Ghitta Caiserman-Roth - Ghitta Caiserman-Roth

Ghitta Caiserman-Roth
Fotografie Ghitty Caiserman-Roth.jpg
narozený(1923-03-02)2. března 1923
Montreal, Quebec, Kanada
Zemřel25. listopadu 2005(2005-11-25) (ve věku 82)
Národnostkanadský
VzděláváníParsons School of Design, Americká škola umělců, Art Students League of New York, École des Beaux Arts
Známý jakoMalování, Výroba tisku
Manžel (y)
​
(m. 1945)​
končí rozvodem
Max Roth
​
(m. 1962)​
[1]

Ghitta Caiserman-Roth (2. března 1923 - 25. listopadu 2005) byl a kanadský malíř a tiskař. Byla zakladatelkou Montrealské umělecké školy a pracuje v Kanadská národní galerie.[2] Caiserman Roth byl také členem Královská kanadská akademie a první malíř, který obdržel Cena generálního guvernéra pro vizuální média a umění.[3][4]

raný život a vzdělávání

Ghitta Caiserman-Roth se narodila v roce Montreal, Quebec v roce 1923 do rumunsko-židovské rodiny.[5][6] Její rodiče byli Sarah Wittal, zakladatelka společnosti pro dětské oblečení s názvem Goosey Gander, a Hananiah Meir Caiserman, občanský vůdce v Montrealu židovský komunita a organizátor a aktivista odborů. Oba rodiče byli těžce zapojeni do socialista příčiny, které měly významný dopad na Ghittovo umění.[6][7]

Caiserman-Roth se zúčastnil Parsons School of Design v New York City od roku 1939 do roku 1943.[8] Během této doby v New Yorku také studovala na Americká škola umělců, na Liga studentů umění a s realistickým malířem Mojžíš Soyer.[9] Studovala u Alberta Dumouchela na grafice v rámci Senior Fellowship Canada Council na École des Beaux-Arts v Montrealu v letech 1961 až 1962.[9] Měla pro Dumouchela zvláštní zálibu a ocenila jeho uvítací chování a uznání individuálního výrazu.[10]

Kariéra

Caiserman-Roth se vrátila do Montrealu v roce 1947 a otevřela Montrealskou uměleckou školu se svým prvním manželem, Alfred Pinsky. Školu otevřeli umělci Barbara Eckhart a Harold Goodwin. Mnoho studentů byli váleční veteráni a Caiserman-Roth sloužil jako ředitel. Škola však probíhala pouze do roku 1952 a poté byla prodána.[11] Během cesty v Mexiku v roce 1948 se setkala se socialistou nástěnná malba hnutí, po kterém začala do své práce začleňovat nástěnné formy spolu se socialistickými tématy.[2] Caiserman-Roth studoval politické nástěnné malby, když prozkoumávali Mexiko a přinášeli nové nápady zpět McGillské ghetto kde žili do roku 1956.[12]

Caiserman-Roth připomíná, že její první velký prodej byl A.Y. Jackson; jejím prvním velkým prodejem ve veřejné galerii byl její obraz s názvem "Backyard", který prodala společnosti Galerie umění ve Vancouveru v roce 1949.[13] Úspěšně pokračovala jako praktikující umělec, získala řadu ocenění a členství a její práce byla uvedena na samostatných a skupinových výstavách.[14] Byla zastoupena ve více než 100 sbírkách, veřejných i soukromých.[9][15]

Přestože byla Montrealská umělecká škola uzavřena, Caiserman-Roth zůstal oddaný vzdělávání. Zastávala učitelské a lektorské pozice v Sir George Williams College a Concordia University. Učila také na Saidye Bronfman Center, Queen's University a Mount Allison University, Vysoká škola umění Nova Scotia, Mount St. Vincent University, Arts Sutton, Ontario College of Art, Studio Vermont, Vysoká škola Johna Abbotta, Škola umění v Ottawě, a další.[9][16] Ona také sloužila jako kritik pro Canadian Broadcasting Corporation, nabídl kritiky jednotlivým umělcům a vzdělávacím skupinám a přednesl řadu přednášek v Kanadě a USA Spojené státy.[9] Byla uznána jako významná mentorka pro umělce v Quebecu a v celé Kanadě.[15]

Vlivy

Otec Caiserman-Roth, Hananiah, provozoval salon z jejich rodinného domu v Montrealu, a právě tam začaly její nejčasnější vlivy. Setkali se tam umělci a spisovatelé, aby diskutovali o společenských a politických změnách.[11] Její otec hodnotil výstavy umění a vystavoval ji mnoha montrealským umělcům a spisovatelům. Jedním z nejpamátnějších pro Caiserman-Roth byl „Yud-Yud“ Segal, který ji představil Marcel Proust a Romain Rolland. Nejen, že byla silně ovlivněna literaturou, ale i malířem Louis Muhlstock. Po svém návratu z uměleckého studia v Brně Francie. Udělali by spolu mnoho procházek a ona poznala rozdíl mezi „vidět“ a pouze „dívat se na“. Muhlstock byl neuvěřitelně citlivý na své prostředí, což mělo na Caisermana velký vliv. Později připisovala svoji volnou výběhovou představivost a různou míru abstrakcionismus do Muhlstocku.[11]

