Lauretta Vinciarelli - Lauretta Vinciarelli

Lauretta Vinciarelli
narozený1943
Arbe, Itálie
Zemřel3. srpna 2011 (ve věku 67–68)
New York City, Spojené státy
Národnostitalština
Alma materLa Sapienza University, Řím
obsazeníArchitekt, umělec, pedagog

Lauretta Vinciarelli (1943 - 3. srpna 2011) byl umělec, architekt a profesor architektury na vysokoškolské úrovni.[1][2]

Pozadí a vzdělání

Narozen v Arbe, Itálie Lauretta Vinciarelli byla dcerou Alberta a Annunciaty Cencioni Vinciarelli. Rodina se přestěhovala do Říma, kde vyrůstala, a její otec byl varhaníkem v Bazilika svatého Petra ve Vatikánu a její matka byla učitelka.[3] Vinciarelli studoval architekturu na Univerzita Sapienza v Římě, a byla přijata do Ordine degli Architetti di Roma e del Lazio (italská rada architektů). Cvičila architekturu v Řím před emigrací do USA v roce 1968. V roce 1993 se provdala za Petera Rowe, významného profesora architektury na Harvardská Univerzita.

Kariéra

Vzdělání

Po přestěhování do USA Vinciarelli mnoho let učil studio architektonického designu na mnoha školách, včetně Rice University v Houston, Texas, University of Illinois, Pratt Institute, Brooklyn, Columbia University, City College a The Open Atelier of Design and Architecture (OADA), neakreditovaná škola designu, kterou založil Giuseppe Zambonini v New York City.[4][5][6]

Architektura

V roce 1980 Vinciarelli pracoval s Minimalistický umělec Donald Judd v New York City a na americkém jihozápadě,[7] speciálně v Marfa, Texas. Marfa se rychle stala místem výzkumu teoretických postmoderních architektonických návrhů, jako je Projekt Marfa II, Marfa, 1997 a bez názvu kresby 1981.[8][9] Vinciarelli použil přísně indukční metodiku k definování a integraci základních komponent architektury a designu.[10][11] Na téma studie „hangáru a soudní budovy“ Marfa uvedla Vinciarelli její cíl „vytvořit látku.“[12] V roce 1984 vstoupili Vinciarelli a Judd do vítězného návrhu na Kennedyho náměstí Prozřetelnost, Rhode Island, soutěž. Jejich projekt čerpal z Vinciarelliho dřívější práce, včetně ní krajinná architektura návrh systému městských zahrad z roku 1977, který zadala Krajská správa České republiky Apulie, na jihu Itálie. V roce 1986 získal Vinciarelli Umělecké stipendium v ​​architektuře Newyorská nadace pro umění.[13]

Umění

Od začátku 80. let až do konce svého života vytvářela Vinciarelli evanescentní akvarelové a inkoustové studie hypotetických architektonických prostor. Její práce byla analyzována vědci a kritiky, včetně Ada Louise Huxtable a K. Michael Hays v Ne architektura, ale důkaz toho, že existuje.[14][15] Vinciarelli patřil k vážené a vlivné skupině současníků papírové architekti, který mimo jiné zahrnoval Raimund Abraham, John Hejduk, Gaetano Pesce, Lebbeus Woods, a Aldo Rossi. Vinciarelli vytvořil silné a inspirativní, ručně vytvořené snímky topologický prostor, na papíře, což je destilace tradičních, historických a imaginárních odkazů.[16] Její použití vodních prvků rozšiřuje podstata architektury prostřednictvím transparentnosti a reflexe.[17]

Vinciarelli o svých uměleckých dílech řekla: Architektonický prostor, který jsem maloval od roku 1987, nepředstavuje řešení konkrétních požadavků použití, není to prostor projektu; alespoň ne projekt jako racionální odpověď na program.[18]

