Mewati gharana - Mewati gharana - Wikipedia

The Mewati gharana (také známý jako Jaipur-Mewati gharana)[1][2][3] je hudební učňovský kmen z Hindustani klasická hudba. Známý pro bytí Pandit Jasraj hudební linie, gharana založili bratři Utd. Ghagge Nazir Khan a Utd. Wahid Khan (waskar) z Indore[4] na konci 19 Indore soud.[5] V důsledku toho je také známý (i když méně často) jako Indore binkaar gharana Miya bande Ali Khan.[6][7]

Díky své vlastní odlišné estetice, stylingu, praktikám a repertoáru se gharana ukázala jako odnož Qawwal Bacchon (Dillí) hudební tradice.[8] Gharana se zviditelnila koncem 20. století Pt. Jasraj popularizoval gayaki.[9]Zemřel 17. srpna 2020.

Dějiny

Ghagge Nazir Khan a Wahid Khan jsou považováni za prameny Mewati gharany.[10] Byli potomky Qawwal Bacchon gharana (Qawwal Bacchon Ka Gharana).[11]

název

Bratři Ghagge Nazir Khan a Wahid Khan založili Mewati Gharana, pojmenovanou podle regionu v roce Dillí odkud jejich rodina pocházela, Mewat (ne Mewar region Rádžasthán).[12]

Původ

Ghagge Nazir Khan a Wahid Khan zdědili tradice Qawwal Bacchon gayaki od jejich rodičů.[13] Jejich otec, Bade Mohammed Khan, syn Shakkar Khan z Lucknow, se vynořil z tradice Qawwal Bacchon.[14] Jejich matka, dcera Haddu Khana z Gwalioru, se vynořila z tradice Gwaliora. Prostřednictvím svého spojení získal Bade Mohammed Khan status exponenta Gwalior gharana a byl považován za svůj repertoár „taan bazi“.[15] Další potomek Bade Mohammeda Khana, Bade Mubarak Ali Khan, je údajně ovlivněn Alladiya Khan gayaki kvůli jeho sklonu k taans.[16]

Kvůli politice a konkurenci s rodinou Natthe Khan,[17] Bade Mohammed Khan se přestěhoval do Rewa v Bhópál jako dvorní hudebník maharádže.[18] V důsledku toho jsou Ghagge Nazir Khan a Wahid Khan v hudební literatuře spojováni s oblastí Bhópálu. Stejně jako jejich sourozenec se Bade Mubarak Ali Khan, Ghagge Nazir Khan a Wahid Khan přestěhovali do Jaipur region po smrti jejich otce, kde bývalý byl dvorním hudebníkem. Později se Ghagge Nazir Khan stal dvorním hudebníkem Jodhpuru.[19]

Zeměpis

Hledali hudební patronát a jejich předkové se přistěhovali ze svého původu v Dillí a Gwalioru, usadili se nejprve v Bhópálu a později západní Rádžasthán.[20]

Tyto migrace ovlivnily nový vývoj v hudebních stylech a estetice gharany. Tyto změny nakonec vyústily v Mewati gayaki stává se odlišným, i když připomíná styly Gwaliora a Qawwala Bacchona. Gharana je tedy považován za hudebně i genealogicky odlišný od těchto skupin.

Genealogie

Níže uvedená ilustrace je založena na historickém účtu poskytnutém uživatelem Siraj Khan.[21]

Dhrupadská tradice
Wazir Khan
(dhrupadiya )		Imdad Khan
(dhrupadiya )
Wahid Khan
(syn)		Ghagge Nazir Khan
(syn)		Munavvar Khan
(syn)

Pedagogika

Ghagge Nazir Khan předal svou hudební tradici svým předním učedníkům Munavvarovi Khanovi, Natthulalovi Panditovi a Chimanlal Panditovi.[22] Natthulal předal tuto tradici svému synovci Motiramovi, který tuto tradici sdílel se svým bratrem Jyotiramem na počátku 20. století.[23] Během tohoto období sloužili hudebníci Mewati pod monarchickou záštitou jako dvorní hudebníci.Gharana Aur Parampara [Rodina a tradice] (DVD) (v hindštině). Indie: Archivy Doordarshan. 2005. Událost nastává v 60 minutách.

