Objev (Daft Punk album) - Discovery (Daft Punk album) - Wikipedia

Objev
Standardní uvolňovací kryt: černé pozadí s tekutým kovem tvořící slova „Daft Punk“.
Studiové album podle
Daft Punk
Uvolněno12. března 2001 (2001-03-12)
Nahráno1998–2000
StudioDaft House (Paříž)
Žánr
Délka60:54
OznačeníPanna
VýrobceDaft Punk
Daft Punk chronologie
Domácí práce
(1997)		Objev
(2001)		Živý 1997
(2001)
Japonské standardní vydání
Japonská obálka s postavami z Interstella 5555.
Japonská obálka s postavami z Interstella 5555.
Nezadaní z Objev
  1. "Ještě jednou "
    Vydáno: 30. listopadu 2000
  2. "Aerodynamický "
    Vydáno: 28. března 2001
  3. "Digitální láska "
    Vydáno: 11. června 2001
  4. "Tvrdší, lepší, rychlejší, silnější "
    Vydáno: 13. října 2001
  5. "Z očí do očí "
    Vydáno: 10. října 2003
  6. "Něco o nás "
    Vydáno: 14. listopadu 2003

Objev je druhá studiové album francouzsky elektronická hudba duo Daft Punk, vydané dne 12. března 2001[1] podle Virgin Records. Znamená to posun od Chicago dům zvuk převládající na jejich první studiové nahrávce, Domácí práce (1997), až a Dům styl silněji inspirovaný disko, post-disco, garážový dům, a R & B.. Ve srovnání s jejich stylistickým přístupem k jejich předchozímu albu, člen kapely Thomas Bangalter popsáno Objev jako zkoumání struktur písní a hudebních forem, zatímco Domácí práce byla „surová“ elektronická hudba. Také popsal Objev jako odraz vzpomínek dua na dětství, když poslouchali hudbu s hravějším a nevinnějším pohledem.

Album bylo nahráno v Bangalterově domě v Paříž v letech 1998 až 2000. Album je obsáhlé vzorkování; několik vzorků pocházelo ze starších desek, zatímco jiné nahrával sám Daft Punk hrající na živé nástroje. Kolegové elektroničtí hudebníci Romanthony, Todd Edwards, a DJ Sneak spolupracoval na některých skladbách hudebně i textově. Pro hudební videa alba skupina vyvinula koncept zahrnující sloučení sci-fi s zábavní průmysl. Inspirováni jejich dětskou láskou k japonštině anime, duo spolupracovalo Leiji Matsumoto k výrobě Interstella 5555: 5tory of the 5ecret 5tar 5 system, anime film s celistvostí Objev jako soundtrack. Film neobsahuje žádné dialogy s několika zvukovými efekty.

V přípravě na Objev'Po vydání uvedlo duo kostýmy robotů a tvrdilo, že se stali roboty v důsledku nehody v jejich studiu. Rovněž spustili web Daft Club, který obsahoval exkluzivní skladby a další bonusové materiály. Objev byl kritickým a komerčním úspěchem a jeho vydání vyvrcholilo napříč několika mezinárodními žebříčky. Kritici ocenili Daft Punk za inovaci scény domácí hudby stejným způsobem, jako to udělali Domácí práce. Album přineslo šest singlů; "Ještě jednou „představení Romanthony bylo jeho nejúspěšnějším a stalo se klubovým hitem.

Pozadí

Po jejich debutovém albu Domácí práce byl vydán, Thomas Bangalter a Guy-Manuel de Homem-Christo většinu roku 1997 strávil cestováním po internetu Daftendirektour.[2][3] V první polovině roku 1998 se duo zaměřilo na vlastní osobní značky,[poznámka 1] a zároveň pracujete na videozáznamu D.A.F.T .: Příběh o psech, androidech, hasičích a rajčatech. V letech 1999 a 2000 byl jejich čas rozdělen mezi tvorbu hudby pro jejich vlastní vydavatelství a nahrávání Objev.[2]

Záznam

Objev byl natočen ve vlastním studiu dua Daft House, které se nachází v Bangalterově domě v Paříži ve Francii.[4] Daft Punk zahájil práci na albu počátkem roku 1998 a produkoval jej v průběhu dvou let.[5] Bangalter a Homem-Christo dělali hudbu společně a samostatně, podobně jako jejich debutové album Domácí práce.[2] I když používali stejné vybavení jako pro Domácí práce, duo se snažilo nahrávat skladby, které byly výstižnější než jejich předchozí práce. Pro Objevskupina používala různé samplery a syntetizátory, včetně Akai MPC, E-mu SP-1200, Oberheim DMX a LinnDrum. Dráha „Short Circuit“, která obsahuje a Sekvenční obvody bicí vzor,[2] byl dříve slyšet v živých sadách Daft Punk z roku 1997.[6] Pro vokodéry skupina použila a Roland SVC-350 a zpěvák DigiTech. Produkce na albu také zahrnovala PC s Automatické ladění a časná verze Logika. Každá stopa Objev používá jiný fázový posunovač.[2] Album bylo zvládl podle Nilesh Patel,[4] který také zvládl Domácí práce.[7]