Sbírky

Vinciarelliho umění je součástí mnoha soukromých sbírek a kulturních institucí, včetně Mezinárodního archivu žen v architektuře (IAWA) na Polytechnický institut ve Virginii a státní univerzita, Národní galerie umění, Washington DC., San Francisco Museum of Modern Art, Kalifornie, Columbia University je Avery Architectural & Fine Arts Library, Art Institute of Chicago.[19][20][21][22][23] Velké dílo Vinciarelliho, včetně světelných Série Orange Sound se koná v Muzeum moderního umění v New Yorku. Výstava 2015 v MAXXI, Národní muzeum umění dvacátého století v Římě, věnované architektuře, zahrnovalo skupinu abstraktních akvarelů Vinciarelliho, které darovala rodina umělce.[24][25]

Muzejní a archivní sbírky

Práce Lauretty Vinciarelli je součástí významných mezinárodních sbírek.

  • A.A.M. Architettura Arte Moderna[26]
  • Senza titolo
medium / media: 3 tecnica mista su cartoncino
rozměry: každý 44, 5 x 57 cm., 1975
  • Hangár + nádvoří,
střední. média: 3 palce a tempera su carta lucida
večeře: každá 39, 5 x 64 cm. 1980; 1980
Klasifikace: architektonický výkres
Collezione Francesco Moschini e Gabriel Vaduva, 2002
  • Muzeum moderního umění v San Francisku, San Francisco, Kalifornie
  • Atrium v ​​červené barvě, 1992[27]
Médium / média: akvarel a inkoust na papíře
Rozměry: 30 palců x 22 3/8 palců (76,2 cm x 56,83 cm)
Klasifikace: architektonický výkres
Sbírka: Fond přístupových výborů SFMOMA, 1977
Médium / média: akvarel a inkoust na papíře
Rozměry: 30 palců x 22 5/8 palců (76,2 cm x 57,47 cm)
Klasifikace: architektonický výkres
Sbírka SFMOMA: Fond přístupového výboru: dar Frances a John Bowes, Emily L. Carrollové a Thomase W. Weisela, Doris a Donalda Fishera, Maria Monet Markowitz a Jerome Markowitz, Madeleine H. Russell a Rada moderního umění, 1997
  • Carnegie Museum of Art, Pittsburgh, PA
  • Zahradní struktura; Nepojmenovaná,[perspektiva], 1986[29]
Střední akvarel na těžkém papíře
Rozměry V: 13 1/2 x Š: 16 3/4 palce (34,29 x 42,55 cm)
Sbírka: Heinzovo architektonické centrum, dar Drue Heinz Trust
  • Národní galerie umění, Washington DC[30]
  • Long Horizon II [uprostřed]. Rozměry: 74 x 102,7 cm (29 1/8 x 40 7/16 in.), 1995;
  • Long Horizon II [vlevo]. Rozměry: 74 x 104 cm (29 1/8 x 40 15/16 in.), 1995;
  • Long Horizon II [vpravo]. Rozměry: 74 x 104 cm (29 1/8 x 40 15/16 in.), 1995[31]
Střední: akvarel a pastel nad grafitem na těžkém tkaném papíru
Dárek pana a paní Rogerových Ferrisových, Rowlandových a Eleanor Millerových a Erica a Ellen Sombergových, 1998
Accn. N ° 1998.26.2; Accn. N ° 1998.26.2; N ° 1998.26.3
  • Muzeum moderního umění, New York, NY
  • Orange Sound, projekt, 7. série akvarelů, 1999[32][33]
Střední: grafit a barevný inkoust na papíře
Rozměry: každý 30 x 22 "(76,2 x 55,9 cm)
Dárkový fond paní Gianluigi Gabettiové
Annc. N ° 1417.2000.1, Annc. N ° 1417.2000.2, Annc. N ° 1417.2000.3, Annc. N ° 1417.2000.4, Annc. N ° 1417.2000.5, Annc. Č. 1417.2000.6 1417.2000.7
elektronická karta[34]
  • Mezinárodní archiv žen v architektuře (IAWA)[35]
  • Lauretta Vinciarelli Art Work
11 bez názvu temperové kresby na deskách
Malé sbírky IAWA; Speciální sbírky 1907-2013
Polytechnický institut ve Virginii a Státní univerzita.

