Marie Cabel - Marie Cabel - Wikipedia

Marie Cabel

Marie Cabel (31. ledna 1827 - 23. května 1885) byl Belgičan koloraturní soprán. Ona je pravděpodobně nejlépe si pamatoval pro ona vytvořila roli Philine v Ambroise Thomas opera Mignon.

Životopis

Časný život a kariéra

Narodila se Marie-Josèphe Dreulette[1] v Lutych, byla dcerou bývalého důstojníka kavalérie v Napoleon armáda, která se po propuštění stala účetní v různých divadlech v Belgii. Pauline Viardot, který v té době žil na zámku nedaleko Bruselu, náhodou slyšel zpívat Cabel jako dítě a předpovídal jí velkou budoucnost.[2] Cabel nejprve studoval hlas v Liège u Bouillona,[3] a poté, co její otec zemřel, chodil na hudební hodiny, aby pomohl podpořit její matku.[2] Cabelův mladší bratr Edmond také se stal zpěvákem a v roce 1863 vytvořil roli Hylase ve filmu Hectora Berlioze Les Troyens.[4]

Cabel později studoval hlas Brusel s Ferdinandem Cabelem[3] a Louis-Joseph Cabel.[5] V roce 1847 se provdala za Georgese Cabela, bratra Ludvíka-Josefa a také učitele hlasu.[6] Protože manželství bylo nešťastné, brzy se rozešli a nakonec se rozvedli.[2] Ten stejný rok koncertovala v Paříž a pokračovala ve studiu na Conservatoire de Paris v letech 1848–1849.[7]

Cabel debutovala v Paříži na Château des Fleurs v roce 1848 a v roce 1849 zpívala role Georgette v Halévyho Le val d'Andorre a Athénaïs u Halévyho Les mousquetaires de la reine na Opéra-Comique, kde šla téměř bez povšimnutí.[8] Zpátky do Bruselu zpívala na Théâtre de la Monnaie od roku 1850 do roku 1853 s větším úspěchem.[2][7] V roce 1852 se také objevila v Lyon, s platem 3 000 franků měsíčně a následující rok v Štrasburk a Ženeva.[2]

V Théâtre Lyrique

Jules Seveste

Bylo to v Lyonu, kde ji objevila Jules Seveste, ředitel Théâtre Lyrique v Paříži.[9] Seveste ji angažoval pro sezónu 1853–1854 v jeho divadle, kde debutovala vytvořením role Toinona v Adolphe Adam je Le bijou perdu dne 6. října 1853. Fétis popsal ji jako „mladou, svěží, nádhernou, veselou, s ďáblem těla, postrádajícím v té době vkus a hudební styl, ale obdařený rozkošným hlasem, úžasné čistoty, jejíž brilantní a stříbřitý zabarvení mělo úžasný vliv na veřejnost, se kterou uvedla nejobtížnější linky s úžasnou sebevědomím a jistotou… “[10] Georges Bousquet, píše v Revue et Gazette Musicale ze dne 9. října 1853 uvedl, že hitem přehlídky bylo Cabelovo vystoupení árie „Ah! qu'il fait donc bon cueillir la fraise“.[11] Stala se tak oblíbenou hvězdou, že společnost sídlící v dělnické čtvrti města Boulevard du Temple, začal přitahovat publikum s dobrým podpatkem, včetně císaře Napoleon III a jeho nová nevěsta Eugénie de Montijo.[9]

Cabel jako Marie v Clapissonu La příslib

Cabel pokračoval ve zpěvu v Théâtre Lyrique a vytvořil role Corbin v François-Auguste Gevaert je Georgette ou Le moulin de Fontneoy (28. listopadu 1853) a Marie v Louis Clapisson je La příslib (16. března 1854).[12] Hudební svět ze dne 25. března 1854 navrhl, že „i když nejde o dílo první třídy, [La příslib] bude pravděpodobně mít běh, kvůli způsobu, jakým je hlavní část podporována Mlle Marie Cabel…. “[13] To se ukázalo jako pravda, protože v té sezóně a v následující sezóně bylo provedeno celkem 60krát.[14] Ke konci sezóny v květnu byl Cabel na dovolené a objevil se v Bordeaux a Nantes, ale bylo ohlášeno a mohlo se vrátit, a to za výhodný výkon La příslib v Théâtre Lyrique 1. června.[15]