Jedna z prvních skladeb, která vyšla z Objev sezení, “Ještě jednou „, byla dokončena v roce 1998 a zůstala„ sedět na polici “až do jejího vydání v roce 2000. Po dokončení skladby„ Too Long “na začátku produkce alba se Daft Punk rozhodl, že„ nechtějí dělat dalších 14 domácích skladeb „způsobem, jakým je žánr obvykle definován, a tak je stanoveno začlenit do záznamu různé styly.[8][9] Album obsahuje hudební příspěvky od Romanthony, Todd Edwards, a DJ Sneak. Romanthony a Edwards byli někteří z producentů, kteří měli největší vliv na Daft Punk. Duo s nimi chtělo pracovat Domácí práce, ale bylo těžké je přesvědčit, aby tak učinily, protože byly stále relativně neznámé.[2] DJ Sneak napsal text písně „Digital Love“ a pomohl s produkcí písně.[5][10]

Hudba

Téma

Objev je uznáván jako koncepční album.[11][12] Silně souvisí s dětskými vzpomínkami Daft Punk a zahrnuje jejich lásku k filmu a charakteru.[13] Thomas Bangalter upřesnil, že album pojednává spíše o zkušenostech dua vyrůstajících v desetiletí mezi lety 1975 a 1985, než o poctě hudbě tohoto období.[2] Deska byla navržena tak, aby odrážela hravý, čestný a otevřený přístup k poslechu hudby. Bangalter to porovnal se stavem dětství, kdy člověk neposuzuje ani neanalyzuje hudbu.[2] Bangalter poznamenal, že stylistický přístup alba byl na rozdíl od jejich předchozího úsilí. "Domácí práce [...] byl způsob, jak říct dětem rocku, například „Elektronická hudba je skvělá“. Objev byl opak, když řekl elektronickým dětem: „Rock je v pohodě, víš? To se vám může líbit. '“[14] Vypracoval to Domácí práce byla „drsná a surová věc“ zaměřená na zvukovou produkci a texturu, zatímco cíl s Objev bylo prozkoumat struktury písní a nové hudební formy. Tato změna zvuku byla inspirována Aphex Twin „“Okenní klikání ".[8]

Složení

Objev je odklon od předchozího Daft Punk Dům zvuk.[15] Ve své recenzi pro Veškerá hudba Napsal John Bush Objev je „rozhodně Newyorská garáž vydání "z Domácí práce. Dodal, že Daft Punk vyprodukoval zvuk „glammier, poppier“ Eurodisco a R & B. přikrášlením jejich pitch-bend a vokodérských efektů, včetně smyček divas, syntetické kytary a elektrický klavír.[16] Časopis Stylus's Keith Gwillim tvrdil, že je to disko album, které čerpá z žánrových „tanečních“ a „sentimentálních“ prvků, včetně zpracovaného vokálu a „prefabrikovaných“ kytarových sól.[17] Jiní kritici také popsali album jako post-disco.[18][19] Zpětně, Uproxx řekl, že album také obsahuje Francouzský dům.[20]

Úvodní skladba alba, “Ještě jednou ", představuje těžce Automatické ladění a stlačený vokály od Romanthony.[2] Další skladba, “Aerodynamický „, má funk groove, zastaveno pro sólo elektrické kytary a končí samostatným„ spacier “elektronickým segmentem.[21] Toto sólo, které obsahuje kytaru arpeggia, byl srovnáván s Yngwie Malmsteen podle Puls!.[22] "Digitální láska "obsahuje sólo provedené duem pomocí Wurlitzer klavír, ročník syntezátory a hudební sekvencery;[21] zahrnuje prvky pop,[23] nová vlna, jazz, funk a diskotéka.[24] "Tvrdší, lepší, rychlejší, silnější “, čtvrtá skladba na albu je elektro -šikmá píseň.[24] Za ním je instrumentální nástroj „Crescendolls“. „Nightvision“ je okolní dráha.[23] „Superhrdinové“ se nakloní k „kyselina minimalismus „z Domácí práce.[16] „High Life“ je postaven na „blábolovém“ vokálním vzorku a obsahuje varhanní sekci.[24] "Něco o nás " je downtempo píseň s digitálně zpracovaným vokálem Daft Punk a salonek rytmy.[24]

„Voyager“ má kytaru riffy, syntezátory z 80. let jako harfa a funky basová linka.[25] „Veridis Quo“ je „faux-orchestrální“ syntetizátor barokní píseň;[16] podle Anguse Harrisona je jeho název hříčkou slov „very disco“.[25] „Short Circuit“ je elektro-R&B skladba[16] s breakbeaty[26] a naprogramované bicí vzory.[2] "Z očí do očí " je taneční pop píseň s vokály od Todd Edwards a je více orientovaný na pop než na ostatních skladbách Objev.[16][25] V souvislosti s albem Bangalter poznamenal, že předchozí skladba „Short Circuit“ představovala akt vypnutí a „tváří v tvář“ představuje vědomí reality.[27] „Too Long“, album je blíže, je desetiminutová elektro-R & B skladba.[28]

Vzorky

Významné množství vzorkování je přítomen na albu. Spíše než vytvářet novou hudbu pouze s použitím samplů, Daft Punk s nimi pracoval tak, že psal a hrál další části.[21] The Objev poznámky k nahrávce specifikují povolené použití vzorků pro čtyři stopy na albu: Část George Duke „I Love You More“ je uvedeno v „Digital Love“; Edwin Birdsong U vzorku „Cola Bottle Baby“ byl odebrán vzorek „Tvrdší, lepší, rychlejší, silnější“; Imperiální „píseň„ Can You Imagine “se používá pro„ Crescendolls “; Barry Manilow "Kdo spal v mé posteli" je připočítán jako "superhrdinové".[4] Předpokládá se, že skladba „One More Time“ obsahuje ukázku písně Eddieho Johnse „More Spell on You“, která byla údajně oficiálně schválena[29] navzdory tomu, že je v Objev poznámky k nahrávce.

