Michael Donnellan (módní návrhář) - Michael Donnellan (fashion designer) - Wikipedia

Michael Donnellan
Michael Donnellan fashion designer.jpg
Portrét Michaela od Toma Blau
narozený
Michael James Donnellan[1]

1915[2]
Dublin, Irsko
Zemřel1985[2]
Knightsbridge, Londýn[1]
Ostatní jménaMichael z Carlos Place, Michael Donéllan
obsazeníMódní návrhář
Pozoruhodný kredit
Člen Incorporated Society of London Fashion Designers

Michael Donnellan (1915–1985) - nejlépe známý jako Michael z Carlos Place a jednoduše Michaele - byl irský módní návrhář, který vedl dům Lachasse od roku 1941, předtím, než v letech 1953 až 1971 provozoval úspěšnou stejnojmennou couture house v Londýně. Od šedesátých let spojil roli couturier s poradenstvím pro tradiční módní domy, zejména působil jako klíčový konzultant pro Marks & Spencer.

Jeho nekrolog z roku 1985 v Časy popsal svůj štítek jako „poslední velký anglický krejčovský dům“ a uvedl také, že smrt Donnellana: „znamená konec jedné éry“.[2] Opatrovník módní editor Alison Adburgham řekl, že byl nejlépe popsán jako Balenciaga Londýna.[3]

Časný život a kariéra

Michael Donnellan se narodil v Dublinu a před přechodem z medicíny na módu se vyučil chirurgem.[2] Po válečná služba, nastoupil do módního domu v Lachasse jako hlavní designér - od roku 1941 byl jmenován vedoucím jeho provozu.[2] V této roli v Lachasse kráčel ve stopách dvou dalších skvělých londýnských návrhářů - Digby Morton a Hardy Amies.[4] Ačkoli byl spojen s velkým a respektovaným módním domem, byl už sám o sobě jménem - Michael z Lachasse - a byl zařazen mezi londýnskou „velkou 10“ ve funkci v Život v roce 1953 o přípravě na korunovace z Alžběta II.[5]

Byl zručný v odhalování rodícího se módního vzhledu a jako první spolupracoval s britskou „supermodelkou“ Avril James - zdokonalil její styl a stal se z něj jeho raná designová „múza“. James se následně stal jednou z nejznámějších tváří britského modelování - pracoval mimo jiné pro John Cavanagh - a v britském tisku se stal známým jako: „dívka, která řekla Diorovi ne“.[6]

Založení stejnojmenné značky

V roce 1953 si Donnellan založil vlastní značku - od nynějška byl téměř všeobecně známý jako „Michael z Carlos Place“ nebo jednoduše „Michael“. Umístění jeho showroomu - Carlos Place - bylo dříve prostorem dalšího předního světla londýnské couture scény Peter Russell, který před emigrací do Austrálie prodal své londýnské obchodní zájmy společnosti Donnellan.[7]

O rok později se místo připojil Michael z Carlosova místa Incorporated Society of London Fashion Designers (IncSoc) - ačkoli Donnellan byl od roku 1950 jako vedoucí Lachasse v souladu s IncSoc.[8]

Značky značky

Charakteristickým znakem oblečení Michaela z Carlos Place bylo jejich výjimečné krejčovství, což přitahovalo klienty jako např Evelyn Laye a Claudette Colbert stejně jako mnoho žen ve společnosti.[2] Společně s ostatními členy IncSoc navrhoval Donnellan jemné tradiční látky, jako je tvíd, ale také byly použity měkčí a hmatatelnější materiály, jako je dres a kůže. V padesátých letech byl mezi prvními designéry, kteří vyvinuli „třídílný model“, sako, sukni a blůzu na míru - představil to poprvé v roce 1957 a inspiroval tak trend v Paříži.[9] Do roku 1958 vyvinul tento koncept dále a také zavedl mnohem delší bundy, které se zúžily směrem k lemu.[9]

Recenze módní kolekce Michael na podzim / zimu 1958, Časy recenzent řekl: „Prozkoumat způsob, jakým jsou nastaveny švy, zrno použité látky, znamená pochopit, proč jsou takové couture oděvy popsány jako„ postavené “. Je to fetiš s Michaelem, že jeho oblečení musí pro nositele něco udělat, musí ženě lichotit “.[10]

Pozdější kariéra

Donnellan nebyl jen zkušeným interpretem trendů couture, ale měl: „předvídavé chápání módních změn“.[2] Někteří recenzenti módy si všimli jeho dopadu na precizní přizpůsobení Clive - který původně trénoval s Michaelem a přinesl Swinging London podívejte se na couture v šedesátých letech.[11] Jak stoupaly hemlines a zákazníci přecházeli z couture na ready-to-wear, přesunul se i Donnellan. I když svůj couture house nezavřel až do roku 1971 - období popsaného v Časy jako „módní anarchie“ - od 60. let začal konzultovat tradiční a střední ceny maloobchodníků, zejména Marks & Spencer.[2] V dubnu 1965 bylo oznámeno, že „upravil“ vůbec první exportní kolekci Marks & Spencer ve své roli konzultanta značky, oznámila asociace na začátku téhož roku.[12][13] Ve své práci pro dynamický mainstreamový módní průmysl, který se během této éry rozvíjel ve Velké Británii, měl velký vliv. Jeho nekrolog poznamenává: „Vylepšil střih a oděv konfekčních oděvů a stal se celkovým poradcem stylu hromadné výroby.“[2]

