Harry Goldschmidt - Harry Goldschmidt

Harry Goldschmidt (1951)

Harry Goldschmidt (17 června 1910 v Basilej - 19. listopadu 1986) byl Švýcar muzikolog.

Život

1910–1949: Basilej, Výmarská republika, Francie, západní Afrika, Švýcarsko

Goldschmidt se narodil v Basileji dne 17. června 1910,[1] druhé dítě Siegfrieda Goldschmidta, bankéře z Frankfurt a Vally Goldschmidt-Peiser, učitelka z Vratislav. Chlapec dostal křestní jména Heinrich Heine: Heinrich (Harry) Leopold. Klasicky vzdělaní rodiče pocházeli z nepraktikujících, plně asimilovaných německo-židovských rodin a získali švýcarské občanství dne 8. srpna 1919 ve městě Basilej, kde se otec Siegfried stal nejmladším bankovním ředitelem ve Švýcarsku v Schweizerische Kreditanstalt (nyní Credit Suisse ) v roce 1905.

Poté, co navštěvoval Humanistische Gymnasium ve svém domovském městě, začal Goldschmidt studovat muzikologii (Karl Nef a Jacques Handschin ), etnologie na University of Basel v roce 1928. (Felix Speiser [de ]) a psychologie. Doktorská práce z hudební etnologie byla zahájena po roce 1936, ale kvůli aktivní službě ve švýcarských ozbrojených silách (1939–1945) během druhé světové války zůstala nedokončená. Román pro mládež Ellen a Ott (Zurich 1937), publikovaný pod pseudonymem Konrad Illi, mu Goldschmidt vždy šibalským úsměvem vytrvale popíral.

Zároveň se Goldschmidt vyučil jako hudebník (klavír, skladba, vedení ) na City of Basel Music Academy, kterou navštěvoval vedle školy od roku 1926 a po jediném roce u Felix Weingartner, který byl v té době v Basileji, získal dirigentský diplom.[2] Pro další výcvik šel do Hermann Scherchen v Königsberg v roce 1929.[3] (Ostmarken Rundfunk AG [de ] Prusko). 1930–31 Goldschmidt ukončil studium hudby na Státní hudební akademii v Berlíně. Po návratu do Švýcarska odešel na počátku 30. let do Paříže a Londýna jako spisovatel a hudební reportér několika švýcarských novin a jako stálý přispěvatel do různých mezinárodních hudebních časopisů. V roce 1933 se stal Goldschmidt hudební kritik u Baslera National-Zeitung (dnes Basler Zeitung ), který zůstal - s přerušením kvůli válce - až do roku 1948.

Goldschmidt se zvláště zajímal o hudbu „primitivních národů“ ve 30. letech, částečně díky vlivu Hermanna Scherchena a Felixe Speisera. V roce 1939 se jako jeden z prvních zúčastnil spolu s mytology a lingvisty hudebně-etnologické expedice do západní Afriky (zejména do Senegalu) a jako jeden z prvních použil nové technické prostředky pro nahrávání na pásku. Expedice však musela být po čtyřech měsících opuštěna kvůli vypuknutí války v září 1939. Zkušenosti Goldschmidta s hudbou neevropských národů přesto formovaly jeho život.

Po demobilizaci z vojenské služby v roce 1945 byl Goldschmidt nadále hudebním kritikem pro různé časopisy a noviny, včetně švýcarských “Vorwärts “, deník nově založené, levicově socialistické Partei der Arbeit (fúze SP odešla s KPS), jehož kulturní práci následně vedl. V rámci této práce založil a režíroval smíšený sbor, Singgruppe Basel, a hrál hlavní roli v organizaci Volkssinfoniekonzerte. Jednalo se o provizi z Basler Gewerkschaftsbund, ve které v té době hrála hlavní roli PdA. Goldschmidt nejen koncipoval koncerty z hudebně-historického hlediska, ale také je připravoval populárně-vědeckým způsobem pomocí úvodních večerů, které ilustrovaly spojení hudby a společnosti, a konaly se na nejvyšší úrovni, podle motto: „Pro dělnickou třídu - nejlepší!“ Tak, nezapomenutelná setkání mezi jednoduchými pracovníky a umělci, jako jsou Yehudi Menuhin, Clara Haskil, Pablo Casals a další se konaly.