Jyotiram se později stal žákem Rajab Ali Khan, jehož otec, Manglu Khan,[24] byl žákem Bade Mohammed Khan a Bande Ali Khan (např. člen rozšířené gharany).[25] Motiram předal tuto tradici svým synům, Maniramovi a Pratapovi Narayanovi. Po Motiramově neočekávaném zániku pomohli Maniram a Pratap Narayan při přípravě svého mladšího bratra, Jasraj, v tradici Mewati poté, co se tento hráč vzdal hraní tabla, jeho primární výcvik v té době. Jasraj byl zpočátku ovlivněn hudbou Amir Khan a Begum Akhtar ale později vyvinul samostatný styl. Vnesl nové stylistické prvky do tradičního stylu mewati podle romantismu, který začal Omkarnath Thakur a vytváření emotivnějšího, zbožnějšího, rytmického a lyrického stylu.

Pedagogická genealogie

Vizuální znázornění Mewati gharany a jejích dřívějších kořenů.[26]

Gwalior Gharana
Guru Parampara		Qawwal Bacchon Gharana
Guru Parampara		Kirana Gharana
Guru Parampara		Dagar Gharana
Guru Parampara
Haddu Khan
(Gwalior)		Sadiq Ali Khan
(Kirana)		Behram Khan
(Dagarbani)
(Dcera)Bade Mohammed
Khan (Rewa)
Chote Mohammed
Khan (syn)		Bande Ali Khan
(waskar)
Waris Ali Khan
(syn)
Wahid Khan
(spoluzakladatel,
waskar)
Ghagge Nazir Khan
(spoluzakladatel,
zpěvák)
Chimanlal
Pandit		Natthulal
Pandit		Munavvar Ali
Chán		Begum
Hasibanbai		Majide
Chán		Latif
Chán
Hamid
Chán		Saddan
Chán
Motiram
Pandit		Ghulam Qadir
Chán		Mohammed
Shafi
Jyotiram
Pandit
Jaiwant Singhji
Waghela		Mohammed
Chán		Begum Kaniz
Fatima
Maniram
Pandit		Pratap Narayan
Pandit
Puranchandra
Pandit		Rais Khan
(sitarista)
Jasraj
Pandit		Jatin Pandit &
Lalit Pandit		Siraj Khan (sitarista)
Krishnakant
Parikh		Dívčí
Wazalwar		Shobha
Abhyankar
Arwind Thatte
(Harmoniumist )		Ratan Mohan
Sharma		Sanjeev
Abhyankar		Madhup
Mudgal		Kala Ramnath
(houslista )		Tripti
Mukherjee		Shweta
Jhaveri		Asad Khan
(sitarista)
Píseň
Ranade		Ankita
Joshi		Pritam
Bhattacharjee		Ramesh
Narayan

Přehled

Zpěvačka Mewati Gharana Sandeep Ranade vystupuje v Bhave Natya Mandir, Sangli v prosinci 2012.

Estetické přístupy

Ačkoli gayaki má kořeny ve stylu a trendech Gwalior a Dillí, Mewati gayaki má některé odlišné vlastnosti. Mewati gayaki zdůrazňuje důležitost bhava a literatura (obvaz ).[27] Gayaki zahrnuje podstatné využití sargam a tihais.[28] V hrubém smyslu přístup k taankari je podobný Patiala gayaki a Tappa Gayaki při provádění, ale je blíže k Gwalior gayaki v aplikaci.

