Gillis Mostaert - Gillis Mostaert

Portrét Gillis Mostaert

Gillis Mostaert starší (27. nebo 28. listopadu 1528 - 28. prosince 1598) byl a Vlámská renesance malíř a kreslíř působící v Antverpách ve druhé polovině 16. století.[1] Byl to všestranný umělec, který pracoval v různých žánrech včetně krajina, žánr a Dějiny malování.[2] Gillis Mostaert byl známý zejména pro své zimní krajiny a jeho scény s ohněmi a nočními scénami a jeho díla v tomto žánru patřila k nejvyhledávanějším kouskům své doby.[3] Umělec provozoval velkou dílnu v Antverpách, která dodávala díla významným mecenášům. Pravidelně spolupracoval s předními antverpskými umělci své doby.[2][4]

Život

Kristus na cestě na Kalvárii

Gillis Mostaert se narodila v roce Hulst. Podle časného umělce životopisů Karel van Mander Gillis Mostaert byla dvojče malíře Frans Mostaert a vnuk malíře Jan Mostaert.[5] Moderní stipendium zpochybňuje tvrzení, že Jan Mostaert byl příbuzný Gillis.[4][6] Gillisův otec, nazývaný také Gillis, byl sám malířem.[7]

Zatímco jeho bratr Frans se stal žákem malíře krajiny Herri se setkal s de Blesem, Gillis studovala krajinomalbu u Jan Mandijn od roku 1550, kdy byl zapsán jako žák v Antverpách Cech svatého Lukáše.[1][8] Van Mander líčí, že oba bratři se připojili k Antverpám Cech svatého Lukáše v roce 1555.[5] Jelikož však Frans přijal registrovaného žáka v roce 1553, je pravděpodobnější, že se Frans stal mistrem v cechu dříve.[9] Je podezření, že Gillis spolupracovala Marten van Cleve a Maerten de Vos ve studiu Frans Floris, přední antverpský malíř historie své doby.[4]

Vojenská expedice v zimě

Gillis Mostaert si vzal Margaretu Baes v roce 1563 a pár měl šest dětí.[2] Jeho malíři si ho vážili. Malíři Peeter Baltens a Crispin van den Broeck byli kmotry jeho dětí narozených v letech 1571 a 1588.

Mostaert založil v Antverpách prosperující workshop a jeho práce přikázala vysokým cenám na trhu.[4] Inventáře uměleckých sbírek od nejvýznamnějších sběratelů konce 16. a počátku 17. století uvádějí mnoho drahých obrazy skříněk z Mostaert, což ukazuje, že jeho práce získala záštitu před významnými a dobře situovanými soukromými klienty.[6] Mezi tyto sběratele patřil François Perrenot de Granvelle (1559 - 1607) (mladší bratr kardinála Antoine Perrenot de Granvelle ), Arcivévoda Ernest Rakouska (1553-1595) a Arcivévoda Leopold Wilhelm Rakouska. Filips van Valckenisse, který byl pánem Hemiksem, vedoucím antverpských milicí a snad největším antverpským sběratelem umění, vlastnil přes 50 obrazů Mostaert.[3][10]

Krajina s letem do Egypta

Zemřel v Antverpy. Předpokládá se, že v době své smrti byl silně zadlužen a že obsah jeho dílny byl prodán nebo distribuován věřitelům za účelem splacení těchto dluhů.[2] Mnoho z jeho děl získal Filips van Valckenisse, pán Hemiksem, který stále vlastnil řadu z nich, když sám zemřel v roce 1614.[4]

