Mary Lovelace ONeal - Mary Lovelace ONeal - Wikipedia

Mary Lovelace O'Neal
narozený
Mary Lovelace

(1942-02-10) 10. února 1942 (věk 78)
Jackson, Mississippi, USA
Národnostamerický
Alma materHoward University,
Columbia University
obsazeníUmělec, profesor
Známý jakoMalba, grafika
HnutíHnutí černé umění
Manžel (y)John O'Neal,
Patricio Moreno Toro

Mary Lovelace O'Neal (narozen 10. února 1942) je americký umělec a pedagog umění. Její práce je zaměřena na abstrahovaná smíšená média (především malířství a grafiku) a minimalismus. Ona je Emeritní profesor, University of California, Berkeley a odešel z výuky v roce 2006. O'Nealovo umění bylo vystavováno v celé Severní Americe i na mezinárodní úrovni. Skupinové a sólové přehlídky Itálie, Francie, Chile, Senegal a Nigérie.[1] Žije a pracuje v Oaklandu v Kalifornii a udržuje studio v Chile.[2]

raný život a vzdělávání

Mary Lovelace se narodila v roce Jackson, Mississippi, 10. února 1942. Svému otci připisuje zásluhy o pěstování její lásky k umění.[2] Během svého dětství a dospívání byl O'Nealův otec Ariel Lovelace ředitelem sboru a profesorem hudby na Tougaloo College a University of Arkansas.[3]

O'Neal se zúčastnil Howard University ve Washingtonu, DC, od roku 1960 do roku 1964 a studoval u David Driskell, Lois Mailou Jones a James A. Porter, přijímající její B.F.A. v roce 1964.[4] Navštěvovala Skowhegan School of Painting and Sculpture v Maine v létě roku 1963.[5] Během svého působení na Howardově univerzitě se O'Neal stala aktivní v Hnutí za občanská práva a mentorováno mnoha vlivnými vůdci hnutí, včetně Stokely Carmichael, Jacob Lawrence a jeho manželka, malířka Gwendolyn Lawrence.[1] Krátce pracovala v Free Southern Theatre (FST) s jedním ze zakladatelů divadla, jejím prvním manželem Johnem O'Nealem.[6]

O'Neal pokračovala ve výuce výtvarného umění v Columbia University studoval u Aji Junger, Stephena Greena, Leona Golden a Andry Rat. Zatímco v Kolumbii, O'Neal se zapojil do Black Art Movement v New Yorku, což dále ovlivnilo její práci.[1] Získala M.F.A. z Columbia University v roce 1969.[1]

Kariéra

Obrazy Mary Lovelace O'Neal prošly během své dlouhé kariéry různými fázemi, počínaje volnými formami a vývojem k přesnějším vzorům. O'Neal získala během své kariéry řadu ocenění a vystavovala na mnoha národních a mezinárodních výstavách.[1] Byla pozvána jako rezidentní umělkyně k účasti na mezinárodním festivalu umění v Asilah, Maroko, v roce 1983. O'Neal kurátorem výstavy pro Museo Nacional de Bellas Artes v Santiago, Chile, „17 Artistas Latino y Afro Americanos en USA“ v roce 1991. O dva roky později získala cenu Artist En France sponzorovanou francouzskou vládou a Moet & Chandon. V roce 2005 byla vybrána, aby zastupovala Mississippi na výstavě výborů v Národní muzeum žen v umění ve Washingtonu, D.C.

O'Neal začal učit na plný úvazek v University of California, Berkeley v roce 1978.[6] V roce 1985 se stala první afroamerickou umělkyní, která získala funkci v uměleckém oddělení,[7][8] a poté byl v roce 1999 jmenován předsedou Katedry umělecké praxe[8] až do důchodu v roce 2006. Vyučovala na několika institucích v USA, včetně University of Texas v Austinu, San Francisco Art Institute, California College of Arts and Crafts, Oakland v Kalifornii.[8] A učila mezinárodně na Jorge Tadeo Lozano, Bogota, Kolumbie.[2]

V roce 1984 O'Neal pracoval monotyp tisk s Robert Blackburn na Robert Blackburn Printmaking Workshop v New Yorku.[8] Proces se jí tolik líbil a prozkoumala různé další tiskové procesy a v průběhu let vytiskla v obchodě Blackburn více než 200 výtisků.[8]

Lampová čerň Řada 60. až 70. let

O'Neal tyto obrazy vyvinula, zatímco získala MFA na Kolumbijské univerzitě. Tato série monochromů, vyrobená na přelomu 60. a 70. let, byla monumentální a vyrobena pomocí ebenového pigmentu, který byl pomocí gumy na tabuli nebo jejích rukou vtírán do surového nenapnutého plátna.[4] Hluboká černá povrchu mohla „absorbovat a umlčet ideologický hluk, aktivovat prostor a zasáhnout tělo“.[7]

