Jennifer Steinkamp - Jennifer Steinkamp

Jennifer Steinkamp
narozený (1958-12-22) 22. prosince 1958 (věk 61)
Národnostamerický
Známý jakoInstalace umění, Mediální umění

Jennifer Steinkamp (narozený 22 prosince 1958) je Američan instalační umělec kdo pracuje s videem a novými médii, aby prozkoumal představy o architektonickém prostoru, pohybu a vnímání.

Skalní formace Jennifer Steinkamp, Muzeum umění v Denveru, Colorado.

Život a kariéra

Narozen v Denver V Coloradu v roce 1958 je Steinkamp nejstarší z pěti dětí, tří dívek a dvou chlapců. Její rodina žila v řadě oblastí, než se usadila Edina, Minnesota. V roce 1979 se Steinkamp přestěhoval do Los Angeles, aby se zúčastnil Art Center College of Design v Pasadena studovat s Mike Kelley, Gene Youngblood, a Jeremy Gilbert-Rolfe. Poté přešla do Kalifornský institut umění, kde studovala experimentální animaci. Steinkamp se vrátila do Art Center, aby získala BFA v roce 1989 a její MFA v roce 1991.[1] V roce 2011 Art Center uznalo Steinkampa čestným doktorátem. V současné době je profesorkou na katedře Design Media Arts na UCLA.

Steinkamp používá digitální projekci k transformaci architektonického prostoru a poskytuje divákovi synestetický zážitek, často spolupracuje s hudebníky Jimmy Johnson a Andrew Bucksbarg na integraci zvuku do její práce. Zatímco její kariéra začala pestrobarevnými abstraktními projekcemi, od roku 2003 stále více začleňuje do své práce snímky založené na přírodě - pokroucené stromy, které se kroutí, obracejí a mění roční období; místnosti plné zvlněných pramenů květin. Přinesla to digitální umění do hlavního proudu současného umění. Její použití lidových obrazů a objetí krásy vedlo k prostředí, které odkazovalo na vznešené, stejně jako Hudson River School malíři. Stejně jako její umělecké historické precedenty, Steinkamp vyjadřuje velikost a sílu přírody - přírody, která není vždy benigní. Předčasné, série poprvé představená v roce 2010, přesouvá pozornost Steinkampova subjektu na život a smrt. Zkoumá toto téma s projekcemi plazivých žil a tepen, které evokují děsivou inspiraci její práce.[2] Její práce má pravomoc komunikovat s širší veřejností, „převádět“ tradičnější umělecké publikum, které je obeznámeno s používáním počítačové grafiky pro videohry, ale neví o jiných kreativních aplikacích.

Steinkamp vystavovala svou práci mezinárodně na různých místech a kontextech, ale její práci je stále obtížné kategorizovat. Ona je často popisována jako video umělec i když její práce není založena na fotografiích nebo videích; její nedávné zařazení na výstavu California Video na Kalifornské univerzitě Muzeum Getty naznačuje, že její vztah k žánru se pravděpodobně nezmění. The mediální umění svět má se Steinkampem oboustranný vztah, protože její práce není technicky interaktivní a počítač nepoužívá jako nástroj k komentování technologií, ale spíše jako nástroj k vytváření obrazů.

V roce 2008 byl Steinkamp vybrán jako zástupce USA na 11. mezinárodním bienále v Káhiře. V roce 2009 byla pověřena výrobou Hollywood a Vine, trvalá venkovní instalace v Hollywoodu v Kalifornii. Módní přehlídka Valentino 2010 jaro / léto představovala projekce Steinkampových stromů na stěny dráhy.[3] V roce 2011 vystavovala Jennifer Steinkamp Vyhlídka. 2 New Orleans, druhé bienále Prospect New Orleans kurátor Dan Cameron. Stephanie Hanor a Lucia Sanromán ve stejném roce také uspořádaly samostatnou přehlídku své práce v Muzeu současného umění v San Diegu.[4] V roce 2013 Steinkamp promítla svou práci 6EQUJ5 na centrální kopuli Minneapolis Institute of Art, v Minneapolis, Minnesota.[5] Její práce byly instalovány také na Americký konzulát v Kantonu, Čína jako součást Umění na ambasádách, kurátorka Virginie L. Shore. V roce 2020 Památky, veřejný umělecký program The University of Texas v Austinu, pověřil Steinkampa vytvořením video instalace uvnitř Welch Hall. Práce s názvem EON, byl oslavován virtuálním zahájením a panelovou diskusí s umělcem.[6]

Jennifer Steinkamp, ​​EON, 2020. Foto: Christina Murrey. S laskavým svolením Landmarks, veřejného uměleckého programu The University of Texas v Austinu