Několik webů uvádí mnoho dalších vzorků přítomných na albu, ale Bangalter uvedl, že polovina vzorků, které viděl, není pravdivá. Uvedl také, že vzorkování, které provádějí, je legitimně provedeno, nikoli něco, co se snaží skrýt.[30] Bangalter rozpracoval, že nově zaznamenané prvky byly implementovány způsobem, který byl ekvivalentní „vytváření falešných vzorků [...], kde si lidé myslí, že existují vzorky z diskotékových desek nebo funkových desek.“[31] Guy-Manuel de Homem-Christo odhaduje, že polovina vzorku materiálu na Objev bylo zahráno živě a znovu nahráno duem,[5] a zdůraznil, že výsledná kvalita hudby je důležitější než ego toho, kdo na které nástroje hrál.[21]

Propagace a uvolnění

Leiji Matsumoto kontrolovaná výroba Interstella 5555.
Viz také: Interstella 5555: 5tory of the 5ecret 5tar 5 system

Myšlenky na hudební videa alba se formovaly na počátku Objev nahrávání.[13] Koncept filmu Daft Punk zahrnoval sloučení sci-fi s zábavní průmysl kultura.[32] Duo si vybavilo sledování japonštiny anime jako děti, včetně oblíbených jako Kapitáne Harlocku, Grendizer, a Candy Candy.[33] Všichni tři přinesli album a dokončený příběh do Tokia v naději, že film vytvoří se svým dětským hrdinou, Leiji Matsumoto, který vytvořil Kapitáne Harlocku.[33][32] Poté, co se Matsumoto připojil k týmu jako vizuální supervizor, byl kontaktován Shinji Shimizu, který vytvořil animaci, a Kazuhisa Takenouchi, který film režíroval. S koordinací překladu Tamiyuki "Spike" Sugiyamy začala výroba v říjnu 2000 a skončila v dubnu 2003.[32] Výsledkem spolupráce byl anime film s celistvostí Objev jako soundtrack.[33]

Daft Punk přijal kostýmy robotů v čele až Objev'vydání. Skupina řekla tisku, že pracují ve svém studiu v 9:09 hodin dne 9. září 1999, kdy explodoval jejich sampler. Museli podstoupit rekonstrukční operaci a po probuzení si uvědomili, že se z nich stali roboti.[2][13]

Krátce před vydáním alba skupina spustila web Daft Club, který nabízí exkluzivní skladby a další bonusové materiály. Každý Objev CD obsahovalo členskou kartu Daft Club s jedinečným číslem, které umožňovalo osobní přístup na web.[2] Bangalter uvedl, že toto je „náš způsob odměňování lidí, kteří si CD kupují“.[24] Služba poskytovaná webem skončila v roce 2003; většina skladeb byla poté zkompilována do remixového alba Daft Club.[34]

Recepce

Profesionální hodnocení
Souhrnné skóre
ZdrojHodnocení
Metakritický74/100[35]
Zkontrolujte skóre
ZdrojHodnocení
Veškerá hudba5/5 hvězdiček[16]
Zábava týdněB[36]
Opatrovník2/5 hvězdiček[37]
Mixmag5/5 hvězdiček[38]
NME9/10[11]
Vidle6.4/10[39]
Q5/5 hvězdiček[40]
Valící se kámen3/5 hvězdičky[41]
Roztočit8/10[12]
The Village VoiceC +[42]

Objev obdržela obecně pozitivní recenze od kritiků. V Metakritický, který přiřazuje a normalizováno Hodnocení ze 100 na recenze z hlavních publikací, album získalo průměrný skóre 74, na základě 19 recenzí.[35] Veškerá hudba John Bush to řekl díky své komplexní produkci a smyčky z mnoha prvků vyvinul Daft Punk zvuk, který „byl hoden zašlých elektro-popových techniků Giorgio Moroder na Todd Rundgren na Steve Miller."[16] Q Časopis napsal, že album bylo energické a inovativní při zkoumání „starých otázek a strávených ideálů“ a oslavovalo ho jako „tyčící se, přesvědčivou tour de force“, která „překračuje taneční štítek“ bez nedostatku nápadů, humoru nebo „ oslnivost".[40] Joshua Clover, přihlašování Roztočit dabovaný Objev „poslední triumf“ diskotéky a řekl, že „před koncem“ „trochu vlajky“, úvodní úsek skladeb byl na stejné úrovni jako alba jako např. princ je Podepište o 'the Times (1987) a Nirvana je Nevadí (1991).[12] Stephen Dalton z NME našel záznam populární umění nápady fascinující a připsané společnosti Daft Punk za „znovuobjevení poloviny 80. let jako nejúžasnější popové éry vůbec“.[11] v Zábava týdně, Will Hermes napsal, že "úprava rytmu a EQ čarodějnictví "stále vzrušuje Domácí práce, navzdory nově naplněnému smyslu pro humor.[36] Mixmag nazval jej „dokonalým nepopovým popovým albem“ a řekl, že Daft Punk „podruhé změnil směr taneční hudby“.[38]