Londýn - léto 1854

Po skončení sezóny v Paříži se během letní přestávky vydal kontingent společnosti vedené Lafontem do Londýna St James's Theatre. Londýnská společnost nebyla oficiálně Théâtre Lyrique, protože Seveste se odmítla zúčastnit a zůstala ve Francii, aby se připravila na podzimní sezónu v Paříži. Tento rozdíl však tisk obecně ignoroval. Londýnský kontingent představil dvouměsíční sezónu v St. James's, kterou zahájil Cabel zpěv Le bijou perdu. The Illustrated London News (10. června 1854) se domníval, že opera byla „mimořádně nemorální - věc, která v Paříži není důležitá, ale věříme, že ji v Londýně dosud nezohlednili.“[15] Cabel se také objevil jako Catarina v Danielovi Auberovi Les diamants de la couronne a Marie v Donizettiho La fille du régiment. Hudební svět (29. července 1854) podrobně informoval o výkonech Cabelu:

Navzdory intenzivnímu počasí, které silně pomohlo ztenčit většinu londýnských divadel, se St. James's každý večer účastnilo módní publikum, na kterém se objevila okouzlující a fascinující Marie Cabel. The Diamants de la Couronne se ukázala jako nejatraktivnější opera, kterou produkuje společnost Théâtre Lyrique, a bez ohledu na nadřazenost Auberovy hudby nad hudbou jakéhokoli jiného skladatele, jehož dílo vzniklo, neváhejme říci, že Caterina Madame Marie Cabel je stávkující a zajímavá postava, ve které se objevila v Londýně. Možná to bylo proto, že to bylo poslední, a následně udělalo nejhlubší dojem. Spravedlivý umělec však sotva mohl být tohoto názoru; protože u příležitosti jejího prospěchu, poslední středu, si vybrala La Fille du Régiment přednostně Les Diamants de la Couronne. Koneckonců je jen otázkou volby, zda je vhodnější Madina Cabel's Caterina nebo Maria. Mnozí si bezpochyby myslí to první, protože nemají žádný jiný důvod, než že mají rádi hudbu Aubera lépe než hudbu Donizettiho.

Šílený. Ve středu večer přivítala Marie Cabel publikum skutečných oddaných. Zdálo se, že horké počasí nemělo na její hlas žádný vliv, pokud to nebylo jen proto, aby byl stále měkčí a pružnější. Pokud má Jenny Lind nárok na to, aby jí říkali „Slavík“, a Alboni „Drozd“, jistě bez jakékoli metafory by Marie Cabel mohla být nazývána „Skřivankou“. Žádný skřivan ve skutečnosti nemohl zpívat sladší nebo vylévat svou nepřipravenou lež radostněji než ona ve středu večer. Její zpěv byl velmi potěšením příjemných zvuků a její hereckou dokonalostí, a to jak Vivandière v kostýmu, tak Vivandière mimo kostým, jako dcera pluku a jako dcera její nově nalezené matky. Ve druhém dějství představila paní Cabel scénu od M. Adolphe Adama Taureador, ve kterém byly zavedeny variace na „Ah! vous dirai-je, Maman,“. To byl jeden z nejuzavřenějších a nejskvělejších projevů bravurního zpěvu, který jsme dlouho poslouchali, a byl to skutečný triumf pro madame Cabel, kterou MM dovedně podporovala. Legrand a Louis Cabel ve dvou mužských částech. Madame Cabel byla na konci opery znovu povolána, přijata s nadšeným potleskem a poctěna sprchou kytic.[16]

