Interkulturní divadlo - Intercultural theatre - Wikipedia

Interkulturní divadlo,[1] také známý jako mezikulturní[2] divadlo, může překračovat čas při míchání a porovnávání kultur nebo subkultury. Míchání a párování je nevyhnutelný proces vytváření vnitřních spojení a prezentací interkultur. Většina děl v interkulturním divadle se v zásadě zabývá myšlením a konáním kolem témat, příběhů, předprovodných nebo performativních konceptů asijského klasického divadla nebo tradičních forem a postupů performativního umění, mícháním a sladěním konceptů nebo myšlenek cizinců.[3] Po známém úspěchu výroby Mahabharaty Peterem Brookem[4] trend se nesmírně vyvíjí po celém světě a mnoho kulturních institucí mnoha vlád se začalo přímo zajímat o posouvání hranic mezikulturních smyslů a citlivostí prostřednictvím finančních investic do nových divadelních produkcí, univerzitního výzkumu, konferencí a stipendií[5]

Tři hlavní skupiny

Imitativní divadlo

Zamýšlené publikum je ze stejné kultury nebo cizí publikum z jiné kultury a divadelní skupina nebo herci nebo umělci pocházejí ze stejného kulturního prostředí nebo z velmi rozmanitých zahraničních kulturních prostředí. Inscenace může napodobovat cizí styly, produkční postupy mohou zavádět nové techniky, nový herní styl nebo nový styl prezentace pro skupinu herců z různých kultur nebo stejné kultury, inscenace může zahrnovat cizí jazyky, kostýmy, scénická témata a další aspekty. Existuje mnoho příkladů interkulturních divadelních skupin, lidí a institucí, které experimentují s různými úrovněmi míchání a párování tradičních nebo současných aspektů divadelního výcviku a prezentací v tomto typu Imitational Theatre.

Po celosvětovém přijetí renomovaného divadelního režiséra Petera Broka šlo mnoho divadelních režisérů po asijských tradičních formách divadelního umění a dalších asijských reprezentačních systémech, aby rozvíjely a zobrazovaly své vlastní divadelní prezentace s využitím nebo nějakým způsobem vydělávajícím na herních tréninkových systémech a scénických reprezentacích patřící k těm konkrétním asijským divadlům, jako je divadlo Noh, Kathakali, čínská opera atd. Zatímco Peter Brook byl úspěšný ve svém přístupu k všeobecně přijímané vizi divadelní tvorby prostřednictvím asijských divadelních systémů - přes parametry napodobování různých divadelních témat - mnoho dalších mladších institucí nebo režijních přístupů je udržováno v parametrech napodobenin nebo srovnání , nebo pouze výměny fyzických cvičení.

Adaptivní divadlo

V rámci přizpůsobeného divadla existují dva typy interkulturního divadla. Lze považovat „normu“ za to, co publikum určité kultury očekává / bylo obvykle vystaveno:

Univerzální divadlo

Cílem univerzálního divadla je být uznáván a přijímán diváky ze široké škály kulturních prostředí (např. Mahábhárata, Peter Brook, Hiroshi Koike Mostový projekt - Mahábhárata,[6] Bari Hochwald Globální divadelní projekt,[7] Projekt světového divadla, Projekt lidového divadla atd.)

Pododdělení

Globalizace podporovaná v rozvoji interkulturního divadla různými směry a vývojem názorů divadelními praktiky, vědci, finančníky a producenty (British Council, Fulbright, Ford Foundation, Rockefellerova nadace ) zejména používání anglického jazyka jako hlavního komunikačního média pro poznávání, uznávání, debatu, uvažování, uvažování, výuku, učení, psaní, mluvení, přizpůsobování, překládání nebo transformaci jedné kultury na druhou kulturu ve velkých kontextech a v podrobných mikro kontextech . Primárně se diskurzy interkulturní divadelní praxe vyvinuly ze zpětných zdrojů vlivu západního divadelního umění, západních teoretiků a západních divadelních praktiků. (např. Eugenio Barba, Jerzy Grotowski, Thomas Richards, Peter Brook, Robert Wilson,Phillip Zarilli )

Americké mezikulturní divadlo

  • Pro mnoho divadelních kultur poskytlo americké interkulturní divadlo možnosti nových výměn, experimentů, výzkumů a průkopnických představení modelových pokusů o divadelní tvorbu. Existuje mnoho režisérů, učitelů nebo divadelních umělců, kteří v mezikulturních pokusech začali pracovat se zdroji amerického úhlu pohledu a někteří z nich jsou Richard Schechner, Phillip Zarilli, Robert Wilson, Christian DuComb Phd, prof. Esther Kim Lee, Ellen Stewart-La MaMa, Lee Breuer-Mabou Mines, Hugh Gittens, Anne Bogart, Phillip Glass atd.

