Divadlo tváří v tvář - In-yer-face theatre

Divadlo tváří v tvář je styl a citlivost drama který se objevil v Velká Británie v 90. letech. Tento termín si vypůjčil britský divadlo kritik Aleks Sierz jako název jeho knihy, In-Yer-Face Theatre: British Drama Today, poprvé publikováno Faber a Faber v březnu 2001.[1]

Doplňkový člen fakulty v Bostonská univerzita je Londýn absolvovat žurnalistika programu a spolueditorem DivadloHlas,[2] Sierz používá divadlo ve tváři popsat práci mladých dramatiků, kteří na jevišti prezentují vulgární, šokující a konfrontační materiál jako prostředek k zapojení a ovlivnění svého publika.[1]

Literárně-kulturní původ

Simon Gray zaměstnává hovorový slang období ve tvém obličeji popsat ve své hře dialog současného divadla Japonci, která měla premiéru v Londýn, na začátku února 2001.[3] Ve hře zuří Michael Cartts, autor středního věku, proti novému druhu psaní, které popisuje jako „ve tváři“. Poté, co sledoval novou hru mladého dramatika, Cartts popisuje divadelní postavy takto:

[Měli drzost, ne, Pýcha vyslovit ta nejděsivější slova: „Miluji tě,“ [ale] co tím mysleli? Mysleli: „Šukal jsem tě a teď tě potřebuji šukat znovu, a možná ještě několikrát po tom, a budu žárlit, šíleně žárlit, pokud tě někdo šuká“ .... navzájem a vše, o čem mluví, je to, jak to dělají, a s kým by to opravdu raději dělali nebo s kým - a nezakrývají to svým jazykem ... Žádná slova, která by naznačovala vnitřní život, žádná přátelství s výjimkou příležitostí k sexuální soutěži a zradě, žádné zájmy nebo vášně nebo city, jako by muž byl kohout, kohout muž, žena kunda, kunda žena a jediný smysl života, aby se vrhl kohout do kundy, jam jam přes penis .... A víte - víte nejhorší věc - nejhorší je, že mluví gramaticky. Konstruují věty. Postavte je! A s trochou elegance. Proč? Řekni mi proč? (Malá pauza.) Vlastně vím proč. Takže slovesa a podstatná jména trčí - do tváře. Ve tvém obličeji. To je ta fráze, že? To je ta fráze! Ve tvém obličeji!

Přivlastňování slangového britského pravopisu používaného kapelou In Yer Face, rozšiřování divadelních kontextů vystavených v Grayově hře Japonci, a jako OED podotýká, že s použitím častěji spojované adjektivní formy použil Sierz ve tvé tváři ve své kategorii „divadlo ve tváři“, jak je definováno v jeho knize tohoto titulu.

Proces kritické kategorizace

Proces přivlastňování a aplikace takovéto již existující fráze nebo konceptu k popisu nových divadelních děl poskytuje kritický prostředek „kategorizace „nebo„ označení “a někteří kritici je uvedli„ pigeonholing “nebo„ domestikování “(„ zkrocení “).[4] Vytvoření divadlo ve tváři se vyrovná historii více běžně přijímaných literárně kritických mincí kritiky jako Martin Esslin (Absurdní divadlo ), který prodloužil existenciální filozofický koncept Absurdní k dramatu a divadlu ve své knize tohoto titulu z roku 1961,[5] a Irving Wardle (Komedie hrozby ), který si vypůjčil frázi z podtitulu The Lunatic View: A Comedy of Menace tím, že David Campton, v roce 1958 recenze inscenací Camptonovy hry a Oslava narozenin tím, že Harold Pinter, aplikování Camptonových titulků na Pinterovu práci.[4][6][7]

Divadlo tváří v tvář byl často mylně kategorizován jako „hnutí“[8][9][10] které Sierz zpochybnil:[11]

Divadlo tváří v tvář nikdy nebylo hnutí a nikdy jsem neřekl, že to bylo. Nemůžete podepsat manifest, koupit si členskou kartu nebo se připojit k pochodu ve prospěch in-yer-face divadla, a jak se nikdy neunavuji vysvětlovat lidem, kteří mi o tom posílají e-maily, in-yer-face divadlo není skutečná budova divadla, ani to není divadelní společnost. […] Místo toho je divadlo tváří v tvář jak senzitivitou, tak řadou divadelních technik.

