La finta pazza - La finta pazza

Pro La finta pazza Licori od Monteverdiho, viz Ztracené opery Claudia Monteverdiho.
La finta pazza
Opera podle Francesco Sacrati
La Finta Pazza, libreto titulní stránka.jpg
Dlaždice strana libreta vytištěna v roce 1644
PřekladPředstíraná šílená žena
LibretistaGiulio Strozzi
Jazykitalština
Premiéra
1641 (1641) (Karnevalová sezóna)
Teatro Novissimo, Benátky

La finta pazza (Předstíraná šílená žena) je opera složená z Francesco Sacrati do a libreto podle Giulio Strozzi. Jeho premiéra v Benátkách během karnevalové sezóny 1641 slavnostně zahájila Teatro Novissimo. Stala se jednou z nejpopulárnějších oper sedmnáctého století.

Dějiny

Benátky, 1641

Dne 30. května 1640 bylo rozhodnuto o vytvoření nového operního domu v Benátkách, který by konkuroval stávajícím třem operním domům, Teatro San Cassiano, Teatro Santi Giovanni e Paolo a Teatro San Moisè.[1] Teatro Novissimo pochodovalo na prvním místě, kdy byla budova vytvořena speciálně pro operu.[2]

Na začátku roku 1641, předtím, než byla opera uvedena poprvé, bylo libreto již vytištěno. To bylo velmi neobvyklé a pro Benátky první, ale stalo se běžnou praxí v Teatro Novissimo.[1] Giulio Strozzi byl již v té době dobře zavedeným spisovatelem libreta a v roce 1627 s ním spolupracoval Claudio Monteverdi na La finta pazzi Licori, přerušená opera, pro kterou se nezachovalo žádné libreto ani hudba.[1]

Francesco Sacrati nejen psal hudbu, ale také zařídil zpěváky, s rolí Deidamie, „šílenky“ z názvu, kterou dostala mladá sopranistka Anna Renzi, která v loňském roce debutovala teprve v Římě a nyní bude poprvé vystupovat v Benátkách.[1]

Scénické návrhy a vizuální efekty vytvořil Giacomo Torelli a popsáno v 55stránkové brožuře Cannocchiale per la finta pazza („Dalekohled na předstíranou šílenku“), který se objevil po operní sezóně.[1]

La finta pazza, desátá opera v Benátkách, která měla premiéru v karnevalové sezóně, a částečně díky dobré reklamní kampani měla velký úspěch a v Benátkách za 17 dní vystoupila s 12 představeními.[1] Libreto bylo přetištěno již ve stejném měsíci a poprvé v Benátkách se opera po Velikonocích znovu otevřela, aby vytvořila více představení díla.[1]

Pozdější představení

Opera byla vyrobena v Piacenza v roce 1644, u Accademici Febiarmonici; libreto bylo vytištěno (s některými úpravami, s vynecháním jména Strozzi a odkazy na Benátky) v Codogno. Ve stejném roce Strozzi v reakci na to znovu přetiskl libreto pod svým vlastním jménem. Verze Codogno byla přetištěna v Bologni v roce 1647.[1]

Další představení se odehrály v roce 1645 ve Florencii a v Paříži (viz níže).

1647 viděl produkce v Bologna tím, že Accademici Discordati s pravděpodobnou účastí Francesca Sacratiho a v Janově; příští rok to bylo možné vidět v Turíně a Reggio Emilia a v roce 1652 se objevil v Neapoli a Miláně.[1]

V roce 1679 se znovu objevil v Reggio Emilia, tentokrát s názvem Gli Amori Sagaci. Všechna tato představení používala stejné libreto, ale není známo, zda použili stejnou hudbu Sacratiho nebo jinou hudbu (mít stejnou hudbu pro stejné libreto současně nebylo neobvyklé).[1]

Opera je považována za jednu z nejúspěšnějších oper sedmnáctého století a za první velký hit žánru.[2]

Pařížská produkce z roku 1645

Pařížskou inscenaci z roku 1645, pravděpodobně druhou operu ve Francii, pořádal Kardinál Mazarin v prosinci 1645 a znovu představil Giacomo Torelli. To představovalo další balety od Giovan Battista Balbi. Představení v Hôtel du Petit-Bourbon, byl viděn uživatelem Anne Rakouska, královna choť Francie a její syn, Louis XIV. Torelli měl Nicolas Cochin vyryl jeho návrhy a publikoval je v brožuře s libretem a mnoha informacemi o scénografii a dramatice.[2][3]