Ben Ratliff z Valící se kámen byl méně zapůsobil a napsal, že několik písní dál Objev byly na stejné úrovni jako velkolepost „Ještě jednou“. Zjistil, že většina z nich je „zmatená - nejen ve spektru mezi vážným a vtipným, ale ve smyslu identity.“[41] v Opatrovník, Alexis Petridis cítil pokus Daft Punk „zachránit“ starší hudební odkazy Domácí práce, ale byl méně soudržný a úspěšný.[37] Vidle kritik Ryan Schreiber shledal jejich „prog a disco“ hybrid „relativně neškodným“ a tvrdil, že to nebylo „zamýšleno jako soudě podle jeho textů“, což odmítl jako amatérské a běžné.[39] Robert Christgau, přihlašování The Village Voice, vtipně řekl, že album může oslovit mladé nadšence Berlínské techno a výpočetní technika, ale bylo to příliš „francouzské“ a „spirituel „pro americký vkus.[42] V retrospektivní recenzi na Průvodce albem Rolling Stone (2004), Douglas Wolk dal Objev tři a půl hvězdy a napsal, že „čím více [Daft Punk] album ztlumí, tím funkčnější bude“ s důrazem na háčky nad skladbami.[43]

Q uvedené Objev jako jedno z nejlepších 50 alb roku 2001.[44] Album bylo později zařadil číslo 12 na Vidle's 100 nejlepších alb 2000–2004 a číslo tři na jejich 200 nejlepších albech 2000.[45][46] V roce 2009, Rapsódie umístilo album na číslo dvanáct na 100 nejlepších alb Dekády.[47] To bylo také jmenováno čtvrtým nejlepším albem desetiletí Resident Advisor.[48] V roce 2012, Valící se kámen zahrnuta Objev na čísle osm na jejich seznamu 30 největších alb EDM všech dob.[49] Album bylo také zařazeno na BBC Radio 1 je Mistrovská díla v prosinci 2009 předložila Zane Lowe, zdůrazňující zvýšený příjem alba v průběhu desetiletí.[50]

Obchodní výkon

Album také vyvrcholilo u čísla dva ve Velké Británii[51] a Francie,[52] a číslo dvacet tři ve Spojených státech.[53] Album také debutovalo u čísla dva na Kanadský diagram alb a v prvním týdnu se v zemi prodalo 13 850 kopií.[54] Toto album bylo ve Francii (v roce 2007) certifikováno jako trojitá platina za zásilky v hodnotě 600 000 výtisků.[55] V důsledku prodeje Objev byl certifikované zlato podle Asociace nahrávacího průmyslu Ameriky (RIAA) dne 11. října 2010.[56] V květnu 2013 se z alba v USA prodalo 802 000 kopií.[57] Hlavní singl alba "Ještě jednou „byl jeho nejúspěšnější a dosáhl vrcholu ve francouzských hitparádách[58] a Plakátovací tabule Žhavé písně tanečního klubu grafy a vyvrcholily v první desítce na dalších sedmi grafech. Zůstal nejúspěšnějším singlem skupiny až do vydání „Mít štěstí „v roce 2013. Pátý singl alba,“Z očí do očí ", dosáhl čísla jedna na Plakátovací tabule Žhavé písně tanečního klubu graf v roce 2004. Objev od roku 2005 se prodalo nejméně 2,6 milionu kopií.[59]

Dědictví

Několik skladeb z alba by později byly odebrány vzorky jinými umělci. Kanye West píseň "Silnější „z alba Promoce obsahuje hlasový vzorek „Tvrdší, lepší, rychlejší, silnější“. Živé vystoupení „Stronger“ bylo uvedeno na udílení cen Grammy 2008, přičemž Daft Punk vystupoval v jejich pyramidové struktuře s ochrannou známkou, zatímco Kanye West byl na pódiu.[60] Wiley píseň "Léto „z alba Viz Vymazat nyní obsahuje ukázku „aerodynamického“.[61] Jazmine Sullivan píseň "Sni ve velkém „z alba Nebojácný obsahuje ukázku „Veridis Quo“.[62]

Seznam skladeb

Všechny skladby píše Thomas Bangalter a Guy-Manuel de Homem-Christo, pokud není uvedeno jinak.

Ne.TitulSpisovatel (s)Délka
1."Ještě jednou " (představovat Romanthony )
5:20
2."Aerodynamický " 3:27
3."Digitální láska "
4:58
4."Tvrdší, lepší, rychlejší, silnější "
  • Bangalter
  • de Homem-Christo
  • Edwin Birdsong
3:45
5."Crescendolls"
  • Bangalter
  • de Homem-Christo
  • Dwight Brewster
  • Aleta Jennings
3:31
6."Noční vidění" 1:44
7."Super hrdinové"
3:57
8."Vysoký život" 3:22
9."Něco o nás " 3:51
10."Voyager" 3:47
11.„Veridis Quo“ 5:44
12."Zkrat" 3:26
13."Z očí do očí " (představovat Todd Edwards )
3:58
14."Příliš dlouho" (představovat Romanthony)
  • Bangalter
  • de Homem-Christo
  • Moore
10:00
Celková délka:60:50

Personál

Převzato z Objev poznámky k nahrávce.[4]