Během této doby, tj. Od roku 1945 do roku 1947, byl Goldschmidt také tajemníkem Basilejské studijní komise pro rozhlasové otázky a od roku 1947 tajemníkem Švýcarský filmový archiv. Goldschmidt vyvinul koncept Švýcarského filmového archivu společně s Georgem Schmidtem, který byl ředitelem Kunstmuseum Basel od roku 1939, a dalšími s akademickým zájmem o nová média.

Goldschmidt, který měl během národně socialistické éry aktivní kontakty s antifašistickou německou emigrací ve Švýcarsku, obdržel od Německa různé žádosti poválečné období podílet se na budování nového, demokratického kulturního života. V důsledku svého veřejného vystoupení pro PdA, jehož členem se stal již při svém založení v roce 1944, se v průběhu začínající studené války stále více zlomil. Rozhodl se následovat hovor do Berlína, kde mu byla nabídnuta pozice u nově založeného Berliner Rundfunk.

1949–1986: činnost ve východním Berlíně a DDR

V únoru 1949 se Goldschmidt přestěhoval do Berlína se svou ženou, choreografkou Aenne Goldschmidt-Michel. Tam, žijící v sovětský sektor, se stal vedoucím hlavního hudebního oddělení u Berliner Rundfunk, který v té době probíhal jako bizonní britsko-sovětský projekt okupačních mocností v britském sektoru v Haus des Rundfunks na Masurenallee [de ].

Ale idiosynkratický Goldschmidt, který byl zvyklý myslet nezávisle a kriticky a otevřeně vyjadřovat svůj názor, se brzy dostal do konfliktu se sovětskými okupačními úřady: jeho hudební linie byla příliš „kosmopolitní“, příliš „západní“, příliš „elitářská“ a příliš málo informací o „hudbě národů Sovětského svazu“. Byly to však jen záminky, jak se zbavit Goldschmidta, stejně jako mnoho dalších nekonformních „západních přistěhovalců“ - zejména po tzv. polní záležitost, jehož stalinistické demonstrační procesy a „čistky“ otřásly celou sovětskou mocenskou sférou. Navíc, Noel Field během války operoval ze Švýcarska a Goldschmidt to dobře znal.

V únoru 1950 tak Goldschmidt přišel o práci u berlínského Rundfunk kvůli stalinským intrikám. Důležité kulturní a politické síly v EU NDR, který byl založen 7. října 1949, nebyl vůbec sovětského názoru: tam byl antifašistický přístup, hluboké muzikologické znalosti, zkušenosti v hudební výchova a marxistické názory na Goldschmidta byly velmi oceněny. Paul Wandel [de ], Ministr národního školství NDR, jej jmenoval profesorem dějin hudby na nově založené Německé hudební akademii (od roku 1964) Hochschule für Musik "Hanns Eisler" Berlín) již v srpnu 1950.

Goldschmidt za to vděčil do značné míry odhodlanému úsilí přátel jako např Georg Knepler, Hanns Eisler, Erich Weinert, Ernst Hermann Meyer, Paul Dessau mezi ostatními.

Tímto způsobem se Goldschmidtovi podařilo navzdory nepříznivým okolnostem v první polovině padesátých let vyvinout širokou muzikologickou činnost: kromě svého jmenování lektorem získal provize za výstavu Bachova jubilea v NDR z roku 1950 a Beethovenovu jubilejní výstavu v roce 1952 v Berlíně a Lipsko.

