Emil Julius Epple - Emil Julius Epple

Emil Julius Epple
Zelfportret Emil Epple.jpg
Autoportrét, Emil Epple, 1893
narozený6. března 1877
Stuttgart
Zemřel25. února 1948
Haag
NárodnostNěmec
Známý jakoSochařství, kresba
Marble Susanna with Epple, 1899

Emil Julius Epple (06.03.1877 - 25 února 1948) byl německý sochař působící hlavně v Itálii a jižním Německu. V roce 1937 se přestěhoval do Nizozemska a po druhé světové válce se stal holandským občanem.[1]

Životopis

Mládí

Emil Epple se narodil ve švábském městě Stuttgart. Vyrůstal v tradiční rodině evangelikálních učitelů, která byla považována za švýcarského původu.[2]

Vzdělání a časná kariéra

Model a socha Anadyomene, 1902
Epple s Anadyomene a Schiller, 1912
Umírající Amazone, 1918

Epple šel do místní tělocvičny a následně na Stuttgarter Kunstschule (umělecká škola). Tam několik let studoval u profesora Adolf von Donndorf, než se přestěhoval do Mnichova, následující třídy, od dubna 1896 kupředu, na Akademie der Bildenden Künste profesorem Wilhelm von Rümann.[1]

Po krátkém pobytu ve Stuttgartu a Berlíně hledal Epple inspiraci v Londýně. V Britském muzeu pečlivě studoval Elgin Marbles, sbírka klasických řeckých mramorových soch vyrobených pod dohledem architekta a sochaře Phidias (kolem 480 - 430 př. n. l.).

V roce 1899 odešel Epple do Říma, kde pobýval do roku 1907. Aby se uživil, opravil a restauroval předměty klasického římského a řeckého umění. V Římě jak italské přírodní prostředí, tak nespočetné pokladnice klasického umění definitivně formovaly Eppleův vlastní smysl pro umění a klasickou zálibu. Vyvinul by velmi osobní styl, který by mnoho kritiků umění a milovníků umění rychle poznalo a ocenilo. V roce 1900 měl Epple svou první výstavu v roce Mnichov.[3]

Poté, co žil a pracoval téměř deset let v Římě, se Epple přestěhoval do Mnichova. V bavorském hlavním městě byl požádán, aby vydělal o šest více než v životní velikosti Hermové z Wagner, Shakespeare, Goethe, Schiller, Mozart, a Beethoven pro Královské divadlo Stuttgart Hof. Během tohoto období také vytvořil řadu portrétů, pomníků a reliéfů, často úzce spolupracujících s dalšími umělci a architekty, jako jsou Albert Eitel [de ] a Eugen Steigleder [de ], čímž se Villa Gemmingen ve Stuttgartu stala jedinečným „Gesamtkunstwerk“, který je stále velmi chválen. Mnoho prací zadali soukromí průmyslníci, bankéři nebo profesionálové, stejně jako vládní instituce, jako je Landespolizei (bavorská policie), pro které udělal působivou sochu pro své padlé důstojníky.[3]

Manželství

21. srpna 1901 se Emil Epple oženil s Johannou Gronemanovou, dcerou nizozemského ředitele střední školy v severním městě Groningen a známého učitele zpěvu Jacoby Kappeyne van de Coppella. Studovala v Mnichově a Berlíně. Od roku 1894 dále pravidelně a úspěšně koncertovala a vystupovala jako vysoce ceněná sopranistka spolu se svými dvěma sestrami Frederikou a Goswinou a jejich matkou. Zároveň by se v místních novinách propagovala jako zpěvačka a koncertní zpěvačka. Jejich manželství mělo zůstat bezdětné. Rozvedli se v roce 1919, krátce po Emilově návratu z první světové války. Epple se znovu oženil 17. května 1921 s Hendrikou de Witt Huberts, dcerou významného generálmajora a dcerou bohaté holandské rodiny průmyslníků. Jeden rok po svatbě se jim narodila dcera Eleonora (Lorle).[4]

První světová válka

Po vypuknutí Velké války byl Epple prohlášen za nezpůsobilého sloužit v německé armádě. Příští rok se však přihlásil na vojenskou službu a brzy byl vyslán do královského bavorského 7. Feldartillerie-Regiment „Prinzregent Luitpold“ jako dělostřelec na západní frontu. Bojoval na německo-francouzském písmu od Verdunu po Sommu.