Úspěch společnosti v Londýně byl poněkud poskvrněný, protože Jules Seveste nečekaně zemřel 30. června v Meudon.[17]

Émile Perrin

Émile Perrin převzal funkci ředitele Théâtre Lyrique dne 26. července 1854, přičemž si zachoval pozici ředitele Opéra-Comique také.[14] Marie Cabel měla smlouvu se Seveste a nyní mohla jít jinam, ale Perrin ji dokázal přesvědčit, aby s ním podepsala pětiletou smlouvu na 40 000 franků ročně a tříměsíční dovolenou za rok. Novou sezónu zahájil Cabel La příslib.[18]

Adolphe Adam nedávno napsal dvě nová díla pro Perrin, Le dernier bal[19] pro Opéra-Comique a 3-dějství opéra-comique Le muletier de Tolède pro Théâtre Lyrique. Předpokládalo se, že výroba obou děl současně způsobí vznik žárlivosti, takže Adam dostal na výběr jedno nebo druhé. Protože psal Le muletier pro Cabela nemusel dvakrát přemýšlet. Opera měla premiéru 16. prosince 1854 s Cabelem v hlavní sopránové roli Elvire, a přestože je často považována za jedno z nejslabších Adamových děl, ukázalo se, že je to jedna z Perrinových úspěšnějších nových inscenací v divadle, kde získala 54 představení. ten rok a další. Jeho pomíjivý úspěch lze připsat téměř výhradně Cabelovi. Tak jako Hudební svět (30. prosince 1854) byla nadšená, „byla úhledně spoutána k nohám ve velmi veselých malých marockých botách… Je fauvetou bulvárů, nejsladší pěnou; a její herectví je zcela stejné jako její zpěv.“[20]

Marie Cabel v roce 1855

Později v sezóně, po sérii nevýrazných inscenací Perrin (s výjimkou vysoce adaptovaného oživení Webera Der Freischütz volala Robin des Bois dne 24. ledna 1855) vytvořil Cabel roli Jaguarity ve filmu Halévy Jaguarita l'Indienne (14. května 1855). Tato produkce byla ještě úspěšnější než Le multier a společnost ji provedla celkem 124krát.[21] Cabel dostal kritiku v Hudební svět (26. května 1855) za své vystoupení v této roli: „Je šéfkou komunity červených indiánů a sama vystupuje jako bledá tvář. Je královnou divochů a její kostým příliš připomíná pařížský model. Nějaká červená okrová by se dobře aplikovala… “[22]

Během letní přestávky šla Cabel Baden-Baden, ale vrátil se k otevření sezóny 1855–1856 1. září v Jaguarita.[23] Již v dubnu bylo oznámeno, že Perrin opouští svou pozici ředitele, a to 29. září.[24]

Charles Réty

Cabel, na základě smlouvy s Perrinem, ho následoval do Opéra-Comique, ale vrátil se do Théâtre Lyrique pro sezónu 1861–1862, kdy společnost řídila Charles Réty. Objevila se v probuzení z Le bijou perdu v září a Jaguarita v listopadu. Z prvních Hudební svět (14. září 1861) uvedl, že „dům byl přeplněný a příjem brilantní zpěvačky byl tím nejnadšenějším popisem“.[25] V době JaguaritaStejný deník (30. listopadu 1861) si však stěžoval, že „takové zvrácené inscenace, jako jsou tyto, ve kterých je hlas považován za nástroj z mosazi nebo dřeva, mají spíše poslouchat pouze mechanické impulsy než velký a ušlechtilý orgán lidských emocí, zničili všechny nejlepší zpěváky, které Francie nedávno produkovala, a všichni, kteří mají jakýkoli ohled na čisté umění, by měli být energicky zavrhováni. “[25] Walsh poznamenává, že když Cabel opustila Théâtre Lyrique, nahradila ji Caroline Miolan-Carvalho „kdo, jak se zdá, zdokonalil chuť veřejnosti k zpěvu.“[26]