Pronásledování obrazu, Retrospektiva v galerii Mnuchin, únor 2020

V únoru 2020 uspořádala Galerie Mnuchin první O'Neilovu samostatnou výstavu v New Yorku od roku 1993, která zkoumala více než pět desetiletí její práce, od konce 60. do 2000. Mini retrospektiva, Pronásledování obrazu, odhaluje způsoby, kterými se O'Neil bujně zapojil do abstrakce a materiality pro politické cíle, snoubením experimentální černé estetiky s vlivy minimalismu. Zabývala se problémy, které se zabývaly Donald Judd, Joseph Stella, a Sam Gilliam a zároveň konverzovat s Amiri Baraka kdo ji tlačil, aby místo abstrakce vytvářela obrazy hnutí Black Power.[5] Během 60. a 70. let se O'Nealova abstrakce postavila proti důrazu kladenému na figuraci hnutím Black Arts a Black Panthers jako prostředek pro zmocnění černochů. O'Nealova práce „trvá na estetické integraci zkušeností a stylů, které byly kdysi považovány za vzájemně se vylučující.“[7]

Mary Lovelace O'Neal: Velryby, románek ... v Muzeu africké diaspory, březen 2020

V březnu 2020 se Muzeum africké diaspory uspořádal samostatnou výstavu O'Neala Velryby kurva série ze 70. let. Tyto expresionistické abstraktní krajiny byly vytvořeny v reakci na její první návštěvu Bay Area v tomto desetiletí. Jsou vyrobeny pomocí olejové barvy, lesku a pásky.[9]

Veřejné sbírky

Její práce je v různých stálých uměleckých sbírek včetně Muzeum v Oaklandu v Kalifornii,[10] Národní galerie umění,[11] Kemper Museum of Contemporary Art,[12][2] San Francisco Museum of Modern Art, Brooklynské muzeum, Smithsonian Institution, Baltimore Museum of Art, Muzeum v Oaklandu v Kalifornii a Národní muzeum výtvarných umění, Santiago, Chile.[13]

Osobní život

Její první manžel byl John O'Neal.[6] V roce 1983 se O'Neal setkal s chilským malířem Patricio Moreno Toro, nakonec se znovu vdala.[6][14]

Reference

  1. ^ A b C d E „Mary Lovelace O'Neal bio“. ArtNet.com.
  2. ^ A b C d „Mary Lovelace O'Neal“. Rehistorizace abstraktního expresionismu v oblasti zálivu.
  3. ^ Resmer, Emily (6. prosince 2002). „Umění a vášně Mary Lovelace O'Neal“. Jackson Free Press.
  4. ^ A b „V 77 letech bude abstraktní malířka Mary Lovelace O'Neal nejnovějším umělcem, který dostane ošetření znovuobjevení v galerii Mnuchin“. novinky z artnetu. 2019-12-03. Citováno 2019-12-05.
  5. ^ A b Moonan, Wendy (01.03.2020). „Malíř a sociální aktivista s‚ neposlušnou povahou'". The New York Times. ISSN  0362-4331. Citováno 2020-07-06.
  6. ^ A b C d „m. l. o“. umění sro časopis. 2007-11-01. Citováno 2018-02-08.
  7. ^ A b C „Jan Avgikos na Mary Lovelace O'Neal“. www.artforum.com. Citováno 2020-07-06.
  8. ^ A b C d E LeFalle-Collins, Lizzetta (10.08.2013). „When the Muse Comes a-Callin ': In the Print Lab with Mary Lovelace O'Neal“. NYU Black Renaissance Noire. New York University (NYU). Citováno 2018-02-08.
  9. ^ „Mary Lovelace O'Neal: Velryby, románek ...“. MoAD Museum of African Diaspora. Citováno 2020-07-06.
  10. ^ „2005.124.3 Mary Lovelace O'Neal“. Sbírka Oakland Museum of CA (OMCA). Citováno 2018-02-09.
  11. ^ „Informace o umělci O'Neal“. nga.gov. Národní galerie umění. Citováno 2018-02-09.
  12. ^ „... a záblesk do očí“ / Daddy # 6 “. Muzeum.
  13. ^ „Mary Lovelace O'Neal: Velryby, románek…“. MoAD Museum of African Diaspora. Citováno 2020-07-06.
  14. ^ „Patricio Moreno Toro bio“. Art & Beyond. Publikace Art & Beyond. 10. března 2015. Citováno 2018-02-08.

externí odkazy