Výstavy

Práce Lauretty Vinciarelli byla publikována a vystavena na samostatných a skupinových výstavách v galeriích a muzeích po celém světě.

Sólová vystoupení

Skupinové výstavy

Reference

  1. ^ McNight, Jenna, M. (21. prosince 2011). "Na památku". Architektonický záznam.
  2. ^ "Lauretta Vinciarelli: Životopis". www.sfmoma.org. San Francisco Museum of Modern Art.
  3. ^ Amateau, Albert. „Lauretta Vinciarelli, 68 let, malířka zdůrazňující horizont, světlo a barvu, stejně jako profesor architektury“. Vesničan. Citováno 24. září 2015.
  4. ^ „Biografické informace o přispěvatelích“. Oz: Journal of the College of Architecture, Planning & Design of Kansas State University. 17 (10). 1995. doi:10.4148/2378-5853.1276.
  5. ^ Amateau, Albert. „Lauretta Vinciarelli, 68 let, malířka a profesorka architektury“. Vesničan. Citováno 24. září 2015.
  6. ^ Larson, Jen (28. října 2011). „Otevřený ateliér:“ Bylo mi řečeno, že je designér a básník ..."". Nový školní archiv.
  7. ^ Lerup, Lars (1. října 2001). Po městě (Dotisk ed.). Cambridge, Massachusetts: MIT Press. str.208. ISBN  978-0262621571.
  8. ^ Ian, Fraser (15. listopadu 1993). Architektura Envision: Analýza kresby (1. vyd.). Wiley. p. 208. ISBN  978-0471284796.
  9. ^ Kice, Karen (23. června 2015). Chatter: Architecture Talks Back. Chicago, Illinois: Art Institute of Chicago. p. 96. ISBN  978-0300210637.
  10. ^ Riley, Matilda McQuaid; s úvodem Terence (2002). Představa architektury: kresby z Muzea moderního umění. New York: Muzeum moderního umění. p. 248. ISBN  978-0870700118.
  11. ^ Vinciarelli, Lauretta. „7 Courtyard Studies for South West texas“. Umění a architektura (Zima 1981): 36–37.
  12. ^ Miller, Ross (červenec 1980). „Čtení architektonického psaní: Kresby nezastavěných projektů odhalují dva jedinečné přístupy“. Obytné interiéry: 76–77, 88.
  13. ^ "NYFA Directory of Artists Fellows 1985-2013". Newyorská nadace pro umění. Newyorská nadace pro umění.
  14. ^ Huxtable, Ada Louise (2008). O architektuře: Shromážděné úvahy o století změn. Walker knihy. p. 496. ISBN  978-0802717078.
  15. ^ Hays, K. Michael (duben 1999). „Ne architektura, ale důkaz toho, že existuje: Poznámka k akvarelovým barvám Lauretty Vinciarelli“. Shromáždění (38): 49–57. doi:10.2307/3171247. JSTOR  3171247.
  16. ^ Karen D., Stein (září 1993). "Imagined Spaces". Architektonický záznam. 181 (9): 106.
  17. ^ Filler, Martin (říjen 1992). „Budova z papíru a vody“. Navrhovat čtvrtletně. 57: 15. doi:10.2307/4091313. JSTOR  4091313.
  18. ^ Vinciarelli, Lauretta (1995). „Červené místnosti, vodní uzávěry a další rozvíjející se prostor“. Oz: Journal of the College of Architecture, Planning and Design, Kansas State University. 17.
  19. ^ „Modern Women: Women Artists At the Museum of Modern Art“. www.moma.org. Muzeum moderního umění.
  20. ^ Smyth, Francis, P. „National Gallery of Art: 1998 Annual Report“. Národní galerie umění. Redakce, Národní galerie umění.
  21. ^ Parky, Janet. „Blog Avery Library: Lauretta Vinciarelli: in memoriam“. Columbia University.