Goldschmidtova nejdůležitější práce z tohoto období je jeho Franz Schubert biografie "Schubert - ein Lebensbild", kterou vydal Henschelverlag Berlin v roce 1954 a která vyšla v dalších šesti vydáních. Toto následné standardní dílo Schubertovy biografie bylo přijato jako disertační práce na Humboldtově univerzitě v Berlíně a Goldschmidt získal 29. dubna 1959 doktorát z filozofie.

1950–55 Goldschmidt, lektor dějin hudby na East Berlin Academy of Music, odešel na půl roku v letech 1955–56 do Čínské lidové republiky jménem ministerstva kultury NDR. V Lidové republice, založená 1. října 1949, Mao Ce-tung Motto znělo: „Nechte rozkvétat stovku květů! Podle toho měli lidé otevřenou mysl k evropské hudbě a Goldschmidt přednášel o němčině a evropštině hudební historie na různých čínských univerzitách.

Po svém návratu z Číny v roce 1956 pracoval Goldschmidt jako nezávislý muzikolog s hostujícími přednáškami na Humboldtova univerzita v Berlíně. V letech 1960 až 1965 byl vedoucím Ústředního institutu pro hudební výzkum ve východním Berlíně.

Od druhé poloviny 60. let 20. století se Goldschmidt stále více zaměřoval na hudbu a biografii Ludwig van Beethoven, včetně základních problémů, jako je vztah mezi uměleckým dílem, biografií a současnými dějinami nebo vztah mezi jazykovou, vokální a instrumentální hudbou. Byla vytvořena celá řada spisů (eseje, kongresové příspěvky, Beethovenovy úvody, Beethovenovy studie). Goldschmidt zorganizoval v roce 1977 v Berlíně mezinárodní kongres Beethovena jménem vlády NDR. Vláda provedla nově vybudovanou plenární síň Volkskammer v Palác republiky k dispozici pro tento účel. Náměstek ministra kultury Werner Rackwitz přednesl úvodní projev na řečnickém pultu Volkskammer a Goldschmidta s projevem „Umělecká díla a biografie“.

Populární vědecká komunikace získaných poznatků nebyla opomíjena: Goldschmidt vytvořil Beethovenovo úplné vydání VEB Deutsche Schallplatten Berlín a napsal k němu velké množství průvodních textů. Populární pracovní úvody byly později sestaveny do Reclam sborník (1975). Kromě toho se v NDR konala vystoupení v rozhlase a televizi a přednášky populárně-vědecké pro odboráře a další neodborníky.

Kromě řady rozsáhlých knih vyšlo na Beethovenově velké množství publikací: viz níže. Funguje, Beethovene. Schubert také zůstal ve středu svého výzkumu: s. u. Works, Schubert.

V letech 1976–86 se Goldschmidt, stejně jako od poloviny 60. let, zabýval především problémovými oblastmi biografie a hudební estetiky a vztahem mezi slovem a instrumentální hudbou. Byl organizátorem a spolueditorem diskusního cyklu „Musikästhetik in der Diskussion“ (Lipsko 1981) a Mezinárodního kolokvia Großkochberg 1981 „Komponisten auf Werk und Leben befragt“ (Lipsko 1985).

Hudební estetika: Myšlenky na nearistotelovskou hudební estetiku - přednáška na II. Mezinárodním semináři marxistických muzikologů (Berlín 1965), Pochopení hudby jako postulátu (Kolín nad Rýnem 1974), Cantando-Sonando. Některé přístupy k systematické hudební estetice (Berlín 1977/78)

Slovní a instrumentální hudba: O jednotě vokální a instrumentální sféry v klasické hudbě - Prezentace na mezinárodním muzikologickém kongresu Gesellschaft für Musikforschung (Lipsko 1966), Verš a verš v Beethovenově instrumentální hudbě - přednáška na Beethovenově sympoziu (Vídeň 1970), Slovo v instrumentální hudbě: Ritornelle ve Schubertově „Zimní cestě“ (1986; 1996 posmrtně publikováno), Slovo v Beethovenově instrumentálním doprovodu (Beethoven Studies III, 1986; 1999 posmrtně publikováno)