V roce 1918 se Emil Epple vrátil z Velké války, zlomený a otupělý muž („Vollkommen verblödet“ podle jeho vlastních slov [úplně pryč gaga]). Nyní, když byl propuštěným důstojníkem armády, byl více než rok ochrnutý na obou pažích, což mu znemožnilo pracovat mramorem nebo jinými kameny dláty. Ten rok pracoval hlavně s voskem, který byl základem bronzových odlitých soch. Nakonec se docela dobře vzpamatoval a ve 20. letech 20. století se stal opět velmi produktivním.

V roce 1919 se s Johannou rozešli. Johanna by se vrátila do Nizozemska a pracovala částečně jako překladatelka německých dětských knih, včetně Die Biene Maya und ihre Abenteuer (Včelka Maja; 1920), německý autor bestsellerů a antisemita Waldemar Bonsels. Na počátku 30. let se zdálo, že sympatizovala s nacionalistickou ideologií a krátce žila v Holandsku, Švýcarsku a Rakousku. Dále se zdá, že zmizela v mlhách historie.[5]

Interbellum

V roce 1921 byl Epple zpět v Nizozemsku, kde byly finanční podmínky pro umělce mnohem příznivější než v anarchickém, poválečném poválečném Německu. V Amsterdamu byla uspořádána výstava současného německého umění Muzeum Stedelijk, nejprestižnější muzeum současného umění v Nizozemsku, autorky De Onafhankelijken (The Independents). Tato skupina umělců byla inspirována pařížskými Les Indépendants, kteří se snažili pořádat výstavy bez poroty a obcházeli zavedené umělecké instituce. Spolu s německými expresionisty jako např Max Pechstein, Alexej von Jawlensky a Erich Heckel, Epple se výstavy zúčastnil s kresbami, malbami a sochami.

Kappeyne, 1921

Dne 6. února 1921 byla v muzeu Stedelijk odhalena mramorová busta od Eppla nizozemského senátora Jacobusa Kappeyne de Capella, strýce jeho bývalé manželky. Busta je stále vystavena v sále nizozemského parlamentu v Haagu.[6] V roce 1928 byl Epple nominován profesorem honoris causa Reichsakademie München, právě dokončil čtyři obrovské sochy pro Saint Josephospital. Po nástupu k moci Adolfem Hitlerem jako Reichskanzler dne 30. ledna 1933 a následně pozastavení občanských práv, nárůst polovojenského násilí, zmocňovací zákon, který z Hitlerovy vlády udělal diktaturu, a naprosto rasistické norimberské zákony v roce 1935 , Epple nechal svou rodinu přestěhovat do Nizozemska.

Deutsche Mutter (Německá matka), 1935

V červenci 1936 ještě mohl publikovat článek v populárním německém časopise o umění Die Kunst für Allevysvětlil, jak jako sochař se svými dláty a technikou bodkování „probudil obraz a spal v kameni“. Jeho esej byl ilustrován čtyřmi obrázky zobrazujícími různé etapy jeho práce na soše zvané Deutsche Mutter (Německá matka).

V nacistickém Německu se Epple odmítl stát členem nacistické strany a Reichskulturkammer, nacistická profesní organizace požadující, aby se všichni němečtí tvůrci zaregistrovali jako členové a propagovali ve své práci nacionalistickou ideologii. Jeho odmítnutí znamenalo, že mu již nebyly přiděleny vládní úkoly a že jeho práce byla i zpětně vnímána jako neněmecká, dokonce „Entartet“ („zvrhlá“). Dalším důvodem, proč Epple opustil Německo a vybral si život v Nizozemsku, byla jeho neochota vidět jeho jedinou dceru vyrůstat v nevyhnutelném sociálním prostředí, v němž dominují nacionálně socialistické organizace jako Hitler Jugend a Bund deutscher Mädel.