Torelliho sety pro Paříž nebyly jako ty pro Benátky, protože publikované popisy jsou zcela odlišné a pro pařížskou produkci představil nové nastavení prologu, který se nyní konal v Flora zahrada a scéna pekla byla vynechána. V naději, že lichotí svým francouzským patronům, zahrnoval Torelli do pozadí aktu I, scény 1–2 (přístav Skyros ), pohled na Umístěte Dauphine a relativně nová jezdecká socha Henri IV na Pont Neuf. Nebyl si jistý přijetím této sady, protože ji bylo možné považovat za nevhodnou. Zbytek tohoto designu vycházel z toho, který použil v Benátkách pro Sacratiho premiéru v roce 1642 Bellerofonte, který byl zase založen na Chendově Ermiona, vyrobené v Padova v roce 1636. Příď lodi byla vidět napravo a nalevo, vysoká městská zeď s kulatými věžemi, evokující Tour de Nesle v Paříži, zatímco pro Bellerofonte použil čtvercové věže jako ty z Arsenal v Benátkách.[3]

  • Giacomo Torelli scénografie pro Paříž v roce 1645, vyryto Nicolas Cochin

  • Průčelí

  • Prolog

  • Zákon I 1–2

  • Zákon I 3 - Zákon II 7

  • Zákon II 8 - Zákon III

  • Zákon III 5-8

Následky a vliv

Strozzi se vrátil do Teatro Santi Giovanni e Paolo pro které natočil další dvě opery, La finta savia a Romolo e Remo, které jsou považovány za formu trilogie s La finta pazza, s příběhy o původu Benátek (o nichž se údajně souviselo s pádem Tróje). Sacrati, Torelli a Renzi zůstali v Teatro Novissimo pro nové opery v roce 1642, ale následovali Strozziho do Giovanni e Paolo v roce 1643. Novissimo bylo ukončeno v roce 1646.[1]

La finta pazza je řekl, aby byl zodpovědný za použití převleku jako ústředního spikleneckého prvku v mnoha pozdějších operách, přestože jeho téma „maskované za ženu“ bylo v pozdějších pracích obvykle obráceno. Mezi další aspekty díla, které byly velmi vlivné, patří použití písně (s postavou, která je zpěvačkou), dějový prvek spánku, a zejména použití šílenství. Skutečné nebo předstírané šílenství bylo použito v mnoha operách v příštích patnácti letech, počínaje rokem 1641 s Didone podle Francesco Cavalli a s koncem šílenství v roce 1657 s Le fortune di Rodope e Damira podle Aurelio Aureli [to ] a Pietro Andrea Ziani, což byla také poslední role Anny Renzi v Benátkách.[1]

Zatímco příběh Achilles v Scyrosu bylo známo od starověku, bylo to poprvé, co se z toho stala opera. Opera zůstala vlivná i v příštím století, kdy Pietro Metastasio vytvořil v roce 1736 své nesmírně populární libreto Achille v Sciro, který byl v příštích sto letech zhudebněn více než šedesátkrát. Metastasio zvrátil komiksivnější a na ženy orientovaný přístup Strozziho textem, který byl mnohem vážnější a místo Deidamie jako hlavní roli použil Achilla.[2]

Příběh

La finta pazza je variace na příběh Achilla na Skyrosu, kde jsou hlavními postavami Deidamia a Achilles a také v hlavních rolích Licomedes, Ulysses, Caronte a Diomedes. Nachází se na ostrově Skyros v měsících před začátkem trojské války. Deidamia je Achillovým tajným milencem a spolu mají syna Pyrrhuse. Achilles byl poslán na ostrov jeho matkou, aby se vyhnul tomu, že by byl uvězněn v trojské válce, a žije tam v utajení v přestrojení za princeznu. Ulysses a Diomedes, hledající spojence ve válce, přišli na ostrov; když chce Achilles vstoupit do války, Deidamia předstírá šílenství, aby ho udržel na ostrově. Nakonec se ožení a odejdou společně.

Poznámky

  1. ^ A b C d E F G h i j k l Rosand, Ellen (1990). "4. La finta pazza: Zrcadlo publika “. Opera v Benátkách sedmnáctého století: Stvoření žánru. University of California Press. ISBN  9780520934566.
  2. ^ A b C d Heslin, P. J. (2005). Transvestit Achilles: Pohlaví a žánr ve Statiově Achilleidovi. Cambridge University Press. ISBN  9781139446730.
  3. ^ A b Bjurström 1962, s. 134–145, „Torelliho nastavení v Paříži. La Finta pazza".

Bibliografie

  • Bjurström, Per (1962). Giacomo Torelli a barokní scénografie, druhé přepracované vydání. Stockholm: Almquist & Wiksell. OCLC  515763843.
  • Strozzi, Giulio (1641). La finta pazza. Benátky: Giovanni Battista Surian. (Originální libreto 1641)