V roce 1986 Goldschmidt přednášel na kongresu Carla Maria von Webera v roce Drážďany na téma „Vlčí soutěska - černá mše?“ a v důsledku nejostřejších kontroverzí utrpěl infarkt během kongresu, kterého se zúčastnil 19. Zemřel 19. listopadu 1986;[4] v nekrologu v SED centrální orgán Neues Deutschland „Ministerstvo kultury NDR ho poctilo jako nestora marxistického hudebního výzkumu v NDR.

Publikace

Knihy

  • Franz Schubert - ein Lebensbild, Deutscher Verlag für Musik, 7. Auflage, Leipzig 1980
  • Um die Sache der Musik„Reclam-Verlag, 2. erweiterte Auflage, Lipsko 1976
  • Beethoven - Werkeinführungen, Reclam-Verlag, Lipsko 1975
  • Die Erscheinung Beethoven (Beethoven-Studien I), Deutscher Verlag für Musik, Lipsko 1985
  • Nesmrtelný milovaný. Eine Bestandsaufnahme (Beethoven-Studien II), Deutscher Verlag für Musik, Lipsko 1977; erweiterte Ausgabe Um die Unsterbliche Geliebte. Ein Beethoven-BuchRogner & Bernhard, Mnichov / Berlín 1980; v angličtině: Vše o Beethovenově nesmrtelném milovaném. Inventura„Vážení. John E Klapproth, Charleston, SC: CreateSpace 2014.
  • Das Wort jako instrumentalista Musik: Die Ritornelle in Schuberts «Winterreise» (1986), editoval Hanns-Werner Heister, von Bockel Verlag, Hamburg 1996
  • Das Wort v Beethovens Instrumentalbegleitung (Beethoven-Studien III), 1986 - editoval Hanns-Werner Heister, Böhlau Verlag, Kolín nad Rýnem 1999

Knihy pod pseudonymem

  • Konrad Illi: Ellen und Ott, Humanitas Verlag, Zürich 1937
  • Titus Oliva: Es muß sein. Ein Lesebuch zu einem imaginären Beethoven-Film, Deutscher Verlag für Musik, Lipsko 1982

O různých skladatelích

  • Johann Sebastian Bach ve společnosti Seiner Zeit, Bach-Ausstellung, Lipsko / Berlín 1950/51
  • Das Vermächtnis von Johannes Brahms. Zu seinem 120. Geburtstag, Musik und Gesellschaft 1953/3
  • Edvard Grieg - Einige Betrachtungen zu seinem 50. Todestag, Musik und Gesellschaft 1957/9
  • Gedanken über Hanns Eisler. Zum 60. Geburtstag, Musik und Gesellschaft 1958/6
  • Janáček und Strawinsky. Diskussionsbeitrag auf dem Janáček-Kongress Brno, říjen 1958, Musik und Gesellschaft 1958/6
  • Georges Bizet, v Aus dem Leben und Schaffen großer Musiker, Berlín 1961
  • Claude Debussy, Gedenkansprache in der Deutschen Staatsoper Berlin, Berlin 1962
  • Ernst Hermann Meyer: Die Konzertante Sinfonie für Klavier und Orchester 1961, Eterna Schallplatten-Einführung, Berlín 1963
  • Hermann Scherchen - Zum Tode des Musikers, Musik und Gesellschaft 1966/8
  • Claudio Monteverdi, Gedenkansprache in der Deutschen Staatsoper Berlin, Berlin 1967
  • Mozart: Die Cavatina des Figaro - eine semantische Analyse, v Beiträge zur Musikwissenschaft 1973/3
  • Das Violinkonzert von Ernst Hermann Meyer, ve Festschrift für Ernst Hermann Meyer zum 60. Geburtstag, Lipsko 1973
  • Johannes-Passion: «Es ist vollbracht» - zu Bachs obligatem Begleitverfahren, v Bericht über die musikwissenschaftliche Konferenz zum III. Internationalen Bach-Fest der DDR 1975, Leipzig 1977
  • «Den Gesang fortsetzend» - Eine Mahler-Studie (1979/80), Studien zur Musikwissenschaft, Berlín 1984
  • Das prosodisch-rhetorische Regulativ bei J. S. Bach, v Beiträge zur Musikwissenschaft 1985/1