Konfekční a šicí vzory

Společné s jeho kolegou členem IncSoc Mattli, Michael se objevil jako odborník na BBC program Oblečení, které se počítá, série z roku 1967, která se zaměřovala na narůstající publikum domácího šití a poskytovala rady ohledně používání a přizpůsobení šicí vzory. Michael - jehož vlastní návrhy se objevily v rámci Móda couturier pattern série jako „Michael of London“ - pomohla domácí kanalizaci vytvořit oblek, který se přizpůsobil jejímu tvaru těla, poskytnutím rady ohledně přizpůsobení vzoru.[14][15]

Zatímco někteří londýnští návrháři couture byli koncem šedesátých let kritizováni tiskem, že nejsou v kontaktu s módními trendy, Donnellan byl stále považován za vlivného. Recenze jeho jarní kolekce z roku 1970 zaznamenává jeho zručnou prezentaci nové siluety a cituje jeho pokyny, že pokud ženy neukazují kolena, musí definovat boky. Recenze dospěla k závěru: „Jednalo se o sbírku pro rok 1970, doposud zcela relevantní - žádné nesmysly o dvacátých, třicátých a padesátých letech.“[16] Donnellan měl dobré předpoklady k tomu, aby pochopil posun směrem k ready-to-wear - zejména proto, že pracoval se společností Marks & Spencer - a začal zahrnovat několik hotových předmětů v rámci svých vlastních couture show z roku 1968, přičemž je nechal stříhat a šit ve svém Carlosovi Umístěte dílnu a nabíjejte přibližně polovinu ceny jeho couture linek.[17]

Donnellan uzavřel Michaela z Carlos Place v roce 1971; jeho nekrolog poznamenává, že za to neobviňoval trh ani časy, místo toho citoval nedostatek kvalifikovaných krejčích, kteří měli k dispozici britští návrháři.[2]

Dědictví

The Victoria and Albert Museum obsahuje několik příkladů Michaelova oblečení. Jeho bývalý areál - 8 Carlos Place - historická památkově chráněná budova je stále součástí londýnské couture scény jako londýnský showrooom pro francouzského módního návrháře Roland Mouret.[18]

Reference

  1. ^ A b "Poslední závěti". Časy (62170). 21. června 1985.
  2. ^ A b C d E F G h i j Nekrology (12. ledna 1985). „Pan Michael Donnellan“. Časy (62034).
  3. ^ Adburgham, Alison (26. ledna 1963). „London Fashion Week“. Opatrovník.
  4. ^ Woram, Catherine. "Lachasse". fashionencyclopedia.com. Módní encyklopedie. Citováno 21. srpna 2014.
  5. ^ Greene, Milton; spisovatel (30. března 1953). „Británie se obléká za královnu“. Život.
  6. ^ „Nekrolog Avril James“. Daily Telegraph. 24. ledna 2014. Citováno 18. srpna 2014.
  7. ^ zaměstnanci (25. června 1953). „Špičkový designér přichází do Austrálie“. Sydney Morning Herald. Citováno 13. srpna 2014.
  8. ^ Waddell, Gavin (2004). Jak funguje móda: Couture, konfekce a masová výroba. Oxford: Blackwell Science. str. 175–7. ISBN  9780632057528. Citováno 9. srpna 2014.
  9. ^ A b „V tento den: únor 1958“. Časy (68303). 5. února 2005.
  10. ^ „Poslední přehlídky šatů v Londýně: vysoký pas přetrvává“. Časy (54212). 25. července 1958.
  11. ^ Hart, John; Adburgham, Alison (23. ledna 1965). "Jarní módní kolekce". Opatrovník.
  12. ^ „Móda do Evropy“. Časy (56305). 26.dubna 1965.
  13. ^ Adburgham, Alison (22. ledna 1965). "Londýnské jarní kolekce". Opatrovník.
  14. ^ Hoey, Brian (1967). „Oblečení, které se počítá: oblek“. BBC. Citováno 21. srpna 2014.
  15. ^ „Mad Men Era 3: London's Old Guard“. blog.pattern-vault.com. Pattern Vault. 11. října 2011. Citováno 18. září 2014.
  16. ^ Adburgham, Alison (22. ledna 1970). "Móda od poloviny lýtka po bok". Opatrovník.
  17. ^ Adburgham, Alison (11. února 1969). „London haute couture“. Pozorovatel.
  18. ^ Bowles, Hamish (20. února 2011). „Roland Mouret: House Proud“. Móda. Archivovány od originál dne 24. prosince 2011. Citováno 18. srpna 2014.

externí odkazy