  • Daft Punk - zpěv (stopy 3, 4, 9), vokodéry, sekvencery, vzorkování, syntezátory, Elektrické piano Wurlitzer, kytary, basa, talkbox, bicí automaty, výroba, koncept, umělecký směr
  • Romanthony - zpěv (stopy 1, 14), koprodukce (dráha 14)
  • Todd Edwards - zpěv a koprodukce (dráha 13)
  • Nilesh Patel - mastering
  • Alex & Martin - koncept, umělecký směr
  • Cedric Hervet - koncept, umělecký směr
  • Gildas Loaëc - koncept, umělecký směr
  • Simon Scott - koncept, umělecký směr
  • Daniel Vangarde - koncept, umělecký směr
  • Pedro Winter - koncept, umělecký směr
  • Mitchell Feinberg - fotografie z tekutých kovů
  • Luis Sanchis - klavír fotografie
  • Tony Gardner, Alterian - bionické inženýrství
  • Tamiyuki "Spike" Sugiyama - Tokio konektor

Grafy

Certifikace

KrajOsvědčeníCertifikované jednotky /odbyt
Austrálie (ÁRIE )[97]Zlato35,000^
Belgie (BEA )[98]Platina50,000*
Kanada (Music Canada )[99]Zlato50,000^
Dánsko (IFPI Dánsko )[100]Platina20,000dvojitá dýka
Francie (SNEP )[102]3 × platina548,662[101]
Německo (BVMI )[103]Zlato150,000^
Japonsko (RIAJ )[104]Platina200,000^
Švýcarsko (IFPI Švýcarsko)[105]Zlato20,000^
Spojené království (BPI )[106]2 × platina600,000^
Spojené státy (RIAA )[107]Zlato805,000[57]
Shrnutí
Evropa (IFPI )[108]2 × platina2,000,000*

*údaje o prodeji založené pouze na certifikaci
^údaje o zásilkách pouze na základě certifikace
dvojitá dýkaúdaje o prodeji a streamování založené pouze na certifikaci

Reference

Další poznámky

  1. ^ Bangalterův štítek byl Roulé a de Homem-Christo's was Crydamoure.[2]