Práce

Velmi málo děl lze s jistotou připsat Gillis Mostaert, když podepsal několik svých obrazů.[6] Obvykle přidal monogram GM a rok u děl, které podepsal.[4] Mostaert pravděpodobně provozoval velkou dílnu s důležitým výstupem. Zdá se, že pracoval hlavně pro soukromé klienty, kterým dodával obrázky z celé řady témat. Jednalo se o výjevy trhů, veletrhů a vesnic, alegorie čtyř ročních období, zimní a sněhové krajiny, válečné scény, pekelné a hořící domy, náboženské předměty i podobenství a alegorie.[11] Mostaert často používal měď jako podporu pro své olejomalby, které jim dodávají určitý lesk nebo zářivý vzhled.[3]

Senník

Předpokládá se, že Mostaert hrál důležitou roli při vývoji žánru a krajinářského umění v Antverpách prostřednictvím svých scén zobrazujících aktivity současných lidí pomocí mnoha malých postav v jeho kompozicích. Dále se mu připisuje úvod do žánrového umění Manýrista styl reprezentace lidské postavy, který byl typický pro antverpské manýry z Frans Floris Škola.[2] Klíčovými charakteristikami tohoto vznikajícího stylu je přirozené zobrazení přírody a odrážejících povrchů, zahrnutí různých malých postav pro animaci jeho pláten a prolínání krajiny s historií.[12]

Vesnický veletrh, 1590

Ve své době byl známý vtipem, který se projevoval v jeho dílech. Údajně namaloval a Vzkříšení Lazara, který zahrnoval jeho autoportrét v davu, který držel nos, aby necítil vůni Lazarova rozkladu. Byl tedy považován za pokračovatele vlámské umělecké tradice Hieronymus Bosch byl nejranějším představitelem a jeho současníkem Pieter Bruegel starší byl další příklad.[12] Byl činný jako napodobitel Hieronymus Bosch. Pro své skladby inspirované Boschem čerpal hlavní inspiraci z jedné z pěti tapisérií po Boschovi, které byly tkané pro kardinála Granvelle v Bruselu v roce 1566. Skladba inspirovaná Boschem je Haywain (také známý jako Alegorie o světských a administrativních zneužíváních) z nichž produkoval různé verze (např. Rijksmuseum k zapůjčení na Muzeum Catharijneconvent ).[2] Obraz je alegorickým obrazem, který satirizuje římskokatolickou církev. Bitva o seno představuje chamtivost, která vede k sváru, bídě, smrti a zničení. Význam výrazu „Je to všechno seno“ v 16. století byl: je to všechno bezcenné, podvod. Na obrázku Mostaert umístil mnichy a církevní hodnostáře nejblíže senáři do kritiky katolického duchovenstva. V celém složení sedm smrtelných hříchů jsou zastoupeni: obžerství, lenost, závist, chamtivost, pýcha, hněv a chtíč. Například muž zcela vlevo usnul na pytli sena a představuje lenochod.[13]

Krajina s lúpežními vojáky

Mostaertovy „ohnivé obrazy“ byly uvedeny v soupisech významných sběratelů z konce 16. a počátku 17. století. Scény zachycující zničení Sodomy a Gomory a vypalování nočních vesnic dávaly umělci příležitost předvést své schopnosti vykreslit účinky světla a ohně.[14] Jedním z jeho mistrovských děl v tomto žánru je Krajina s lúpežními vojáky (1569, Louvre). Tato kompozice nabízí noční výhled na krajinu s řekou a nejméně 8 zdroji ohně táhnoucími se po celém horizontu. Požáry byly pravděpodobně založeny vojáky, z nichž někteří jsou vystaveni útoku vesničanů jako odplatu. Zdá se, že vesničané získali převahu nad vojáky, z nichž někteří jsou spolu se svými společníky zobrazeni v popředí ležící na zemi pod hrozbou zabití. Kořist včetně několika nablýskaných hrnců a pánví a některých svazků bude pravděpodobně vesničany obnovena.[15]