Konference 2002 o „divadle tváří v tvář“

„Divadlo tváří v tvář“ bylo diskutováno na dvoudenní konferenci v University of the West of England, který se konal v roce 2002, při kterém byl hlavním řečníkem Sierz.[12] Sierzova vlastní zpráva o konferenci je archivována na jeho webových stránkách.[13]

Při shrnutí výsledků konference spolupředvolatelé Graham Saunders a Rebecca D'Monté poznamenávají, že Sierz uznal, že do roku 2002 se „divadlo tváří v tvář“ již stalo historickým fenoménem (trend minulosti; proto passé ), dále uvádí:

Konference se i přes svůj název stala fórem, na kterém se diskutovalo o současném stavu nového psaní v britském divadle. David Eldridge, v úvodním projevu, viděl mnoho her z tohoto období jako přímou odpověď od „Thatcherových dětí“ - generace, která vyrostla v období, kdy se zdálo, že britská levice je zlomená a bez směru, studená válka eskalovala a volný trh ekonomika brutálně přetvořila naši společnost a kulturu. Eldridge varoval před mytologiemi a poutavými agendami, které mohou vyrůst, když jsou spisovatelé umístěni do „hnutí“, a co [narážející na Skladiště Donmar ] nazval současný trend „donmarizace“ v britském divadle, kdy byly přijaty hlavní hollywoodské hvězdy, aby byla nová hra pro diváky chutnější.[14]

Další zpráva z konference, kterou vydal Writernet, uvádí: „být připoután k určité době nebo žánru klade odpovědnost na hru a vytváří očekávání před čtením nebo představením. V podstatě narušuje uměleckou integritu pomocí předem vytvořených představ o hře kvůli zjednodušenému označení. Hry a dramatici riskují, že budou anektováni nebo budou „ghettoatováni“, budou-li mít povrchní monolitické zaměření. “[15]

Writernet dodává: „Tento problém se odrazil v počtu příspěvků z celého světa, které primárně zkoumaly díla z Sarah Kane a Mark Ravenhill přes teoretické čočky postmodernismus, metafyzické divadlo, Artaud je Divadlo krutosti, a Lacan. Bez zavinění organizátorů - šlo zjevně o přesný odraz příspěvků na konferenci. “[15]

Tato zpráva přesto uvádí, že „Sierz na svou vlastní obranu stanovil, že„ tváří v tvář “nebylo hnutí, ale„ arénou “nebo„ citlivostí “,“ a že „divadlo tváří v tvář popisuje pouze část díla během 90. let. ““ Kromě toho si všimne, že Sierz „přijal omezení své knihy a štítku a uznal to jako obojí Londýn -centrický a omezený svým rozsahem. “[15]

Nicméně cituje „Max Stafford-Clark (zakladatel divadelních společností Out of Joint a Joint Stock a bývalý umělecký ředitel Královské dvorní divadlo a přejít v Edinburgh ), „kdo“, když byl dotázán na hry v 90. letech, „údajně poznamenal, že„ Každý se dívá na stejný pohled, takže obrazy musí mít podobnosti. “[15][16]

Pozoruhodné osoby spojené s divadlo ve tváři

Podle Sierze „Velká trojka divadelního umění je Sarah Kane, Mark Ravenhill a Anthony Neilson "; do seznamu 14„ Další žhavé výstřely "v části„ Kdo? "na svých webových stránkách Sierz přidává následující kvalifikaci:„ Samozřejmě, někteří autoři napsali jednu nebo dvě divadelní hry a pak pokračovali. Stejně jako všechny kategorie nemůže ani tato doufat, že zcela pochopí neustále se měnící realitu výbušné nové scény psaní. “[17]

Zdroje: Aleks Sierz[1][17][18][19] a David Eldridge.[20]