Později téhož období, dne 18. března 1862, se zdálo, že se Cabel těší velké slávě jako Féline v premiéře filmu Albert Grisar opera o 3 dějstvích La chatte merveilleuse (s libretem založeným na estrádě od Eugène Scribe ). Práce získala v tomto a příštím roce celkem 72 představení a byla největším úspěchem Rétyho ředitelství, ale nikdy nebyla oživena.[27]

Léon Carvalho

Následující sezóna Léon Carvalho se vrátil jako ředitel a nahradil Rétyho a dne 30. října 1862 se společnost přestěhovala do svého nového domu na Place du Châtelet. Vzhledem k tomu, že Carvalhovo jmenování bylo překvapením, přijala jeho manželka Caroline Carvalho další závazky a pro mnoho z hlavních rolí byla nedostupná. Cabel se těžko snažil získat a trval na poplatku více než 6 000 franků měsíčně. Pravděpodobně to pochopila, protože znovu zpívala La chatte merveilleuse 31. října.[28]

Když nová opera Théophile Semet L'ondine, který měl premiéru 7. ledna 1863, dopadl špatně, na scénu bylo nutné rychle přivést náhradu. Ukázalo se to Peines d'amour perdues, přepracování Mozartovy Così fan tutte ve kterém Da Ponte Původní libreto bylo nahrazeno jedním z Jules Barbier a Michel Carré který byl založen na Shakespearově Love's Labour's Lost. Hudbu zařídil Prosper Pascal[29] a Léo Delibes. Takové drastické úpravy nebyly v 19. století neobvyklé, zejména v Německu, ale také ve Francii. Mnoho novinářských kritiků, kteří chytili vítr příprav této nové produkce, bylo zděšeno a říkali to. Le Ménestrel (8. února 1863) uvedli, že společnost kritika ujistila, že Mozartova hudba zůstane nezměněna a jeho „dílo nebude znevažováno výměnou skleněných korálků Da Ponte za Shakespearův diamant“.[30] "Oživení" mělo své první představení 31. března 1863 a Marie Cabel zpívala roli Rosine (Dorabella v originále, ačkoli také zpívala nová slova pro hudbu Fiordiligiho árie "Per pietà"). Adolphe Deloffre byl dirigent. Hodně z Mozartovy hudby bylo upraveno tak, aby odpovídalo nové zápletce, a recitativy byly nahrazeny mluveným dialogem. Možná není překvapením, že tato produkce byla představena celkem celkem 18krát. Cabel v něm předvedla své poslední vystoupení 8. května a šla do Marseille, zmírnění Miolan-Carvalho, který se poté mohl vrátit do Paříže a vystoupit v Gounodově filmu Faust. Poté Cabel odmítl nabídku Léona Carvalha pro příští sezónu a rozhodl se jít Lyon namísto.[31]

V Opéra-Comique

Poté, co na konci roku 1855 opustil Théâtre Lyrique s Perrinem, aby se připojil ke společnosti Opéra-Comique, byl Cabel prvním výtvorem 23. února 1856 v titulní roli opery Daniela Aubera o třech dějstvích Manon Lescaut. Slavná árie „Éclat de rire“ („Smějící se píseň“) byla údajně vytvořena speciálně pro ni.[7]

Objevila se také v Meyerbeer L'étoile du nord. Meyerbeer, který se pokoušel rozhodnout, zda Cabel nebo Caroline Miolan-Carvalho byl pro jeho novou operu vhodnější Le chercheur des trésors (později s názvem Le pardon de Ploërmel nebo Dinorah),[32] zúčastnil se některých představení a zaznamenal do svého deníku dne 7. srpna 1857, že „Madame Cabel zůstala daleko pod mými očekáváními.“[33] Do 31. října ji našel „mnohem lépe než dříve, aniž by byla zcela uspokojivá“.[34]