Citace

  1. ^ Paoletta, Michael (24. února 2001). „Virgin's Hitmakers Daft Punk se vrací s 'domácími úkoly' hotovo, pařížský pár na cestě k 'Discovery'". Plakátovací tabule: 15. ISSN  0006-2510. Termín „Discovery“, který má být mezinárodně vydán 12. března, bude v USA uveden následující den.
  2. ^ A b C d E F G h i j k l m Gill, Chris (1. května 2001). „Robopop: Part Man, Part Machine, All Daft Punk“. Remix. Archivovány od originál dne 3. května 2008. Citováno 28. ledna 2011.
  3. ^ Murphy, Sarah (26. září 2016). „Reddit si myslí, že Daft Punk vyrazí na turné v roce 2017“. Zvolat!. Citováno 7. října 2017. Podporovali Domácí práce s „Daftendirektour“ v roce 1997 [...]
  4. ^ A b C d Objev (poznámky k nahrávce ). Daft Punk. Virgin Records, divize Universal Music Group. 2001.
  5. ^ A b C „15 věcí, které jste o objevu Daft Punk nevěděli“. Ministerstvo zvuku. 26. února 2017. Archivováno z původního dne 6. října 2017. Citováno 6. října 2017.
  6. ^ Cardew, Ben. „Daft Punk potvrzeno, že bude hrát Glastonbury ... v roce 1997“. Cuepoint. Střední. Citováno 8. října 2017.
  7. ^ Domácí práce (poznámky k nahrávce ). Daft Punk. Virgin Records, divize Universal Music Group. 42609. 1997.
  8. ^ A b „Daft Punk se vydal na cestu objevu“. MTV. Archivovány od originál dne 27. března 2006. Citováno 22. února 2007.
  9. ^ Dombal, Ryan (15. května 2013). „Daft Punk: Outtakes z krycího příběhu“. Vidle. Archivováno z původního dne 7. června 2013. Citováno 15. května 2013.
  10. ^ „DJ Sneak: French Touch Information“. frenchtouchinformation.com. Archivovány od originál dne 22. února 2018. Citováno 14. března 2018. ... sedl jsem si a napsal text k „Digital Love“. [...] Také jsem hudbu koprodukoval ...
  11. ^ A b C Dalton, Stephen (10. března 2001). „Daft Punk: Discovery“. NME. Londýn: 31. Archivováno od originál dne 21. dubna 2013. Citováno 20. dubna 2013.
  12. ^ A b C Jetel, Joshua (Červen 2001). „Daft Punk: Discovery“. Roztočit. Sv. 17 č. 6. New York. p. 145. Archivováno z původního dne 17. června 2017. Citováno 20. dubna 2013.
  13. ^ A b C Santorelli 2014
  14. ^ Baron, Zach (květen 2013). „Daft Punk hraje (konečně!) V našem domě“. GQ. 83 (5): 76–82.
  15. ^ Dickinson, John. „Stereo IQ: Human After All: Daft Punk's Random Access Memories“. Huffington Post. Archivováno z původního dne 13. června 2013. Citováno 1. června 2013.
  16. ^ A b C d E F G Bush, Johne. „Discovery - Daft Punk“. Veškerá hudba. Archivováno z původního dne 21. dubna 2013. Citováno 20. dubna 2013.
  17. ^ Gwillim, Keith (1. září 2003). „Daft Punk - Discovery - recenze“. Časopis Stylus. Archivováno z původního dne 29. června 2013. Citováno 31. května 2013.
  18. ^ "Nejlepší nová hudba - Daft Punk (Discovery)". CMJ Nová hudba měsíčně. 93. CMJ Network, Inc. 2001. str. 71. ISSN  1074-6978. Ačkoli je spravedlivé připisovat otcovským právům tanečního stylu po diskotéce Chicago, Francouzi [Daft Punk] získali (přinejmenším) krytá víkendová privilegia.
  19. ^ Burgess, Andrew (12. března 2001). „Daft Punk - Discovery“. musicOMH. Archivováno z původního dne 12. května 2013. Citováno 31. května 2013.
  20. ^ Galbraith, Alex (14. března 2016). „O 15 let později jsme zařadili skladbu„ Discovery “společnosti Daft Punk.“. Uproxx. Archivováno z původního dne 19. března 2017. Citováno 6. října 2017.
  21. ^ A b C d Reesman, Bryan (1. října 2001). "Daft Punk". Směs. Archivovány od originál dne 21. května 2006. Citováno 9. března 2018.
  22. ^ „Jsme roboti“. Puls!. Dubna 2001. str. 65–69.
  23. ^ A b Jones, Chris (2007). „Recenze Daft Punk Discovery“. BBC. Archivováno z původního dne 9. ledna 2016. Citováno 6. října 2017.
  24. ^ A b C d E „Daft Punk na cestě k‚ Discovery'". Plakátovací tabule. 23. ledna 2001. Archivováno z původního dne 22. září 2014. Citováno 6. října 2017.
  25. ^ A b C Harrison, Angus (21. listopadu 2016). „Every Daft Punk Song, Ranked - Yeah, All of Them“. Hlučný. Vice Media. Archivováno z původního dne 7. října 2017. Citováno 7. října 2017.
  26. ^ Thompson, Jason (12. března 2001). „Daft Punk: Discovery“. PopMatters. Archivováno z původního dne 24. června 2017. Citováno 7. října 2017.
  27. ^ Marti, Piers (3. prosince 2013). „Daft Punk: Zrození robotů“. Svěrák. Archivovány od originál dne 13. ledna 2014. Citováno 13. ledna 2014.
  28. ^ Olivier, Bobby (31. ledna 2017). „Alba Daft Punk hodnocena od nejhoršího po nejlepší: výběr kritiků“. Plakátovací tabule.
  29. ^ Wunsch, Jessica (3. ledna 2014). „Byl schválen vzorek Daft Punk pro‚ ještě jednou '“. Vibe. Archivováno z původního dne 4. listopadu 2015. Citováno 7. října 2017.
  30. ^ „Daft Punk hovoří na ukázkových zdrojích: polovina tohoto seznamu není pravdivá'". 13. července 2007. Archivovány od originál dne 15. července 2007. Citováno 18. července 2007.