Australské mezikulturní divadlo

Britské mezikulturní divadlo

Kanadské mezikulturní divadlo

Nepůvodní interkulturní divadlo mluvící anglicky mluvícími zeměmi

  • Angličtina je primárním komunikačním prostředkem na interkulturní divadelní scéně po celém světě a americká angličtina nebo britská angličtina používaná jako mateřský zdrojový jazyk pro provádění všech transakcí souvisejících s divadelním výcvikem, výukou a hraním. Mnoho neanglických zemí uvítalo anglický jazyk jako oficiální médium pro občany, a otevřelo tak možnosti jakéhokoli podnikání. Kultura je také součástí podnikání ve smyslu příchodu a odchodu, cestování nebo transformace příběhů, zážitků, hudby, historie a filozofie. Dramatické teorie a herecké koučování rozvíjejí hlavně američtí nebo evropští mistři současného divadla. Nepůvodní anglicky mluvící kultury podporovaly nové zkušenosti, výměny, experimenty, aby představily nové show.

Africké mezikulturní divadlo

Brazilské mezikulturní divadlo

Chilské mezikulturní divadlo

Čínské mezikulturní divadlo

  • Čínský Shakespeare
  • Čínská řecká tragédie

Finské interkulturní divadlo

[8]

Francouzské interkulturní divadlo

Německé mezikulturní divadlo

Řecké mezikulturní divadlo

Maďarské mezikulturní divadlo

Indické mezikulturní divadlo

Íránské mezikulturní divadlo

Irské mezikulturní divadlo

Japonské mezikulturní divadlo

Židovské mezikulturní divadlo

Korejské interkulturní divadlo

Malajské mezikulturní divadlo

Mexické mezikulturní divadlo

Singapurské mezikulturní divadlo

Kritika

  • Interkulturní divadelní kritika je nový pojem, který představuje soubor kritických výzkumných zakázek, vernisáží, diskurzů, citací o Interkulturním divadle a jeho produkcích, projektech, lidech a místech, které kriticky ilustrují nezbytnosti a pověst.

Ředitelé

  • Interkulturní divadelní režisér

Interkulturní divadelní režisér je divadelní režisér / instruktor specializující se na oblast interkulturního divadla, který dohlíží na všechny tvůrčí aspekty povolání směrem k divadelní produkci (textová hra, netextová hra, mýty a příběhy, adaptace hry nebo vymyslený kus umělecké dílo) prostřednictvím prostředku výměny nebo výpůjčky různých prvků z méně známé kultury, procvičování míchání nebo spolupráce s jedním nebo množstvím různých známých kulturních prvků nebo postupů a naopak, aby byla realizace kvalitní a úplná. Interkulturní režisér povede kreativní členy týmu k dosažení jeho umělecké vize produkce a objektivně spolupracuje s různými směšovacími prvky představení,[9] klasické drama, Formy dramatu, Divadlo dvacátého století literatura, jazyky, překlady, hudba, jevištní řemeslo, design kostýmu, herectví, herecké techniky rekvizity, scénický boj, nastav vzhled a světelný design pro mezikulturní produkci.

Herci

Diváků

Obsah

Kontexty

Místa

Učenci

  • Odborníci na interkulturní divadlo jsou odborníci, kteří pracují s interkulturními divadelními kreacemi po několik let praktických a teoretických zkušeností v inscenacích, výuce, divadelním umění atd.

Kritici

  • Interkulturní divadelní kritici jsou zkušení vědci, kteří mají mnohaletá akademická stipendia a přímé vztahy s jednotlivými detaily kultury, civilizace, postupů. Jsou schopni informovat, debatovat, mluvit, analyzovat a psát o tom, co se na stole běžně nepředkládá nebo nepředkládá.
  • Patrice Pavis Francouzsko-britský divadelní vědec,
  • Min Tian ústřední akademie dramatu v čínském Pekingu[10]
  • Rustom BharuchaIndický divadelní kritik, Indie[11]
  • Marcus Cheng Chye Tan, Singapurský divadelní vědec

Reference

  1. ^ „Prostřednictvím Performance“
  2. ^ „Mezikulturní divadlo, Patrice Pavis“
  3. ^ "Kultura divadelního světa, politika politiky"
  4. ^ „Proměny“
  5. ^ „Granty SUSI“
  6. ^ "Institut múzických umění"
  7. ^ „Globální divadelní projekt“
  8. ^ „Kari Kinnunen“
  9. ^ „John Martin Intercultural Performance“
  10. ^ „Min Tian“
  11. ^ „Rustom Bharucha“

Další čtení

Zdroje

externí odkazy