Mezitím Cabel vytvořil roli Sylvie v Ambroise Thomas „Tříaktová opéra-comique Le carnaval de Venise (Poprvé provedena 9. prosince 1857), ve které zpívala komplikovaný hlas. Této opery se zúčastnili také jejich císařská veličenstva.[35] Hudební svět (19. prosince 1857) napsal: „Provedení vzduchem beze slov, napodobující„ koncert (!) Pro housle “, jak jsme informováni, bylo zázrakem vokalizace.“[36]

Cabel jako Dinorah

V říjnu 1858 se Meyerbeer zjevně rozhodl pro Cabel jako Dinorah, protože žádný jiný vhodnější zpěvák nebyl k dispozici, a pracoval s ní na části.[37]

Dne 4. listopadu 1858 vytvořil Cabel vedoucí roli sopranistky v Eugène Gautier je La bacchante. Navzdory "osobnímu úspěchu, který v něm získala Mme Cabel" (podle Clémenta a Larousseho), získala tato práce pouze 3 představení.[38] Meyerbeer zjistil, že „převzetí titulní role madame Cabel bylo velmi běžné.“[39]

Premiéra Meyerbeera Le pardon de Ploermel byl dne 4. dubna 1859, kdy Cabel zpíval roli Dinory. Na konci představení volání Meyerbeera nekončilo a císař a císařovna povolali Meyerbeera do Royal Boxu, kde Marie Cabel dostala tu čest umístit mu na hlavu vavřínový věnec.[40] Poté se Meyerbeer odvážil napsat do svého deníku, že to považuje za „brilantní úspěch“.[41] Kritici byli také docela pozitivní a Cabel byl chválen za její „vertiginous-virtuózní ztvárnění Dinorah“.[42]

Cabel vytvořil roli Lise v François-Auguste Gevaert je Le chateau trompette dne 23. dubna 1860. Tento díl získal celkem 25 představení. Dne 28. Května 1866 se objevila na premiéře filmu Friedrich von Flotow 2aktová opéra-comique Zilde, který získal 23 představení.[43] Mezi další vystoupení Cabel v Opéra-Comique patřilo probuzení Aubera L'ambassadrice, Victor Massé je Galathéea Thomasova Le songe d'une nuit d'été.[2]

Cabel jako Philine

Jedním z jejích nejdůležitějších výtvorů bylo 17. listopadu 1866, kdy zpívala Philine v Thomasově opeře o 3 dějstvích Mignon. Philineova polonéza na zahradní scéně „Je suis Titania la blonde“ byla napsána pro Cabel na její žádost. Eugène Ritt, ředitel Opéra-Comique v letech 1862 až 1870, později vzpomínal: „Marie Cabel, která hrála Philine, požádala Thomase, aby jí na zahradní scéně napsal velkou árii. Litoval toho.“[44] Přesto Cabel dostal velkou chválu za její zpěv. Hudební svět o představení později v té sezóně napsal: „Druhá ženská část byla obdařena madam Marie Cabel, dlouhou jednou z nejvýznamnějších favoritek školy Opéra-Comique. Bylo by obtížné mluvit o tomto nejdokonalejším filmu příliš vysoko. zpěvačka. Madame Cabel již není mladá; ale stále je to velmi hezká žena, která si plně zachovává své schopnosti a její vokalizace je poznamenána milostí a plynulostí, které se jen zřídka rovnaly a možná nikdy nepřekonaly. Bylo by něco téměř odvážná v nebojácnosti, s níž se rozbíhá ze svých vzestupných šupin a roládyNebylo to pro lehkost a bezvědomí obtíží, s nimiž je vykonává; jeden stěží ví, který z jejích zpěvu obdivovat nejvíce - dokonalý závěr nebo úplná absence úsilí. Její provedení vzduchu „Je suis Titania“, brilantní a nesmírně obtížná polonéza, bylo nepochybně největším úspěchem dosaženým během noci. “[45]