Gayaki napravit aplikace byly považovány za jejich hladkost a přirozenost.[29]

Filozofie

Maniram a Jasraj popsali základní filozofii mewatské tradice založenou na „shuddha vani“ (čistý zvuk), „shuddha mudra“ (čistý výraz) a „shuddha sur“ (čisté noty).[30][31]

Náboženská témata

Přes Sufiana mausiqi a bhaktic vlivy, Mewati gayaki zahrnuje teistické a duchovní prvky, odkud pocházejí náboženské verše hinduismus a Šíitský islám (zvláště Ismailismus ) jsou začleněny nejen do gramatického obsahu hudby, ale jako vnitřní prvky v melodickém vyjádření.[32] Jaiwant Singhji[33] a Jasraj přispěl do repertoáru gharany četnými zbožnými skladbami.[34]

Některé soudobé skladby se odvolávají na název a atributy Aga Khan jako manifest Imám a desátá inkarnace Pána Višnu podle dashavatara.[Citace je zapotřebí ] Verš „Om Shri Anant Hari Naaraayañ“ je obvykle vyvolán jako zahájení představení a jako gramatické médium pro alap.[Citace je zapotřebí ]

Speciální ragy a skladby

Mewati Gharana má raagy jedinečné své tradici.[35] Tyto zahrnují:

  • Raag Jaiwanti Todi: Směs raagů Ahir Bhairav a Todi, vytvořil Jaiwant Singhji.
  • Raag Jaiwant Sarang: Směs raagů Jaijaiwanti a Sarang, vytvořil Jaiwant Singhji.
  • Raag Gyaankali: Inspirován Raagem Gorakh Kalyan, vytvořil Jaiwant Singhji.
  • Raag Rajrajeshwari: Vytvořil Jaiwant Singhji.
  • Raag Bagkauns: Vytvořil Jaiwant Singhji.
  • Raag Din Ki Puriya
  • Raag Audav Bageshree
  • Raag Khamaj Bahar
  • Raag Bhavani Bahar

Haveli Sangeet

Na základě tradice gharanových kírtankarů Jasraj prozkoumal haveli sangeet Mathura a Brindavan. V důsledku toho bylo do repertoáru gharany vloženo mnoho zbožných skladeb.[36]

Členové

Utd. Ghagge Nazir Khan

„Ghagge Nazir Khan“ přeadresuje tady. Pro další použití viz Mewati Gharana.

„Ghagge“ Nazir Khan (c. 1850 - c. 1920) se narodil Imdad Khan, dhrupadiya, v Region Mewat. Vokální hudbu se naučil od Utd. Chote Mohammed Khan (jeho strýc z matčiny strany) a Utd. Waris Ali Khan (jeho starší bratr).[37] Neměl žádné děti. Učil hudbu Pt. Natthhulal, Pt. Chimmanlal a Utd. Munavvar Khan (jeho mladší bratr).

Utd. Wahid Khan (waskar)

„Wahid Khan (beenkar)“ přeadresuje tady. Pro další použití viz Mewati Gharana.

Wahid Khan (kolem 1840 - 1933) se narodil Imdad Khan, dhrupadiya, v Region Mewat. Naučil se rudra veena z Utd. Bande Ali Khan (jeho strýc z matčiny strany sňatkem).[38] Wahid Khan, ovlivněný Dhrupadovým ang, učil instrumentální hudbu svým šesti dětem, které se také staly hudebníky.