Musik und Gesellschaft: Historie hudby, hudební estetika, populární věda

  • Die Aufgaben der Musikwissenschaft„Diskussionsbeitrag auf der Gründungskonferenz des Verbandes deutscher Komponisten und Musikwissenschaftler 1951, Musik und Gesellschaft 1951/3
  • Über die musikalische Gestalt. Doporučení na II. Kongress des Verbandes deutscher Komponisten und Musikwissenschaftler, Lipsko 1954
  • Musikgeschichte im Überblick. Teil I - Von der Urgesellschaft zur Renaissance, gemeinsam mit Georg Knepler und Ernst H. Meyer, Studienmaterial für die künstlerischen Lehranstalten, číslo 4/1956
  • Vierzehn Vorlesungen über deutsche Musikgeschichte (Veröffentlichung in chinesischer Sprache, als Ergebnis der Lehrtätigkeit in der Volksrepublik China 1955/56), 1957
  • Konzertbuch - Orchestermusik. Erster Teil 17. až 19. Jahrhundert, editoval K. Schönewolf, darin: Einleitung zur Periode 1789–1830, Sinfonische Musik der Französischen Revolution, Franz Schubert. Berlín 1958
  • Musik und Fortschritt - Zur Problematik des musikalischen Avantgardismus, in Periodikum für Wissenschaftlichen Sozialismus 1959, X
  • Zur Methodologie der musikalischen Analyse, Vortrag auf der Jahrestagung der Gesellschaft für Musikforschung 1961, v Beiträge zur Musikwissenschaft 1961/4
  • Verantwortung und Perspektive. Aus dem Schlusswort der populärwissenschaftlichen Tagung «Wort und Schrift im Dienste des Musikverständnisses» 1961, Musik und Gesellschaft 1962/1
  • Musikalische Gestalt und Intonation„Referat auf dem 1. Internationalen Seminar marxistischer Musikwissenschaftler, Prag 1963, in Beiträge zur Musikwissenschaft 1963/4
  • Es ging um die Heitere Muse - die Poesie des Alltags„Diskussionsbeitrag auf der Berliner Konferenz zu Fragen der Tanz- und Unterhaltungsmusik, Musik und Gesellschaft 1964/3
  • Zu einigen Fragen der Populärwissenschaft in der Musik, Musik und Gesellschaft 1964/6
  • Interpret und Wissenschaft„Referat auf dem I. Musikkongress, Berlín 1964, Musik und Gesellschaft 1964/11
  • Gedanken zu einer nicht-aristotelischen Musikästhetik - Doporučení na II. Internationalen Seminar marxistischer Musikwissenschaftler, Berlín 1965, Beiträge zur Musikwissenschaft 1965/4
  • Über die Einheit der vokalen und instrumentalen Sphäre in der klassischen Musik - Referat auf dem Internationalen musikwissenschaftlichen Kongress der Gesellschaft für Musikforschung, Lipsko 1966, Deutsches Jahrbuch für Musikwissenschaft für 1966
  • Musikverstehen als Postulat, v Sammelband Musik und Verstehen, Kolín nad Rýnem 1974
  • Cantando – Sonando. Einige Ansätze zu einer systemischen Musikästhetik, Berlín 1977/78, Musikästhetik in der Diskussion, Lipsko 1981