  22. ^ „Sbírky: Lauretta Vinciarelli, Itálie, 1943–2011“. Art Institute of Chicago. Art Institute of Chicago.
  23. ^ „Skleněné stropy: Nejvýznamnější body z Mezinárodního archivu žen v architektuře“, „vybrané výstavní panely, 2010“. Virginské dědictví: Průvodce po rukopisech a archivních sbírkách ve Virginii.
  24. ^ Perkovic, Jana (8. prosince 2015). „MAXXI Řím uzavírá rok třemi architektonickými výstavami“. BlouinArt.
  25. ^ „Nové akvizice na„ Libera e permanente “ve sbírce MAXXI. BIGMAT International Architecture Agenda. 11. prosince 2015.
  26. ^ „A.A.M. Architettura Arte Moderna Fondo Francesco Moschini“. FFMAAM.
  27. ^ „Lauretta Vinciarelli, Atrium in Red, 1992“. www.sfmoma.org.
  28. ^ „Lauretta Vinciarelli, Night # 6, 1996“. www.sfmoma.org. San Francisco Museum of Modern Art.
  29. ^ "Struktura zahrady; Bez názvu, [perspektiva]". www.cmoa.org.
  30. ^ „Artist Vinciarelli, Lauretta“. www.nga.gov. Národní galerie umění.
  31. ^ „Vinciarelli, Lauretta“. www.nga.gov. Národní galerie umění.
  32. ^ „Lauretta Vinciarelli Orange Sound, projekt 1999The Collection“. www.moma.org.
  33. ^ McQuaid, ed., Matilda (2002). Revizní architektura: kresby z Muzea moderního umění. New York: Muzeum moderního umění. p. 248.CS1 maint: další text: seznam autorů (odkaz)
  34. ^ „Lauretta Vinciarelli. Orange Sound, project. 1999. Akvarel, grafit a barevný inkoust na papíře, 30 x 22" (76,2 x 55,9 cm). Nákupní fond paní Gianluigi Gabetti “. www.moma.org.
  35. ^ „Malé sbírky IAWA, 1907–2013“. ead.lib.virginia.edu. Virginia Tech.
  36. ^ Ballantine, Christa. „Obit> Lauretta Vinciarelli, 1943–2011“. archpaper.com. Architektovy noviny.
  37. ^ „Arte, Fotografia, Disegni e Progetti di Architettura Collezione Francesco Moschini e Gabriel Vaduva A.A.M. Architettura Arte Moderna: Lauretta Vinciarelli“. A.A.M. Architettura Arte Moderna. Nadace Francesca Moschiniho: A.A.M. Architektura moderní umění.
  38. ^ Mezinárodní archiv žen v architektuře. "Životopisná databáze: Lauretta Vinciarelli". Virginia Tech. IAWA.
  39. ^ Vinciarelli, Lauretta (1995). „Červené místnosti, vodní uzávěry a další rozkládací prostory“. OZ. 17. doi:10.4148/2378-5853.1272.
  40. ^ "entlichungen" (PDF). www.museenkoeln.de.
  41. ^ „Minulé výstavy 1985–2002“. www.nbm.org. Národní stavební muzeum. Archivovány od originál dne 8. 8. 2012.
  42. ^ Rowe, Peter G; Vinciarelli, Lauretta (1997). Úvahy: akvarely od Lauretty Vinciarelli. Cambridge, MA: Harvardská postgraduální škola designu.
  43. ^ MUSCHAMP, HERBERT (1998-09-13). „UMĚNÍ: NOVÁ SEZÓNA / ARCHITEKTURA“. The New York Times.
  44. ^ Kalb, Peter R. (2002). „Lauretta Vinciarelli v Henry Urbach Architecture“. Umění v Americe. 90 (9): 130.
  45. ^ Peter Rowe, Camille Farey, George Ranalli (2015). Čisté světlo: Architektura Lauretty Vinciarelli. Vydavatelé Oscara Riera Ojeda. p. 296. ISBN  978-988-16195-9-4.
  46. ^ Filler, Martin (2012). „data a události:„ Clear Light: The Architecture of Lauretta Vinciarelli “v New Yorku. Architektonický záznam. 200 (5): 216.