  31. ^ Nadeau, Cheyne; Nies, Jennifer (červenec – srpen 2013). „Umělecké dílo vás ovládá“. Hymna (29): 36–37. Archivováno z původního dne 6. ledna 2014.
  32. ^ A b C Interstella 5555 DVD vložka, 2003.
  33. ^ A b C "Daft Punk Interview". Cartoon Network. 16. září 2007. Archivovány od originál dne 27. června 2004. Citováno 7. června 2008.
  34. ^ Santorelli, Dina (2014). Daft Punk: Výlet do pyramidy. Souhrnný tisk. 1904, 1923. ISBN  978-1783232932.
  35. ^ A b „Recenze na Discovery od Daft Punk“. Metakritický. Archivováno z původního dne 21. dubna 2013. Citováno 20. dubna 2013.
  36. ^ A b Hermes, Will (30. března 2001). "Objev". Zábava týdně. New York (589). Archivováno z původního dne 17. prosince 2014. Citováno 20. dubna 2013.
  37. ^ A b Petridis, Alexis (8. března 2001). „CD týdne: Daft Punk: Discovery“. Opatrovník. Londýn. Sekce Páteční recenze, str. 16. Archivováno z původního dne 21. dubna 2013. Citováno 20. dubna 2013.
  38. ^ A b "Daft Punk: Discovery". Mixmag. Londýn. 2 (119): 163. Duben 2001.
  39. ^ A b Schreiber, Ryan (13. března 2001). „Daft Punk: Discovery“. Vidle. Archivováno z původního dne 20. dubna 2013. Citováno 20. dubna 2013.
  40. ^ A b "Daft Punk: Discovery". Q. London (175): 97. Duben 2001.
  41. ^ A b Ratliff, Ben (5. března 2001). „Daft Punk: Discovery“. Valící se kámen. New York: 59–60. Archivovány od originál dne 28. dubna 2009. Citováno 20. dubna 2013.
  42. ^ A b Christgau, Robert (20. listopadu 2001). „Turkey Shoot 2001“. The Village Voice. New York. Archivováno z původního dne 21. dubna 2013. Citováno 20. dubna 2013.
  43. ^ Wolk, Douglas (2004). „Daft Punk“. V Brackett, Nathan; Hoard, Christian (eds.). Průvodce novým albem Rolling Stone (4. vydání). Simon & Schuster. p.207. ISBN  0743201698.
  44. ^ „50 nejlepších alb roku 2001“. Q. Prosinec 2001. str. 60–65.
  45. ^ „100 nejlepších alb 2000-04“. Vidle. 7. února 2005. Archivováno z původního dne 6. října 2009. Citováno 2. října 2009.
  46. ^ „Top 200 alb 2000s: 20-1“. Vidle. 2. října 2009. Archivováno z původního dne 4. října 2009. Citováno 2. října 2009.
  47. ^ „100 nejlepších alb desetiletí, 11–20“. Rapsódie. 4. prosince 2009. Archivovány od originál dne 15. prosince 2009. Citováno 12. ledna 2010.
  48. ^ „100 nejlepších alb z počátku 20. století“. Resident Advisor. 25. ledna 2010. Archivováno z původního dne 18. srpna 2013. Citováno 19. března 2010.
  49. ^ Dolan, Jon; Matos, Michaelangelo (2. srpna 2012). „30 největších alb EDM všech dob“. Valící se kámen. Archivováno z původního dne 5. srpna 2012. Citováno 4. října 2012.
  50. ^ „Zane's Masterpieces - Daft Punk: Discovery“. BBC Radio 1. 3. prosince 2009. Archivovány od originál dne 9. července 2013. Citováno 6. května 2013.
  51. ^ „Daft Punk - umělec - oficiální žebříčky“. UK Albums Chart. Archivováno z původního dne 30. října 2015. Citováno 26. srpna 2012.
  52. ^ „Daft Punk - Discovery“. Lescharts. Hung Medien. Archivováno z původního dne 27. ledna 2016. Citováno 30. prosince 2015.
  53. ^ „Daft Punk - historie grafů“. Plakátovací tabule. Archivovány od originál dne 7. července 2015. Citováno 30. července 2015.
  54. ^ „Daft Punk narazil do Cdn. Grafu“. Archivovány od originál dne 7. listopadu 2004. Citováno 25. dubna 2020.
  55. ^ „SNEP“. Archivovány od originál dne 24. prosince 2010. Citováno 23. prosince 2009.
  56. ^ „Certifikace amerických alb - Daft Punk - Discovery“. Asociace nahrávacího průmyslu Ameriky. Citováno 30. prosince 2015.
  57. ^ A b Grein, Paul (29. května 2013). „Týden končící 26. května 2013. Alba: Daft Punk Gets Lucky“. Nielsen SoundScan. Yahoo! Hudba. Archivováno z původního dne 14. června 2013. Citováno 29. května 2013.
  58. ^ „Daft Punk - ještě jednou“. Lescharts. Hung Medien. Archivováno z původního dne 6. března 2016. Citováno 6. ledna 2016.
  59. ^ „Daft Punk zahrnuje univerzální motivy s průkopnickým novým CD„ Human After All “; třetí studiové album Dua, které se dostane do obchodů 25. března; První singl je„ Robot Rock “"". PR Newswire. 26. ledna 2005. Archivovány od originál dne 16. května 2011. Citováno 14. března 2018.
  60. ^ „Daft Punk překvapí vystoupení Grammy s Kanyem Westem“. NME. Archivovány od originál dne 2. dubna 2016. Citováno 10. února 2008.
  61. ^ „Špinavá hudba se čistí v hitparádách“. Nezávislý. Archivovány od originál dne 2. dubna 2016. Citováno 21. srpna 2008.
  62. ^ Cinquemani, Sal (21. prosince 2008). „Jazmine Sullivan - Fearless“. Sklon. Archivováno z původního dne 12. září 2015. Citováno 24. prosince 2015.
  63. ^ "Australiancharts.com - Daft Punk - Discovery". Hung Medien. Vyvolány 30 May 2012.
  64. ^ "Austriancharts.at - Daft Punk - Discovery" (v němčině). Hung Medien. Vyvolány 30 May 2012.
  65. ^ „Ultratop.be - Daft Punk - Discovery“ (v holandštině). Hung Medien. Vyvolány 30 May 2012.
  66. ^ „Ultratop.be - Daft Punk - Discovery“ (francouzsky). Hung Medien. Vyvolány 30 May 2012.
