jsou dlouhé přes 70 stop, obsahují několik panelů ilustrujících krajinu, draky a další přírodní scény.[4] Kromě vlivů od Zhang, tyto obrazy také ukazují vliv od Bada Shanren, Ben Shahn a středověké Japonský zen malíři.[5]
Arakiho dílo bylo také ovlivněno jeho cestami a malíři Henri de Toulouse-Lautrec a Egon Schiele. Další zájem byl Pablo Picasso a další současní abstraktní malíři. Prostřednictvím různých stylů je Araki známý svými literátská malba a vyjádřil svůj jedinečný pohled na někoho, kdo má různé kulturní vlivy, a to jak z výchovy, tak ze svých cest.[6] Arakiho nejznámější kousek je Snow Monkeys ve hře na podzim a v zimě, dílo, které je inspirováno Nihonga malířský styl 20. století v Japonsku.[2] On je také známý pro sérii lotosových obrazů.[2]
Na rozdíl od většiny umělců Araki nesbíral staré obrazy, raději ukládal starožitné malířské nástroje, jako jsou štětce, inkoust a inkoustové kameny a papír. Možná to bylo inspirováno prací jeho mentora Zhanga v barvení textilu.[2][7] Po většinu své kariéry Araki nevystavoval ani neprodával žádné ze svých kousků. Jeho obchodní práce mu umožňovala finanční svobodu věnovat se svému umění, aniž by jej musel prodávat.[3]
Araki ke svému umění řekl: „Můj obraz je oslavou přírody, vděčnou písní všem formám stvoření vyjádřeným malbou štětcem. Kreslením z Východu i Západu doufám, že dosáhnu mezinárodní perspektivy, mostu mezi kultur. “[2]
Sbírky
Arakiho práce byly vystaveny ve sbírkách a / nebo putovních exponátech následujících:[4]
- Galerie Erika Thomsena v New Yorku[7]
- Metropolitní muzeum umění[8]
- Minneapolis Institute of Art[9]
- Národní historické muzeum v Taipei
- Muzeum umění Phoenix (1999)[10]
Reference
- ^ A b Aaron Rio (2017). Boundless Peaks: Ink Painting od Minol Araki. Matthew Rezac (návrhář). Minneapolis Institute of Art. ISBN 978-0-99626-999-5.
- ^ A b C d E F G h Claudia Brown (1999). Minol Araki: Příroda inkoustem. Muzeum umění Phoenix. s. 12–15. ISBN 0-91-040736-3.
- ^ A b Gomez, Edward M. (22. června 1999). „Skok pozdního kvete od designu k výtvarnému umění“. The New York Times.
- ^ A b C d E „Institut umění v Minneapolis otevírá první úplnou retrospektivu japonského malíře Minola Arakiho“. ArtDaily. Minneapolis, MN. Citováno 17. února 2018.
- ^ „Výstava: Boundless Peaks: Ink Paintings by Minol Araki - Minneapolis Institute of Art“. Minneapolis Institute of Art. 2017–2018. Citováno 17. února 2018.
- ^ Kuzui, Fran (3. října 2017). „Minol Araki, malíř bez domova“. Asijská recenze Nikkei. Citováno 18. února 2018.
- ^ A b Erik Thomsen (2015). „Minol Araki: Příroda inkoustem“ (PDF). Galerie Erika Thomsena. Citováno 17. února 2018.
- ^ "Minol Araki (Araki Minoru 荒木 實) | Vzdálená silnice 永遠 的 路 | Japonsko | Období Shōwa (1926–1989)". The Met. Citováno 17. února 2018.
- ^ „Výstavy - leden 2018“. Společnost pro japonské umění. 2018. Citováno 17. února 2018.
- ^ "East Asia Art and Archaeology Newsletter". Knihovny UM. 1998. s. 11.