Hlavní díla

Další hry

Viz také

Poznámky

  1. ^ A b C d E F G h i j Sierz, Aleks (2001). In-Yer-Face Theatre: British Drama Today. London: Faber and Faber Limited. ISBN  978-0-571-20049-8. Citováno 12. listopadu 2020.
  2. ^ Mezinárodní programy na Bostonské univerzitě: Akademická fakulta Archivováno 24 února 2007 na Wayback Machine včetně stručné biografie Alekse Sierze.
  3. ^ Viz Lizzie Loveridge, Recenze Japonci, CurtainUp, 8. února 2001.
  4. ^ A b Susan Hollis Merritt, Pinter in Play: Critical Strategies and the Plays of Harold Pinter (1990; Durham and London: Duke UP, 1995) 5, 9, 225–28, 326, s odvoláním na Wardleho.
  5. ^ Martin Esslin, Absurdní divadlo, 3. vyd. S novou předmluvou autora (1961; New York: Vintage [Knopf], 2004).
  6. ^ Irving Wardle „Narozeninová oslava“, Přídavek 5 (červenec – srpen 1958): 39–40; rpt. v The Přídavek Čtenář: Kronika nového dramatu, vyd. Charles Marowitz, Tom Milne a Owen Hale (London: Methuen, 1965) 76–78 (znovu vydáno jako: Nové divadelní hlasy padesátých a šedesátých let [London: Eyre Methuen, 1981]); "Comedy of Menace", Přídavek 5 (září – říjen 1958): 28–33; rpt. v Čtečka Encore a Nové divadelní hlasy 86–91.
  7. ^ Michael Billington, Harold Pinter (1996; London: Faber & Faber, 2007) 106.
  8. ^ „Je to VÁŠ TVÁŘ!“. Citováno 31. května 2017.
  9. ^ „The Life of Stuff and In-Yer-Face Theatre - Theatre503 The Life of Stuff and In-Yer-Face Theatre - Book online or call the pokladna 020 7978 7040“. theatre503.com. Archivovány od originál dne 4. března 2016. Citováno 31. května 2017.
  10. ^ Neilson, Anthony (20. března 2007). „Nebuď tak nudný“. Opatrovník. Citováno 31. května 2017.
  11. ^ „Události STR: přednáška února 2010“. str.org.uk. Archivovány od originál dne 4. března 2016. Citováno 31. května 2017.
  12. ^ „Novinky 2002: „Šokující“ hry mají akademickou přitažlivost, “tisková zpráva, University of the West of England, 30. srpna 2002.
  13. ^ Aleks Sierz, Archiv 2: Konferenční zprávy: University of the West of England 2002. Divadlo ve tváři webová stránka, inyerface-theatre.com. Vyvolány 9 June 2008.
  14. ^ Graham Saunders a Rebecca D'Monté, „Theatre's Shock Therapy“ Archivováno 28. Června 2006 v Wayback Machine Škola angličtiny, University of the West of England (UWE), HERO (primární internetový portál pro akademický výzkum a vysokoškolské vzdělávání ve Velké Británii), září 2002.
  15. ^ A b C d "Ve tváři? Britské drama v 90. letech", University of the West of England, Bristol, 6. – 7. Září 2002, Writernet 2003. Citováno 9. června 2008. (Zpráva z konference zveřejněna dne writernet.co.uk, v obou HTML a PDF verze).
  16. ^ Cituji z rozhovoru s Elaine Aston, v Caryl Churchill (Plymouth: Northcote House Publishers, 1997) 5.
  17. ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó p q r s Aleks Sierz, "SZO?", Divadlo ve tváři webová stránka. Vyvolány 9 June 2008.
  18. ^ A b C d E F G h Aleks Sierz, „Stále tváří v tvář? Kritika a sumarizace“, New Theatre Quart. 18,1 (2002): 17–24; publikoval online Cambridge University Press, journals.cambridge.org. Vyvolány 9 June 2008.
  19. ^ A b C Sierz, Aleks (2008). "'„Všichni potřebujeme příběhy“: Politika divadla In-Yer-Face'". V D’Monte, Rebecca; Saunders, Graham (eds.). Super Britannia? Britské politické drama v 90. letech. Palgrave Macmillan. 23–37. ISBN  9781403988126.
  20. ^ A b C d E F G h i David Eldridge, „In-Yer-face and After“[trvalý mrtvý odkaz ], Intelekt 23.1 (březen 2003): 55–58. (Abstraktní.)
  21. ^ Kate Ashfield vznikla role Lulu v Nakupování a kurva tím, že Mark Ravenhill, v Max Stafford-Clark Výroba září 1996 z Nakupování a kurva, na Královské dvorní divadlo, jak je uvedeno v Ze společného výrobního archivu. Vyvolány 9 June 2008.
  22. ^ „Alex Jones“, jak je uvedeno Aleksem Sierzem, Divadlo ve tváři webová stránka. Vyvolány 9 June 2008.
  23. ^ "Tabut Mag". Citováno 31. května 2017.
  24. ^ Sierz, Aleksi (16. února 2010). NOVÝ PÍSEMNÍ SPECIÁL (Mluvený projev). Přednáška s názvem Blasted and After: New Writing in British Theatre Today, o divadle ve tváři v 90. letech a jeho následcích, přednesená Aleksem Sierzem na setkání Společnosti pro divadelní výzkum v Art Workers Guild. Londýn. Citováno 10. listopadu 2020.
  25. ^ Sierz, Aleksi (24. května 2012). Modern British Playwriting: The 1990s: Voices, Documents, New Interpretations. Velká Británie: drama Methuen. p. 233. ISBN  9781408181331.
  26. ^ A b C d Sierz, Aleksi. „Nové psaní v britském divadle dnes (1998)“. inyerfacetheatre. Citováno 12. listopadu 2020.
  27. ^ Příspěvek na blogu: KDYKOLI SE STALO DIVADLO VE VÁS? na webových stránkách Aleka Sierze
  28. ^ „Edinburgh Festival Day 9: Reviews“. 24. srpna 1993. Citováno 31. května 2017.
  29. ^ Archiv umění Zap Archivováno 7. února 2015 v Wayback Machine;
  30. ^ Film: East Side Skin (2003);
  31. ^ Rubl, Blair A. (2011). Ural Pathfinder: Divadlo v postsovětském Jekatěrinburgu (PDF). Washington, DC: Woodrow Wilson International Center for Scholars. p. 17. ISBN  978-1-933549-77-4.

Bibliografie

externí odkazy

  • NOVÝ PÍSEMNÍ SPECIÁL - Zvukový záznam přednášky Aleksa Sierze nazvané „Blasted and After: New Writing in British Theatre Today“ na zasedání Společnosti pro divadelní výzkum v Art Workers Guild v Londýně dne 16. února 2010.