  67. ^ „Daft Punk Chart History (kanadská alba)“. Plakátovací tabule. Vyvolány 30 May 2012.
  68. ^ „Danishcharts.dk - Daft Punk - Discovery“. Hung Medien. Vyvolány 19 June 2020.
  69. ^ "Dutchcharts.nl - Daft Punk - Discovery" (v holandštině). Hung Medien. Vyvolány 19 June 2020.
  70. ^ "Daft Punk: Discovery " (ve finštině). Musiikkituottajat - IFPI Finsko. Vyvolány 19 June 2020.
  71. ^ „Lescharts.com - Daft Punk - Discovery“. Hung Medien. Vyvolány 30 May 2012.
  72. ^ „Offiziellecharts.de - Daft Punk - Discovery“ (v němčině). Žebříčky GfK Entertainment. Vyvolány 12 March 2015.
  73. ^ "Irish-charts.com - Discography Daft Punk". Hung Medien. Vyvolány 19 June 2020.
  74. ^ "Italiancharts.com - Daft Punk - Discovery". Hung Medien. Vyvolány 30 May 2012.
  75. ^ "Charts.nz - Daft Punk - Discovery". Hung Medien. Vyvolány 30 May 2012.
  76. ^ „Norwegiancharts.com - Daft Punk - Discovery“. Hung Medien. Vyvolány 30 May 2012.
  77. ^ Salaverri, Fernando (září 2005). Sólo éxitos: año a año, 1959–2002 (1. vyd.). Španělsko: Fundación Autor-SGAE. ISBN  84-8048-639-2.
  78. ^ "Swedishcharts.com - Daft Punk - Discovery". Hung Medien. Vyvolány 30 May 2012.
  79. ^ "Swisscharts.com - Daft Punk - Discovery". Hung Medien. Vyvolány 30 May 2012.
  80. ^ „Tabulka 100 nejlepších alb oficiálních alb“. Official Charts Company. Citováno 16. října 2017.
  81. ^ „Historie Daft Punk Chart (Plakátovací tabule 200)". Plakátovací tabule. Vyvolány 30 July 2015.
  82. ^ „Daft Punk Chart History (Top Dance / Electronic Albums)“. Plakátovací tabule. Vyvolány 30 May 2012.
  83. ^ „Daft Punk Chart History (alba nejvyššího katalogu)“. Plakátovací tabule. Vyvolány 30 May 2012.
  84. ^ „ARIA Charts - End of Year Charts - Top 100 Albums 2001“. Australská asociace nahrávacího průmyslu. Citováno 31. ledna 2014.
  85. ^ „Jahreshitparade 2001“. austriancharts.at (v němčině). Hung Medien.
  86. ^ „Jaaroverzichten 2001“. Ultratop (v holandštině). Hung Medien. Citováno 25. ledna 2014.
  87. ^ „Rapports annuels 2001“. Ultratop (francouzsky). Hung Medien. Citováno 1. února 2014.
  88. ^ „Jaaroverzichten 2001 - Alternatieve Albums“ (v holandštině). Ultratop.
  89. ^ „Jaaroverzichten - album 2001“ (ASP) (v němčině). Citováno 1. února 2014.
  90. ^ „Evropská top 100 alb 2001“ (PDF). Hudba a média. 22. prosince 2001. s. 15. Citováno 27. dubna 2020.
  91. ^ "Classement Alba - année 2001". Syndicat National de l'Édition Phonographique (francouzsky). Archivovány od originál dne 25. ledna 2012. Citováno 1. února 2014.
  92. ^ „Top 100 Album-Jahrescharts - 2001“ (v němčině). Offizielle Deutsche Charts. Citováno 27. dubna 2020.
  93. ^ „Schweizer Jahreshitparade 2001“ (v němčině). hitpaarde.ch.
  94. ^ „Konec roku Album Chart Top 100 - 2001“. Official Charts Company. Citováno 27. dubna 2020.
  95. ^ „Tops de l'Année - Nejlepší alba 2002“. Syndicat National de l'Édition Phonographique (francouzsky). Citováno 8. prosince 2020.
  96. ^ „Taneční / elektronická alba - konec roku 2020“. Plakátovací tabule. Citováno 6. prosince 2020.
  97. ^ „ARIA Charts - Akreditace - alba z roku 2001“. Australská asociace nahrávacího průmyslu. Archivovány od originál dne 10. srpna 2020.
  98. ^ „Ultratop - Goud en Platina - alba 2008“. Ultratop. Hung Medien.
  99. ^ „Certifikace kanadských alb - Daft Punk - Discovery“. Music Canada.
  100. ^ „Certifikace dánského alba - Daft Punk - Discovery“. IFPI Dánsko. Projděte seznam níže uvedených stránek až do roku 2018 a získejte certifikaci.
  101. ^ „Les Albums les plus Vendus de la Décennie (2000–2009)“ (francouzsky). InfoDisc. Archivovány od originál dne 16. července 2012. Citováno 25. srpna 2012.
  102. ^ „Certifikace francouzských alb - Daft Punk - Discovery“ (francouzsky). Syndicat National de l'Édition Phonographique.
  103. ^ „Gold- / Platin-Datenbank (Daft Punk; 'Discovery')“ (v němčině). Bundesverband Musikindustrie.
  104. ^ „RIAJ> Záznam> Říjen 2002> Strana 14> Certified Awards (srpen 2002)“ (PDF). Asociace nahrávacího průmyslu Japonska (v japonštině). Archivováno (PDF) z původního dne 17. ledna 2014. Citováno 20. června 2013.
  105. ^ „The Official Swiss Charts and Music Community: Awards (Daft Punk; 'Discovery')". IFPI Švýcarsko. Hung Medien.
  106. ^ „Certifikace britských alb - Daft Punk - Discovery“. Britský fonografický průmysl. Citováno 23. prosince 2012. Vybrat alba v poli Formát. Vybrat Platina v poli Certifikace. Typ Objev v poli „Hledat BPI Awards“ a poté stiskněte Enter.
  107. ^ „Certifikace amerických alb - Daft Punk - Discovery“. Asociace nahrávacího průmyslu Ameriky. V případě potřeby klikněte na Pokročilý, poté klikněte na Formát, poté vyberte Album, poté klikněte na VYHLEDÁVÁNÍ. 
  108. ^ „Platinum Europe Award“. IFPI. Archivovány od originál dne 19. června 2015. Citováno 14. června 2018.

Bibliografie

Další čtení

externí odkazy