Ginger Wolfe-Suarez - Ginger Wolfe-Suarez
Ginger Wolfe-Suarez | |
---|---|
narozený | 1980 (věk 39–40) Cranbury, New Jersey, USA |
Národnost | americký |
Vzdělávání | University of California, Berkeley, School of the Art Institute of Chicago |
Známý jako | Instalace umění, sochařství, kritika |
Styl | Feministická socha, současné sochařství, procesní umění |
webová stránka | www |
Ginger Wolfe-Suarez (narozen 1980) je americký umělec, spisovatel a kurátor, který pracoval v Los Angeles, oblasti San Francisco Bay a Atlanty. Její praxe zahrnuje instalace umění, sochy, kresby a knihy umělců.[1][2][3] Byla vystavována na výstavách v Paříži, Berlíně, Vídni a po celých Spojených státech na místech, jako je Silverman Gallery, Luckman Fine Arts Complex,[4] Jižní expozice,[5][6] Berkeley Art Museum a Pacific Film Archive (BAMPFA), Centrum umění Yerba Buena,[7] a High Desert Testovací stránky.[8] Její práce byla zkontrolována v Artforum,[1] the Los Angeles Times,[9] San Francisco Chronicle,[10] Sochařství,[11] Umělecké papíry[12] a Umění praktické,[13] mimo jiné publikace.[14] Wolfe-Suarez čerpá z tradic feministická sochařství, Latinskoamerické instalační umění, konceptualismus, a minimalismus v pracích, které fungují fenomenologicky a zkoumají vnímání prostoru a materiálů, vztahy mezi těly a objekty, pomíjivost a jednání o paměti.[2][4][13][15] Artforum recenzentka Annie Buckley popsala svou show v ltd los angeles jako show, ve které „mozek [byl] náhodný pro smyslové“, s jemnými obrazy, letmými odrazy a přetrvávajícími vůněmi naznačujícími nehmotné.[2]
Život a kariéra
Wolfe-Suarez získal BFA od School of the Art Institute of Chicago (2002) a MFA z University of California, Berkeley (2009), kde byla držitelkou Eisnerovy ceny.[16] V roce 2014 získala stáž v SOMA v Mexico City.[17] V letech 2009 až 2012 učila v magisterském programu základy a kresbu, ateliérové kurzy, kritiku umění a teorii umění San Francisco Art Institute, University of California, Berkeley a Mills College.[5][18] Wolfe-Suarez je ženatý s umělcem Primitivo Suarez. Spolupracovali na architektonických objektech a instalacích a v roce 2012 společně založili The Critique Program s umělcem Robertem Olsenem.[8] Ona také založila (2002) a co-editoval Los Angeles-založené umělecké publikace InterReview Journal.[19] Její spisy o umění byly mezinárodně publikovány v Umělecké papíry, Sochařství, a MIT Stiskněte, mimo jiné publikace.[7] Žije se svým manželem a dvěma dětmi v Atlantě ve státě Georgia.
Práce
Wolfe-Suarezovy rané sochy a instalace byly vyrobeny z běžných materiálů a pomocí feministických a minimalistických slovníků prozkoumávaly psychologii a vnímání prostoru.[8][13][20] Její první samostatná výstava v Los Angeles, „Memory Objects“ ve společnosti ltd (2010), kombinovala postavené a lité předměty, fragmenty zrcadel, ručně vyrobené světelné boxy, provázek namočený nebo potažený vonnými oleji a hromadu sušené máty listy, které fungovaly ve shodě, aby vytvořily otevřený časový a fenomenologický zážitek diváka.[20][2] Instalace zahrnovala komponenty, které musely být procházeny pod a kolem. Přezkoumání kritiky její show z roku 2011 „Proximetric“ Andrew Berardini napsal: „Tato umělecká díla nejsou věci, které je třeba vnímat, ale jsou nedělitelná od aktu vnímání, emocí a vjemů, které vyvolávají.“[21] Wolfe-Suarezovy přehlídky „Teorie rodiny“ (Silverman Gallery, San Francisco, 2010) a „Oba jsou pravdivé“ (Southern Exposure, Los Angeles, 2011) obdobně využívaly různorodé předměty, zvuk a vůni v řídkém vztahu k tělu, prostor a paměť.[3][5][6][18] Umělecký kritik Walter Robinson popsal dřívější show jako „soukromou, tajemnou, intimní“;[22] jiní recenzenti srovnávali kombinaci práce se střídmostí se symbolickými, psychologickými a narativními vlastnostmi s prací Eva Hesse, Louise Bourgeois, Doris Salcedo a Lee Ufan.[3][13][21]
V instalaci „Opakovaná věc není vždy stejná“ (Diane Rosenstein, Los Angeles, 2015) kombinovala Wolfe-Suarez základní materiály - světlo, stín, vůni, dřevo, kameny, příze, zrcadla, stěny - a opakované snímky v odlišných dílech navržených jako vzájemně související kompozice.[1][16] Pro Barevná pole, vytvořila „stěny“ napnuté, ručně barvené příze namočené v vonných olejích a navlečené v úhlech napříč rohy nebo mezi stěnami a podlahami při zkoumání vnímavého prostoru, nálady a paměti.[9][1] Los Angeles Times kritička Sharon Mizota je popsala jako „dýchání, architektonické monochromy“, jejichž „světlo, stín, objem a odraz se navzájem hrají, rozpouští očekávané představy o prostoru a vyřezávají nové“, podobně jako účinek slunečního paprsku na místnost.[9] Přehlídka také představovala sérii opakujících se obrazů pomíjivosti (kytice, západ slunce), vybavených různými materiály a úpravami, které zkoumaly vztahy mezi symbolem, sentimentem, zkušeností a kontextem.[1]
Wolfe-Suarez se ve své nejnovější práci věnuje feministickým a procesním tradicím a využívá experimentální materiály, jako je vosk, vůně a barviva extrahovaná z oceánských rostlin, slané vody a mušlí. The San Francisco Chronicle popsal práci v tomto duchu, Dech práce (2018), jako „krajina jako snění“, jejíž materiály naznačují „alchymistický prvek“.[10]
Psaní
Wolfe-Suarezovy spisy o umění byly mezinárodně publikovány v Umělecké papíry, Sochařství, Cement, N. paradoxa, Most, a InterReview, kterou založila v roce 2002 a spolueditorovala.[19][7] V roce 2004 provedla jeden z mála rozhovorů s konceptuálním umělcem, Michael Asher, týkající se jeho praxe institucionální kritika; bude znovu publikován v antologii o Asherově díle MIT Stiskněte (připravované).[23] Publikovala také umělecké projekty a rozhovory se současnými umělci, jako např Sheila Levrant de Bretteville, Suzanne Lacy a Leslie Labowitz, Daniel Joseph Martinez, Dario Robleto, a Haim Steinbach.[24][25][26]
Reference
- ^ A b C d E Berardini, Andrew. "Ginger Wolfe-Suarez: Opakovaná věc není vždy stejná," Artforum, Květen 2015. Citováno 7. března 2019.