Její zkušenosti z raného dětství silně ovlivňují vztahy zobrazené na jejích obrazech, zejména mezi matkou a dítětem. Její matka Sarah Caiserman vyjádřila svou lásku k umění tím, že navrhla oblečení pro své děti. Caiserman-Roth vzpomíná, jak seděla na hromadách matčiny látky očarovaných barvami, strukturami a vzory. Tato zkušenost byla silně čerpána, když malovala První kroky (1956), zobrazující její vlastní dceru.[17]

Její první formální vliv byl její učitel umění, Alexandre Bercovitch, která ji učila prostřednictvím soukromých lekcí v jejím rodinném domě v Praze Montreal v roce 1932. Při malbě pod jeho vedením obdržel Caiserman-Roth v jedenácti letech Čestné uznání na Umělecké asociaci jarní výstavy v Montrealu.[9] Bercovitch byl ztělesněním Český a ona s láskou vzpomíná na jeho „vypoulené modré oči“.[11] Silně inspiroval její práci pastely a ona byla hluboce dojata jeho oddaností řemeslu. Bercovitch měl také neuvěřitelně rád New York City, město, do kterého se Caiserman-Roth toužil přestěhovat.

Během studia na Art Students League v New Yorku se Caiserman-Roth začal učit grafiku od Harry Sternberg. Sternberg se zaměřil na komunikaci sociálních zpráv prostřednictvím umění, konkrétně prostřednictvím grafiky. Podle Caiserman-Roth ukázal svým studentům díla Goya, Daumier, Posada a díla revoluce zaměřená na Rivera, Siqueiros, a Orozco jako příklady. Caiserman-Roth popsala své vystavení jejich socialistickému umění jako „otevírání očí“ vzhledem k jejímu prostředí střední třídy.[10]

Při práci se také dozvěděla o technikách, konvenčních i nekonvenčních Jennifer Dickson v Montrealu Saidye Bronfman Center od konce 60. do 70. let. Od Dicksona získala porozumění jedinečnému médiu leptání. Caiserman-Roth uvedl, že rok a půl v Dicksonově třídě byl „vzrušující a vývojový“.[10]

Ovlivnily ji také její zkušenosti s prací ve válečných továrnách v Montrealu a Halifax. V mladém dospělosti byla velká část jejího umění ovlivněna jejími zkušenostmi z práce ve válečných továrnách v Montréalu a Halifaxu, její práce zahrnovala život dělnické třídy a prozkoumala socialistická témata.[18]

Zdroje inspirace

Na základě svého vzdělání a vlivů se Caiserman-Roth etablovala jako figurativní umělec zabývající se lidským stavem a pracovala prostřednictvím různých médií: malířství, litografie (grafika), lept a kresba.[15] Velmi si vážila symboliky a kombinace konvenčních materiálů a technik s nekonvenčními.[10]

Na počátku dvacátých let vyjádřila znepokojení nad nadvládou zpeněžených soukromých studií a jejich možným poškozením konvenčních metod tisku, zejména se zavedením fotografování do tisku. Nakonec prosazovala tisk jako kombinaci formy a obsahu a uznává, že jsou nutné nové techniky: „Hledáme spojení toho, jak se to děje s tím, co říká. Tradice tisku se vrací k Rembrandt a pamatovat si Hayter je bohatá směsice minulosti i současnosti. Pravidla se však musí porušovat, protože takto posouváme hranice dále ... skrze hlubší sebepoznání a příležitostný průlom do nových forem a způsobů, jak dělat věci. “[10]

Caiserman-Roth poskytla různá umělecká prohlášení, aby připisovala svou uměleckou inspiraci z mnoha širokých a osobních zdrojů: její vnímání, vizuální pozorování, vzpomínky, sny, představivost a její experimentální popud; politika, psychoanalýza, a rodina; její techniky, čtení, hudba a nejvíce důsledně, příroda. Transformuje výchozí materiál syntézou, symbolikou a spojením formy a tématu.[16][9] Pozoruhodně řekla: „Moje umění pochází ze„ slovníku umění “. Moje osobní motto je: ‚S tvarem, linií a nějakou barvou dokážu zajít daleko. ' Rád si hraji se slovíčkem a významem. “[15]