O společnosti Schubert

  • Notwendige Bemerkungen zu einem Schubert-Film, v Musik und Gesellschaft 1954/3
  • Die Frage der Periodisierung im Schaffen Schuberts, Vorlesung an der Universität Paris 1958, Beiträge zur Musikwissenschaft 1959/2
  • Zu einer Neubewertung von Schuberts letzter Schaffenszeit (1828), Referat auf dem 7. Internationalen Kongress der Gesellschaft für Musikforschung, Kongressbericht Cologne 1958
  • Schuberts Winterreise, Einführungsheft zur Eterna-Schallplattenkassette, Berlín 1962
  • Vítá válku die ursprüngliche Reihenfolge v Schuberts Heine-Liedern?, Deutsches Jahrbuch der Musikwissenschaft für 1972, Leipzig 1974
  • Eine weitere E-Dur-Sinfonie? Zur Kontroverse um die Gmunden-Gastein-Sinfonie, Referat auf dem Schubert-Kongress ve Wien 1978, in Kongressbericht Vienna 1979
  • Franz Schubert zum 150. Todestag. Gedenkrede in der Deutschen Staatsoper Berlin, 1978
  • Unser Schubertverständnis heute, Grundreferat auf der Schubert-Konferenz des Kulturbundes der DDR 1979, in Musik und Gesellschaft 1978/11
  • Der erste Satz der großen C-Dur-Sinfonie - eine prosodische Studie, v Beiträge zur Musikwissenschaft 1980/1
  • Franz Schubert: «Die Allmacht», Erstveröffentlichung für gemischten Chor und Klavier, Leipzig 1983
  • Eine gefälschte Schubert-Sinfonie?, v Musica 1984, Beilage zu Heft 4
  • Das Wort jako instrumentalista Musik: Die Ritornelle in Schuberts «Winterreise» (1986), editoval Hanns-Werner Heister, Hamburg 1996

O Beethovenovi

  • „Wenn sich Geist und Kraft vereinen“. Beethovens "Chorfantasie" im Deutschen Nationalprogramm, in: Musik und Gesellschaft, Jg. 1 (1951), S. 166–173
  • Ludwig van Beethoven und seine Zeit, ilustrátor Führer durch die deutsche Beethovenausstellung, Berlín 1952
  • Beethovens "Achte", ein gesellschaftskritisches Werk? Zu dem Diskussionsbeitrag von H. H. Schmitz, Heft 9/1951, v Musik und Gesellschaft, Jg. 2 (1952), S. 10–12
  • Zwei Skizzenblätter, ein Beitrag zur Programmatik Beethovens, v Musik und Gesellschaft, Jg. 3 (1953), S. 15–18
  • Ein unterschlagenes Beethoven-Zitat, v Musik und Gesellschaft, Jg. 3 (1953), S. 18–19 (über einen Ausspruch Beethovens gegen den Kaiser, der in deutschen Ausgabe von Thayers Beethovenbiographie nicht wiedergegeben wurde)
  • Motivační variace a gestaltmetamorfóza. Zur musikalischen Entstehungsgeschichte von Beethovens Violinkonzert, ve Festschrift Heinrich Besseler zum sechzigsten Geburtstag, hrsg. vom Institut für Musikwissenschaft der Karl-Marx-Universität, Leipzig 1961, S. 389–409
  • Das ominöse Opus 91, v Harry Goldschmidt, Um die Sache der Musik„Leipzig 1970, S. 20–27
  • Zitat oder Parodie?, v Beiträge zur Musikwissenschaft, Jg. 12 (1970), S. 171–198
  • Vers und Strophe v Beethovens Instrumentalmusik, Beethoven-Symposion Wien 1970. Bericht, Wien, Köln, Graz 1971, S. 97–120
  • Der späte Beethoven. Versuch einer Standortbestimmung, in: Bericht über den internationalen Beethoven-Kongreß 10. – 12. Dezember 1970 v Berlíně, Berlín 1971, S. 41–58 - auch in: Musik und Gesellschaft, Jg. 21 (1971), S. 96–102
  • Beethovens Anweisungen zum Spiel der Cramer-Etüden, v Bericht über den internationalen Beethoven-Kongreß 10–12. Prosince 1970 v Berlíně, Berlín 1971, S. 545–558
  • Die Erscheinung Beethoven (Beethoven-Studien I), Lipsko 1974
  • Un lieto brindisi - cantata campestre, v Beethoven-Jahrbuch, Jg. 8, Bonn 1975, S. 157–205
  • Beethoven. Werkeinführungen, Lipsko 1975
  • s Clemens Brenneis, Aspekte gegenwärtiger Beethoven-Forschung, v Beiträge zur Musikwissenschaft, Jg. 18 (1976), číslo 1, S. 3–38 und Sonderheft zu Beethoven Aufsätze und Annotationen, 1979
  • Beethovens Leonore, L.v. Beethoven-Gesamtausgabe, Eterna-Katalog, Berlín 1977
  • Beethoven in neuen Brunsvik-Briefen, v Beethoven-Jahrbuch, Jg. 9, Bonn 1977, S. 97–146
  • Kunstwerk und Biographie, Referat auf dem Internationalen Beethoven-Kongress, Berlin 1977, in Musik und Gesellschaft 1977/3
  • Das Wort v Beethovens Instrumentalbegleitung (Beethoven-Studien III), 1986 - editoval Hanns-Werner Heister, Böhlau Verlag, Kolín nad Rýnem 1999