Cabel poslední tvorbou v divadle byla Hélène v jedné z Auberových posledních oper, ve 3 dějstvích Le premier jour de bonheur (15. února 1868).[7] Tato práce byla také úspěšná, protože byla udělena 175krát až do roku 1873.[46]

Poslední roky

V následujících letech Cabel hostoval ve francouzských provinciích a Belgii. Objevila se také na koncertech v Londýně v roce 1871.[7] V květnu a červnu 1872 si zahrála v sezóně francouzské opery v Londýnská Opéra-Comique na pláži, pod vedením Sgr Montelli. Prováděné práce zahrnovaly Donizettiho La fille du régiment, Boieldieu La dame blanche a Auber's L'ambassadrice.[47] Odešla do důchodu v roce 1877 kvůli rostoucím známkám duševních poruch a nakonec byla uvězněna v azylu. Zemřela v Maisons-Laffitte.[7]

Reference

Poznámky
  1. ^ Kutsch a Riemens 2003, s. 675, dejte její rodné jméno jako Marie-Josèphe Dreulette; Walsh 1981, s. 375, jako Marie Josephe Dreulette; Fétis 1878, str. 137, jako Marie-Josèphe Dreullette. Amadeus Almanac (17. listopadu 1866) uvádí její křestní jména jako Marie-Jeanne-Josèphe. Žádný z ostatních citovaných zdrojů to nepotvrzuje.
  2. ^ A b C d E F Fétis 1878, str. 137.
  3. ^ A b Chitty a Rosenthal 1992.
  4. ^ Walsh 1981, str. 170, 317, 375.
  5. ^ Louis Joseph Cabel né Cabu (? - 1884), baryton, byl v letech 1847–1848 členem Opéra-National Adolphe Adama v pařížském Cirque Olympique (Walsh 1981, s. 360, 375). Vrátil se k oživené společnosti (přejmenované Théâtre Lyrique ), na podzim roku 1853, spolu s Marií Cabel, která byla jeho švagrou (Walsh 1981, s. 39, 43).
  6. ^ Georges Cabel né Cabu (? - 1881) (viz Walsh 1981, s. 43, 375). Fétis 1878, str. 137 uvádí, že Cabel se provdala za svého hlasového učitele Louis-Joseph Cabu dit Kabel. Walsh věděl o Fétisově článku (Fétisova kniha je uvedena v jeho bibliografii na str. 367) a opakuje některé jeho části. Informace Fétis týkající se identity manžela Marie Cabel jsou nicméně víceméně replikovány Kuhnem 1992, s. 114; Sadie 1992, sv. 1., s. 667; Chitty a Rosenthal 2001; a Kutsch a Riemens 2003, s. 675.
  7. ^ A b C d E F Kutsch a Riemens 2003, s. 675.
  8. ^ Kutsch a Riemens nespecifikují, kterou operu Cabel provedla ve svém debutu v roce 1848 v Théâtre Chateau des Fleurs, ani zda se jednalo o koncertní představení nebo plně inscenované. Fétis 1878, str. 137 to popisuje poněkud jinak: „En 1847, Mme Cabel vint à Paris et se fit entender au chateau des Fleurs, établissement de koncerty situé aux Champs-Elysées, puis elle obtint un engagement à l'Opéra-Comique, où elle débuta au mois de mai 1849 dans la rôle de Georgette du Val d'Andorre, après quoi delle se montra dans les Mousquetaires de la Reine. Elle passa alors completement inaperçue…. “(„ V roce 1847 Madame Cabel odjela do Paříže a byla vyslechnuta v Chateau des Fleurs, koncertním podniku na Champs-Elysées, poté získala angažmán v Opéra-Comique, kde debutoval v měsíci květnu 1849 v roli Georgette z Le val d'Andorre, po kterém ona se objevila v Les mousquetaires de la reine. Prošla a pak zcela bez povšimnutí…. “).