Křest Kristův

Mostaert je připočítán s vynálezem obrazů biblických scén, které jsou ze všech stran rámovány menšími scénami v grisaille malované na dřevo. Příkladem je Křest Kristův (Fondation Custodia). Mostaert začal tyto kompozitní obrazy vytvářet od 70. let 15. století. Několik jeho obrazů v tomto stylu bylo dříve nesprávně připisováno Frans Francken mladší kdo maloval podobné scény do 20. let 20. století.[2][16]

Byl vyhledáván jako štáb malíř a přidal postavy do krajiny svých antverpských kolegů, jako např Cornelis van Dalem (komu se představil Bartholomäus Spranger jako žák), Marten van Cleve, Cornelis Molenaer a Jacob Grimmer a na architektonických malbách a výhledech na město Hendrik van Steenwijck I. a Hans Vredeman de Vries .[1][6]

Reference

  1. ^ A b C Gillis Mostaert na Nizozemský institut pro dějiny umění (v holandštině)
  2. ^ A b C d E F G Carl Van de Velde a James Snyder. „Mostaert: (2) Gillis Mostaert“, Grove Art Online. Oxford Art Online. Oxford University Press. Web. 7. února 2017
  3. ^ A b C Brandekens Gillis Mostaert v Ximenezově domě
  4. ^ A b C d E F Lode I J Goukens, Een geschilderde lijst: inovativní dveře Gillis Coignet z Gillis Mostaert? Hooiwagen, Parijs, Louvre, Universiteit Gent Faculteit Letteren & Wijsbegeerte, Paper Geschiedenis van de beeldende kunst in de Nederlanden II Voor: Professor Koenraad Jonckheere, Academiejaar 2015-2016 (v holandštině)
  5. ^ A b Frans en Gillis Mostart v: Karel van Mander, Het Schilder-Boeck, Haarlem, 1604 (v holandštině)
  6. ^ A b C d Buyck Jean F., Gillis Mostaert - dveře Christus Pilatus aan het volk getoond ve společnosti tento (v holandštině)
  7. ^ Lode I J Goukens, Gillis Mostaert: Sint-Jorisfeest. Wat zagen kunstenaars en kopers in kermisschilderijen? De case van het Sint-Jorisfeest (MSK Gent), Universiteit Gent Faculteit Letteren & Wijsbegeerte, Paper Geschiedenis van de beeldende kunst in de Nederlanden II Voor: Professor Koenraad Jonckheere, Academiejaar 2015-2016 (v holandštině)
  8. ^ Frans Mostaert na Nizozemský institut pro dějiny umění (v holandštině)
  9. ^ De liggeren en andere historische archieven der Antwerpsche sint Lucasgilde] van 1453-1615, editoval a publikoval Ph. Rombouts a Th. van Lerius, Antverpy, 1872-1876, str. 184 (v holandštině)
  10. ^ Gillis Mostaert, Lot a jeho dcery vedeni anděly, ničení Sodomy a Gomory dál v Sotheby's
  11. ^ Gillis Mostaert (1528-98): současník Bruegela na codart (v holandštině)
  12. ^ A b Christine Göttler, „Wit in Painting, Color in Words: Gillis Mostaert’s Depictions of Firees ”, In: Trading Values ​​in Early Modern Antwerp, Netherlands Yearbook for History of Art 64 (2014), ed. Christine Göttler, Bart Ramakers, Joanna Woodall (Leiden: Brill, 2014), s. 214-237
  13. ^ Gillis (I) Mostaert, Hooiwagen Archivováno 02.04.2015 na Wayback Machine v muzeu Catharijneconvent (v holandštině)
  14. ^ Gillis Mostaert, Lot a jeho dcery vedeni anděly, ničení Sodomy a Gomory dál v Sotheby's
  15. ^ David Kunzle, Od zločince po dvořana: Voják v holandském umění 1550-1672, BRILL, 1. ledna 2002, s. 175-176
  16. ^ Martha Hollander, Vstup pro oči: prostor a význam v holandském umění sedmnáctého století, University of California Press, 2002, s. 35.

externí odkazy