Hnutí

Ghitta Caiserman-Roth byla součástí Židovští malíři v Montrealu. Skupina byla uměleckým kolektivem, který během 30. a 40. let zobrazoval expresionistické obrazy sociálního realismu. Moderní kanadská malba byla definována touto generací, která se inspirovala vzestupem socialismu, velkou depresí a dopady války. Malíři byli silně ovlivněni sociálními dopady fašismu a bojem dělnické třídy. Styl byl později označován jako sociální realismus; termín popularizovaný v 80. letech historikem umění Esther Trepanier.[19]

Caiserman-Roth byla spolu s dalšími umělkyněmi součástí Hebrejské asociace mladých žen (YWHA) Rita Briansky a Sylvia Ary a právě z každoroční výstavy umění YWHA a Hebrejské asociace mladých mužů byla Židovští malíři v Montrealu skupina se narodila.[20]

Samostatné výstavy

Sbírky

Caiserman-Rothova práce byla uvedena ve více než 100 soukromých a veřejných sbírkách, včetně následujících:[9]

Ocenění a členství

Caiserman-Roth získal řadu ocenění:

Kromě mnoha ocenění byla Caiserman-Roth také členkou několika institucí a rad:

Osobní život

Caiserman si vzal malíře Alfred Pinsky v roce 1945. Pár měl jednu dceru, Kathe, v roce 1954 a rozvedli se v roce 1959. Caiserman se znovu oženil s Maxem Rothem, známým montrealským architekt, v roce 1962. Kathe si legálně změnila příjmení na Roth ve věku 18 let.[6]

Bibliografie

Viz bibliografii umělce od Artexte  : http://e-artexte.ca/view/artists/Caiserman-Roth,_Ghitta.html

Reference

  1. ^ Trépanier, Esther. „Ghitta Caiserman-Roth“. Židovská virtuální knihovna. Citováno 21. března 2018.
  2. ^ A b C Andrus, D.F. „Ghitta Caiserman-Roth“. Kanadská encyklopedie. Citováno 2016-03-05.
  3. ^ „Caiserman-Roth, Ghitta“. Galerie Jean-Claude Bergeron. Citováno 30. března 2016.
  4. ^ Simpson, Peter (31. srpna 2015). „Průzkum vítěze GG v galerii Ottawa“. Občan Ottawa. Citováno 30. března 2016.
  5. ^ Brown, Michael. „Ghitta Caiserman-Roth“. Archiv židovských žen. Citováno 1. března 2009.
  6. ^ A b C d Brown, Michael. „Ghitta Caiserman-Roth“. Encyklopedie židovských žen. Citováno 30. března 2016.
  7. ^ „Ghitta Caiserman - rezidence“. Muzeum židovského Montrealu. Citováno 2016-03-05.
  8. ^ Trépanier, Esther (2008). „Ghitta Caiserman-Roth“. Židovská virtuální knihovna. Citováno 30. března 2016.
  9. ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó str q „Ghitta Caiserman-Roth“. Umělkyně v Kanadě. Sbírky Kanada. 2000. Citováno 18. června 2019.
  10. ^ A b C d E Caiserman-Roth, Ghitta (2000). „O tisku“. Umělkyně v Kanadě. Sbírky Kanada. Citováno 18. června 2019.
  11. ^ A b C d William, George a Caiserman-Roth, Ghitta. Ghitta Caiserman-Roth: Retrospektivní pohled. (Montréal, Québec: Art Galleries of Concordia University, 1981.)
  12. ^ Brown, Michael. Židovské ženy: Komplexní historická encyklopedie. 1. března 2009. Archiv židovských žen. (Zobrazeno 20. ledna 2017)
  13. ^ A b C „(Dead Link) Ghitta Caiserman Roth - Životopis“. Rada Kanady. Citováno 18. června 2019.
  14. ^ A b C d E F G „Ghitta Caiserman-Roth (1923-2005)“. Gevik. Galerie Gevik. Citováno 16. července 2019.
  15. ^ A b C d „(Dead Link) Caiserman - generální guvernér Awards v vizuální a mediální umění 2000“. Rada Kanady. 2000. Citováno 18. června 2019.
  16. ^ A b „(Dead Link) Linda Lando Fine Art Presents Ghitta Caiserman“. Linda Lando Výtvarné umění. Citováno 18. června 2019.
  17. ^ D. Farar / Natalie Luckyi. From Women’s Eyes, Women Painters in Canada, Kings, Ont, 1975, P58
  18. ^ A b C d E F G h i j k l m „Ghitta Caiserman-Roth“. Kanadští umělci východoevropského původu. Citováno 30. března 2016.
  19. ^ William, George Caiserman-Roth, Ghitta. Ghitta Caiserman-Roth: Retrospektivní pohled. (Montréal, Québec: Art Galleries of Concordia University, 1981.
  20. ^ D. Farar / Natalie Luckyi. From Women’s Eyes, Women Painters in Canada, Kings, Ont, 1975.
  21. ^ „Ghitta Caiserman“. www.collections.mnbaq.org. Citováno 18. ledna 2020.

externí odkazy