Jack Levine - Jack Levine
Jack Levine | |
---|---|
![]() Finger of Newt 1993-1998 | |
narozený | |
Zemřel | 8. listopadu 2010 | (ve věku 95)
Národnost | americký |
Vzdělávání | Harvardská Univerzita |
Známý jako | Malování, Výroba tisku |
Hnutí | Sociální realismus |
Ocenění | Fulbrightův grant, 1951 |
Jack Levine (3. ledna 1915 - 8. listopadu 2010) byl americký Sociální realista malíř a tiskař nejlépe známý pro jeho satiry o moderním životě, politickém korupce, a biblický příběhy.
Životopis
Narozen pro Litevský Žid rodiče, Levine vyrostl v South End z Bostonu, kde pozoroval pouliční život složený z evropský přistěhovalci a výskyt chudoby a společenských neduhů, subjektů, které by informovaly jeho práci.[1] Nejprve studoval kresbu u Harolda K. Zimmermana v letech 1924-1931. Na Harvardská Univerzita od roku 1929 do roku 1933 Levine a spolužák Hyman Bloom studoval s Denman Ross. Jako adolescent byl Levine již podle jeho vlastních slov „impozantním kreslířem“.[2] V roce 1932 zahrnoval Ross Levineovy kresby na výstavě v Muzeum umění Fogg na Harvardu a o tři roky později odkázal dvacet kreseb Levine do muzejní sbírky.[3] Levinovu ranou tvorbu nejvíce ovlivnil Bloom, Chaim Soutine, Georges Rouault, a Oskar Kokoschka.[4] Spolu s Bloom a Karl Zerbe, stal se spojován se stylem známým jako Bostonský expresionismus.[5]
V letech 1935 až 1940 byl zaměstnán u Správa průběhu prací. Jeho první výstava obrazů v New York City byl u Muzeum moderního umění, se zobrazením Karetní hra a Brain Trust, který čerpal z pozorování života v Boston Common.[4] V roce 1937 jeho Svátek čistého rozumu, satira bostonské politické moci, byla zapůjčena Muzeum moderního umění. Ve stejném roce Smyčcový kvartet byl uveden na Whitney Museum of American Art, a koupil v roce 1942 Metropolitní muzeum umění.[3] Smrt jeho otce v roce 1939 podnítila sérii obrazů Židů mudrci.[6]
V letech 1942 až 1945 sloužil Levine v Armáda. Po propuštění ze služby maloval Vítej domaparodie na aroganci vojenské síly; o několik let později by obraz vyvolal politickou kontroverzi, když byl zařazen na výstavu umění v Moskva, a spolu s pracemi jiných amerických umělců vyvolalo podezření v Výbor pro neamerické aktivity domu pro-Komunistický sympatie.[7] V roce 1946 se oženil s malířem Ruth Gikow a přestěhoval se do New York City.
S Fulbrightův grant odcestoval do Evropa v roce 1951 a byla ovlivněna prací Staří mistři, zejména Manýrismus z El Greco, což ho inspirovalo ke zkreslení a zveličení forem jeho postav pro expresivní účely.[1] Po návratu pokračoval v malování biblických předmětů a také produkoval Gangster Funeral, příběh, který Levine označoval jako „komedii“.[8] Další komentář k americkému životu poskytl Volební noc (1954), Inaugurace (1958) a Třicet pět minut od Times Square (1956). Také na konci 50. let Levine namaloval sérii citlivých portrétů své manželky a dcery. V roce 1960 Levine reagoval nejen na politické nepokoje ve Spojených státech s prací, jako je Birmingham '63, ale i mezinárodním subjektům, stejně jako v Španělské vězení (1959–1962) a později ještě Panethnikon (1978) a The Arms Brokers, 1982-83. Po smrti jeho manželky v 80. letech přišel zvýšený zájem o Hebraismus, a s ním i množení obrazů s tématy z Starý zákon.[9] V roce 1979 byl zvolen do Národní akademie designu jako přidružený člen a stal se řádným akademikem v roce 1982.
Levine o sobě kdysi řekl, že „zajímám se především o stav člověka.“ Svým vlastním směrem vytvořil zřetelný soubor sociálně uvědomělého umění, které zkoumá silné a slabé stránky lidstva.[10]
Levine práce je uvedena v mnoha veřejných sbírkách, včetně Art Institute of Chicago Muzeum moderního umění, Metropolitní muzeum umění, Národní muzeum amerického umění, Muzeum Hirshhorn a sochařská zahrada, Brooklynské muzeum, Phillipsova sbírka, Whitney Museum of American Art, Fogg Art Museum a Národní galerie umění. V roce 1973 Vatikán zakoupeno Kain a Ábel (1961), ke spokojenosti Papež Pavel VI.[11] V roce 1978 se retrospektiva Levinova díla konala v Židovské muzeum (New York).
Levine byl předmětem filmového dokumentu z roku 1989 s názvem Svátek čistého rozumu.[12]
Levine zemřel ve svém domě na Manhattanu v New Yorku 8. listopadu 2010 ve věku 95 let.[13]
Galerie DC Moore představuje panství Jacka Levina. První výstava jeho prací v galerii byla v lednu 2010.[14]
Dětská nemocnice Levine v Charlotte v Severní Karolíně. je pojmenována po Jacku Levine.
Poznámky
- ^ A b „Jack Levine (1915-2010)“. Sbírka Phillips. Citováno 15. května 2013.
- ^ Frankel, strana 19.
- ^ A b Frankel, strana 16.
- ^ A b Frankel, strana 23.
- ^ Proti zrnu: Druhá generace bostonského expresionismu, výstava v New Hampshire University Art Gallery
- ^ Frankel, strana 37.
- ^ Frankel, strana 41.
- ^ Frankel, strana 59.
- ^ Frankel, strana 127.
- ^ Jack Levine - Umělci - DC Moore Gallery
- ^ Životopis, Britannica Online
- ^ American Documentary, Inc.
- ^ Associated Press, 9. listopadu 2010
- ^ „DC Moore Gallery, stránka umělce“. Citováno 1. února 2013.
Reference
- Frankel, Robert Stephen, Jack Levine. Rizzoli, 1989. ISBN 0-8478-0977-3
Další čtení
- Jack Levine: Commitment and Ambivalence, Paintings and Prints, 1998 (výstavní katalog), DC Moore Gallery, 1998
- Jack Levine: Jack Levine at 90, 2005 (catalogue catalogue), DC Moore Gallery, 2005
externí odkazy
- JackLevine.net Nejkomplexnější online sbírka života a díla Jacka Levina.
- Díla Jacka Levina v muzeu Hirshhorn
- Díla Jacka Levina v Smithsonian American Art Museum
- Papíry Jack Levine, 1923-1999 v archivech amerického umění
- New York Times nekrolog
- Rozhovor s Jackem Levinem, Josephem Podlesnikem, v Otázka: Journal of Art, Cornell University, květen 1991
- Jack Levine na Židovské muzeum (New York)