  9. ^ A b Walsh 1981, s. 43.
  10. ^ Fétis 1878, str. 137. „Jeune, fraîche, accorte, souriante, ayant le diable au corps, manquant à la fois de goût et de style musical, mais douée d'une voix adorable, d'une pureté merveilleuse et dont le timbre brillant et argentin produisant un effet étonnant sur le public, avec cela lançant les traits les plus difficiles avec une crânerie et une sûreté surprenantes… "
  11. ^ Walsh 1981, s. 43. Walsh uvádí první řádek této árie jako „Ah! Qu'il fait donc beau cuellir des fraise“; vokální skóre (str. 118, přetištěno Alphonse Leducem) má „Ah! qu'il fait donc bon, qu'il fait donc bon cueillir la fraise“. Vidět Č. Souboru 71241 na IMSLP.
  12. ^ Antoine Louis Clapisson (nar. Neapol, 15. září 1810; zemřel v Paříži 19. března 1866), francouzský skladatel, kurátor a pedagog (Bran-Ricci a Lacombe 2001).
  13. ^ Citováno Walshem 1981, s. 47.
  14. ^ A b Walsh 1981, s. 304.
  15. ^ A b Walsh 1981, s. 48.
  16. ^ "Dramatické. St. James's Theater - Opera Comique", Hudební svět (29. července 1854), s. 502.
  17. ^ Walsh 1981, s. 49.
  18. ^ Walsh 1981, s. 52, 54.
  19. ^ Le dernier bal nebyl zjevně nikdy předveden ani publikován (Champlin a Apthorp 1893, p. 8 ).
  20. ^ Walsh 1981, s. 55–56, 305.
  21. ^ Walsh 1981, s. 57–58, 60, 306.
  22. ^ Citováno Walshem 1981, s. 60.
  23. ^ Walsh 1981, s. 63.
  24. ^ Walsh 1981, s. 64.
  25. ^ A b Citováno Walshem 1981, s. 140.
  26. ^ Walsh 1981, s. 140.
  27. ^ Walsh 1981, s. 143–144, 315.
  28. ^ Walsh 1981, s. 153–155.
  29. ^ Prosper Pascal (asi 1825–1880), francouzský skladatel, hudební kritik a překladatel (Walsh 1981, s. 381.).
  30. ^ Le Ménestrel 8. února 1863, p. 75. Citováno a přeloženo autorem Walsh 1981, s. 158.
  31. ^ Walsh 1981, str. 156–160, 316.
  32. ^ Meyerbeer 2004, s. 27.
  33. ^ Meyerbeer 2004, s. 40.
  34. ^ Meyerbeer 2004, s. 50.
  35. ^ Parsons 1993, str. 204; Walsh 1981, s. 83.
  36. ^ Citováno Walshem 1981, s. 83; datum premiéry díla je z Forbes 1992.
  37. ^ Meyerbeer 2004, s. 41, 94–99.
  38. ^ „leuccès staff qu'y obtint Mme Marie Cabel“, Clément and Larousse, Dictionnaire des opéras, 1905 revize Pougin, sv. 1, s. 107; citováno v Meyerbeer 2004, s. 108.
  39. ^ Meyerbeer 2004, s. 95.
  40. ^ Zimmermann 1998, s. 302.
  41. ^ Meyerbeer 2004, s. 121.
  42. ^ Letellier 2008, s. 196.
  43. ^ Cabel účast na těchto premiérách je od Parsons 1993, s. 204; údaje o výkonu jsou z Wild a Charlton 2005, str. 188, 446.
  44. ^ Citováno G. Loiseauem, „La Millième de Mignon", Le Figaro, 13. března 1894 (Lacombe 2001, s. 22–23, 116, 355n48).