Další čtení

  • Nachlass: Mus. NL H. Goldschmidt. Deutsche Staatsbibliothek zu Berlin, Preußischer Kulturbesitz, Musikabteilung
  • Günter Mayer: Un Brindisi Contrappuntato. Eine imaginäre Vorlesung zum 70. Geburtstag von Harry Goldschmidt. Beiträge zur Musikwissenschaft 4/1980; zum 90. Geburtstag erweitert auch v «Kunstwerk und Biographie», Berlín 2002
  • Musik, Deutung, Bedeutung. Festschrift für Harry Goldschmidt zum 75. Geburtstag. Editoval Hanns-Werner Heister / Hartmut Lück, Pläne-Verlag, Dortmund 1986
  • Konrad Niemann: Harry Goldschmidt zum Gedenken. Beiträge zur Musikwissenschaft 3/1987
  • Kunstwerk und Biographie. Gedenkschrift Harry Goldschmidt. Editor Hanns-Werner Heister, Weidler Buchverlag, Berlín 2002; mit Lebenserinnerungen seiner Freunde, Kollegen und Schüler sowie ausführlichem Schriftenverzeichnis
  • Torsten Musial, Bernd-Rainer Barth: Goldschmidt, Harry. v Byla válka v DDR? 5. vydání. Sv. 1. Ch. Odkazy, Berlín 2010, ISBN  978-3-86153-561-4.

Reference

  1. ^ „Goldschmidt, Harry - Musikabteilung“. Staatsbibliothek zu Berlin (v němčině). Citováno 2. prosince 2020.
  2. ^ Baumgartner, Michael (2001). „Goldschmidt, Harry“. V Lütteken, Laurenz (ed.). MGG Online. Die Musik in Geschichte und Gegenwart.
  3. ^ „Goldschmidt, Harry“. Bundesstiftung zur Aufarbeitung der SED-Diktatur (v němčině). Citováno 2. prosince 2020.
  4. ^ „GESTORBEN: Harry Goldschmidt - DER SPIEGEL 48/1986“. DER SPIEGEL (v němčině). 24. listopadu 1986. Citováno 2. prosince 2020.

externí odkazy