  47. ^ Frank, Suzanne S. (2011). IAUS: The Institute for Architecture and Urban Studies, An Insider's Memoir. Bloomington, IN: AuthorHouse. ISBN  9781452086965.
  48. ^ „Architektonické studie a projekty: tisková zpráva“ (PDF). www.moma.org. Muzeum moderního umění.
  49. ^ „Kresby pro modernější architekturu“. www.drawingcenter.org. Centrum kreslení.
  50. ^ „Ženy v americké architektuře: historická a současná perspektiva“. www.brooklynmuseum.org.
  51. ^ „Přispěvatelé“. Oz: Journal of Architecture, Planning & Design. 17 (10). 1995. doi:10.4148/2378-5853.1276.
  52. ^ „Gorup Show: Elements of Architecture: 08. května - 31. srpna 1979“. speronewestwater. Výstavy: Sperone Westwater. Chybějící nebo prázdný | url = (Pomoc)
  53. ^ „Rosa Esman Gallery records, [cca 1965-1997]“. Archivy amerického umění. Citováno 21. ledna 2016.
  54. ^ Juhani Pallasmaa (Ed), Gerald Allen a (1980). Tvorba a rekreace: Amerika kreslí. Helsinky: Muzeum finské architektury.CS1 maint: další text: seznam autorů (odkaz)
  55. ^ „Pozdní přihlášky do sbírky soutěže Chicago Tribune: Archivy Ryersona a Burnhama, knihovny Ryersona a Burnhama“. digital-libraries.saic.edu. Institut umění v Chicagu.
  56. ^ Ranalli, George (kurátor) (1980). „Mladí architekti“. New Haven, Ct .: Yale School of Architecture. OCLC  702321262. Citovat deník vyžaduje | deník = (Pomoc)
  57. ^ Pirovano, ed., Carlo (1985). Terza Mostra Internazionale Di Architettura = třetí mezinárodní výstava architektury. Benátský projekt. 2 svazky. Milano: La Biennale di Venezia / Electa Editrice. ISBN  978-8843511983.CS1 maint: další text: seznam autorů (odkaz)
  58. ^ Současná architektonická kresba. San Francisco: Artbooks z granátového jablka. 1991. s. 0876547676. ISBN  978-0876547670.
  59. ^ „Mediální archiv: Heinzovo architektonické centrum“. press.cmoa.org. Carnegie Museum of Art.
  60. ^ Rinder, Lawrence; Whitney Museum of American Art. 2002 výstava bienále. Whitney Museum of American Art. str.291. ISBN  978-0810968325.
  61. ^ Iovine, Julie V. (21. února 2002). „Bienále Whitney zve architekturu“. The New York Times.
  62. ^ „Návrhy italské architektury od války“. Dalla Collezione Francesco Moschini A.A.M. Architettura Arte Moderna.
  63. ^ „Mostre: VISION AND UTOPIAS Architectural Drawings from the Museum of Modern Art, New York“. architettura.it.
  64. ^ „ZMĚNA VÝSTAV“. www.mfa.fi. MUZEUM FINSKÉ ARCHITEKTURY.
  65. ^ Akvarelové světy: Roger Andersson, Jennifer Bartlett, Robert Bechtle, Louise Bourgeois, Cecily Brown, Christo a Jeanne-Claude, Francesco Clemente, Lydia Dona, Till Freiwald, Barnaby Furnas, Margaret Harrison, Al Held, Jane Kaplowicz, Joyce Kozloff, Yayoi Kusama Charlene Liu, Steve Mumford, Elizabeth Murray, Philip Pearlstein, Judy Pfaff, Sylvia Plimack Mangold, Robert Rauschenberg, Alexis Rockman, Shahzia Sikander, Lauretta Vinciarelli, Roger Welch, William Wiley. New York: Dorsky Gallery. 2004.
  66. ^ Quaid, Matilda; Riley, Terence, eds. (2002). Představovat si architekturu: kresby z Muzea moderního umění. New York: Muzeum moderního umění. ISBN  978-0870700118.