Zastoupení v muzeálních sbírkách

Steinkamp byla představena na mnoha dalších výstavách a její práce je ve stálých veřejných sbírkách Muzeum umění v okrese Los Angeles, Centrum sponek, Hammer Museum a Museum of Contemporary Art, Los Angeles, stejně jako Muzeum umění v San Jose, Zažijte hudební projekt (Seattle), Henry Art Gallery (Seattle), Fremont Street Experience (Las Vegas), Muzeum umění Phoenix, Muzeum umění v Denveru, Institut umění v Minneapolis,[7][8] Madison Museum of Contemporary Art (Wisconsin) Progresivní korporace (Cleveland), West Collection (Pensylvánie), Galerie umění Albright – Knox (Buffalo, New York) Muzeum umění Weatherspoon (Greensboro, Severní Karolína) Muzeum umění Vero Beach (Florida), Museum of Contemporary Art, North Miami (Florida), Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León (León, Španělsko), CAC Museum of Malaga (Španělsko), Autostadt Collection (Wolfsburg, Německo), Istanbul moderní (Turecko) a Towada Center (Japonsko).

Steinkamp je reprezentován VRCHOL v Los Angeles, greengrassi v Londýně a Galerie Lehmann Maupin v New Yorku.

Reference

  1. ^ Northrup, JoAnne (2006). Jennifer Steinkamp. Německo: Prestel.
  2. ^ Tisková zpráva Lehmann Maupin. (2010)
  3. ^ Gordon, Amanda. (Duben 2010) ‚Větvení do Couture ',ARTnews.
  4. ^ Jennifer Steinkamp
  5. ^ j, j. „Steinkamp_art“. jsteinkamp.com. Citováno 2018-02-17.
  6. ^ „EON“. POZEMKY. 2020-09-03. Citováno 2020-10-02.
  7. ^ „6EQUJ5, Jennifer Steinkamp ^ Minneapolis Institute of Art“. collections.artsmia.org. Citováno 2018-02-17.
  8. ^ „Hurdy Gurdy Man (Chrysanthemums), Jennifer Steinkamp ^ Minneapolis Institute of Art“. collections.artsmia.org. Citováno 2018-02-17.

Další čtení

  • JoAnne Northrup. Jennifer Steinkamp Prestel; 2006. ISBN  3-7913-3592-8.
  • Kimberli Meyer a Nizan se otřásli. Jennifer Steinkamp: Prezentace Spojených států 11. mezinárodní bienále v Káhiře, Centrum umění a architektury MAK; 2008. ISBN  0-9774558-1-5.
  • Douglas Dreishpoon, Louis Grachos a Heather Pesanti. Decade: Contemporary Collecting 2002-2012, Galerie umění Albright Knox; 2012. ISBN  9781887457132.
  • Jill Desmond. Společník na světlo, zvuk a pohyblivý obrazMuzeum umění v Denveru; 2011.
  • David S Rubin. Psychedelic: Optical and Visionary Art since the 1960s, MIT Press; 2010. ISBN  9780262014045.
  • Lene Burkard a Yvette Brackman. Divoké věci, Kunsthallen Brandts; 2010.
  • Denise Markonish. Badlands: New Horizons in Landscape MIT Press; 2008. ISBN  0-262-63366-3.
  • Glenn Phillips. Kalifornie Video: Umělci a historie Publikace Getty; 2008. ISBN  0-89236-922-1.
  • Mark Getlein. Život s uměním McGraw-Hill vysokoškolské vzdělávání; 2007. ISBN  0-07-319076-4.
  • John Huston. OPTICKÝ NERV: Percepční abstrakce 60. let Columbus Museum of Art; 2007. ISBN  1-85894-389-2.
  • Gail Swanlund. Jennifer Steinkamp Galerie Soledad Lorenzo; 2006.
  • Kerry Brougher, Jeremy Strick, Ari Weisman, Judith Zilczer. Vizuální hudba: Synaesthesia in Art since 1900 Thames & Hudson; 2005. ISBN  0-500-51217-5.
  • Marilyn Stockstad. Historie umění 2. vydání, Prentice Hall; 2005. ISBN  0-13-145529-X.
  • Dave Hickey. Beau Monde: Směrem k vykoupenému kosmopolitismu STRÁNKA Santa Fe; 2002.
  • Rochelle Steiner. říše divů Muzeum umění v Saint Louis; 2000.
  • Peter Lunenfeld. Snap to Grid: Uživatelská příručka pro digitální umění, média a kulturu MIT Press; 2000. ISBN  0-262-62158-4.

externí odkazy