V roce 1937 požádal o nizozemské občanství. Ve stejném roce Emil Epple, nemocný a rozčarovaný muž, opustil Německo navždy a zanechal po sobě mnoho nedokončených prací a cenností, včetně své vily v Mnichově.[5]

Poslední roky

Během druhé světové války byla okupačními nacisty zandvoortská vila Eppleových zákonů srovnána se zemí, aby se vytvořil prostor pro Atlantikwall -bunkery a Flak. Emil Epple a jeho rodina se přestěhovali do Haagu. Po válce byly Epplesy za tuto ztrátu kompenzovány a bylo jim dovoleno postavit novou vilu, tentokrát v limburské vesnici Geulle, v jižní části Nizozemska. Říkali tomu „Beeldenhof“ (zahrada soch). Emil se jeho dokončení nedožil; zemřel v Haag dne 25. února 1948. Kresbu a masku smrti vytvořil jeho přítel Chris de Moor [nl ].[7]

Práce a styl

Emil Epple byl něco jiného než nekritický epigon slavných sochařů jeho věku, jako např Auguste Rodin a Adolf von Hildebrand nebo později francouzský sochař Aristide Maillol, který by výrazně ovlivnil německé sochařství v první polovině 20. století. Brzy se mu podařilo vyjít z jejich stínů a najít si vlastní cestu. Vyvinul vysoce osobní styl, který by mnoho kritiků umění a milovníků umění rychle poznalo a ocenilo.

Období

Práce Epple lze rozdělit do tří období:

  1. Italská perioda (Řím, asi 1898 - 1908)
  2. Německé období (München, ca. 1909 - 1935)
  3. Holandské období (Haag, ca. 1935 - 1948)

Pracovní metoda

Emil Epple by byl známý svým vynikajícím „přímé řezbářství V této metodě pracují sochaři s kladivem a sekáčem, které přicházejí do přímého kontaktu s kamenným blokem, což umožňuje sochaři těsný a důvěrný kontakt s materiálem. model, ale neprovádí příliš mnoho měření ani nepoužívá pečlivě vypracovaný předběžný model. Socha se postupně vynoří z kamene. Ačkoli tato technika zvyšuje spontánnost procesu tvorby, sochař také riskuje, že se dopustí fatálních chyb. Další sochaři, kteří stal se známý pro použití této techniky patří Constantin Brâncuși, Barbara Hepworthová a Henry Moore.[5]

Rozdíly

V roce 1912 získal Epple Rytířský řád první třídy pro umění a vědy od Král Wilhelm II Württemberg pro šest poustevníků, které vytvořil v divadle Royal Stuttgart Hoftheater.

Železný kříž, 1918.

Professor honoris causa, Reichsakademie München, 1928.

Leda a labuť, 1943

Výstavy

Výběr výstav v Německu:

  1. 1900, první výstava v Mnichově Glaspalast.
  2. 1907, Galerie Schulte v Berlíně.
  3. 1923, Galerie Paulus v Mnichově.
  4. 1926, Galerie Thannhauser, München.

Výběr výstav v Nizozemsku:

  1. 1921, Výstava „Nezávislí“ v Muzeum Stedelijk v Amsterdamu.
  2. 1947, výstava v Vondelpark u příležitosti 70. narozenin Epple.

Přecenění

Sochařský institut v Ostravě Muzeum Beelden aan Zee publikuje Studia sochařů (Výzkum sochařství), roční periodikum obsahující eseje o moderním a současném sochařství. V roce 2017 Studia sochařů publikoval článek (v holandštině) o Emilovi Eppleovi na základě výzkumu provedeného Marjet van de Weerd (MA). Článek zdůrazňuje nová fakta o práci a životě Emila Eppea, stejně jako o jeho politicko-sociální situaci.[5] V roce 2018 byla vydána její publikace Love and Art. V této bohatě ilustrované knize je Epples popsán život v kulturně-uměleckém a sociálním kontextu své doby, ve kterém pracoval jako vášnivý umělec se svým životním heslem: Amor et Ars vládnou.

Reference

  1. ^ A b „Objevte sochaře Emila Eppea“. rkd.nl.
  2. ^ „Emil Julius Epple“. genea.pedete.net.
  3. ^ A b 'Een persoonlijke zoektocht naar beeldhouwer Emil Epplé', Cadeau č. 7, sborník 2011, s. 16-19
  4. ^ „Gezinsblad van Emil Julius Epple“. www.humanitarisme.nl.
  5. ^ A b C d „M. van de Weerd, Emil Epple (Epplé), Studia sochařů, jrg. 8 č. 1 (2017) " (PDF). Archivovány od originál (PDF) dne 4. srpna 2017. Citováno 12. srpna 2017.
  6. ^ „AM Collectie online - podrobnosti“. am.adlibhosting.com.
  7. ^ 'Een persoonlijke zoektocht naar beeldhouwer Emil Epplé', Cadeau č. 7, sborník 2011, s. 16-19

Externí odkaz