Viz také

Reference

  1. ^ http://www.culturopedia.net/Music/gharanas.html
  2. ^ http://www.ipaac.org/Abhyankar.htm
  3. ^ http://www.ipaac.org/Sanjeev2015.htm
  4. ^ http://mewatheritage.khamayati.org/about/
  5. ^ https://www.academia.edu/34585877/Obituary_Rais_Khan
  6. ^ https://forum.chandrakantha.com/post/mewati-gharana-8674324?trail=45
  7. ^ https://www.facebook.com/LegendsofMewatiGharana/photos/a.109660156032330/109660159365663/?type=1&theater
  8. ^ http://thecompass.in/evolution-of-hindustani-music-patron-and-patronage-1181
  9. ^ Nagarkar, Samarth (2013). Raga Sangeet: Porozumění hindustánské klasické vokální hudbě. New York: Chhandayan, Inc.
  10. ^ Afshan Ahmed, Afshan (15. prosince 2013). „Pandit Jasraj přináší do Dubaje svůj mewati styl hindustánské klasické hudby“. Národní. Citováno 25. ledna 2019.
  11. ^ Roy, Ashok (2. února 2004). Tvůrci hudby: živé legendy indické klasické hudby. Rupa & Co. p. 97.
  12. ^ Chib, Satyendra Krishen Sen (2004). Společník severoindické klasické hudby. Munshiram Manoharlal Pub. p. 171.
  13. ^ https://www.thehindu.com/entertainment/music/pt-jasraj-a-star-of-mewati/article22761937.ece
  14. ^ Wade, Bonnie C. (1984). Khyal: Kreativita v tradici klasické hudby v severní Indii. Velká Británie: Cambridge University Press. p. 37.
  15. ^ Dhar, Sunita (1989). Senia gharana, její příspěvek k indické klasické hudbě. Reliance Pub. Dům. p. 15.
  16. ^ Haḷadaṇakara, Babanarāva (2001). Estetika tradic Agra a Jaipur. Populární Prakashan. p. 16.
  17. ^ http://www.sharadsathe.com/gwalior_gharana.html
  18. ^ Mukhopādhyāẏa, Kumāraprasāda (2006). Ztracený svět hindustánské hudby. Indie: Penguin Books. p. 64.
  19. ^ https://newslinemagazine.com/magazine/the-maestro-departs/
  20. ^ Dāśaśarmā, Amala (1. prosince 1993). Hudebníci Indie: Minulost a současnost: Gharanas of Hindustani Music and Genealogies. Naya Prokash. 78, 239–240.
  21. ^ Nadkarni, Mohan (1999). The Great Masters: profily v hindustánské klasické vokální hudbě. Indie: HarperCollins Publishers India. p. 38.
  22. ^ http://www.visualfxindia.com/mewatigharana/html/tree.html
  23. ^ http://www.visualfxindia.com/mewatigharana/html/ghulam_qadir.html
  24. ^ Shafi, Afshana (2017). DĚDICTVÍ GANGUBAI HANGALA. Horizon Books. p. 125.
  25. ^ https://www.parrikar.org/vpl/profiles/rajabali_profile.pdf
  26. ^ „Mewati Gharana Lineage“. Citováno 20. prosince 2018.[nespolehlivý zdroj? ]
  27. ^ https://www.culturalindia.net/indian-music/hindustani-gharanas.html
  28. ^ http://harmonyom.blogspot.com/2010/11/ptmaniram-and-brothers-22.html
  29. ^ Chatterjee, Partha (6. prosince 2017). "Na křižovatkách". foundtainink.in. Citováno 25. ledna 2019.
  30. ^ Goswami, O (1957). Příběh indické hudby. Nakladatelství Asia. p. 180.
  31. ^ https://www.youtube.com/watch?v=th21X-7T0G4
  32. ^ Nadkarni, Mohan (29. června 1980). „Hindustani Music in Rajasthan“. Ilustrovaný týdeník Indie. Citováno 30. října 2018.
  33. ^ https://www.parrikar.org/hindustani/todi/
  34. ^ Zutshi, Minna (22. dubna 2006). „Sangeet Samrat“. The Tribune (Indie). Citováno 25. ledna 2019.
  35. ^ Singhji Waghela, Jaiwant (1974). Shri Sangeet Saurabh. Sanand, Gudžarát.
  36. ^ Ray, N. R. (1990). Slovník národní biografie. Kalkata: Ústav historických studií. p. 173.
  37. ^ http://www.visualfxindia.com/mewatigharana/html/ghagge_nazir.html
  38. ^ http://www.visualfxindia.com/mewatigharana/html/wahidkhan.html