- ^ A b C d Buckley, Annie. „Critic’s Pick: Ginger Wolfe-Suarez at Ltd Los Angeles,“ Artforum, Květen 2011. Citováno 7. března 2019.
- ^ A b C Hamilton, Julia. "„Ginger Wolfe-Suarez: Teorie rodiny,“ ArtSlant, Únor 2010. Citováno 7. března 2019.
- ^ A b Komplex výtvarných umění Luckman „Ginger Wolfe-Suarez a Primitivo Suarez,“ Exponáty, 2015. Citováno 10. března 2019.
- ^ A b C Jižní expozice. „Nejistota rozšířeného pole,“ Události. Citováno 10. března 2019.
- ^ A b Smith, Kara. "Tělesné vlastnosti příze," ArtSlant, Prosinec 2011.
- ^ A b C ArtDaily. Události Centra umění Yerba Buena, ArtDaily. Citováno 10. března 2019.
- ^ A b C Hieggelke, Jan. „Recenze: Primitivo Suarez a Ginger Wolfe,“ Nové Město, 13. prosince 2007. Citováno 10. března 2019.
- ^ A b C Mizota, Sharon. „Ginger Wolfe-Suarez zapojuje čich,“ Los Angeles Times, 3. dubna 2015. Citováno 10. března 2019.
- ^ A b Desmarais, Charles. „Poslední sbohem letním uměleckým výstavám,“ San Francisco Chronicle, Srpen 2018. Citováno 10. března 2019.
- ^ Melendez, Franklin. Recenze výstavy, Sochařství, 2010.
- ^ Gess, Richarde. Posouzení, UMĚLECKÉ PAPÍRY, Říjen 2002.
- ^ A b C d Mallouk, Elyse. „Recenze: Teorie rodiny,“ Umění praktické, Únor 2010. Citováno 10. března 2019.
- ^ Baker, Kenneth. Recenze, „Schrödingerovy kočky“ SF brána, Srpen 2013. Citováno 10. března 2019.
- ^ Špatný ve sportu. „Rozhovor s Aaronem GM a Ginger Wolfe-Suarezovou,“ Umění praktické, 18. května 2011. Citováno 10. března 2019.
- ^ A b Diane Rosenstein. „Opakovaná věc není vždy stejná,“ Výstavní materiály, 2015. Citováno 10. března 2019.
- ^ SOMA. Ginger y Primitivo Suarez-Wolf Rezidence. Citováno 10. března 2019.
- ^ A b Reyes, Isiah. „Art Gallery Highlights Spatial Relationships,“ El Vaquero, 29. září 2011, vyvoláno 10. března 2019.
- ^ A b Farrugia Mallory. „Květen 2008, Book It! @ New Langton Arts,“ Časopis WhiteHot, 2008. Citováno 10. března 2019.
- ^ A b sro los angeles. „Paměťové objekty“, výstavní materiály. Los Angeles: Ltd Los Angeles, 2010.
- ^ A b ArtSlant. „Proximetrický“ ArtSlant, 2011. Citováno 10. března 2019.
- ^ Robinson, Walter. „San Francisco Sketchy,“ artnet, 30. března 2010. Citováno 10. března 2019.
- ^ Wolfe-Suarez, Ginger. „Rozhovor s Michaelem Asherem,“ z InterReview, 2004, znovu publikováno v Michael Asher Anthology (připravováno), Cambridge, MA: MIT Press. Citováno 10. března 2019.
- ^ Wolfe-Suarez, Ginger. „V rozhovoru se Sheilou Levrant de Bretteville,“ „InterReview 08, Los Angeles: G. Wolfe, 2008.
- ^ Lacy, Suzanne Leaving Art: Writings on Performance, Politics, and Publics, 1974–2007, Chapel Hill, SC: Duke University Press, 2010, str. 352.
- ^ Wolfe-Suarez, Ginger. „Archiv představení: Suzanne Lacy a Leslie Labowitz, InterReview 07, Los Angeles: G. Wolfe, 2007.