  45. ^ „Dopis z Paříže“ Hudební svět (27 dubna 1867).
  46. ^ Loewenberg 1978, sloupec 996.
  47. ^ Rosenthal 1958, s. 182.
Zdroje
  • Bran-Ricci, Josiane; Lacombe, Hervé (2001). „Clapisson, (Antonin [Antoine-]) Louis“, Sadie 2001.
  • Champlin, John Denison, Jr., editor; Apthorp, William Foster, kritický redaktor (1893). Cyklopedie hudby a hudebníků, svazek 1. New York: Synové Charlese Scribnera. Pohled na Knihy Google.
  • Chitty, Alexis; Rosenthal, Harold (2001). „Cabel [rozená Dreulette], Marie (-Josèphe)“ v Sadie 2001.
  • Fétis F-J. (1878). Biographie universelle des musiciens, dodatek, sv. 1, s. 137–138. Paris: Didot. Pohled na Knihy Google.
  • Forbes, Elizabeth (1992). „Thomas, Ambroise“, Sadie 1992, roč. 3, s. 726–727.
  • Kuhn, Laura, editor (1992). Baker's Dictionary of Opera. New York: Schirmer Books. ISBN  978-0-02-865349-5.
  • Kutsch, K. J. a Riemens, Leo (2003). Großes Sängerlexikon (čtvrté vydání, v němčině). Mnichov: K. G. Saur. ISBN  978-3-598-11598-1.
  • Lacombe, Hervé, Schneider, Edward, překladatel (2001). Klíče k francouzské opeře v devatenáctém století. Berkeley: University of California Press. ISBN  978-0-520-21719-5.
  • Letellier, Robert Ignatius (2008). Úvod do dramatických děl Giacoma Meyerbeera: opery, balety, kantáty, hry, str. 195. Hampshire, Anglie: Ashgate. ISBN  978-0-7546-6039-2.
  • Loewenberg, Alfred (1978). Annals of Opera 1597–1940 (třetí vydání, přepracované znění). Totowa, New Jersey: Rowman a Littlefield. ISBN  978-0-87471-851-5.
  • Meyerbeer, Giacomo; Letellier, Robert Ignatius, překladatel a editor (2004). Deníky Giacoma Meyerbeera. Svazek 4: Poslední roky, 1857–1864. Madison, New Jersey: Fairleigh Dickinson University Press. ISBN  978-0-8386-3845-3.
  • Parsons, Charles H. (1993). Opera Premieres: Rejstřík obsazení / představení, Svazek 15 v sérii Mellen Opera Index. Lewiston, New York: The Edward Mellen Press. ISBN  978-0-88946-414-8.
  • Rosenthal, Harold (1958). Dvě století opery v Covent Garden. London: Putnam. OCLC  593682, 503687870.
  • Sadie, Stanley, editor (1992). The New Grove Dictionary of Opera (4 svazky). Londýn: Macmillan. ISBN  978-1-56159-228-9.
  • Sadie, Stanley, redaktorka; John Tyrell; výkonný redaktor (2001). The New Grove Dictionary of Music and Musicians, 2. vydání. Londýn: Macmillan. ISBN  978-1-56159-239-5 (tvrdý obal). OCLC  419285866 (eBook).
  • Walsh, T. J. (1981). Druhá empírová opera: Théâtre Lyrique, Paříž, 1851–1870. Londýn: John Calder. ISBN  978-0-7145-3659-0.
  • Wild, Nicole; Charlton, David (2005). Théâtre de l'Opéra-Comique Paris: repertoár 1762-1972. Sprimont, Belgie: Editions Mardaga. ISBN  978-2-87009-898-1.
  • Zimmermann, Reiner (1998). Giacomo Meyerbeer: Eine Biografie nach Dokumenten (v němčině). Berlín: Parthas. ISBN  978-3-932529-23-8.

externí odkazy